1896
Тадеуш Важевский (польское имя — Tadeusz_Wazewski)
польский математик, член Польской Академии Наук (с 1952), Академии наук в Кракове (с 1948). Родился в городе Чертков, Галиция, Австро-Венгрия (ныне Украина). Математику изучал в Ягеллонском университете в Кракове, который закончил в 1920 году. В 1920—1922 годах находился в Париже в качестве стипендианта. В 1924 году в Парижском университете защитил докторскую диссертацию. В 1927 году в Ягеллонском университете защитил диссертацию на звание доцента. В 1933 году назначен на должность экстраординарного профессора в том же университете. В октябре 1939 года профессор Важевский в. числе других краковских ученых был вывезен гитлеровцами в концлагер в Ораниенбурге. Домой, вернулся в 1940 году и прниял участие в подпольном обучении студентов. В 1945 году Тадеуш Важевский был назначен ординарным профессором Ягеллонского университета, а в 1957 году — избран действительным членом Польской академии наук. Научное творчество Тадеуша Важевского насчитывает свыше сотни трудов. Первая его работа, посвященная одному из особых континуумов вышла в свет в 1920 году. Тадеуш Важевский интересовался главным образом дифференциальными уравнениями в частных производных первого порядка и обыкновенными дифференциальными уравнениями. Рассматривая научные достижения Важевского, следует упомянуть разработанные им исследовательские методы, которые стали исходной точкой работ и обобщений его многочисленных учеников. К числу таких методов следует прежде всего отнести метод дифференциальных неравенств и топологический метод основанный на понятии ретракта (стягивания). Из других понятий внедренных Важевским в математику можно упомянуть асимптотическую концидентность (совмещение) интегралов обыкновенных дифференциальных уравнений. Посвящая много внимания вопросам методики, Важевский, в частности, разработал унифицированное доказательство т. н. правила Лопиталя. Обобщение этого правила стало исходной точкой ддя теоремы о приращениях. Эта теорема в свою очередь положила начало созданной Важевским теории дифференциальных неравенств в пространстве Банаха. Особо следует подчеркнуть серию работ Тадеуша Важев-ского о так называемых управляемых системах. Такие системы входят в круг вопросов автоматизации, в особенности в весьма важные ныне проблемы автоматического, оптимального управления. Кроме научных трудов, Важевский посвятил много труда и усилий делу обучения молодых кадров математиков. Они развили созданную Важевским краковскую школу дифференциальных уравнений. Умер в городе Рабка-Здруй, ПНР (ныне Польша), 5 сентября 1972 года.


1896
Иван Наумович Дубовой (украинское имя — Іван Наумович Дубовий)
советский военачальник, командарм 2-го ранга (20 ноября 1935). Родился в хуторе Чмыривци, Чигиринский уезд, Киевская губерния, Российская империя (ныне Украина), в семье украинского крестьянина. Через несколько лет отец направился на заработки шахтёром в Донбасс, куда перевёз и семью. Поэтому детство Дубового прошло в Донбассе. Окончил реальное училище в городе Славянск, затем учился в Киевском коммерческом институте. В ноябре 1916 года призван в Русскую императорская армию. Зачислен в 30-й Сибирский пехотный полк, окончил школу прапорщиков в Иркутске в 1917 году. Служил младшим офицером учебной команды одного из пехотных полков, дислоцированных в Красноярске. Ещё в период военной службы в июне 1917 года вступил в РСДРП(б). Участвовал в установлении Советской власти в Иркутске и в Красноярске, однако сразу после этого вернулся в Донбасс, где также принял активное участие в революционных событиях. С февраля 1918 года — командир отряда Красной Гвардии в Бахмуте.
Гражданская война
С марта 1918 года в Красной Армии. В первой половине марта был военным комиссаром Новомакеевского района, во второй половине марта — комендантом Центрального штаба Красной Гвардии Донбасса, в мае — начальником связи этого штаба. Участвовал в боях с германо-австрийскими оккупантами. С 27 мая по 25 июня 1918 года временно исполнял должность командующего В июне-августе 1918 года — помощник начальника оперативного отдела штаба Северо-Кавказского военного округа, в сентябре-декабре 1918 — начальник оперативного отдела и помощник начальника штаба красной 10-й армии. Армия вела в то время боевые действия в районе Царицына и Камышина. С декабря 1918 года состоял в распоряжении Ревовоенсовета Южного фронта. С февраля 1919 года — начальник штаба группы войск Киевского направления Украинского фронта, воевал против войск С.В.Петлюры. Вскоре назначен начальником штаба 1-й Украинской Советской армии, с 27 мая по 25 июня временно исполнял должность командующего этой армией. В июле был начальником 3-й пограничной дивизии, затем начальником 44-й стрелковой дивизии. В начале августа 1919 года дивизия была объединена с 1-й Украинской стрелковой дивизией Николая Щорса, который стал её командиром, а Дубовой — его заместителем. В конце августа Щорс был убит в бою, и Дубовой вновь стал начальником 44-й стрелковой дивизии. Это назначение впоследствии породило версию о том, что Щорс был застрелен Дубовым из-за желания занять его место. Эта версия основана на заведомо ложном свидетельстве Дубового о характере ранения Щорса — он утверждал, что пуля вошла в висок, тогда как при вскрытии могилы Щорса и исследовании останков было установлено, что пуля вошла в затылок. Однако никаких доказательств причастности Дубового к гибели Щорса нет. Во главе дивизии сражался до конца гражданской войны против армий С.В.Петлюры, А.И.Деникина и в советско-польской войне в составе 12-й армии на Западном, Южном и Юго-Западном фронтах. В 1921 году активно участвовал в ликвидации политического бандитизма и повстанческих выступлений на Украине. Отличался личным мужеством в боях. При этом всегда был активным сторонником укрепления дисциплины в войсках, боролся с проявлениями анархии и мародёрства в своих частях.
Мирное время
После окончания войны продолжал командовать дивизией до декабря 1921 года. С 1924 года — командир 14-го стрелкового корпуса Украинского военного округа, расквартированного в Киевской и Черниговской губерниях. В 1927 и в 1932 годах по несколько месяцев стажировался в германском рейхсвере. В 1926 году окончил Курсы усовершенствования высшего начальствующего состава при Военной академии РККА имени М.В.Фрунзе. С октября 1929 года — помощник командующего, а с декабря 1934 года — заместитель командующего войсками Украинского военного округа, жил в Киеве (улица Кирова 32). В 1932—1933 годах был в числе последних командиров РККА, прошедших обучение в военно-учебных заведениях рейхсвера в Германии перед их отозванием из-за прихода нацистов к власти. 26 января—10 февраля 1934 года делегат XVII съезда ВКП(б) с решающим голосом от Днепропетровской парторганизации. С мая 1935 года — командующий войсками Харьковского военного округа, одновременно назначен членом Военного совета при Народном комиссаре обороны СССР. Автор книги «Мои воспоминания о Щорсе» (Киев, 1935). Награждён орденом Красного Знамени (10 апреля 1920). Деятели ОУН в 1930-е годы с целью получения для себя финансирования от фашистов распространяли в Третьем рейхе слухи, что якобы некоторые советские военные высокого ранга, командующие крупными войсковыми соединениями на Украине, среди которых называлось и имя Ивана Дубового, симпатизируют украинским националистам.
