[700x489]
1934
Альфред Гарриевич Шнитке
русский композитор. Родился в городе Энгельс АССР Немцев Поволжья, РСФСР, СССР (ныне Саратовская область); отец – переводчик с немецкого языка, мать – учительница немецкого языка. В 1961 окончил Московскую консерваторию по классу композиции Е.К.Голубева; в 1961–1972 преподавал там же на кафедре инструментовки. Среди произведений Шнитке – оперы, балеты, симфонии, камерная и хоровая музыка. Композитор много работал в театре и особенно в кино, создав музыку к нескольким десяткам игровых, документальных и мультипликационных фильмов известных режиссеров. С начала 1990-х годов постоянно жил и работал в Германии (семья композитора имеет немецкие корни), являлся членом-корреспондентом ряда зарубежных академий искусств, лауреатом множества зарубежных премий, а также Государственной премии РСФСР (1986). Шнитке – главная фигура «советского музыкального авангарда», вместе с Э.В.Денисовым и С.А.Губайдулиной. Для его стиля начиная со второй половины 1970-х годов характерно совмещение разнообразных современных композиторских техник на основе выдвинутой им самим концепции «полистилистики» (выдающийся музыкальный аналитик, Шнитке неоднократно публиковал свои теоретические очерки, в частности посвященные Шостаковичу и Стравинскому). В соответствии с этой концепцией речь идет о выражении «нового плюралистического музыкального сознания», которое «в своей борьбе с условностями консервативного и авангардного академизма перешагивает через самую устойчивую условность – понятие стиля как стерильно чистого явления». Как основные формы проявления этой тенденции выделяются принцип цитирования и принцип аллюзии (стилистического намека, игры в стиль). Полистилистика разрешает и предполагает интеграцию «низкого» и «высокого», «банального» и «изысканного». «Субъективная страстность авторского высказывания подкрепляется документальной объективностью музыкальной реальности, представленной не только индивидуально-отраженно, но и цитатно». Данное высказывание композитора (относящееся к началу 1970-х годов) наилучшим образом описывает тот стиль, в котором он работал до конца своих дней. Оно объясняет и причину, по которой среди всех советских авангардистов Шнитке пользовался наибольшей известностью как в России, так и на Западе: включение «чужого слова» делало музыку более доступной слушателю, а публицистический пафос многих сочинений композитора дополнительно усиливал это качество. Кроме того, в произведениях композитора часто ощутимо «театральное» начало, возможно, идущее от его работы в прикладных жанрах и сообщающее музыке характер «звукового дизайна» – как бы комментария к некоему событию. Безусловно высокое мастерство музыканта в драматургическом построении его композиций. Шнитке оставил обширное наследие, в котором представлены почти все основные жанры, а также их гибриды: оперы Жизнь с идиотом (по рассказу В.Ерофеева, 1991), Джезуальдо (1993), История доктора Иоганна Фауста (по народной книге о докторе Фаусте, 1994), балеты (в том числе Der gelbe Klang, Желтый звук, по В.Кандинскому, 1974, и Пер Гюнт, по Г.Ибсену, 1987), девять симфоний (Девятая – незаконченная, 1998), шесть concerti grossi, несколько концертов для солирующих инструментов с оркестром, несколько оркестровых сюит, ряд ораторий и кантат (среди них можно назвать кантату Seid nüchtern und wachet... – История доктора Иоганна Фауста, 1983; Реквием из музыки к драме Шиллера Дон Карлос, 1975; Концерт для смешанного хора, на стихи Г.Нарекаци, 1985; Стихи покаянные для смешанного хора, на древнерусские тексты, 1987), очень много камерно-инструментальной музыки, в том числе четыре квартета, фортепианный квинтет, струнное трио, трио-соната, четыре Гимна для разных инструментальных составов, три фортепианные сонаты и др. Шнитке – автор музыки к художественным фильмам Агония (1974), Восхождение (1977) и др., к телефильмам Фантазии Фарятьева (1979), Маленькие трагедии (1980), Мертвые души (1984) и др., к спектаклям Утиная охота (МХАТ, 1978), Доктор Живаго (Театр на Таганке, 1993) и др. Умер Шнитке в Гамбурге 3 августа 1998 года.

