1898
Евгения Фёдоровна Книпович
советский литературовед, критик. Родилась в городе Санкт-Петербург, Российская империя. Дочь Фёдора Михайловича Книповича (1858—1918), юриста, чиновника, служившего в Сибири и Финляндии, и Ольги Христофоровны Книпович (в девичестве Лимаренко; ? — 1940). Братья: Константин и Сергей. Сестра: Вера (в 1929—1937 гг. — первая жена историка и социолога Б.Ф.Поршнева). Окончила гимназию Э.П.Шаффе и Высшие курсы языка и литературы в Петрограде (1918). Близкая подруга Александра Блока в 1918—1921 гг. Н.А.Павлович вспоминала:
«Утром (7 августа 1921 г.) ко мне вошла Женя Книпович. Она вернулась с Московского вокзала: по просьбе Любови Дмитриевны она должна была поехать в Москву хлопотать о визе для сопровождения Александра Александровича в Финляндию в санаторий. Она позвонила к Блокам и узнала, что час назад Александр Александрович скончался».
В 1923—1929 гг. руководила Ассоциацией (с 1927 г. Комиссия) по изучению творчества Александра Блока в составе ГАХН (Государственной академии художественных наук). По характеристике Иванова-Разумника, «очень милая девушка, немного par trop декадентизирующая Блока и символизм, я бы сказал даже — зашибленная Блоком, но очень милая и верная». С 1922 г. живёт в Москве. С апреля 1925 г. служила в Публичной библиотеке им. Ленина. В течение 1920-х гг. проходит советскую перековку и с тех пор сохраняет верность официальной линии как жизненное кредо. В начале 1930-х гг. работает по поручениям Льва Каменева, о чём писала сестре: «Я всё плотнее запутываюсь в сетях Каменева. Он этаким старым Черномором меня обольщает и убеждает, что литература и критика — тлен, что рапповцы — глупые мальчишки, и что с ним, занимаясь историческими делами, я буду как у Христа „в запасе“, никто меня не тронет и т. д. Он втягивает меня во все новые и новые предприятия и деньги, теперь, вероятно, будут постоянно и отпуск обеспечится»". Член СП СССР (1934). Советский критик-ортодокс, влиятельный редактор в издательстве «Советский писатель». А.Ахматова в 1960-е гг. назвала её «настоящей леди Макбет», имея в виду профиль Книпович-издательского рецензента (она помешала, например, выходу поэтических книг Д.Кедрина, М.Петровых, А.Тарковского, самой А.Ахматовой и др.). О мемуарах Вс. Рождественского в издательской рецензии Книпович писала «Отсутствие исторической перспективы заставляет В. Рождественского без конца возиться со всякой мелкой дрянью. Какое мне, советскому читателю, дело до Оцупа, до Георгия Иванова, Георгия Адамовича, Ирины Одоевцевой, Валериана Чудовского и прочих мелких бесов всех мастей, завершивших свой путь либо в эмиграции, либо за закрытой дверью пропыленных интеллигентских квартир? Но ещё горше читать те страницы, которые посвящены Гумилеву… <…> как человек, личность, гражданин Гумилев, по-моему, не имеет права присутствовать в книге советского автора. По той простой причине, что он — белогвардеец, враг, контрреволюционер, казненный советской властью» Об Арсении Тарковском в издательской рецензии на рукопись первой (не вышедшей) книги писала: «А.Тарковский принадлежит к адептам того „черного пантеона“, который воздвигнут в умах и сердцах довольно многих его сверстников. Гумилев, Мандельштам, Ходасевич соблазнили немало народу…»
Персонаж эпиграммы М.Петровых: «У Книпович, у Павлович вышла склока из-за Блока».
В начале 1960-х гг. покровительствовала А.Белинкову. В 1970-х гг. работала с молодыми авторами. Один из них, И.Шайтанов, вспоминал позднее: «Она была воплощением литературной среды, в которую мы входили, — старейший критик, один из влиятельнейших литераторов, но над всем этим парило — последняя любовь Блока, с кем поэт собирался ехать в Финляндию, но помешала смерть. Ко времени нашей встречи былая красота лишь угадывалась в поразительного — какого-то фиалкового цвета — помертвевших глазах». Была дружна с поэтом Н.Тихоновым. Умерла в городе Москва, РСФСР, СССР, 13 ноября 1988 года. Похоронена на Кунцевском кладбище. Дата рождения на могильном памятнике обозначена так: 27.07.10.1898. Награды: Орден Октябрьской Революции; Орден Трудового Красного Знамени — 28 октября 1967; Орден «Знак Почёта»; Медали.
Творчество
Печататься начала в 1922 г., одна из первых работ — статья о А.Блоке. Активно занималась литературно-критической и литературоведческой работой, писала о советских и иностранных авторах, рассматривая их как «явление эпохи», с ортодоксальных советских позиций. В 1930-е гг. активно участвовала в литературной дискуссии вопрекистов и благодаристов, боролась против авторов журнала «Литературный критик», отстаивая ту точку зрения, что писатель может адекватно постичь действительность только благодаря своему революционному мировоззрению. Одной из первых в СССР написала о Ф.Кафке, введя его имя и творчество в советский контекст на основе присущих Кафке «боли за униженность человека» и «горечи самоосуждений». В наиболее ценных в литературном наследии Книпович ее воспоминаниях и дневниковых записях о поэте А. Блоке он представлен как деятель советской эпохи, активно включившийся в строительство советской культуры, но с интересными подробностями. Сочинения: Генрих Гейне. Москва, 1931; Гейне как политический лирик. Москва, 1932; В защиту жизни. Москва, 1958; «Разгром» и «Молодая гвардия» А.Фадеева. Москва, 1964; Сила правды. Москва, 1965; Художник и история. Москва, 1968; Ответственность за будущее. Москва, 1973; Мужество выбора. Москва, 1975; За 20 лет. Москва, 1978; Жизнь и память. Москва, «Советский писатель», 1984; Об Александре Блоке. Воспоминания. Дневники. Комментарии. Москва, «Советский писатель», 1987. Литература: Писатели Москвы: Биобиблиографический справочник / Составители: Е.П.Ионов, С.П.Колов.— Москва : Московский рабочий, 1987. — Страница 207; Сучков Б. Понятое время // Знамя. — 1959. № 1; Дымшиц А. На темы жизни // Вопросы литературы. — 1960. № 12; Рюриков Б. Призвание критика // Правда. — 1965, 22 августа; Книпович, Евгения Фёдоровна // Краткая литературная энциклопедия / Главный редактор А.А.Сурков. — Москва : Советская энциклопедия, 1966. — Том 3. Иаков — Лакснесс. — Столбцы 614—615; Тихонов Н. Доброе мастерство // Москва. — 1968. № 9; Фоменко Л. Причастность эпохе // Огонек. — 1973, 29 сентября (№ 40); Тименчик Р.Д. К истории культа Николая Гумилева. Новые материалы // Печать и слово Санкт-Петербурга (Петербургские чтения — 2015): в 2 частях. Часть 2: Литературоведение. Лингвистика: сборник научных трудов. — Санкт-Петербург : СПбГУПТД, 2016. — Страницы 168—177; Романов Б.Н.Андрей Белый и Е.Ф.Книпович // Литературный факт. — 2019. № 2 (12). — Страницы 259—284.