Арест и казнь
Был арестован 21 августа 1937 года. Содержался в тюрьме почти год. На следствии признал себя виновным в участии в антисоветском, троцкистском и военно-фашистском заговоре в РККА. 28 июля 1938 года приговорён Военной коллегией Верховного суда СССР к высшей мере наказания. Расстрелян в тот же день в городе Москва, РСФСР, СССР. Определением Военной коллегией Верховного суда СССР от 14 июля 1956 года реабилитирован.
Семья
Отец — Наум Ипатьевич Дыбенко, член партии большевиков с 1903 года, один из организаторов Советской власти на Донбассе был арестован в мае 1938 года и приговорён к пяти годам ссылки в ноябре 1939 года. Умер в ссылке в Казахстане в 1941 году. Жена — Нина Дмитриевна, директор Гослитиздата Украинской ССР, была арестована в сентябре 1937 года и приговорена к восьми годам лагерей по обвинению в подготовке террористического акта. Племянник — Пётр Антонович Дубовой, партизанский командир во время Великой Отечественной войны.
Воинские чины и звания: Прапорщик — 1917; Командарм 2-го ранга — 20 ноября 1935.
Сочинения: Мои воспоминания о Щорсе. — Киев: На варті, 1935.
Увековечение памяти
В Киеве именем И.Н.Дубового в 1961 году была названа бывшая Сталинабадская улица, сейчас улица Георгия Тороповского. В Харькове был переулок Ивана Дубового. Сейчас Троицкий. Литература: Черушев Н.С. Командарм Дубовой. — Киев: Политиздат Украины, 1986. — 214 страниц; Лазарев С.Е. Социокультурный состав советской военной элиты 1931—1938 гг. и её оценки в прессе русского зарубежья. — Воронеж: Воронежский ЦНТИ — филиал ФГБУ «РЭА» Минэнерго России, 2012. — 312 страниц. — 100 экземпляров. — ISBN 978-5-4218-0102-3; Лазарев С.Е. Дубовой Иван Наумович // Россия в Гражданской войне. 1918—1922: Энциклопедия: в 3 томах. / ответственный редактор А.К.Сорокин. Том 1: А—З. Москва : Политическая энциклопедия, 2020. Страницы 720—721; Дмитриев Ф. Начдив-44 (К 70 летию со дня рождения командарма 2 ранга И.Н.Дубового). // «Военно-исторический журнал». — 1966. — № 9. — Страницы 124—127; Соловьев Д.Ю. Высший командный состав РККА 1935—1940. Маршалы Советского Союза и Командармы 1-го и 2-го рангов. — Москва : Литрес, 2018. — 97 страниц. ISBN 978-5-532-11314-5.


1896
Тадеуш Сыгетыньский (польское имя — Tadeusz Sygietyński)
польский композитор, дирижёр и фольклорист. Родился в городе Варшава, Царство Польское, Российская империя (ныне Польша). Сын польского писателя и критика Антония Сыгетыньского (1850—1923). Учился композиции у Зыгмунта Носковского, Макса Регера и Арнольда Шёнберга. Был известным исследователем и пропагандистом польского музыкального фольклора. Профессор Варшавского музыкального института. В 1949 г. вместе со своею супругою Мирой Зиминьскою организовал и возглавил Государственный ансамбль песни и танца «Мазовше», с которым гастролировал в СССР в 1951 г. Государственная премия Польши (1951). Большую часть жизни Т.Сыгетыньский посвятил изучению и пропаганде польского музыкального фольклора, занимался обработкой национальных мелодий (около 100) и использовал их в своей музыке. Творческий путь начал в 20-х годах, работал дирижером в Граце, Загребе, Любляне. В 1948 г. Т.Сыгетыньский организовал Государственный ансамбль песни и танца "Мазовше", для которого написал большое количество песен. Кроме этого, он автор сочинений для хора и оркестра, хора с фортепьяно, Каприччио и этюдов для фортепьяно, произведений для мандолины и гитары, музыки к кинофильмам и спектаклям драматического театра. Многое из неизданных сочинений композитора было утрачено во время Второй мировой войны. Большую часть произведений Т.Сыгетыньского в собрании Гостелерадиофонда составляют песни в исполнении ансамбля "Мазовше". Из других сочинений хотелось бы отметить симфоническую поэму "Дон Кихот" в исполненнии Варшавского оркестра Польского радио и телевидения (дирижер В.Камирский, запись 1976 г.), и Полонез в исполнении оркестра Варшавского радио под управлением автора (запись 1950 г.). Умер в родном городе 19 мая 1955 года. Похоронен вместе с женой на аллее Заслуженных Варшавского воинского кладбища в Повонзках. Награды: 1953 — Орден «Знамя Труда» II класса; 1955 — Орден «Знамя Труда» I класса; 1955 — Орден Возрождения Польши; Кавалер Офицерского креста ордена Возрождения Польши; Кавалер Большого креста ордена Возрождения Польши; Кавалер Командорского креста ордена Возрождения Польши; Кавалер Креста Независимости; Медаль «10-летие Народной Польши». Фильмография: 1938 — Без вины виноватые / Za winy niepopelnione; 1954 — Пир Валтасара / Uczta Baltazara; 1964 — Жена для австралийца / Zona dla Australijczyka. Литература: Музыкальный энциклопедический словарь / Главный редактор Г.В.Келдыш. — Москва: Советская энциклопедия, 1990. — страница 529 — ISBN 5-85270-033-9.