Похоронили его в Москве, на Новодевичьем кладбище.
После кончины композитора его именем было названо музыкальное учебное заведение в Москве (Академия музыки имени Шнитке; ранее – Музыкальное училище имени Октябрьской революции). В собрании Гостелерадиофонда около 100 записей произведений А.Шнитке. Особо отметить можно Второй фортепьянный концерт в исполнении автора (Академический симфонический оркестр Ленинградской государственной филармонии имени Д.Шостаковича, дирижер Г.Рождественский, 1967 г.), Реквием из музыки к драме Фридриха Шиллера «Дон Карлос» (Камерный хор Московской государственной консерватории под руководством В.Полянского, ансамбль солистов Академического симфонического оркестра Московской государственной консерватории, 1980 г.), Концерты для альта с оркестром и виолончели с оркестром (Ю.Башмет, Н.Гутман, Государственный симфонический оркестр Министерства культуры СССР, дирижер Г.Рождественский, 1987 г.) и Сюиту в старинном стиле (Камерный оркестр «Виртуозы Москвы», дирижер В.Спиваков, 1989 г.). В музыкально-литературном фонде особый интерес представляют интервью А.Шнитке (1983–1984 гг.), передача Ф.Фахми «Размышления о музыке. Встреча с А.Шнитке» (1989 г.), В.Золотухина «Свеча горела на столе» (1994 г.), С.Савенко «По концертам фестиваля музыки Шнитке» (1995 г.). В радиофонде сохранилось выступление лауреата Государственной премии Российской Федерации, композитора А.Г.Шнитке. Оно состоялось в 1989 году и посвящено музыкальному творчеству. Композитор рассказывал о большом интересе к музыке молодых отечественных и зарубежных авторов, новых музыкальных направлениях и национальных традициях.

[566x700]
1935
Лидия Михайловна Ильясова (украинское имя — Лідія Михайлівна Ільясова)
советская шашистка, журналистка. Мастер спорта СССР (1970) по русским шашкам. Выдающийся спортсмен Республики Башкортостан (1996). Окончила Харьковский политехнический институт (1958). Ученица Зиновия Исааковича Цирика. Воспитанница ДСО «Зенит» (Уфа). Обладатель Кубков СССР (1971) и РСФСР (1989), чемпионка РСФСР (1959, 1961, 1971, 1972), серебряный (1974—1976) и бронзовый (1963, 1979) призёр чемпионатов РСФСР в личном зачёте. Серебряный (1972) и бронзовый (1974) призёр Кубков СССР в командном зачёте. Чемпионка (1970, 1978, 1986), серебряная призёрка (1972) чемпионатов Башкирии. В 1993-1997 редактор первой украинской газеты в Башкортостане «Криниця». Как журналист работала и сотрудничала с изданиями: газ. «Волга-Урал» (1991-1993), «Воскресная газета» (Уфа)(1994—2005), «Уфимская неделя» (2006—2010), «Единая Россия. Башкортостан», «Охрана труда и промышленная безопасность», «Уфимские ведомости» и другое, журнал «Шашечный Израиль» и другое. Автор воспоминаний о Людмиле Гурченко, Клавдии Шульженко. Вместе с Людмилой Гурченко учились в женской украинской городской школе № 6 города Харьков. " Она старше меня на 12 дней. Я училась в «А» классе, а Гурченко — в «Б». Ещё в нашей школе училась Наталья Фатеева, но вот её в отличие от Люси не любили, — слишком уж манерная была. Зато Гурченко — сама простота! Училась будущая знаменитость неважно — перебивалась с четверки на тройку, зато была очень веселой и компанейской и постоянно участвовала в самодеятельности. У них весь класс был такой — с «уклоном» в артистизм. Если у нас были в основном спортсмены, то из «Б» класса выпустились заслуженные артистки Украины. Литература: Сіренко Ю.В.//Ілья́сова Лідія Михайлівна http://esu.com.ua/search_articles.php?id=13234

1935
Вадим Михайлович Счастливцев
заведующий лабораторией физического металловедения Института физики металлов УрО Российской Академии Наук, академик Российской Академии Наук (2003).