1898
Иван Никифорович Лозиев
украинский оператор. В 1924 г. окончил Институт внешних сношений. В 1925-1928 гг. был заведующим фотолабораторией Академии Наук Украинской ССР, в 1926-1928 гг. – техник-фотограф в Институте научной судебной экспертизы. В 1929-1940 гг. – режиссер и оператор Киевской киностудии художественных фильмов (в отделе научного и учебного фильма). Всего создал более 70 научно-популярных фильмов. Выступал как автор-режиссер и оператор в фильмах: «По Туркмении и Бухаре» (1927), «До Хан-Тенгри» (1930), «Тянь-Шань», «Охота на барса», «Ледник Иныльчек», «В горах Тянь-Шаня» (все в 1940) и др. Умер не ранее 1964 года.


1899
Людвик Гинтель (польское имя — Ludwik Gintel)
польский футболист еврейского происхождения, нападающий клубов «Ютженка» (Краков) и Краковия, игрок сборной, участник олимпийских игр. Родился в городе Краков, Австро-Венгрия (ныне Польша). В футбол начал играть в краковской еврейской команде Ютженка. С 1916 года, всю взрослую карьеру провёл в Краковии. Сначала выступал как нападающий, затем переквалифицировался в защитника. В составе Краковии дважды становился чемпионом Польши, а в сезоне 1928 года стал лучшим бомбардиром лиги, забив 28 голов. Именно благодаря ему, название «Священная война» перешло с дерби краковских еврейских Ютженки и Маккаби на дерби Вислы и Краковии. 12 раз выступал за сборную Польши. Принимал участие в олимпийском турнире в Париже. В мае 1922 года, в матче со сборной Венгрии, самом первом международном матче, сыгранном в Польше, забил первый в истории сборной автогол (итоговый результат 0:3). После окончания карьеры работал архитектором. Жил в Израиле. Умер в городе Тель-Авив, Израиль, 11 июля 1973 года. Достижения: Чемпион Польши по футболу — 1921, 1930; Лучший бомбардир чемпионата Польши — 1928 год


1899
Ирена Дубиска (польское имя — Irena Dubiska)
польская скрипачка и музыкальный педагог. Родилась в городе Иновроцлав, Королевство Пруссия, Германская империя (ныне Иновроцлавский повят, Куявско-Поморское воеводство, Польша) В 1906—1912 годах училась в Берлине в Консерватории Штерна, в дальнейшем совершенствовала своё мастерство у Бронислава Губермана, с которым позже часто выступала дуэтом (критика порой называла Дубиску «Губерманом в юбке»), и Карла Флеша. Выступила с дебютным концертом в 1908 году в Виттенберге, много концертировала в Германии и лишь в 1919 году дебютировала в Польше. В 1919—1939 годах широко гастролировала по Европе. С 1927 года близко сотрудничала с Каролем Шимановским, исполняя его произведения, в том числе в дуэте с ним. В 1930 году основала Польский квартет, существовавший до 1939 года; попыткой возрождения этого квартета был в 1945—1947 годах Квартет имени Шимановского. Во время Второй мировой войны играла на скрипке в варшавских кафе. После войны особое признание получили выступления Дубиской дуэтом с другой значительной скрипачкой, Евгенией Уминьской, — для этого дуэта написана, в частности, Сюита для двух скрипок Михала Списака. В послевоенные годы преподавала в Высшей музыкальной школе в Лодзи. Неоднократно входила в жюри престижных международных конкурсов, в том числе Конкурса имени Чайковского. Умерла в городе Варшава, ПНР (ныне Польша), 1 июня 1989 года.


1900
Сюзанн Бельперрон (французское имя — Suzanne Belperron; имя при рождении — Мадлен Сюзанн Мари Клэр Вуйлерм, Madeleine, Suzanne, Marie, Claire Vuillerme)
одна из самых талантливых и влиятельных ювелиров-дизайнеров XX века. Мадлен Сюзанн Мари Клэр Вуйлерм была дочерью торговца Жюль Аликс Вуйлерма (1861—1913) и Мари Кларисс Фаустин Бейли-Мэтр (1866—1931). Она родилась в городе Сен-Клод, расположенном в 60 километрах от Женевы (Швейцария), в горах департамента Юра в восточной Франции. Жители этого изолированного региона с достаточно суровым климатом проводили долгие зимние месяцы, занимаясь разнообразными народными промыслами. На протяжении веков они развивали всевозможные традиционные ремесла и хорошо освоили искусство обработки камней. В период с 1885 по 1929 год город Сен-Клод являлся одним из важнейших мировых центров обработки бриллиантов. Сюзанн довольно рано проявила способности к рисованию. Мать решила поддержать талант своей дочери и записала девочку в школу изобразительного искусства города Безансон. Школа, созданная в 1773 году швейцарским художником Мельхиором Виршем и французским скульптором Люком Бретоном, была расположена рядом с Музеем изящных искусств и археологии города Безансон. Который является старейшим государственным музеем Франции. Он был основан в 1694 году, то есть примерно за сто лет до создания Луврского музея в Париже. В музее Безансона хранится одна из самых крупных во Франции коллекций рисунка, а также замечательная коллекция античного и древнеегипетского искусства. В 1918 году Сюзанн побеждает в ежегодном конкурсе «Декоративные Искусства», проводимым художественной школой Безансона. Это стало наградой за долгие годы учёбы по специальности «Изготовление часов и ювелирных украшений».
Художник-авангардист в ювелирном доме Бойвинов
В марте 1919 года, в начале «Золотых Двадцатых» годов, Сюзанн переехала в Париж, и вскоре после этого устроилась на должность дизайнера по приглашению Жанны Бойвин, вдовы Рене Бойвина (фр. René Boivin). Французский ювелирный дом Бойвинов был основан в 1890 году талантливым дизайнером Рене Бойвином, который ушёл из жизни в 1917 году. Начиная с 1920 года, в коллекции дома Рене Бойвина появляются ювелирные изделия, изготовленные по эскизам Сюзанн Вуйлерм, которые были созданы около 1917 года, то есть ещё во время её учёбы в школе Изящных Искусств. Формы и объёмы этих украшений противоречили эстетике доминирующего стиля Арт-деко и лаконизму геометрических и структурированных ювелирных изделий, выполненных в этом стиле. Жанна Бойвин всегда относилась к Сюзанн, как к «собственной дочери» и признавалась, что «она играет важную роль в художественной жизни дома Рене Бойвин». Сюзанн, не имевшая детей, всецело посвятила себя творчеству и укреплению международной репутации ювелирного дома. В 1924 году двадцатитрехлетняя Сюзанн стала содиректором ювелирного дома Рене Бойвин. В 1924 году Сюзанн выходит замуж за инженера Жана Бельперона, родившегося 18 февраля 1898 года в городе Доль французского департамента Юра. Гражданская церемония бракосочетания состоялась 11 июля в мэрии Безансона. Молодожёны поселились в Париже на Монмартре (улица Ламарк, дом 49). В мастерской художника-экспрессиониста Жен Поля Сюзанн Бельперрон познакомилась с писателем Луи-Фердинандом Селином, с актёром Робером Ле Виганом, с актрисой Арлетти и с драматургом Рене Фошуа. За время работы в доме Бойвин Сюзанн Бельперрон заслужила высокую репутацию, занимаясь дизайном украшений, в которых она сочетала драгоценные и полудрагоценные камни — халцедон, горный хрусталь и дымчатый кварц. Однако со временем Сюзанн Бельперрон начала испытывать некоторое неудовлетворение, вызванное тем, что её дизайнерские проекты для дома Бойвин оставались анонимными. Существовала давняя традиция, согласно которой авторы проектов должны были оставаться неизвестными широкой публике. Это правило распространялось на всех, в том числе и на таких одаренных художников, как Шарль Жако или Петер Лемаршан, работавшие для дома «Картье» (французское название — Cartier), или же Рене Сим-Лаказ, сотрудничавший с фирмой «Ван Клиф и Арпельс» (французское название — Van Cleef & Arpels).