1896
Эльза Триоле (французское имя — Elsa Triolet, урождённая Элла Юрьевна Каган)
русская и французская писательница, переводчица еврейского происхождения. Лауреат Гонкуровской премии (1944). Родилась в городе Москва, Российская империя. Младшая сестра Лили Брик. Дочь Юрия (Урия Хаима) Александровича Кагана (1861—1915), присяжного поверенного при Московской судебной палате. Мать, Елена Юльевна Берман (1872, Митава — 1942, Армавир), родом из Курляндской губернии России (её отец, Юлиус Израиль Берман, родился в Тильзите, а умер в Риге), окончила Московскую консерваторию. В семье не говорили ни на идише, ни на иврите, но свободно — на немецком и французском. Элла окончила с золотой медалью гимназию, затем с отличием — Московский архитектурный институт. Эльза Триоле — младшая сестра Лили Брик, которую она в 1915 году познакомила с Маяковским. В 1919 году вышла замуж за французского офицера Андре-Пьера Триоле и уехала с ним во Францию. Некоторое время они жили на Таити. Вернувшись в Париж, супруги расстались, но добрые отношения они сохранили на всю жизнь. После развода Эльза жила с матерью в Лондоне, где она работала в архитектурной мастерской, а Елена Юльевна — в англо-российской фирме «Аркос», занимавшейся импортом и экспортом между Великобританией и Советской Россией. В Лондоне жил и брат Елены Юльевны — Лео Берман — директор филиала банка «Ллойдс». Позже Эльза Триоле переехала жить в Берлин — тогдашний центр русской эмиграции, а в 1924 году — в Париж. В 1922 году занялась литературным творчеством. Выпустила произведения «На Таити», «Земляничка» и другие. Осенью 1928 года Эльза познакомилась с Луи Арагоном. Во многом именно она способствовала переходу Луи Арагона на сознательные коммунистические позиции, хотя членом Французском компартии он стал до знакомства с ней — в 1927 году. В августе 1932 года Луи Арагон посетил СССР в составе интернациональной бригады писателей, изучавшей новостройки социалистического Урала. Свои впечатления от поездки он отразил в цикле стихов «Ура, Урал!». 28 февраля 1939 года вышла замуж за Луи Арагона в мэрии I округа Парижа, свидетелями были Жорж Садуль и Пьер Юник. Когда началась Вторая мировая война, Арагона призвали в армию. После отступления он через Дюнкерк попал в Англию, затем вернулся во Францию. В конце июня 1940 года Триоле и Арагон нашли друг друга в так называемой свободной зоне — той части Франции, которая не была оккупирована вооружёнными силами нацистской Германии. В оккупированной Франции они находились на нелегальном положении — жили в деревне, откуда два-три раза в месяц выезжали в Париж, Лион, в другие города. Арагон выпускал нелегальную газету «Les Etoiles» и основал подпольное издательство «Французская библиотека». Эльза Триоле написала сборник рассказов «Тысяча сожалений», роман «Конь белый» и повесть «Авиньонские любовники». В самом конце войны вышел ещё один сборник новелл, названный «За порчу сукна — штраф двести франков». Эта фраза, взятая из объявлений, висевших во французских бильярдных, служила паролем для соратников де Голля. В Париж они вернулись 25 сентября 1944 года. После войны Триоле совместно с Арагоном многократно посещала СССР, где её произведения издавались большими тиражами: «Нейлоновый век», «Незваные гости» и так далее. Переводила прозу Н.В.Гоголя, пьесы А.П.Чехова, стихи В.В.Маяковского, составила «Антологию русской поэзии XVIII—XX вв.» — от Тредиаковского и Пушкина до Вознесенского и Ахмадулиной. В соавторстве с Константином Симоновым она написала сценарий к фильму «Нормандия-Неман». Эльза Триоле организовала в Лувре выставку неизвестного на тот момент французам Нико Пиросмани, а первые гастроли Майи Плисецкой во Франции сопровождала её рецензия «Откровение зовут Майя».
После того как Арагон резко осудил советское вторжение в Чехословакию, а также того, что в 1969 году началась публикация статей, дискредитирующих Лилю Брик, отношения Арагона и Триоле с советской властью обострились.
В январе 1970 году был опубликован последний роман Эльзы Триоле — «Соловей умолкает на заре». Умерла коммуне Сент-Арну-ан-Ивелин, департамент Ивелин, Франция, от сердечной недостаточности, 16 июня 1970 года. Луи Арагон пережил жену на 12 лет и был похоронен рядом с ней. На их могильной плите — цитата из романа Эльзы Триоле: «Мертвые беззащитны. Но если нас попытаются разлучить после смерти, наши книги придут к нам на помощь» («Quand côte à côte nous serons enfin des gisants, l’alliance de nos livres nous réunira pour le meilleur et pour le pire dans cet avenir qui était notre rêve et notre souci majeur, à toi et à moi»).
В 1994 году в доме, где с 1951 года жила Эльза Триоле с мужем, в Сент-Арну-ан-Ивелин был открыт Литературный центр и музей Луи Арагона и Эльзы Триоле. В 2010 году La Poste (компания почтовой связи во Франции) выпустила почтовые марки, посвящённые Эльзе Триоле.
В творчестве других писателей
У Эльзы были невероятно красивые глаза. Арагон посвятил им целую поэму («Les Yeux d’Elsa»). Анри Матисс нарисовал картину «Глаза Эльзы», а Ив Сен-Лоран, вдохновлённый этим необычайным подарком природы, создал костюм.

В глубинах глаз твоих, где я блаженство пью,
Все миллиарды звёзд купаются, как в море.
Там обретает смерть безвыходное горе,
Там память навсегда я затерял свою.
И если мир сметёт кровавая гроза,
И люди вновь зажгут костры в потёмках синих,
Мне будет маяком сиять в морских пустынях
Твой, Эльза, дивный взор, твои, мой друг, глаза.

Безответной любви к Эльзе посвящён роман в письмах Виктора Шкловского «Zoo, или Письма не о любви» (в авторском предисловии написано: «Посвящаю Эльзе Триоле и даю книге имя «Третья Элоиза»).