1937
Альбина Б.Воронкова
Заслуженный художник России, почетный член Российской академии музыки и изобразительного искусства, член международной культурной ассоциации Soggiorni di lettura, Castello di Galeazza (Италия) – родилась в Москве в 1937 году. С 1955 года училась живописи и рисунку у Екатерины Григорьевой. В 1961 году окончила факультет прикладного искусства Московского текстильного института. В 1963–1966 годах училась в аспирантуре того же института, работая над диссертацией «Древнерусское лицевое шитье и его традиции в современном гобелене». С начала 1960-х работает как художник и дизайнер. В 1962 году вступает в Союз художников СССР. Автор монументальных гобеленов, занавесов, предназначенных для декоративного оформления общественных интерьеров – кинотеатров, театров, представительств в зарубежных странах. Основные работы: занавесы в кинотеатре «Первомайский» (Москва), Компьютерном центре (Москва), драматических театрах (Челябинск, Чернигов, Витебск, Якутск), гобелены для Посольства России в Белграде, концертного зала Дворца профсоюзов в Ханое, Представительства Российской Федерации при ООН в Женеве. В 2000 году художница проектирует оформление часовни Святого Луки (частное владение), где создает серию фресок: «Благовещение», «Оранта», «Евангелист Лука пишет икону Богоматери с Младенцем». В 2005 году создан гобелен «Дама с единорогом» для галереи «Русский гобелен» (Москва). В настоящее время работает над гобеленами для особняков и офисов. Работы Альбины Воронковой неоднократно удостаивались премий и дипломов МОСХ Российской Федерации, Союза художников России. Ее произведения находятся в музеях и частных коллекциях России, Украины, Грузии, США, Франции, Канады, Австрии, Мексики, Дании, Италии, Германии. С 1961 года Альбина Воронкова – постоянный участник всесоюзных, республиканских, московских выставок, а также международных выставок за рубежом. Среди наиболее значимых можно назвать выставки: «Советский гобелен I» (Москва, 1971), «Советский гобелен II» (Рига, 1974), Триеннале уникальных тканей (Лодзь, Польша, 1978), выставки советского декоративно-прикладного искусства (Вена, Австрия, 1961; Бухарест, Румыния, 1980; Франкфурт-на-Майне, ФРГ, 1983), выставка на соискание Государственной премии (Москва, 1990), «Московский гобелен» (Москва, 1990). Основные персональные выставки: «Гобелен, живопись, графика Альбины Воронковой», Московский дом Союза художника, 1975; «Гобелен, живопись, графика», Дом художника на Крымском валу, Москва, 1993; выставка произведений в Московской торговой палате, 1998; «Альбина Воронкова: живопись, графика, гобелен с 1964 по 2002 годы», Болонья (Италия), 2002; «Дорога в дивный сад» (живопись, графика), галерея «Славянский дом» (Москва, 2004).

[448x700]
1937
Ольга Владимировна Глазкова
доярка колхоза «Путь Ильича» Иркутского района Иркутской области. Родилась в селе Вершина Боханского района Иркутской области. После окончания средней школы и Заларинской сельскохозяйственной школы работала дояркой. В 1962 году переехала в село Хомутово и продолжила работать дояркой в колхозе «Путь Ильича». Доярка О.В.Глазкова из года в год добивалась высоких показателей по надою молока, мастер машинного доения первого класса. Указом Президиума Верховного Совета СССР от 8 апреля 1971 года за выдающиеся успехи, достигнутые в развитии сельскохозяйственного производства и выполнении пятилетнего плана продажи государству продуктов земледелия и животноводства, Глазкова Ольга Владимировна удостоена звания Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». В 1975 году О.В.Глазкова была избрана председателем Хомутовского сельсовета. После окончания в 1976 году Иркутского совхоз-техникума работала в колхозе зоотехником. С декабря 1980 года работала зоотехником в отделе животноводства главного управлении сельского хозяйства Иркутской области до ухода на пенсию в 1995 году. Избиралась депутатом Иркутского областного Совета народных депутатов. Скончалась 9 сентября 2008 года. Награждена орденом Ленина (8 апреля 1971) и медалями, в том числе "50 лет Монгольской Народной Революции".

1938
Николай Николаевич Браун
поэт, сын поэта Николая Леопольдовича Брауна. По убеждениям монархист, в 1970-е годы был осужден как противник Советской власти. Среди пунктов обвинения было намерение взорвать Мавзолей.

