меня как всегда мучает проблема выбора :) помогайте.

итак,
1. http://msk.afisha.ru/theatre/play/?id=90834
Так поступают все женщины
Опера про то, что от добра добра не ищут
Моцарта
Режиссер Александр Титель
В этом году любому оперному театру трудно прожить без Моцарта. Театр, ласково именуемый «Стасиком», выбрал для празднования 250-летия классика один из главных его шедевров — «Так поступают все женщины» на либретто Лоренцо да Понте. Выбор совсем не плох. Во-первых, опера, где предъявлены самые неутешительные результаты испытания на верность двух особ женского пола, состоит сплошь из соблазнения, ревности и расчета и считается самой безнравственной оперой Моцарта. Такую и поставить интересно (этим занимаются главный режиссер театра Александр Титель вместе с художником Владимиром Арефьевым), и посмотреть любопытно. Во-вторых, конкурировать придется только с Театром Бориса Покровского, где эта опера есть в репертуаре, — а это не так уж сложно. А прошлогодние красоты Стрелера, с которыми сложно конкурировать, не считаются, потому что их как привезли, так и увезли. И в-третьих, в опере всего шесть действующих лиц: две вышеупомянутые жертвы эксперимента (Дорабелла и Фьордилиджи), двое вполне счастливых и любимых юношей (Феррандо и Гульельмо), которых черт дернул этот эксперимент проводить, и те самые черт с чертовкой (старый циник дон Альфонсо и служанка Деспина), которые дергают остальных за ниточки. И на малой сцене театра (основная все еще ремонтируется) они как-нибудь да разместятся. Единственное но — опера невероятно сложна в вокально-ансамблевом отношении, а музыкальный руководитель постановки Вольф Горелик не то чтобы специализируется на Моцарте. Титель, впрочем, считает, что надо рисковать. Его главный козырь — молодых героев играют молодые артисты. А ансамбли — дело наживное.
Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
31 января, среда 19:00
11 февраля, воскресенье 19:00
17 февраля, суббота 17:00
3 марта, суббота * 19:00

2. Лунное чудовище
Р.Калиноски
Режиссер А.Григорян
В ролях С.Сосновский, С.Угрюмов, Я.Колесниченко, А.Михайлов
(2`20``, 1 антракт). 200 р.

Камерный спектакль режиссера ереванского Русского театра Александра Григоряна по американской пьесе об армянских эмигрантах. Арам оказался в Америке, бежав от турецкой резни, и теперь, как приставший к Арарату Ной, пытается заново создать свой род. Но жена его Сета не может иметь детей и однажды приводит в дом американского приемыша. Сергей Угрюмов и Янина Колесниченко играют под самым носом у публики, и их точная, изящная и негромкая работа достойна самых громких аплодисментов. Фору обоим профессионалам может дать школьник Антон Михайлов в роли появляющегося под занавес мальчика, из-за которого и разгорелся весь сыр-бор в пьесе
МХТ им. Чехова
31 января, среда 19:00
14 февраля, среда 19:00
21 февраля, среда 19:00

3. Лес
А.Островского
Режиссер К.Серебренников
В ролях А.Скорик, Ю.Чурсин, Е.Добровольская, Н.Тенякова, К.Головко, Р.Максимова
(3`30``, 1 антракт). 50-1500 р.