О своих встречах с Луи Арагоном и Эльзой Триоле Л.Пантелеев написал рассказ «Гостиница „Лондонская“». Награды: Медаль Сопротивления (11 марта 1947); Орден «Знак Почёта» (16 декабря 1967) — за многолетнюю и плодотворную работу в области перевода советской художественной литературы на французский язык. Библиография: 1925 На Таити. Ленинград. «Атеней», 1925; 1926 Земляничка, Москва. «Круг», 1926; 1928 Защитный цвет, Москва. «Федерация», 1928; 1938 Bonsoir Thérèse; 1939 Maïakovski; 1942 Mille regrets; 1943 Le Cheval blanc; 1944 Qui est cet étranger qui n’est pas d’ici? ou le mythe de la Baronne Mélanie; 1945 Le Premier accroc coûte 200 francs, Prix Goncourt; 1946 Personne ne m’aime; 1947 Les Fantômes armés; 1948 L’Inspecteur des ruines; 1953 Le Cheval roux ou les intentions humaines; 1954 L’Histoire d’Anton Tchekov; 1956 Le Rendez-vous des étrangers; 1956 Неизвестный и другие рассказы. — Авторский сборник. — Москва : Издательство иностранной литературы, 1956. — 448 страниц; 1956 Авиньонские любовники / Переводчик: Рита Райт-Ковалёва. — Москва : Правда, 1956. — 48 страниц. — (Библиотека «Огонек»). — 150 000 экземпляров; 1957 Le Monument; 1958 Незваные гости = Le Rendez-vous des étrangers / Переводчик: Татьяна Иванова. — Москва : Издательство иностранной литературы, 1958. — 392 страницы; 1959 Roses à crédit; 1960 Luna-Park; 1960 Нейлоновый век. — Авторский сборник. — Москва: Издательство иностранной литературы, 1960. — 374 страницы; 1960 Незваные гости = Le Rendez-vous des étrangers. — Рязань: Рязанское книжное издательство, 1960. — 376 страниц; 1961 Les Manigances; 1961 Эльза Триоле, Александр Исбах. Нейлоновый век. — Воронеж: Воронежское книжное издательство, 1961. — 354 страницы. — 100 000 экземпляров; 1962 L'Âme; 1963 Анна-Мария. — Москва : Государственное издательство художественной литературы, 1963. — 424 страницы; 1965 Le Grand jamais; 1967 Душа = L'Âme / Переводчик: Надежда Жаркова. — Москва : Прогресс, 1967. — 224 страницы; 1968 Ecoutez-voir; 1968 Marina Tsvetaeva poemes traduits par Elsa Triolet; 1969 La Mise en mots; 1970 Le Rossignol se tait à l’aube; 1992 Розы в кредит = Roses à crédit. — Петрозаводск: Петроком, 1992. — 224 страницы. — 100 000 экземпляров. — ISBN 5-87338-004-X; 1994 Неизвестный. Рассказы. — Киев: Головна спеціалізована редакція літератури мовами національних меншин Украіни, 1994. — 416 страниц. — ISBN 5-7707-5986-0; 1994 Анна-Мария. — Киев: Головна спеціалізована редакція літератури мовами національних меншин Украіни, 1994. — 380 с. — ISBN 5-7707-4061-2; 1994 Розы в кредит. — Киев: Головна спеціалізована редакція літератури мовами національних меншин Украіни, 1994. — ISBN 5-7707-4068-X; 1994 Душа. — Киев: Головна спеціалізована редакція літератури мовами національних меншин Украіни, 1994. — ISBN 5-7707-4062-0; 1994 Незваные гости. — Киев: Головна спеціалізована редакція літератури мовами національних меншин Украіни, 1994. — ISBN 5-7707-5985-2. Литература: Спендель Д. Строительницы струн. Женщина, творчество, литература. Санкт-Петербург: «Петербург-XXI век», 2007. Страницы 155-173; Lilly Marcou, Elsa Triolet, les yeux et la mémoire, Paris, Plon, 1994, 419 p.; Unda Hörner Die realen Frauen der Surrealisten : Simone Breton, Gala Éluard, Elsa Triolet Suhrkamp Verlag, Mannheim 1996.- 236 S. ISBN 3-927901-74-1; Маяковский в переводе Н. Семонифф, 2012. ISBN 978-1-4675-2067-6


1896
Фрэнсис Скотт Ки Фицджеральд (Francis Scott Key Fitzgerald)
американский писатель, крупнейший представитель так называемого потерянного поколения в литературе. Наибольшую известность Фицджеральду принёс роман «Великий Гэтсби», опубликованный в 1925 году, а также ряд романов и рассказов об американской «эпохе джаза» 1920-х годов. Термин «эпоха джаза» или «век джаза» был придуман самим Фицджеральдом и обозначал период американской истории с момента окончания Первой мировой войны до Великой депрессии 1930-х годов. Фицджеральд родился в городе Сент-Пол, штат Миннесота, США, в обеспеченной католической ирландской семье. До его рождения семья потеряла двоих детей, поэтому Фрэнсис Скотт был желанным ребёнком. Своё имя он получил в честь Фрэнсиса Скотта Ки (1779—1843), своего очень дальнего родственника со стороны отца, автора текста государственного гимна США «Знамя, усыпанное звёздами». Дед Фицджеральда по материнской линии, Филип Маккуиллан, эмигрировал в США из Ирландии. Семья быстро разбогатела, и уже к 30 годам старший Маккуиллан стал владельцем крупной фирмы. Отец Фрэнсиса, Эдвард Фицджеральд, происходил из древнего ирландского рода. В отличие от семьи своей будущей жены, Молли Маккуиллан, Эдвард разбогатеть не смог, а во времена кризиса окончательно разорился. Его брак с дочерью Маккуилланов последними не одобрялся, и в дом Маккуилланов на главной улице Сент-Пола Эдварда Фицджеральда не приглашали. Несмотря на это Маккуилланы обеспечили молодой семье достаток, а будущий писатель получил возможность учиться в престижных учебных заведениях: 1908–1910 — в Академии Сент-Пола; 1911–1913 — в Newman School, где во время учёбы Фицджеральд посвящает очень много времени самостоятельным занятиям; 1913–1917 — в Принстонском университете. Во время учёбы в Принстоне Фрэнсис Скотт Фицджеральд играл в университетской футбольной команде, писал рассказы и пьесы, которые нередко побеждали в университетских конкурсах. К этому времени у него уже сформировалась мечта стать писателем и автором музыкальных комедий. В годы учёбы в Принстоне Фицджеральду пришлось столкнуться с классовым неравенством. Он ощущал различия между собой и детьми из более богатых семей. Позднее он писал, что именно там у него зародилось «прочное недоверие, враждебность к классу бездельников — не убеждения революционера, а затаённая ненависть крестьянина». В 1917 году, незадолго до выпускных экзаменов, Фицджеральд ушёл добровольцем в армию. В армии он сделал карьеру и дослужился до адъютанта командира 17-й пехотной бригады генерала Дж.А.Райана. Фактически он выполнял обязанности секретаря генерала. В 1919 году Фицджеральд демобилизовался, некоторое время работал рекламным агентом в Нью-Йорке. Ещё во время службы в армии он познакомился с Зельдой Сейр, происходившей из богатой и почтенной семьи (она была дочерью судьи штата Алабама) города Монтгомери, и считавшейся красавицей и одной из наиболее завидных невест штата. Именно с ней связана вся последующая биография и творчество Фицджеральда. Зельду не раз называли «блистательным прототипом героинь его романов». Первая помолвка Фицджеральда и Сейр расстроилась, поскольку семья Сейр была против брака. На тот момент у Фицджеральда не было постоянной работы и постоянного заработка. Единственным шансом жениться на Зельде оказался литературный успех. Фицджеральд отправился в Нью-Йорк, где устроился литературным сотрудником в рекламное агентство. Он не оставляет попыток добиться литературного признания и пишет рассказы, пьесы и стихи, которые отсылает в различные издания. Его первые литературные опыты оказываются неудачными и рукописи возвращают. Фицджеральд глубоко переживал неудачи, начал выпивать, бросил работу и ему пришлось вернуться к родителям. В доме родителей Фицджеральд садится переделывать рукопись романа «Романтический эгоист», которую до этого уже отказались публиковать. Этот роман выходит 26 марта 1920 года под названием «По эту сторону рая» (This Side of Paradise). Роман сразу приносит Фицджеральду успех. 3 апреля 1920 года состоялось венчание Фрэнсиса Скотта и Зельды, послужившей прототипом героини романа Розалинды. Популярность романа открывает Фицджеральду дорогу в мир большой литературы: его произведения начинают печатать в престижных журналах и газетах: «Скрибнерс Мэгэзин», «Сэтердей Ивнинг Пост» и других. Помимо известности вырос достаток писателя, что позволило ему и Зельде вести шикарный образ жизни. Вскоре их стали называть королём и королевой своего поколения. В 1921 году у Фицджеральдов родилась дочь, которую назвали в честь её отца Френсис Скотт (в семье — «Скотти») Фицджеральд (1921—1986 гг.), ставшая впоследствии писательницей и журналисткой. В 1922 году Фицджеральд приобретает особняк на Манхэттене, построенный четырьмя годами ранее в средиземноморском стиле с семью спальнями, дровяным камином и арочными окнами. Здесь он прожил с супругой два года, вплоть до отъезда в Европу. В этом доме писатель приступил к работе над романом «Великий Гэтсби» и написал три главы. Став после публикации первого романа Фицджеральда одними из главных персонажей светской хроники, Скотт и Зельда стали жить с размахом и напоказ: они наслаждались весёлой богатой жизнью, состоявшей из вечеринок, приёмов и путешествий на европейские курорты. Супруги постоянно «выкидывали» какие-нибудь эксцентричные выходки, которые заставляли говорить о них весь американский высший свет: то катание по Манхэттену на крыше такси, то купание в фонтане, то появление в голом виде на спектакле. При всём этом их жизнь состояла также из постоянных скандалов (часто на почве ревности) и непомерного употребления алкоголя обоими. Все это время Скотт также умудрялся достаточно много писать для журналов, что приносило весьма ощутимый доход (он был одним из самых высокооплачиваемых авторов тогдашних «глянцевых» журналов). Фицджеральды были знамениты как своими произведениями, так и роскошным образом жизни. Однажды Фицджеральд сказал: «Не знаю, реальные ли мы с Зельдой люди или персонажи одного из моих романов».