1938
Вилли Клас
бельгийский государственный и политический деятелью

[700x563]
1938
Наталья Леонидовна Крачковская (девичья фамилия - Белогорцева)
российская актриса, заслуженная артистка России (1998). Родилась в Москве, в семье актрисы Марины З.Фониной. Профессионального актерского образования не получила. Сдавая экзамены в историко-архивный институт, она одновременно решилась поступать и во ВГИК, в мастерскую Владимира Белокурова, но в период экзаменов попала под машину и оказалась в критическом состоянии. В 1961-1967 гг. работала лаборантом в Институте металлургии СССР, затем - на кафедре геологии МГУ. С 1959 г. начала сниматься на «Мосфильме» сначала в массовках, а затем в эпизодических ролях, дебютировав маленькой ролью в картине «Все начинается с дороги» (1959). Ее первой заметной работой в кино стала Верунька в фильме Владимира Басова «Битва в пути» (1961). Своего будущего мужа, звукорежиссера Владимира Крачковского, она встретила в 1962 г. на съемках фильма «Половодье» в Тарусе. А уже через него познакомилась с Леонидом Гайдаем, который пригласил непрофессиональную актрису сыграть мадам Грицацуеву в «Двенадцати стульях» (1971). Еще одной этапной работой актрисы стала роль жены Ивана Васильевича Бунши в легендарной комедии Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию» (1973). После комедий Гайдая она стала всенародно любимой актрисой. На экране появился новый типаж, ее начали приглашать сниматься, и вскоре она стала весьма популярной и востребованной комедийной актрисой. Роли ей практически всегда доставались в фильмах небольшие. Однако еще Станиславский говорил, что не бывает маленьких ролей, а бывают маленькие актеры. В 1974 г. стала артисткой Ивановской филармонии, с 1975 г. работала в Москонцерте. Среди наиболее удачных работ - комедии «Не может быть!» (1975), «Эта веселая планета» (1973), «Суета сует» (1978). Из последних фильмов с ее участием можно назвать картины, поставленные Михаилом Кокшеновым: «Улыбка Мелометы» (2002), «Юбилей прокурора» (2003). Среди театральных работ: «Светлые души» (1987), «Без фантазии» (1997), «Французские мелодии» (1997). В ночь на 22 июля 2015 года попала в реанимацию 1-й Градской больницы с гидростатическим отёком лёгких. 28 февраля 2016 года была госпитализирована с острым инфарктом миокарда в реанимацию 1-й Градской больницы, её состояние врачи оценивали как крайне тяжёлое. Наталья Леонидовна Крачковская скончалась утром 3 марта 2016 года. Свои слова соболезнования выразили президент, глава правительства и министр культуры России. 5 марта 2016 года похоронена на Троекуровском кладбище.

1938
Франсиско Родригес Поведа
глава государства Панамы (1989-1989).

1938
Владимир Сергеевич Пудов
слесарь Московского машиностроительного завода «Знамя революции» Министерства авиационной промышленности СССР. Родился в городе Москва. Русский. Получил неполное среднее образование. В течение многих лет работал слесарем на заводе № 315, который в дальнейшем был переименован в Московский машиностроительный завод «Знамя революции» Министерства авиационной промышленности СССР (ныне – АО «МПО имени И.Румянцева»). В 1960 году вступил в КПСС. Основным направлением работы данного предприятия являлось и по сей день является производство топливорегулирующей аппаратуры для авиационных двигателей. За высокие производственные достижения по итогам восьмой пятилетки (1966-1970) награжден орденом Трудового Красного Знамени, а по итогам девятой пятилетки (1971-1975) – орденом Ленина. Получил среднее образование. Указом Президиума Верховного Совета СССР («закрытым») от 29 января 1981 года Пудову Владимиру Сергеевичу присвоено звание Героя Социалистического Труда с вручением ордена Ленина и золотой медали «Серп и Молот». В последующие годы и до выхода на пенсию продолжил работу на ММЗ «Знамя революции», который был преобразован в производственное объединение. Жил в Москве. Умер 1 марта 2012 года. Похоронен в деревне Кравотынь Осташковского района Тверской области. Награжден 2 орденами Ленина (29 марта 1976; 29 января 1981), орденом Трудового Красного Знамени (26 апреля 1971), медалями.