Сюзанна Бельперрон на своем балконе в кимоно из вышитого шелка
1930-е годы. Бельперрон заявляет о себе
В феврале 1932 года Сюзанн Бельперрон ушла из ювелирного дома Рене Бойвин. В январе 1933 года её место заняла Жюльетт Мутар, которая до этого работала в кампании «Verger Frères», изготавливавшей элитные часы. Что касается Жермен Бойвин, дочери Жанны и Рене Бойвин, то она поступила на работу в ювелирный дом лишь в 1938 году. До этого она работала у своего дяди, известного модельера Поля Пуаре, а после банкротства его фирмы создала собственную коллекцию одежды. В марте 1932 года Сюзанн Бельперрон приняла предложение Бернарда Герца и стала «полномочным художественным и техническим руководителем» компании «Герц». Бернард Герц являлся знаменитым парижским торговцем жемчугом и драгоценными камнями, а также одним из постоянных поставщиков дома Рене Бойвина. Он предоставил Сюзанн возможность разрабатывать дизайн собственных моделей под маркой «Герц». На улице Шатодон, в доме номер 59, она оборудовала свою собственную мастерскую и приступила к сотрудничеству с известным ювелиром Адриеном Луартом (1890—1989). Её эксклюзивным производителем стала мастерская «Groëné et Darde». В тридцатые годы фирма Бернара Герца приобретает международное признание благодаря оригинальным произведениям Сюзанн Бельперрон, которая уже пользовалась блестящей репутацией в художественном мире во Франции и за рубежом. Её произведения, достойные таких ювелирных домов, как «Cartier», «Boucheron» или «Van Cleef & Arpels», почти ежемесячно представляются на страницах журналов высокой моды Вог и Харперс Базар. Эти издания постоянно сотрудничали с такими известными фотографами, как Георгий Гойнинген-Гюне и Хорст, П.Хорст. Диана Вриленд (1903—1989), известная личность и влиятельная фигура в истории моды двадцатого века (редактор отдела моды журнала Харперс Базар, а впоследствии — главный редактор журнала «Вог»), была близкой подругой Сюзанн Бельперрон и восхищалась созданным ею стилем. В июле 1939 года Сюзан Бельперон посетил знаменитый нью-йоркский ювелир Поль Флато и предложил ей сотрудничество, от которого она отказалась.
«Моя подпись — это мой стиль»
Основу творчества Сюзанн Бельперрон составляют её незаурядные колористические способности, умение сочетать всевозможные эстетические концепции и образы, навеянные природой. Сюзанн Бельперрон была очарована искусством и культурой Египта и древней Ассирии, художественными традициями Индии, стран Дальнего Востока (Китай и Япония), Африки и Океании. Она черпала вдохновение в разнообразии флоры и фауны, наблюдая за насекомыми и морскими звездами, созерцая цветы и лепестки растений. Её увлекал подводный мир, она восхищалась богатством его форм и обилием цветовых оттенков. Познакомившись с лучшими достижениями художественного направления Арт-деко, она сумела смягчить его несколько прямолинейную эстетику, обратившись к материалам и дизайнерским решениям, которые до этого не использовались в ювелирном искусстве. Она впервые применила технику комбинирования драгоценных и полудрагоценных камней. Кроме того, она стала использовать золото более низкой, чем обычно, пробы (22 карата), которое она называла «девственным золотом». Ювелирные изделия Сюзанн Бельперрон были настолько необычны, что она никогда не подписывалась под своими произведениями, заявляя, что её подпись — это её стиль. Она была убеждена в том, что её произведения достаточно оригинальны и легко узнаваемы и поэтому не нуждаются в подписи. Она всегда следовала этому принципу, который, впрочем, не облегчает задачу современным исследователям ювелирного искусства, так как довольно непросто определить автора, руководствуясь лишь стилем произведения.
Вторая мировая война: гибель ювелирного дома Герца
Во время оккупации Парижа Бернар Герц, по причине своего еврейского происхождения, неоднократно подвергался проверкам со стороны оккупационных властей. Однажды Сюзанн Бельперрон спасла его от ареста гестапо, обратившись за помощью к своей подруге Рики Радифи, которая была супругой актёра Гарри Баура. В октябре 1940 года правительство Виши приняло дискриминационный «Закон о статусе евреев», который был копией антисемитских законов нацистской Германии. Чтобы спасти дом Бернара Герца, в ноябре 1940 года Сюзанн Бельперрон взяла на себя все руководство кампанией. А после первого ареста Бернара Герца в 1941 году она, следуя его воле, зарегистрировала в коммерческом регистре новую акционерную компанию с капиталом в 700 000 франков — Общество с ограниченной ответственностью «Сюзанн Бельперрон». Её единственным компаньоном стал Генри Гуйберт, а Марсель Коард, её друг, оказал поддержку и одолжил капитал, необходимый для развития коммерческой деятельности. Сюзанн Бельперрон осознавала, что на неё возложена вся ответственность за будущее кампании, и на протяжении всей войны продолжала неустанно работать, несмотря на трудности с приобретением материалов, необходимых для производства ювелирных изделий. 2 ноября 1942 года в результате доноса Сюзанн Бельперрон и Бернар Герц были арестованы гестапо и доставлены на авеню Фош. Сразу после этого Герц был переведен в транзитный лагерь «Дранси», где оставался до 2 сентября 1943 года, после чего был отправлен в Польшу, в концентрационный лагерь Освенцим. Что же касается Сюзанн Бельперрон, то она по требованию гестапо была вынуждена представить официальные документы, подтверждающие её происхождение и религиозную принадлежность. Во время войны Сюзанн Бельперрон присоединилась к движению Сопротивления. Некоторые американские кампании предлагали Сюзанн Бельперрон заняться ювелирным дизайном в Соединенных Штатах, но она предпочла остаться в Париже.
После войны. Создание кампании «Герц-Бельперрон»
В письме, отправленном из лагеря «Дранси» 21 февраля 1943 года, Бернар Герц (1877—1943) выражает свою последнюю волю и поручает Сюзанн заботу о будущем кампании и об интересах своих детей — Алины и Жана. Жан Герц, сын Бернара Герца, освободился из плена и вернулся в Париж 11 июня 1946 года. Согласно завещанию своего отца, Жан становится равноправным совладельцем новой кампании, которая отныне называется Общество с ограниченной ответственностью «Жан Герц — Сюзанн Бельперрон». В начале 1945 года Сюзанн Бельперрон покидает квартиру на Монмартр в Париж и переезжает на улицу д’Омаль в дом номер 14, расположенный недалеко от приемного салона Ювелирного дома Герц-Бельперрон. Её обширная квартира была расположена в нео-классического здании и обставлена в классическом и дальневосточном стиле. Дизайн интерьера был выполнен Марселем Коардом, близким другом Сюзанн Бельперрон. Он же создал и внутреннее оформление приемного салона на улице Шатодон. Деловые партнеры Жан Герц и Сюзанн Бельперрон плодотворно сотрудничали на протяжении 30 лет.
Высокое ювелирное искусство для избранных клиентов