[512x699]
За первой книгой в 1922 году опубликован второй роман Фицджеральда «Прекрасные и проклятые» («The Beautiful and Damned»), описывающий мучительный брак двух одарённых и привлекательных представителей артистической богемы. Выходит также сборник рассказов «Сказки века джаза» («Tales of the Jazz Age»). В 1924 году Фицджеральд уезжает в Европу, сначала в Италию, потом во Францию. Живя в Париже, он знакомится там с Э. Хемингуэем. Именно в Париже Фицджеральд заканчивает и публикует роман «Великий Гэтсби» («The Great Gatsby», 1925) — роман, который многие критики, да и сам Фицджеральд, считают шедевром американской литературы того периода, символом «эпохи джаза». В 1926 году выходит сборник рассказов «Все эти печальные молодые люди» (All the Sad Young Men). В эти годы было написано много рассказов, с помощью которых Фицджеральд зарабатывал деньги, чтобы обеспечить свой высокий уровень жизни. Однако следующие годы жизни Фицджеральда оказываются очень тяжёлыми. Ради заработка он пишет для «The Saturday Evening Post». Его жена Зельда переживает несколько приступов помутнения рассудка, начиная с 1925 года, и постепенно сходит с ума. Вылечить её не удаётся. Фицджеральд переживает мучительный кризис и начинает злоупотреблять алкоголем. В 1930 у Зельды произошло стойкое помутнение рассудка, после чего она всю жизнь страдала шизофренией. В 1934 году Фицджеральд выпускает роман «Ночь нежна» (Tender is the Night), во многом автобиографический — в нём Фицджеральд описал свою боль, битву за сохранение брака и обратную сторону их роскошной жизни. Однако в Америке книга большим успехом не пользовалась. К концу жизни Фицджеральд стал думать, что в молодости богатство испортило Зельду. В разговорах с дочерью Скотти он описывал Зельду теми же словами, которые обычно адресовал всем богатым в целом: «мягкая, когда необходимо быть жёстче, и жёсткая, когда следовало бы уступить». В 1937 году Фицджеральд решает стать сценаристом в Голливуде. Там собирается компания из молодых писателей, также решивших попытать своё счастье. Среди них были Дональд Огден Стюарт, Дороти Паркер, Роберт Бенчли, Сидни Джозеф Перельман, Натанаэл Уэст, где знакомится с Шейлой Грэм и влюбляется в неё. Последние годы жизни Фицджеральд живёт с ней, правда во время очередных запоев он становится буйным и даже жестоким. В октябре 1939 года Фицджеральд приступил к созданию романа о жизни Голливуда — «Последний магнат» (The Last Tycoon, 1941), который остался незаконченным. За три года жизни в Голливуде он также написал серию рассказов и статей, в основном автобиографического характера, опубликованных после его смерти в сборнике «Крушение» (The Crack-Up, 1945). Фрэнсис Скотт Фицджеральд умер в Голливуде, Лос-Анджелес, Калифорния, США, от сердечного приступа, 21 декабря 1940 года. Незадолго до смерти в автобиографической статье в журнале «Esquire» Фицджеральд сравнил себя с разбитой тарелкой (cracked plate).
Память
В 1950 году Эрнестом Хемингуэем написана автобиографическая книга «Праздник, который всегда с тобой», многие страницы которой посвящены Фицджеральду. Дружба и литературное соперничество двух писателей легли в основу книги Скота Доналдсона (Scott Donaldson) «Хэмингуэй против Фицджеральда. Взлёт и упадок литературной дружбы» (Hemingway vs. Fitzgerald. The Rise and Fall of a Literary Friendship, 1999). Автор анализирует отношения двух известных литераторов, подробно описывает эпизоды их некрасивого поведения, злоупотребления алкоголем, дрязги и сведение мелких счётов. Литературный критик и писательница Джойс Кэрол Оутс назвала книгу Доналдсона «патографией», термином, хоть и созвучным с биографией, но явно намекающим на излишнее описание малоприятных подробностей из жизни Хэмингуэя и Фицджеральда.
Литературная деятельность
Фрэнсис Скотт Фицджеральд является признанным классиком американской литературы. Ни один литературоведческий очерк по истории американской и мировой литературы, по мнению российского литературоведа Андрея Горбунова, невозможен без упоминания Фицджеральда. Творчеством Фицджеральда занимались многие американские критики и исследователи, в частности Максвелл Гайсмар, Малколм Каули, Эдмунд Уилсон, Лайонел Триллинг и другие.
По эту сторону рая
После публикации романа в марте 1920 года Фицджеральд стал знаменитым. Книга была воспринята как «манифест поколения». В ней писатель обратился к важнейшей для себя теме — проблеме богатства и бедности, а также влияния денег на судьбу человека. Главный герой романа, Эмори Блейн, представляет собой олицетворение американской мечты. Литературный критик и журналист Генри Менкен так отозвался о первом романе Фицджеральда:
«…Удивительный роман — оригинальный по форме, чрезвычайно изысканный по манере письма и великолепный по содержанию».
Первый вариант романа был отвергнут издательством «Scribner’s» в 1918 году. В нём повествование велось от первого лица, а действие происходило в студенческой среде. В его окончательной версии роман делится на две книги: «Романтический эгоист» и «Воспитание личности». Первая книга заканчивается тем, что герой бросает учёбу в университете и уходит служить в армию. Вторая книга повествует о нравственном становлении личности Эмори Блейна. Хронологически книги разделены небольшой интерлюдией, посвящённой военным годам Эмори. По мнению автора именно военный опыт оказывает влияние на личность героя, формирование его личности, личную самореализацию.