1938
Оскар Робертсон
американский спортсмен (баскетбол); один из самых выдающихся защитников в истории Национальной баскетбольной ассоциации (НБА). В 1960 г. окончил колледж в Цинциннати. В составе национальной сборной США стал чемпионом ХVII Олимпийских игр в Риме (1960). По окончании Олимпиады подписал профессиональный контракт с клубом НБА «Цинциннати Роялз», в составе которого провел 10 сезонов (1960-1961 — 1969-1970). Ежегодно входил в символическую сборную НБА. В 1964 г. признан «самым полезным игроком» (МVР) НБА. С сезона 1970-1971 — в клубе «Милуоки Бакс», чемпион НБА 1971.

1939
Румиль Джиангирович Вильданов
композитор. Родился во Фрунзе. В 1957 окончил музыкальное училище по классу баяна, в 1962 Ташкентскую консерваторию по класссу композиции Б.И.Зейдмана. В 1962—1968 преподавал в этой же консерватории. Сочинения: музыкальная комедия — Двенадцатая ночь (по Шекспиру, 1969); оратория Ленин (слова В. Маяковского, 1964); кантата — Войдите в мир (для хора и оркестра).

1939
Джим Йестер (Jim Yester)
гитарист, саксофонист, вокалист «The Association» (1967 US №1 сингл «Windy»).

1939
Юрий Алексеевич Квитко
первый заместитель руководителя администрации ТЕОС «ОЭЗ «Зеленоград». Окончил Московский энергетический институт, после чего работал инженером на предприятии № 1497, затем преподавал в Московском институте радиоэлектроники и электромеханики. С 1977 по 1988 г. был заместителем, первым заместителем и председателем Зеленоградского городского совета народных депутатов г. Москвы. Позже работал заместителем генерального директора МПО «Орбита-Сервис» Минпромсвязи СССР. С мая 1998 г. - заместитель, а с мая 2001 г. - первый заместитель руководителя администрации ТЕОС «ОЭЗ «Зеленоград».

1939
Иосинобу Мияке
японский штангист, двукратный олимпийский чемпион в полулегком весе (1964, 1968), многократный рекордсмен мира.

1940
Александр Карэнович Агаджанян
доктора биологических наук, старший научный сотрудник кафедры зоологии позвоночных и общей экологии биологического факультета МГУ (1993).

1940
Терри Гиллиам
американский кинорежиссер, сценарист, актер. До переезда в Англию (1967) немного работал как писатель и иллюстратор на журнал «Mad». Вскоре после прибытия в Англию начал работать над популярным ТВ шоу для детей «Do Not Adjust Your Set», а также над созданием мультфильмов, персонажами которых были герои журналов и других художественных работ. Его вклад в шоу-бизнес был направлен прежде всего на взрослое население, его сюрреалистический поток сознания и черный юмор был не всегда понятен детям. Свое видение он впервые продемонстрировал любителям кино в фильме «Монти Пайтон и Святой Грааль» (1975), в котором выступил в качестве режиссера вместе с напарником по цирку Терри Джонсом. Эта картина содержала весь реквизит цирка Пайтона: абсурдный юмор, пародию и искрометные диалоги. В следующем году он впервые выступил в роли режиссера самостоятельно, сняв картину «Jabberwocky» по поэме Льиса Кэррола. Визуальное великолепие картины стало визитной карточкой этого режиссера. К режиссерской работе вернулся в 1979 г., сняв картину «Бандиты во времени». После того, как в соавторстве с Терри Джонсом Гиллиам поставил свой третий и последний пайтонский фильм «Смысл жизни по Монти Пайтон» (1983), он сделал то, что многими людьми было расценено как настоящее произведение искусства – сатиру «Бразилия» (1985). Не став хитом, эта картина, тем не менее, получила статус культовой, а сам он был номинирован на «Оскар» за лучший сценарий. Дальнейшие фильмы: «Приключения барона Мюнхаузена» (1989), «Король-рыбак» - номинация на «Золотой глобус и «Серебряный лев» Венецианского кинофестиваля (1991), «12 обезьян» (1995), «Страх и отвращение в Лас-Вегасе» (1998), «Братья Гримм» (2005).

1940
Франк Дюваль
немецкий певец. Был очень популярен в начале 80-х как исполнитель романтических баллад.

1940
Джонни Карвер
певец (Tie a Yellow Ribbon Round the Ole Oak Tree, You Really Haven't Changed, Afternoon Delight, Don't Tell [That Sweet Ole Lady of Mine], Tonight Someone's Falling in Love, Living Next Door to Alice, Your Lily White Hands, Hold Me Tight, Sweet Wine).