Приёмный салон кампании находился на третьем этаже дома, расположенного на улице Шатодон (французское название — Rue de Châteaudun) в Париж. Сюзанн Бельперрон принимала посетителей только по предварительной записи. Она никогда не пыталась открыть ювелирный магазин, считая, что её произведения говорят сами за себя и не нуждаются в рекламе. Адрес её салона можно было получить лишь в кругу избранных клиентов, ценивших оригинальность её произведений, благодаря которой имя Сюзанн Бельперрон становилось все более известным как во Франции, так и за рубежом. Прежде чем приступить к выполнению заказа, Сюзанн Бельперрон изучала стиль заказчика, морфологию его лица, обращала внимание на оттенки кожи и форму рук. Подобно кутюрье высокой моды, она всегда очень точно измеряла окружность пальцев, шеи или запястья. Например, при изготовлении кольца, она проводила несколько примерок, желая убедиться в том, что ювелирное изделие точно подходит по размеру. Кроме того, Сюзанн Бельперрон внимательно следила за всеми этапами производства, заботилась о высоком качестве исполнения и никогда не полагалась на волю случая. Для этого она проводила ежедневные деловые встречи с начальниками цехов. Среди её клиентов были представители королевских и аристократических династий, например, члены семьи Ага-Хана, Ротшильда, Вильденштейна и герцога Виндзорского. Клиентами Сюзанн Бельперрон были деятели искусства и шоубизнеса, актёры, драматурги, танцоры и музыканты: Колетт, Робер Малле-Стивенс, Ганна Вальска, Мариа Феликс, Арно Брекер, Жозефина Бейкер, Рауль Дюфи, Дэйзи Феллоуэс, Алис Косеа, Мерл Оберон, Франсуаза Розе, Мэри Белл, Чарльз Бойер, Гарри Бауер, Луиза де Вильморен, Жан Кокто и Гари Купер. Из представителей мира моды можно назвать такие имена, как Эльза Чиапарели, Диана Врилэнд, Нина Риччи, Кристиан Диор и Жан Ланвин. Среди политиков — Поль Рено, Леон Блюм, Морис Кув де Мюрвиль, Гастон Палевски и Уфуэ-Буаньи.
Последние годы жизни
12 июля 1963 года ювелир-дизайнер Сюзанн Бельперрон была награждена Орденом Почётного легиона. Награду ей вручил Жан Марша (французское имя — Jean Marchat) — её близкий друг, участник движения Сопротивления, кавалер Почетного Легиона и сосьетер театра «Комеди-Франсез». 28 июня 1974 года, через четыре года после смерти мужа, Сюзанн Бельперрон и Жан Герц провели общее собрание компании и по взаимной договоренности решили вопрос о её ликвидации. Компания Герц-Бельперонн была ликвидирована 31 декабря 1975 года. Впрочем, Сюзанн Бельперрон отклоняла любые предложения о сотрудничестве, (например, предложение от «Tiffany & Co.»), так как планировала работать над своей собственной ювелирной коллекцией. 28 марта 1983 года Сюзанн Бельперрон трагически погибла в результате несчастного случая в ванной комнате. Ей было восемьдесят два года. Сюзанн Бельперрон не имела детей, и все своё имущество она завещала близкому другу.
От забвения к возрождению
Продажа на аукционе 1987 года драгоценностей герцогини Виндзорской
Со временем имя Бельперон, столь популярное прежде, было отчасти забыто. Но благодаря престижному аукциону ювелирных изделий и драгоценностей герцогини Виндзорской, который был организован домом Сотбис в Женеве 2-го и 3 Апреля 1987 года, её творчество вновь получило известность.
Личные архивы, обнаруженные в 2007 году
В 2007 ушёл из жизни единственный наследник Сюзанн Бельперрон. Её имущество и личные архивы перешли в собственность нового наследника. Считалось, что Сюзанн Бельперрон уничтожила свой архив, но, как выяснилось, это были всего лишь слухи. В 2007 году новый наследник узнал о существовании небольшой квартиры на Монмартр, в которой никто не бывал с 1983 года. В квартире была обнаружена мебель, принадлежавшая Сюзанн Бельперрон, её библиотека и полный архив: большая коллекция рисунков, наброски, макеты, эскизы, деловая переписка, дневники и записные книжки, в которых с 1937 по 1974 год она ежедневно записывала информацию о деловых встречах и заказах, а также фотографии и статьи из прессы, скрепленные её подписью. Это открытие имеет чрезвычайно большое значение, так как позволяет установить подлинность её произведений и проследить за развитием её творчества, что было бы невозможно сделать лишь на основе изучения её рисунков. Верный друг и наследник Сюзанн Бельперрон выполнил волю художницы и «до последнего вздоха» обеспечивал конфиденциальность архивов, заботясь о праве её клиентов на личную жизнь. Изучение данных архивов показало, что существует немало вымыслов о жизни Сюзан Бельперон, которая была довольно загадочной и скрытной женщиной. Кроме того, выяснилось, что существовал проект издания художественного альбома, посвященного её творчеству. Ганс Надельхофер (англ. Hans Nadelhoffer) (1949—1988), эксперт ювелирного департамента Christie's в Женеве и автор известной монографии о доме Картье, собирался в 1981 году приступить к работе над книгой о Сюзанн Бельперрон. Она заинтересовалась этим проектом и начала собирать необходимые материалы, однако, работа так и осталась незаконченной в результате её трагической гибели в 1983 году. Новый наследник Сюзанн Бельперрон и страстный любитель искусства решил завершить монографию, начатую Гансом Надельхофером. В 2008 году он доверил работу над книгой писателю-специалисту по античному ювелирному искусству и французскому ювелирному эксперту. 1 октября 2008 года французский эксперт, согласно контракту, зарегистрированному в Версале, приобрел полный архив Сюзанн Бельперрон. Наследник передал ему на неограниченный срок право осуществлять «будущую экспертизу всех произведений, созданных Сюзанн Бельперрон».
Триумф бессмертного стиля
Стиль ювелирных произведений Сюзанн Бельперрон не подвержен влиянию времени и пользуется постоянно растущим успехом. Об этом свидетельствуют результаты торгов в Париже. 19 мая 2010 года брошь в виде рога изобилия из изумрудов и бриллиантов была продана за 553 000 евро, а 24 ноября 2011 года браслет из турмалина, изумруда, оливина, берилла, окрашенного сапфира и золота приобрели за 247 000 евро. В начале 2012 года Карл Лагерфельд использовал её украшение из халцедона в качестве лейтмотива весенне-летней коллекции Шанель (Chanel). 14 мая 2012 года в Женеве была продана личная ювелирная коллекция Сюзанн Бельперрон. Эту коллекцию, являвшуюся частью наследства, обнаружили в 2007 году. 60 лотов, выставленные на аукционе, были проданы за сумму, которая в три раза превосходила первоначальную оценочную стоимость украшений и составила 2,7 миллиона евро. Так, например, кольцо из горного хрусталя и бриллиантов было куплено за 386 000 евро. Литература: Olivier Baroin and Sylvie Raulet. Suzanne Belperron — Antique Collectors' Club, 2011. — P. 20. — 351 p. — ISBN 978-1-85149-625-9. Каталоги: Sotheby’s, Catalogue of the jewels designed by Suzanne Belperron for her close friend Cécyle Simon, Geneva, 14 May 2013; Sotheby’s, Catalogue of the sale of the jewels from the personal collection of Suzanne Belperron, Geneva, 12–14 May 2012; Christie’s, Sale Catalogue Paris, 19 May 2010; Sotheby’s, Catalogue of the sale of the jewels of Diana Vreeland, New York, 1987; Sotheby’s, Catalogue of the sale of the jewels of the Duchess of Windsor, Geneva, 2–3 April 1987.