Главный редактор издательства «Scribner’s» Максвелл Перкинс писал Фицджеральду:
«Книга так разительно отличается от всех остальных, что трудно даже предсказать, как публика примет её. Но все мы за то, чтобы пойти на риск, и всячески поддерживаем её».
Вскоре после первого романа писатель публикует первый сборник рассказов «Эмансипированные и глубокомысленные» (Flappers and Philosophers). Он был принят достаточно холодно как критиками, так и публикой.
Произведения
Романы: «По эту сторону рая» (This Side of Paradise, 1920); «Прекрасные и проклятые» (The Beautiful and Damned, 1922); «Великий Гэтсби» (The Great Gatsby, 1925); «Ночь нежна» (Tender is the Night, 1934); «Последний магнат» (The Last Tycoon, не завершён, опубликован посмертно, 1941). Рассказы: «Загадочная история Бенджамина Баттона» (The Curious Case of Benjamin Button, 1921). Пьеса: «Размазня» (The Vegetable, 1923, пьеса).
Сборники рассказов (изданы при жизни)
«Эмансипированные и глубокомысленные» (Flappers and Philosophers, 1920) В сборник вошли: Прибрежный пират / The Offshore Pirate (1920); Ледяной дворец / The Ice Palace (1920); Голова и плечи / Head and Shoulders (1920); Хрустальная чаша / The Cut-Glass Bowl (1920); Волосы Вероники / Bernice Bobs Her Hair [= Бернис коротко стрижётся] (1920); Благословение / Benediction (1920); Дэлиримпл сбивается с пути / Dalyrimple Goes Wrong [= Как Далиримпл сбился с пути; Дэлиримпл на ложном пути] (1920); Четыре затрещины / The Four Fists [= Удары судьбы] (1920). «Рассказы о веке джаза» (Tales of the Jazz Age, 1922) (другое название «Сказки о веке джаза») В сборник вошли: Содержание. Мои последние эмансипе / A Table of Contents (Tales of the Jazz Age) (1921) ;Джеллибин / The Jelly-Bean [= Лоботряс] (1920); Задняя половина верблюда / The Camel’s Back [= Половина верблюда] (1920); Первое мая / May Day (1920); Фаянсовое и розовое / Porcelain and Pink [= Фаянсовый и розовый] (1920); Алмаз величиной с отель «Риц» / The Diamond as Big as the Ritz [= Алмазная гора; Огромный, как «Ритц», алмаз] (1922); Забавный случай с Бенджамином Баттоном / The Curious Case of Benjamin Button [= Загадочная история Бенджамина Баттона; Странная история Бенджамина Баттона] (1921); Тарквиний из Чипсайда / Tarquin of Cheepside [= Tarquin of Cheapside] (1917); «О, Рыжеволосая Ведьма!» / His Russet Witch [= «O Russet Witch!», О, рыжая ведьма!] (1921); Последние капли счастья / The Lees of Happiness [= Осадок счастья, Остатки счастья] (1920); Мистер Ики / Mister Icky The Quintessence of Quaintness in One Act [= Мистер Липкин: квинтэссенция эксцентрики в одном действии] (1920); Джемина, девушка с гор / Jemina [= A Story of the Blue Ridge Mountains By John Phlox, Jr.; Джемина, или Девушка с гор] (1916).
«Все эти печальные молодые люди» (All the Sad Young Men, 1926) В сборник вошли: Молодой богач / The Rich Boy [= Богатый мальчик; Богатый парень] (1926); Зимние мечты / Winter Dreams [= Зимние грёзы] (1922); Детский праздник / The Baby Party [= День рождения; Маленькие гости] (1925); Отпущение грехов / Absolution [= Прощение] (1924); Форс Мартин-Джонс и Пр-нц Уэ-ский / Rags Martin-Jones and the Pr-nce of W-les [= «Сиротка» Мартин Джонс и Пр-нц У-льск-й] (1924); Целитель / The Adjuster [= Лекарь] (1925); Решение / Hot and Cold Blood [= Муж и жена; Горячая и холодная кровь; Лёд и пламень; Лёд и огонь] (1923); «Самое разумное» / «The Sensible Thing» [= «Разумнее всего…»] (1924); Сюрприз для Гретхен / Gretchen’s Forty Winks [= Сон Гретхен; Усни, Гретхен!] (1924). «Сигналы побудки» (Taps at Reveille, 1935) В сборник вошли: Собиратели компромата / The Scandal Detectives [= Охотники за скандалами] (1928); Самый дерзкий парень / The Freshest Boy [= Бэзил, новичок; Заносчивый новичок; Наглый мальчишка] (1928); Что он о себе возомнил? / He Thinks He’s Wonderful [= Он думает, что он — просто чудо!] (1928); Пойманная тень / The Captured Shadow [= Тень пленённая] (1928)4 Безупречная жизнь / The Perfect Life (1929); Первая кровь / First Blood (1930); Тихое местечко / A Nice Quiet Place (1930); Жозефина, женщина с прошлым / A Woman with the Past [= Женщина с прошлым] (1930); Сумасшедшее воскресенье / Crazy Sunday [= Безумное воскресенье ] (1932); Две вины / Two Wrongs [= Злом зла не поправишь] (1930); Ночь при Чанселорсвилле / The Night before Chancellorsville [= The Night of Chancellorsville; Ночь у Ченслорсвилля; Ночь у Ченслорсвилля] (1935); Последняя красавица Юга / The Last of the Belles [= Последняя южная красавица] (1929); Величество / Majesty (1929); Люди и ветер / Family in the Wind [= Семья на ветру; Семья против ветра] (1932); Короткий визит домой / A Short Trip Home [= Короткая поездка домой, Каникулы дома] (1927); Интерн / One Interne (1932) Изувер / The Fiend [= Изверг] (1935)4 Опять Вавилон / Babylon Revisited [= Опять в Вавилоне; Возвращение в Вавилон; Снова в Вавилоне] (1931). Сборник публицистики: «Крушение»(The Crack-Up, 1945 — издан после смерти автора). После смерти издано множество сборников, в том числе и произведений, не издававшихся при жизни в книгах. Сценарии для кино: 1924 — Grit (автор оригинального сюжета, не сохранились ни копии фильма, ни рукопись рассказа); 1938 — Три товарища / Three Comrades (вариант сценария Скотта Фицджеральда подвергся значительной переработке, однако в титрах его имя осталось. Оригинальный сценарий опубликован отдельной книгой) Также принимал участие в работе над сценариями для кинофильмов: 1923 — Glimpses of the Moon, The (автор титров, фильм не сохранился); 1932 — Женщина с рыжими волосами / Red-Headed Woman (вариант сценария Скотта Фицджеральда был отвергнут); 1938 — Мария-Антуанетта / Marie Antoinette (вариант сценария Скотта Фицджеральда был отвергнут); 1938 — Янки в Оксфорде / A Yank at Oxford (вариант сценария Скотта Фицджеральда был отвергнут); 1939 — Raffles (доработка диалогов в сценарии другого