1940
Нуры Халмамедов
композитор. Окончил Московскую консерваторию. В 19 лет написал свой первый романс, избрав для него одно из самых трагических стихотворений Махтумкули «Изгнанник»; в 22 года - быстро ставшую знаменитой пьесу «Звуки дутара»; в 23 года - не менее популярное сочинение - симфонические картины «Туркмения».

[700x556]
1941
Пит Бест (Pete Best)
первый ударник в составе «Битлз» с 1960 по 1962 год, автор автобиографии «Beatle!», сольный музыкант.,

1941
Дональд "Дак" Данн (Donald Dunn)
басс-гитарист (группы «Mar-Keys»; «Booker T & The MG's») (1962 US № 3 сингл «Green Onions», 1969 UK №4 сингл «Time Is Tight»).

1941
Пино Донаджо
итальянский композитор, работающий в разных странах.

[468x699]
1941
Александр Васильевич Масляков
советский и российский телеведущий. Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1994). Действительный член (академик) фонда «Академия Российского телевидения». Основатель и со-владелец телевизионного творческого объединения «АМиК» («Александр Масляков и Компания»). С 1964 года бессменный руководитель и ведущий телепередачи «КВН». Отец — Василий Васильевич Масляков (1904—1996), родом из Новгородской области, военный лётчик, штурман, участник Великой Отечественной войны, после войны служил в Главном штабе ВВС. Мать — Зинаида Алексеевна Маслякова (1911—1999), домохозяйка. Супруги проживали в Ленинграде, с началом войны отец попадает на фронт, а мать осенью эвакуируют в Челябинск. В ноябре 1941 года по дороге в Челябинск в Свердловске (ныне Екатеринбург) у неё родился сын. Через несколько месяцев они переезжают к родственникам в Челябинск, где и проходит его раннее детство в военные годы. После окончания войны семья с отцом проживают в Баку, затем в Кутаиси, а после в Москве, где и учился в школе № 643. Александр Масляков окончил в 1964 году Московский институт инженеров транспорта, во время обучения практиковался на Люблинском литейно-механическом заводе. После окончания вуза работал в проектном институте «Гипросахар», в 1968 году окончил Высшие курсы работников телевидения. В 1964 году, ещё будучи студентом четвёртого курса МИИТ, начал работать на телевидении. Свой приход на телевидение объясняет следующим образом: «Однажды Паша Кантор, капитан команды, налетел на меня в одной из аудиторий и заявил: «Слушай, давай ты будешь одним из пяти!» И объяснил, что работники молодёжной редакции ЦТ собираются снять весёлую передачу. А ведущими должны быть пять студентов того института, что победил в последней игре КВН. То есть нашего. «Одним из пяти будешь ты», — повторил Паша, и я покорно согласился.» Был ведущим программ: «Клуб весёлых и находчивых» (вначале — соведущим), «Алло, мы ищем таланты!», «А ну-ка, девушки!», «А ну-ка, парни!», «Адреса молодых», «Спринт для всех», «Вираж», «Весёлые ребята», «12 этаж»; вёл репортажи со Всемирных фестивалей молодёжи и студентов в Софии, Берлине, Гаване, Москве, Пхеньяне; несколько лет был постоянным ведущим международных фестивалей песни в Сочи, также вёл программы «Песня года» (1976—1979, 1981), «Александр-шоу» и многие другие. В качестве ведущего КВН вместе со Светланой Жильцовой появился в фильме «Смеханические приключения Тарапуньки и Штепселя» (эпизод, 1970). За валютные махинации был вынужден покинуть телевидение, в одной из центральных газет об этом появился фельетон. Первый ведущий передачи «Что? Где? Когда?» (1976, провёл второй выпуск игры — в первом выпуске ведущего не было). В книге «Битлы перестройки» утверждается, что Александр Васильевич однажды был ведущим программы «Взгляд», он провёл эфир этой передачи 1 апреля 1988 года. Масляков является постоянным ведущим, руководителем и режиссёром популярной программы «КВН», президентом Международного союза КВН и телевизионного творческого объединения «АМиК», которое производит программу. Несмотря на то, что в играх Высшей лиги КВН Масляков исполняет роль ведущего, два раза он был и членом жюри: в финале сезона 1994 года и на Летнем кубке чемпионов 1996 — обе игры проводились в рамках КВН-круизов. Являлся председателем жюри телешоу «Минута славы». В 2014 году стал членом жюри телешоу «Чувство юмора» вместе с Юлием Гусманом. В августе 2016 года стало известно, что творческое объединение «АМиК» подало в Федеральную службу по интеллектуальной собственности РФ документы для регистрации товарного знака «Александр Масляков». 