1900
Бетти Франциско (Betty Francisco)
американская киноактриса. Родилась в городе Литл-Рок, штат Арканзас США.
Избранная фильмография: 1923 — «Жёны бедняков» / Poor Men’s Wives — Кларибел; 1928 — «Ты не можешь победить закон» / You Can’t Beat the Law — Бесси; 1929 — «Юношеский дух» / The Spirit of Youth — Клэр Юинг; 1929 — «Бродвей» / Broadway — Мейзи; 1929 — «Улыбающиеся ирландские глаза» / Smiling Irish Eyes — Фрэнки Уэст; 1930 — «Улица удачи» / Street of Chance — миссис Мастик; 1930 — «Вдова из Чикаго» / The Widow from Chicago — Элен; 1931 — «Чарли Чан продолжает» / Charlie Chan Carries On — Сибил Коноуэй; 1931 — «Настоящий спортсмен» / Good Sport — Лора; 1932 — «Безбилетный пассажир» / Stowaway — Мадж; 1932 — «Тайна ранчо» / Mystery Ranch — Мейю. Умерла в городе Эль-Серрито, округ Риверсайд, штат Калифорния, США, 25 ноября 1950 года.

1900
Альфонс Дрессель (немецкое имя — Alfons Dressel)
немецкий дирижёр. Родился в городе Эссен, Германская империя. С 1928 года работал, в основном, в Нюрнберге, с 1938 года генеральмузикдиректор. В 1944 г. Нюрнбергский театр был закрыт, с окончанием Второй мировой войны карьера Дресселя была прервана процессом денацификации. В 1948 году ему было разрешено вернуться к работе, и он вновь возглавил Нюрнбергский филармонический оркестр, которым в дальнейшем руководил до конца жизни. В 1929 г. дирижировал музыкой Пауля Хиндемита на премьере музыкального спектакля по пьесе Бертольда Брехта «Дидактическая баденская пьеса: о приличии». Умер в городе Нюрнберг, ФРГ, 4 декабря 1955 года. Сохранился ряд записей Дресселя, в том числе Шестая симфония Франца Шуберта и симфония № 104 Йозефа Гайдна (1944, записаны для трансляции по Мюнхенскому радио, — гайдновская запись иногда ошибочно приписывается Вильгельму Фуртвенглеру).

[525x700]
1900
Хачатур Седракович Коштоянц (армянское имя — Խաչատուր Սեդրակի Կոշտոյանց)
советский физиолог, академик Академии Наук Армении, член-корреспондент Академии Наук СССР, лауреат Сталинской премии второй степени. Основные труды по проблемам эволюционной физиологии, разработке энзимо-химической теории возбуждения нерва, основанной на взаимодействии процессов обмена веществ и на структуре их белков. Его исследования сыграли важную роль в формировании современного представления о химической основе механизмов нервной деятельности. Хачатур Седракович Коштоянц родился в городе Александрополе Эриванской губернии, в семье ремесленника. С 13 лет начал подрабатывать учеником аптекаря, с 15 лет — аптекарь в Пятигорске. В 17 лет экстерном закончил гимназию, поступил сначала в университет в Ростове-на-Дону, перевелся на Естественное отделение Пятигорского народного университета (1918—1919), на медицинское отделение Кубанского (1921—1922), затем Московского университета, которое окончил в 1926 году. В студенческие годы работал лаборантом, опубликовал первые научные работы, выполненные под руководством известного учёного В.М.Арнольди. В 1926—1928 годах обучался по специальности физиология животных в аспирантуре Биологического института имени К.А.Тимирязева под руководством профессора И.П.Разенкова, в 1928—1929 годах — в аспирантуре Московского университета по кафедре физиологии под руководством А.Ф.Самойлова, И.Л.Кана. По окончании аспирантуры Х.С.Коштоянц работает ассистентом, с 1930 года — профессором этой же кафедры, одновременно заведующим отделом сравнительной физиологии Биологического института имени К.А.Тимирязева, созданного в Москве при Коммунистической академии, и заведующим рабфаком Московского индустриально-педагогического института имени К.Либкнехта. В 1930—1931 годах молодой перспективный учёный направлен для изучения зарубежного опыта в Берлинский университет и в Утрехтский университет в лабораторию сравнительной физиологии профессора Германа Иордана. После возвращения занимает должность профессора кафедры физиологии человека и животных МГУ, читает курс общей и сравнительной физиологии. Одновременно он организует работу лаборатории сравнительной физиологии в Биологическом институте имени К.А.Тимирязева, становится заместителем директора института. В 1932 году в составе делегации во главе с И.П.Павловым принял участие в ХIV Международном Конгрессе физиологов, где выступил с докладом. В 1935 году ему присуждается звание профессора и ученая степень доктора биологических наук без защиты диссертации; в 1939 году его избирают членом-корреспондентом Академии Наук СССР. С 1935 года Хачатур Седракович работает заведующим сектором, затем лабораторией, отделом эволюционной физиологии Института эволюционной морфологии (с 1949 года — Институт морфологии животных) имени А.Н.Северцова Академии Наук СССР, в 1936—1944 годах — заместитель директора этого института. В связи с ликвидацией Коммунистической академии он перевёл сюда свою лабораторию Биологического института. В 1941—1943 годах — в эвакуации. В 1943 году избран академиком Академии Наук Армении, в 1943—1946 годах — академик-секретарь отделения биологических наук Академии Наук Армении, В 1939—1947 годах — заместитель академика-секретаря отделения биологических наук Академии Наук СССР. В 1946—1953 годах — директор Института истории естествознания Академии Наук СССР. Депутат Верховного Совета СССР 2-го созыва (1946—1950 годы). Научные интересы учёного охватывали различные разделы физиологии, от пищеварения до медиаторных процессов в нервной системе. Однако его основные труды посвящены проблемам эволюции функций организмов и теоретическим основам эволюционной физиологии. Он разработал энзимо-химическую медиаторную гипотезу возбуждения нерва, основанную на взаимодействии процессов обмена веществ и на структуре их белков. Он был убеждённым сторонником химических механизмов передачи возбуждения с клетки на клетку. Академик Коштоянц экспериментально показал возможность регулирования реакций организма с помощью направленного изменения определенных элементов обмена веществ, изменения функциональной активности систем организма при воздействиях на процессы обмена веществ. Изучил биоэлектрические потенциалы скелетных и сердечных мышц. Доказал особую роль сульфгидрильных групп белковых молекул в состоянии белковых тел, фибриногена, мышечных белков. Установил, что связывание медиатора в нервном окончании выполняется специализированными белками, способными циклически обратимо менять свою структуру и выполнять свою функцию. Во время Великой Отечественной войны участвовал в разработке снабжения красноармейцев витаминами. Большое внимание в публикациях Коштоянца уделено истории физиологических учений, популяризации трудов выдающихся учёных И.П.Павлова, И.М.Сеченова, А.Ф.Самойлова и др. Х.С.Коштоянц был избран действительным членом Международной академии истории науки, почетным академиком Венгерской академии наук, почетным доктором Карлова университета, Финской научной ассоциации, членом научных обществ и организаций Великобритании, Франции, Финляндии, Индии. Многие труды Х.С.Коштоянца переведены на иностранные языки и изданы за рубежом. Х.С.Коштоянц награждён орденом Ленина, двумя орденами Трудового Красного Знамени, орденом «Знак Почёта», медалями. Лауреат Сталинской премии 1947 года, премии Академии Наук СССР 1937 года, премии МГУ имени М.В.Ломоносова 1952 года. Его именем названа улица в Западном административном округе Москвы. Х.С.Коштоянц скончался в Москве 2 апреля 1961 года и похоронен на Новодевичьем кладбище. Всего учёным опубликовано более 300 научных работ.Основные Научные труды: Коштоянц Х.С. Материалы к изучению механизма действия химических медиаторов у беспозвоночных животных (ацетилхолин и калий) // Бюллетень эксперим. биологии и медицины. — 1936, том II, № 3.- Страницы 185-186; Коштоянц Х.С. Биология питания и типы пищеварения (в частности у кровососущих насекомых). — Природа, 1937, № 7. — Страницы 37-41; Коштоянц Х.С. Основы сравнительной физиологии. — Москва.-Ленинград: Издательство Академии Наук СССР. том 1 — 1950. — 523 страницы, том 2 — 1957. — 635 страниц, иллюстрации; Коштоянц Х.С. Белковые тела, обмен веществ и нервная регуляция. — Труды Института морфологии животных имени А.Н.Северцова. — 1952. — № 6.- Страницы 7-18. (Премия имени М.В.Ломоносова I степени, 1952 год). Труды по истории физиологии и о физиологах: Коштоянц Х.С. Биологические воззрения Ламеттри / Научные труды Индустриально-Педагогического Института имени К.Либкнехта. — Москва, 1928, № 3. — 36 страниц; Коштоянц Х.С. Очерки по истории физиологии в России. — Москва-Ленинград: Издательство Академии Наук СССР, 1946. — 494 страниц, иллюстрации (Сталинская премия II степени, 1947 год); Коштоянц Х.С. Повесть из жизни академика Павлова. — Москва-Ленинград: Издательство Академии Наук СССР, 1947. — 144 страницы, иллюстрации; Коштоянц Х.С. Великий русский физиолог Иван Михайлович Сеченов. — Москва, 1948. — 71 страница. Статьи и доклады о Х.С.Коштоянце: Хачатур Седракович Коштоянц. Материалы к библиографии ученых СССР. Серия биологических наук. Физиология, выпуск 5, 1953. Москва: Издательство Академии Наук СССР, 1953. — 1959 страниц; Памяти Хачатура Сергеевича Коштоянца. — Журнал общей биологии. — 1961, том 22, № 3. — Страницы 161-163; Физиология и биохимия медиаторных процессов: Тезисы доклада III Всесоюзной конференции, посвящённой 80-летию со дня рождения академика Академии Наук Армянской СССР, члена-корреспондента Академии Наук СССР Хачатура Сергеевича Коштоянца. — Москва: Наука, 1980. — 240 страниц; Артемов Н.М., Сахаров Д.А. Хачатур Седракович Коштоянц. — Москва: Издательство «Наука», 1986, 220 страниц; Артемов Н.М. Хачатур Сердакович Коштоянц. Журнал эволюционной биологии и физиологии. — 1990, том 26, № 5, страницы 591—596.