автора, работа продолжалась одну неделю); 1939 — Winter Carnival (вариант сюжета Скотта Фицджеральда и Бада Шульберга был отвергнут); 1939 — Everything Happens at Night (вариант сценария Скотта Фицджеральда был отвергнут); 1939 — Женские интриги / Women, The (вариант сценария Скотта Фицджеральда был отвергнут); 1942 — Life Begins at Eight-Thirty (вариант сценария Скотта Фицджеральда был отвергнут). Экранизации: 1920 — The Chorus Girl’s Romance, (немой фильм, копия сохранилась в Бразильском архиве); 1920 — The Husband Hunter, (немой фильм, копии не сохранились); 1921 — The Off-Shore Pirate, (немой фильм, копии не сохранились); 1922 — The Beautiful and Damned, (немой фильм, копии не сохранились); 1926 — Великий Гэтсби / The Great Gatsby, (немой фильм, копии не сохранились, сохранился лишь минутный проморолик); 1929 — Pusher-in-the-Face (фильм звуковой, копии не сохранились); 1949 — Великий Гэтсби / The Great Gatsby; 1954 — Когда я в последний раз видел Париж / The Last Time I Saw Paris, (по мотивам оригинального сценария Скотта Фицджеральда «Cosmopolitan», основанного на рассказе Babylon Revisited); 1956—1961 — эпизоды телешоу Театр 90 / Playhouse 90; 1962 — Ночь нежна / Tender Is the Night — кинофильм 1962 года, снятый по одноимённому роману; 1964 — Izmedju dva aviona (ТВ, Югославия); 1974 — F. Scott Fitzgerald and 'The Last of the Belles' (ТВ, США); 1974 — Великий Гэтсби / The Great Gatsby — кинофильм 1974 года, в главной роли — Роберт Редфорд; 1976 — Bernice Bobs Her Hair (ТВ, США); 1976 — Последний магнат / The Last Tycoon — кинофильм 1976 года, снятый по одноимённому роману; 1986 — Under the Biltmore Clock (ТВ, США); 1987 — Tales from the Hollywood Hills: Pat Hobby Teamed with Genius (ТВ, США); 1994 — Einer meiner ältesten Freunde (кинофильм по рассказу One of my oldest friends, Германия); 1996 — Sensible Thing, The (ТВ, США); 2000 — Великий Гэтсби / The Great Gatsby (ТВ, Канада). В главной роли — Пол Радд; 2008 — Beautiful and Damned, The (Австралия); 2008 — Загадочная история Бенджамина Баттона / The Curious Case of Benjamin Button — кинофильм, снятый в 2008 году по мотивам одноимённого рассказа; 2013 — Великий Гэтсби / The Great Gatsby — кинофильм 2013 года, в главных ролях — Леонардо Ди Каприо, Тоби Магуайр, Кэри Маллиган; 2017 — Последний магнат / The Last Tycoon — телесериал, снятый по одноимённому роману, в главных ролях — Мэтт Бомер, Лили Колинз.
В кинематографе
Фрэнсис Скотт Фицджеральд — главный герой фильма «Возлюбленный язычник» (1959), где его играет Грегори Пек. В фильме Вуди Аллена «Полночь в Париже» (2011) главный герой попадает в Париж 1920-х и встречается там с некоторыми известными людьми, в том числе с Фрэнсисом Фицджеральдом (роль исполнена Томом Хиддлстоном). Фицджеральд в исполнении Джереми Айронса — главный герой фильма «Последний шанс» (Last Call, 2002). Картина рассказывает о последнем годе жизни писателя и работе над его неоконченным романом «Последний магнат». В фильме «Гений» (2016) Ф. Скотта Фицджеральда показывают в его непростой жизненный период. Роль Фицджеральда исполнил Гай Пирс. Ф.Скотт Фицджеральд появляется в телесериале «З: Начало всего» (2017), посвящённом его жене Зельде (Кристина Риччи). Роль сыграна Дэвидом Хофлином. В 6 серии 4 сезона сериала «Легенды завтрашнего дня» один из главных героев Нейт встречает Фрэнсиса и Зельду Фицджеральд. Эпизод называется «Tender Is the Nate» («Нейт нежен») — использована игра слов в названии романа Фицджеральда «Ночь нежна» (Tender Is the Night). Литература: Горбунов А.Н. Романы Френсиса Скотта Фицджералда. — Москва : Наука, 1974. — 148 страниц. — (Из истории мировой культуры); Мендельсон М.О. Второе зрение Скотта Фицджеральда // Вопросы литературы : журнал. — 1965. — № 3; Старцев А. Горькая судьба Фицджеральда // Иностранная литература : журнал. — 1965. — № 2; Старцев А. Скотт Фицджеральд и «очень богатые люди» // Иностранная литература : журнал. — 1971. — № 5; Тернбулл Э. Скотт Фицджеральд / Перевод Е.Логинова, Г.Логиновой. — Москва : Молодая гвардия, 1981. — 320 страниц. — (Жизнь замечательных людей ; выпуск 12 (607)); Тернбулл Э. Фрэнсис Скотт Фицджеральд / Перевод Ю.Гольдберга. — Москва : КоЛибри, 2013. — 414 страниц. — (Персона : биографии, автобиографии, мемуары). — Новый перевод с восстановленными цензурными купюрами. — ISBN 978-5-389-05827-9; Ливергант А.Я. Фицджеральд. — Москва : Молодая гвардия, 2015. — 320 страниц. — (Жизнь замечательных людей: Малая серия: серия биографическая; выпуск 79). — 3000 экземпляров. — ISBN 978-5-235-03779-3.


1896
Шафи Шарипов
бригадир колхоза имени Карла Маркса Пенджикентского района Таджикской ССР. Родился в городе Пенджикент Самаркандского уезда Самаркандской области Туркестанского края, ныне административном центре Пенджикентского района Согдийской области Таджикистана. Таджик. В 1929 году с началом коллективизации сельского хозяйства вступил в колхоз, где до 1932 года трудился рядовым колхозником. С 1932 года – бригадир табаководческой бригады колхоза имени Карла Маркса Пенджикентского района (в 1939-1945, 1947-1962 и с 1970 года в составе Ленинабадской, а в 1945-1947 годах – Ура-Тюбинской области) Таджикской ССР (ныне – Согдийской области Таджикистана). В 1946 году вступил в ВКП(б)/КПСС. Внес значительный вклад в развитие табаководства и сельского хозяйства в регионе. Особенно больших трудовых успехов добился в годы семилетки (1959-1965). Указом Президиума Верховного Совета СССР от 30 апреля 1966 года за успехи, достигнутые в увеличении производства и заготовок табака и эфирномасличных культур, Шарипову Шафи присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». С 1966 года – на заслуженном отдыхе, с 1968 года – персональный пенсионер союзного значения. Жил в Пенджикентском районе Ленинабадской области. Умер 23 апреля 1991 года. Награждён орденом Ленина (30 апреля 1966), медалями.