Вот абсолютный фаворит сезона — да что там сезона, в последние несколько лет не появлялось спектакля, наделавшего столько шума. Легкий, но существенный, гомерически смешной и тревожный одновременно, дерзкий и в то же время ужасно трогательный, этот спектакль длится четыре часа, но смотрится на одном дыхании. В связи с ним говорят о европейского качества режиссуре отечественного производства, о возвращении в большое плавание крупной актрисы — Натальи Теняковой, сыгравшей главную роль. Все так, но я о другом. Для порядка напомню содержание пьесы. Итак, «Лес» Островского. Помещица Гурмыжская имеет виды на вчерашнего бедного гимназиста, которого поселила у себя и желает женить на бедной родственнице Аксинье, чтоб был поближе. А бедная девушка любит купеческого сына и замуж хочет за него. Но скандал в благородном семействе разразился не по этой причине, а потому, что великовозрастный племянник Гурмыжской, однажды заявившийся в дом с товарищем, на поверку оказался актером. И что же, вам представляется помещичий дом из пореформенной России? Как бы не так. Фотообои с изображением леса, бамбуковые занавески, радиола на длинных худых ножках, люстры из чешского стекла, сберкнижки вместо золота, пиджаки из кожзаменителя, танкетки, расшитые дубленки — Серебренников перенес действие на век вперед, в брежневские семидесятые. Казалось бы, тоже мне фокус — куда только не конвертировали классические пьесы, но на этот раз от перелета дух захватывает (не оттого ли, что это атрибуты детства?). Гурмыжская (Наталья Тенякова) стала постарше, теперь она вроде пожилой номенклатурной вдовы. Ее наперсница Улита (Евгения Добровольская), напротив, помолодела, а почтенные соседи переменили пол на женский. Бабье царство, одним словом. На первый взгляд, смысл у всех этих операций один — чтоб было смешно. Само собой, смешно, когда Счастливцев с Несчастливцевым (Авангард Леонтьев в забинтованных очках и огромный, громогласный Дмитрий Назаров) встречаются за пивом в вокзальном буфете и к концу попойки неоновой вывеской загорается над их головами «Не удавиться ли мне?». Восьмибратов (Александр Мохов), чтобы угодить Гурмыжской, заваливается к ней с детским хором: белый верх, черный низ, белые гольфы, «Заповедный мотив, заповедная даль…». Несчастливцев, явившись в дом, где много лет не был, читает с дрожью в голосе Бродского, а Петр ночью на детской площадке поет Аксюше под гитару Высоцкого. Каждая вторая сцена потянет на отдельный концертный номер — со времен Мейерхольда эту режиссерскую манеру называют «монтажом аттракционов». Но и не своей монтажной лихостью этот «Лес» хорош. Про спектакль Мейерхольда (1924) писали, что это сатира на прошлое и агитация за новое. Молодые, новые люди Аксюша с Петром взлетали над сценой на веревочных «гигантских шагах» — был такой ярмарочный аттракцион. У Серебренникова, посвятившего свой спектакль Мейерхольду и советскому театру, не то. У него Аксюша с Петром (Анастасия Скорик и Олег Мазуров) качаются на тесных детских качелях, и если смехотворное, стыдное, но по-человечески понятное вожделение пожилой тетки к молодому телу хоть как-то, хоть с натяжкой, но все же может сойти за любовь, то у этих новых нет ни полета, ни чувства, один копеечный расчет. Можно подумать, что властным старухам и унылой молодежи противостоит в его спектакле особое племя — безбашенные, широкой души народ, актеры. И то правда. Но к чему, собственно, клонит Серебренников, становится очевидно только в финале — и это уже чистый соц-арт.

На собственную свадьбу Гурмыжская является примадонной в белокуром парике и лакированных ботфортах выше колена. «Господа! — выступает на авансцену аккуратно причесанный малолетний хлыщ Буланов (Юрий Чурсин) и замирает в знакомой позе: смесь решимости и безволия, руки сцеплены в области паха — не то это сам гарант Конституции, не то пародист Галкин. — Хотя я и молод, но я очень близко к сердцу принимаю не только свои, но и общественные дела и желал бы служить обществу». Детский хор по новой затягивает «Беловежскую пущу». «Дети зубров твоих не хотят вымирать», — выводит крохотный лопоухий солист, принимая ту же, что у Буланова, позу. У растерянной, обмякшей невесты слезятся от счастья глаза.

За четыре часа Серебренников много чего нарассказывал: об актерской вольнице в контрактном мире, о первой любви новых людей, прохладной, как собачий нос, и о любви последней, слепой и беззастенчивой. Но в конечном счете все четыре часа он рассказывал и сокрушался о том, как же начудила эта пожилая, властная, истосковавшаяся по крепкой мужской руке баба — Россия.

МХТ им. Чехова
30 января, вторник 19:00
10 февраля, суббота 19:00

П.С. я готова отдать за билет 1000 рубликов. ]
пожелания, мысли, рекомендации в комменты. Билеты куплю, дорогу узнаю :) с вас помощь в выборе, денежка за билет и приятная компания при просмотре :)