[460x700]
1900
Александра Павловна Шишкина
звеньевая колхоза «Борец» Дмитровского района Московской области. Родилась в 1900 году на территории современного Дмитровского района Московской области. Русская. С образованием в конце 1920-х годов местного колхоза «Борец» работала в полеводческой бригаде, позже возглавила звено по выращиванию овощей и зерновых культур. По итогам работы в 1947 году А.П.Шишкина была награждена орденом Трудового Красного Знамени, а в 1948 году её звеном получен урожай картофеля 555 центнеров с гектара на площади 3 гектара. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 4 марта 1949 года за получение высокого урожая картофеля в 1948 году звеньевой Шишкиной Александре Павловне присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». Этим же указом высокого звания были удостоены председатель колхоза Ф.А.Бурмистров и её бригадир П.В.Гудков. В последующие годы звено А.П.Шишкиной продолжало получать высокие урожаи. Умерла 7 октября 1983 года. Награждена орденами Ленина (4 марта 1949), Трудового Красного Знамени (19 февраля 1948), медалями, в том числе «За трудовую доблесть» (9 июня 1950).

1900
Борис Вольфович Шубин
российский режиссер. В 1926 г. Окончил ВХУТЕМАС. Работу в кино начал в 1924 г. Как художник киностудии «Культкино» (Москва), затем работал художником-мультипликатором. Как художник-декоратор и мультипликатор принимал участие в создании агитфильмов, работал на различных киностудиях страны («Белгоскино», «Узбеккино», «Совкино»). В 1933 оставил художественную мультипликацию и начал снимать техническое кино на «Мостехфильме» (в 1945-1949 – режиссёр к/ст «Кинодиафильм»). Преимущественно ставил фильмы для средней и высшей школы: «Вращательное движение» (1937), «Затвердевание отливки» (1948), «Вопросы газовой динамики» (1949). Среди других фильмов: «В мире ультразвуков» (1957), «Сварка в углекислом газе» (1961), «Технология пластмасс» (1962) и др. Ставил фильмы по собственным сценариям: «Танковая радиостанция» (1943), «Импульсный звуковой дефектоскоп», «Автомат для тяговых расчетов» (оба в 1957), «Физические основы космических полетов» (1966) и др. Лауреат многих премий международных кинофестивалей. Умер 16 октября 1973 года. Литература: "Энциклопедия отечественной мультипликации", Москва, "Алгоритм-книга", 2006.


1901
Григорий Александрович Кабалов
советский кинооператор, режиссёр неигрового кино. Лауреат Сталинской премии второй степени (1946). Родился в городе Санкт-Петербург, Российская империя (ныне Российская Федерация), по происхождению из дворян. В 1913—1917 годах учился во Владимирском Киевском кадетском корпусе. С октября 1918 года в Красной армии, работал фотографом в военных учреждениях, в 1923 году имел собственное фотоателье в Москве, с 1924 года — оператор на кинофабрике «Межрабпом-Русь» (с 1928 года — «Межрабпомфильм»). Участвовал в работе первой мультипликационной мастерской при Государственном техникуме кинематографии (ГТК).