1897
Лидия Осиповна Бабич (сценический псевдоним — Лидия Хынку, румынское имя — Lidia Babici)
румынская и молдавская оперная певица (колоратурное лирическое сопрано), примадонна Бухарестской оперы 1930-х годов, музыкальный педагог, доцент Кишинёвской консерватории (1944). Лидия Бабич родилась в городе Бахмут, Екатеринославская губерния, Российская империя, в еврейской семье, переселившейся в город из Бендер Бессарабской губернии. Её отец, Иосиф (Осип) Соломонович Бабич, был коммерсантом и провизором (с 1901 года был управляющим аптекой М.М.Паутынского в Кишинёве, в 1904—1916 годах владельцем собственной аптеки там же); мать, Елена Абрамовна Хиракер (в замужестве — Бабич), занималась благотворительной и общественной деятельностью. Вскоре после рождения дочери семья вернулась в Бессарабию и поселилась в Кишинёве, где мать будущей оперной дивы 18 апреля 1920 года открыла сиротский девичий приют, впоследствии названный её именем. В 1910—1915 годах Лидия Бабич училась в музыкальной школе и училище кишинёвского отделения Русского музыкального общества по классу фортепиано, в 1918 году окончила Музыкально-драматический институт имени Людвига ван Бетховена в Одессе по классу фортепиано и вокала. Уже в годы учёбы в училище у Лидии Бабич обнаружился певческий голос и её первым учителем вокала стал баритон Яков Горский. В 1918—1922 годах выступала в организованной в Кишинёве «Бессарабской опере» и одновременно продолжила обучение у Лидии Липковской (1884—1958) в частной кишинёвской консерватории (впоследствии «Униря»), затем в Миланской консерватории у Витторио Ванцо (1922—1925). 27 декабря 1925 года Лидия Бабич дебютировала в Бухарестском лирическом театре (Бухарестский королевский оперный театр) в роли Виолетты в опере Дж. Верди «Травиата». Одновременно с выступлениями на оперной сцене до 1934 года была хористкой в капелле Общества румынской песни (Societatea Cântarea României). На протяжении 1930-х годов была ведущей солисткой (прима-сопрано) Бухарестской оперы, исполнила роли Виолетты и Джильи в операх Дж.Верди «Травиата» и «Риголетто», Маргариты в «Фаусте» Ш.Гуно, Манон Леско в «Манон» Ж.Массне, Констанцы в «Похищении из сераля» Моцарта, Лакме в одноимённой опере Л.Делиба, и других. Выступала с рециталами в различных городах Европы с такими видными румынскими дирижёрами как Альфред Александреску, Эджицио Массини, Ионель Перля, Нона Оттеску и Исаак Байн. Была замужем за основателем и директором Румынской королевской оперы дирижёром Эджицио Массини. После смерти матери, возглавлявшей сиротский девичий приют, в 1934 году была избрана членом его ревизионной комиссии.

В 1931 году Л.О.Бабич была удостоена ордена и диплома «Meritul cultural» за выдающиеся заслуги в оперном искусстве страны, а в конце 1939 года, с подъёмом профашистских настроений в Румынии, была уволена из театра вместе с другими музыкантами еврейского происхождения — концертмейстером оркестра И.Л.Дайлисом и дирижёром И.Б.Байном. После присоединения Бессарабии к СССР Л.О.Бабич возвратилась в Кишинёв, где в ту пору не было оперного театра. До начала Великой Отечественной войны была солисткой симфонического оркестра городской филармонии под управлением Б.С.Милютина, в годы войны выступала на фронтах и в тылу в составе ансамбля молдавской песни и пляски «Дойна» под руководством композитора Д.Г.Гершфельда. Её постоянным аккомпаниатором в эти годы была Гита Страхилевич. После освобождения Кишинёва в 1944 году Д.Г.Гершфельд предложил Лидии Бабич место профессора по классу вокала в восстановленной им Кишинёвской консерватории. На протяжении последующих двух десятилетий Лидия Бабич была ведущим вокальным педагогом республики, у которой занимались среди прочих народные артистки Молдавии Валентина Савицкая, Тамара Чебан, Полина Ботезат, заслуженная артистка республики Я.И.Левицкая, заслуженные артистки России Ж.Полупанова и Р.Бабенко. С 1958 года была консультантом по вокалу хоровой капеллы «Дойна» под управлением Народного артиста СССР В.Н.Минина. Умерла в городе Кишинёв, Молдавская ССР, СССР (ныне Молдова), 7 августа 1970 года.


1897
Владислав Добржанецкий (польское имя — Władysław Dobrzaniecki)
польский врач-педиатр, родоначальник польской пластической хирургии. Владислав Добржанецкий родился в селе Жилинцы, округ Борщёв, Королевство Галиции и Лодомерии, Австро-Венгрия (ныне — Тернопольская область Украины). В 1918 году участвовал в обороне Львова от войск Украинской Галицкой Армии в составе Польской Организации Войсковой (ПОВ). С 1936 года Добржанецкий возглавлял Детскую больницу Святой Софии во Львове, одновременно был главным врачом Отделения хирургии Государственной общественной больницы. В 1938 году получил звание профессора Университета Яна Казимежа (впоследствии — Львовский государственный университет, ныне — Львовский национальный университет имени Ивана Франко). Владислав Добржанецкий стал основоположником пластической хирургии в Польше. Он опубликовал свыше двадцать научных работ в области пластической хирургии и переливания крови. После вхождения Львова в состав Советского Союза в результате польского похода Красной Армии 1939 года Добржанецкий возглавил Хирургическую клиническую больницу при Львовском государственном медицинском институте. В ночь с 3 на 4 июля 1941 года, после захвата немецкими войсками Львова в начальный период Великой Отечественной войны, Добржанецкий был арестован и вскоре расстрелян в числе группы из нескольких десятков видных львовских учёных польского происхождения. Имя Владислава Добржанецкого, как и расстрелянных вместе с ним представителей польской интеллигенции, увековечено на памятной доске во Львове, которая неоднократно подвергалась вандализму. Сочинения: Sympatektomia periarterialna pod względem klinicznym; Przetaczanie krwi w świetle doświadczeń klinicznych; Multilocular Cyst of the Spleen Produced by Infercta; The Problem of Myositis Ossificans Progressiva. Библиография: Альберт Зигмунт Kaźń profesorów lwowskich — lipiec 1941/Studia oraz relacje i dokumenty zebrane i oprac. przez Zygmunta Alberta Wrocław 1989, Wydawnictwo Uniwersytetu Wrocławskiego, ISBN 83-229-0351-0.