Кинооператоры Г.А.Кабалов и Л.А.Бронштейн за работой (1934). Фото К.А.Радвилловича
В 1922—1923 годах учился в Московском строительном техникуме, в 1927 году окончил операторский факультет ГТК (с 1930 года — Государственный институт кинематографии), будучи студентом работал помощником оператора на картине «Сорок первый» (1926). В 1929 году участвовал в съёмке первой в СССР звуковой кинохроники. С 1930 года состоял в экспериментальной группе по освоению цветного кино, снял цветной эпизод для фильма «Великий утешитель» (1933). В 1934 году в качестве оператора участвовал в научной экспедиции вдоль Северного морского пути на ледоколе «Ф.Литке». После окончания режиссёрского факультета ВГИКа в 1937 году был ассистентом режиссёра и режиссёром на киностудии «Мосфильм», где принимал участие в картинах: «Физкультурный парад» (1938), «Цветущая юность» (1939), «Цветные киноновеллы» (1941). С 1942 года — оператор, затем режиссёр на «Моснаучфильме». Как сценарист, режиссёр и оператор участвовал в создании киноочерков для киножурнала «Наука и техника» (1943—1964). В 1932—1934 и 1945—1960 годах преподавал во ВГИКе. Член Союза кинематографистов СССР. Скончался в 1977 году. Похоронен на Головинском кладбище в Москве. Награды и премии: Сталинская премия второй степени (1946) — за научно-популярный фильм «Закон великой любви» (1944); Медаль «За оборону Москвы»; Орден «Знак Почёта» (1950).
Фильмография
Оператор: 1925 — Алкоголь, труд, здоровье; 1925 — Китай в огне (анимационный; совместно с В.Шульманом); 1926 — Зелёный змий; 1927 — Неоплаченное письмо; 1928 — Альбидум (совместно с Л.Косматовым); 1928 — Домашний уход за больными (инструктивный); 1928 — Пять минут (совместно с Н.Анощенко); 1929 — Москва советская; 1929 — Рельсы гудят; 1930 — Простой случай (совместно с Г.Бобровым); 1934 — Настенька Устинова; 1934 — Новая ткань; 1935 — Победитель льдов; 1944 — Закон великой любви (совместно с В.Асмусом); 1945 — Парад Победы (цветная версия; совместно с группой операторов); 1951 — Воспитание детей в яслях. Режиссёр: 1934 — Новая ткань; 1934 — Победитель льдов; 1951 — Воспитание детей в яслях. Сценарист: 1951 — Воспитание детей в яслях. Библиография: Глазами оператора // Искусство кино. 1983. № 2; На верхней Масловке // Из истории кино : сборник. — Москва : Искусство, 1985. — Выпуск 11. Литература: Операторы Советского кино // Справочник / Госфильмофонд России / составитель Н.М.Чемоданова. — Москва : Киновек, 2011. — 418 страниц. — 500 экземпляров. — ISBN 978-5-905352-03-4.


1901
Мехмед Абдул-Азиз Османоглу (турецкое имя — Mehmed Abdülaziz Osmanoğlu; имя при рождении — Шехзаде Мехмед Абдулазиз-эфенди, Şehzade Mehmed Abdülaziz Efendi)
40-й глава дома Османа; если бы он правил, то был бы Султаном Абдул-Азизом II. Шехзаде Мехмед Абдулазиз родился во дворце Ортакёй, город Стамбул, Османская империя (ныне Турция), в семье шехзаде Мехмета Сейфеддина, пятого сына султана Абдул-Азиза от Гевхери Кадын-эфенди, контр-адмирала Османского флота, и его первой жены Нешефелек Ханым Эфенди. В возрасте 23 лет вместе с другими членами династии оказался в изгнании. Мехмед Абдулазиз перебрался с родителями в Ниццу, затем некоторое время жил в Каире, где 21 февраля 1929 года женился на Беркемаль Йеген Ханым (16 марта 1911—13 января 1962), принадлежавшей к династии Мухаммада Али. В Каире родился единственный ребёнок Мехмеда Абдулазиза — дочь Хюррем (31 декабря 1939—5 марта 1999). После 1953 года Мехмед Абдулазиз с семьёй переехал в Ниццу. Возглавил Дом Османов после смерти своего дальнего родственника Османа Фуада, оставаясь главой династии до своей смерти. Умер в городе Ницца, Франция, 19 января 1977 года.


1901
Джордж Рафт (George Raft)
американский киноактёр и танцор, известный в первую очередь ролями гангстеров в криминальных фильмах об организованной преступности 1930-х и 1940-х годов. Джордж Рафт наиболее известен ролями в гангстерской комедии Билли Уайлдера «В джазе только девушки» (1959), легендарной первой версии фильма «Лицо со шрамом» (1932), «Каждое утро я умираю» (1939), а также в «Болеро» (1934, один из немногих фильмов того времени в котором он не играл гангстера) и «Они ехали ночью» (1940).
Детство
Рафт родился в нью-йоркском районе Клинтон, более известном как «Адская кухня». Его отец, Конрад Рэнфт, родился в штате Массачусетс в семье еврейских иммигрантов из Германии. Мать, Ева Рэнфт, в девичестве Глокнер, приехала в США из Германии. Они поженились 17 ноября 1895 года в Манхэттене, а 18 апреля 1896 года у них родился первый ребёнок, Ева, более известная как «Кэти». В некрологах годом рождения Рафта указывался 1895 год, но по данным переписи населения Нью-Йорка в 1900 году Рэнфты значились как родители единственного ребёнка, а по переписи 1910 года возраст Евы Рэнфт указан как 8 лет, к тому же в свидетельство о рождении Джорджа год рождения именно 1901 год. Джордж свободно говорил по-немецки, узнав язык от своих родителей. Друг детства известного гангстера Оуни Мэддена по прозвищу «Киллер». Позже Рафт признался, что едва избежал преступной жизни.
Карьера
Карьера танцовщика
Будучи молодым человеком и показав способности в танцах, сумел получить работу в качестве танцовщика в ночных клубах Нью-Йорка. В частности, Рафт работал в знаменитом 300 Club на 54-й Стрит в Манхэттене, который принадлежал известной актрисе и предпринимательнице Мэри Луизе Сесилии «Техас» Гуинан, во время «сухого закона» нелегально торговавшей спиртным. Благодаря работе в 300 Club Джордж обратил на себя внимание и смог получить работу в театрах Бродвея. Позже Рафт сделал полуавтобиографический фильм под названием «Бродвей» (1942) об этом периоде своей жизни, в котором он сыграл самого себя. В начале он также некоторое время работал в Лондоне. Фред Астер в своей автобиографии «Шаги во времени» (1959) характеризует Рафта как молниеносного танцора, умевшего делать «самый быстрый чарльстон который я когда-либо видел».
Ви Кёрни, один из танцоров в шоу Чарльза Кохрэна и Андре Шарло, вспоминая о Джордже, рассказывал:
«Ах, да, я знал его [Джорджа Рафта]. Мы были в одном большом шоу вместе. Иногда, перебиваясь кое-как на наше жалкое жалование, мы танцевали после шоу в клубе и должны были пешком идти домой, потому что автобусы к тому времени уже не ходили. Он сказал мне, что в один прекрасный день станет звездой, и однажды заявил, что, я узнаю об этом, когда он организует контракт для меня с Голливудом. Я просто рассмеялся и сказал: «Брось, Джорджи, прекращай мечтать».
Позднее Рафт, став звездой Голливуда, действительно предложил для Кёрни контракт в Голливуде, но к тому моменту тот решил жениться и не захотел переезжать на Запад.
Карьера в кино
В 1929 году Рафт переехал в Голливуд. Первое время ему доставались малозаметные роли, его фамилия даже не всегда указывалась в титрах. В 1932 году он сыграл небольшую роль в картине «Такси!» с такими звёздами как Джеймс Кэгни и Лоретта Янг. Рафт сыграл конкурента Кэгни в танцевальном конкурсе. В том же году Джордж получил роль в фильме «Лицо со шрамом», который много лет был эталоном для создателей других гангстерских фильмов и запустил его карьеру как «профессионального голливудского гангстера». Рафт сыграл молодого гангстера Джино Ринальдо, беспрестанно подбрасывающего в воздух десятицентовик. Этот трюк позже был позаимствован десятками фильмов о гангстерах. Так, когда один из гангстеров в комедии «В джазе только девушки», снятой четверть века спустя, подбрасывает десятицентовик, герой Рафта его спрашивает: «Где ты нахватался этих дешёвых штучек?».

Уильям Холден и Рафт в фильме «Невидимые полосы» (1939)
В 1930-х годах Джордж Рафт был одним из трёх самых популярных актёров игравших гангстеров наряду с Джеймсом Кэгни и Эдвардом Г.Робинсоном, намного опережая Хамфри Богарта по известности и влиянию в течение десятилетия.
Спад карьеры
Пиком для Рафта стали 1940 и 1941 годы. В 1940-х годах его карьера пошла на спад. Во многом это было связано с быстрым взлётом Хамфри Богарта, который сыграв главные роли в картинах «Высокая Сьерра» и «Мальтийский сокол» неожиданно превращается в одну из главных звёзд Голливуда. Что интересно, роль Рауля Уолша в «Высокой Сьерре» вначале предлагалась Рафту, но он предпочёл сниматься в фильме «Мужская сила». Позднее Рафт рассказывал, что именно ему предлагали играть Рика Блейна в «Касабланке», но он отказался, в то же время подтверждений этого факта нет. Также, как пишет критик, у Рафта был поразительный анти-дар отказываться от перспективных сценариев. После выхода шпионского триллера «Истоки опасности» (1943), снятого в попытке заработать на ошеломительном успехе «Касабланки», Рафт потребовал прекращения своего контракта с киностудией Warner Brothers. Джек Уорнер был готов заплатить Рафту $ 10 000 для урегулирования конфликта, но актёр либо неправильно понял намерения продюсера или так стремился освободиться от студии, что сам дал Уорнеру чек на эту сумму. По широко распространённому мнению, Рафт был малограмотным человеком.

Джуди Канова и Джордж Рафт в 1979 году
В 1940—1950-х годах Рафт продолжает много сниматься, но прежнего успеха повторить не смог. Фильмы с его участием не собирали большой кассы, поэтому актёру становилось всё труднее получить хорошую роль в качественной картине. Со временем он начинает соглашаться на съёмки в телесериалах и на второстепенные роли в кино. Даже успех картин «В джазе только девушки» (1959) и «Одиннадцать друзей Оушена» (1960), в которых Рафт сыграл гангстера Коломбо «Белые гетры» и владельца казино, не смог исправить ситуацию. В 1967 году он сыграл камео в фильме про Джеймса Бонда «Казино Рояль». Свои последние роли Рафт сыграл в «Секстете» (1978), где он воссоединился с Мэй Уэст, и в комедии «Человек с лицом Богарта» (1980). В 1961 году была снята вымышленная кинобиография «История Джорджа Рафта» (The George Raft Story), в которой актёра сыграл Рэй Дантон. Сам Рафт устроил разнос фильма после его выхода на экраны из-за неточностей. В 1991 году вышел биографический фильм «Багси», где Джорджа Рафта сыграл Джо Мантенья. Рафт имеет две звезды на голливудской «Аллее славы», за вклад в киноиндустрию (6159 Голливудский б-р) и за вклад в развитие телевидения (1500 Вайн стрит).
Личная жизнь
В 1923 году, ещё до переезда в Голливуд, Рафт женился на Грейс Малруни, которая была на несколько лет старше его. Брак вскоре распался, но Малруни, будучи набожной католичкой, отказалась предоставить мужу развод. Они оставались в браке, пусть и формальном, до смерти Грейс в 1970 году. В Голливуде у Рафта были романы с Бетти Грейбл, Марлен Дитрих и Мэй Уэст. Длительные отношения Джорджа с Нормой Ширер могли перерасти в брак. Сам Рафт публично заявил, что готов жениться, но отказ Малруни дать развод в конечном итоге привёл к прекращению связи с Ширер.
Связи с мафией
Фильм «Лицо со шрамом» не только запустил карьеру Рафта как «профессионального голливудского гангстера», но и породил миф о том, что якобы актёр сумел так убедительно изобразить гангстера, так как сам был бандитом прежде чем стал сниматься в кино. На самом деле Рафт никогда не был членом какой-либо банды, но с детства дружил с одним из самых влиятельных гангстеров Нью-Йорка Оуни Мэдденом, благодаря которому познакомился с рядом других деятелей организованной преступности, в том числе с Багси Сигелом, старым другом одного из лидеров американской мафии Меиром Лански. В 1950-х годах он вместе с Лански и Санто Трафиканте-младшим владел казино «Капри» в Гаване. Известен случай, когда связи Рафта с мафией помогли ему спасти известного актёра Гэри Купера, которого угораздило завязать интрижку с любовницей Багси Сигела. Орсон Уэллс рассказывал Питеру Богдановичу в своей книге-интервью «Это Орсон Уэллс», что Рафт был кумиром и примером для подражания для многих реальных бандитов. В 1942 году президентом Гильдии киноактёров стал Джеймс Кэгни. На своём посту он принял активное участие в борьбе гильдии против мафии, которая проявляла активный интерес к киноиндустрии. Это вызвало ответные действия. Однажды неизвестный позвонил жене Кэгни и сообщил ей, что её муж мёртв. Сам актёр утверждал, что не сумев запугать его мафия послала киллера, чтобы убить его. Узнав о готовящемся убийстве Джордж Рафт, якобы, сделал звонок и добился отмены решения об убийстве Кэгни. В 1967 году Рафту запретили въезд в Соединённое Королевство из-за связей с преступным миром, после того как было установлено, что он как подставное лицо участвовал в создании лондонского казино Colony Sports Club, реальными владельцами которого по данным полиции были Меир Лански и босс филадельфийской криминальной семьи Анджело Бруно.
Смерть
Джордж Рафт умер в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, США, от лейкемии, 24 ноября 1980 года. Двумя днями ранее скончалась Мэй Уэст и их тела были рядом друг с другом в коридоре одного и того же морга в одно и то же время. Рафт был похоронен на кладбище Форест-Лаун в Голливуд-Хиллз в Лос-Анджелесе.
Фильмография




Литература: Jim Beaver. George Raft. Films in Review, April, 1978; Brad Lewis. Hollywood’s Celebrity Gangster. The Incredible Life and Times of Mickey Cohen. Enigma Books: New York, 2007. ISBN 978-1-929631-65-0; James Robert Parish. The George Raft File: The Unauthorized Biography. New York: Drake Publishers, 1973. ISBN 0-87749-520-3; Stone Wallace. George Raft-The Man Who Would Be Bogart. Albany: BearManor Media, 2008. ISBN 1-59393-123-9; Lewis Yablonsky. George Raft. New York: McGraw-Hill Book Co., 1974. ISBN 0-07-072235-8.