21 июля 2017 года правительство Москвы уволило Маслякова с поста директора «ММЦ Планета КВН». Произошло это после расследования Transparency International, в котором выяснилось, что он от имени центра «Планета КВН» передал своему же творческому объединению «АМиК» кинотеатр «Гавана» в Марьиной роще в Москве. Изначально прокуратура Москвы не выявила нарушения. Однако Transparency International оспорила это решение в Генеральной прокуратуре. 1 декабря 2017 года пресс-служба КВН опровергла увольнение, заявив, что Масляков ушёл по собственному желанию.
strong>
2 февраля 2022 года Александр Масляков сообщил, что второй раз заразился COVID-19 и вынужден уйти на самоизоляцию, на время болезни его заменили Дмитрий Нагиев и Дмитрий Хрусталёв. На протяжении сезона Высшей лиги 2022 Масляков провёл всего лишь две игры, а в остальных его заменили Хрусталёв, а также Вадим Галыгин, Валдис Пельш и Михаил Галустян. В 2023 году Масляков не провёл ни одной из телевизионных игр КВН. 25 апреля 2024 года Telegram-канал Mash сообщил об уходе Маслякова с места ведущего КВН из-за неоперабельной опухоли в лёгких, которую у него нашли в 2022 году после перенесённого им COVID-19. Скончался 8 сентября 2024 года от рака лёгких в Москве. Церемония прощания прошла 11 сентября в концертном зале «Планета КВН». Похоронен на Новодевичьем кладбище Москвы (участок № 11). 8 сентября 2025 года, в первую годовщину смерти Маслякова, на его могиле открыт памятник.
Общественная позиция: В январе 2012 года стал членом «Народного штаба» (по Москве) кандидата в президенты Владимира Путина на третий срок; В январе 2018 года был зарегистрирован доверенным лицом Владимира Путина на президентских выборах 18 марта 2018 года на четвёртый срок. Награды и премии: Премия «Овация» (1994); Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (13 сентября 1994 года) — за заслуги в области искусства; Грамота Содружества Независимых Государств (1 июня 2001 года) — за активную работу по укреплению и развитию Содружества Независимых Государств; Высшая награда Академии Российского телевидения — «ТЭФИ» (2002) — «За личный вклад в развитие отечественного телевидения»; Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (21 ноября 2006 года) — за большой вклад в развитие отечественного телевидения и многолетнюю творческую деятельность; Орден «За заслуги» (Украина) III степени (14 декабря 2006 года) — за весомый личный вклад в развитие культурных связей между Украиной и Российской Федерацией, многолетнюю плодотворную творческую деятельность; Орден «Достык» II степени (Казахстан, 11 марта 2007 года); Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (12 ноября 2011 года) — за большие заслуги в развитии отечественного телевидения и многолетнюю плодотворную деятельность; Орден Александра Невского (2015); Благодарность Президента Российской Федерации (11 июля 1996 года) — за активное участие в организации и проведении выборной кампании Президента Российской Федерации в 1996 году; Знак преподобного Сергия Радонежского (Московская область) (3 июня 2016 года); Орден «За заслуги перед Калининградской областью» (8 июля 2016 года) — за вклад в развитие культуры области и популяризацию региона; Почётная грамота Московской городской Думы (19 октября 2016 года) — за заслуги перед городским сообществом и в связи с юбилеем; Почётный работник культуры города Москвы (7 ноября 2016 года) — за заслуги в развитии культуры и многолетний добросовестный труд; Знак отличия «За заслуги перед Свердловской областью» III степени (8 ноября 2016 года) — за особые заслуги в сфере социального развития Свердловской области; Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (24 ноября 2016 года) — за выдающийся вклад в развитие отечественного телевидения и многолетнюю плодотворную деятельность; Орден «За заслуги перед Республикой Дагестан» (2016); Народный артист Чеченской Республики (18 января 2017 года) — за существенный вклад в развитие эстрадного творчества и культурных связей между народами, деятельность, получившую широкую известность; Медаль «За укрепление боевого содружества» (Министерство обороны России) (25 января 2017 года) — за большой личный вклад в укрепление боевого содружества и содействие в решении задач, возложенных на Вооружённые силы Российской Федерации; Орден «Достук» (22 ноября 2017, Киргизия) — за большой вклад в укрепление дружбы между народами Кыргызстана и России, многолетнюю и плодотворную творческую деятельность; В честь Александра Васильевича Маслякова назван астероид (5245 Maslyakov), открытый Крымской Астрофизической Обсерваторией.
Оценки и критика
Философ, культуролог и социолог П.С.Гуревич считает, что: «Александр Масляков давно снискал популярность. Он вёл самые разные программы — «КВН», «Весёлые ребята», «А ну-ка, девушки!». В кадре держится свободно, находчив, иногда поражает остроумной репликой. Проявляет такт. У истоков как бы воплощал собой социальный портрет молодого советского человека. Именно таким — находчивым, лёгким, контактным — представлялся он телезрителям. Но шло время. Менялись критерии. Возникали новые запросы. Облик ведущего оставался неизменным. Масляков и не пытался отыскать новые грани имиджа. Росло мастерство, обогащался профессионализм. Но в целом сегодня на экране Александр воспринимается как слегка вышедший из возраста комсомольский функционер… Нет, нельзя вечно пользоваться однажды найденным образом. Имидж нужно менять либо наполнять новым содержанием.» Редактор журнала Forbes Александра Жохова отмечает, что: «Александр Масляков успешно эксплуатирует бренд КВН, к созданию которого был причастен в советские годы. Система, которую он создал, — фактически фабрика эстрадных звёзд — нацелена на получение максимально возможного дохода до того, как её участники дорастут до уровня свободного плавания.» Журналист и телеведущий Л.Г.Парфёнов отзывается о Маслякове следующим образом: «Этот человек должен быть в Книге рекордов Гиннеса. Уже почти 50 лет он на телевизионном экране. Клуб весёлых и находчивых — уникальное явление в мировом телевидении, как и Александр Масляков. Шутить полвека — дело серьёзное, не каждому по силам. Маслякову — по силам. Как только не называли его за глаза квнщики — Барин, Хранитель, АлВасМас. Любя, конечно. Для них он — непререкаемый авторитет, абсолютный монарх. С лёгкой руки монарха КВН игра превратилась в настоящую фабрику звёзд. И сегодня многие телевизионные знаменитости могут сказать: «Все мы вышли из КВН». Семья: Жена — Светлана Анатольевна Маслякова (урождённая Семёнова, родилась 11 октября 1947) — режиссёр КВН, пришла на телевидение ассистентом режиссёра КВН в 1966 году. 2 октября 1971 года Александр и Светлана поженились. Сын — Александр Александрович Масляков (родился в 1980) — выпускник МГИМО, генеральный директор ТТО «АМиК», ведущий Премьер-лиги КВН. Невестка — Ангелина Викторовна Маслякова (Мармеладова) (родилась 14 февраля 1980) — журналист, публицист, директор Дома КВН. Внучка — Таисия Маслякова (родилась в августе 2006) с 2009 года солистка коллектива «Непоседы», с 2017 года ведущая детского КВН. Фильмография: 2008 — Голоса рыб — Масляков; 1985 — Как стать счастливым — ведущий конкурса; 1982 — Не хочу быть взрослым — Ведущий на телевидении; 1975 — Ар-хи-ме-ды! — Конферансье; 1970 — Смеханические приключения Тарапуньки и Штепселя . Библиография: В 2016 году вышла книга Александра Маслякова — «КВН — жив! Самая полная энциклопедия». Литература: Гуревич П.С. Приключения имиджа: Типология телевизионного образа и парадоксы его восприятия. — Москва: Искусство, 1991. — 221 страница. — 50 000 экземпляров. — ISBN 5-210-02533-0; Жохова, Александра. Нешуточные деньги: как глава КВН зарабатывает на веселых и находчивых // Forbes. — 7 августа 2013.

1942
Ференц Андраш
венгерский режиссер.

1942
Сайрам Нигматовна Исаева (Исоева)
таджикская актриса. Заслуженная артистка Таджикской ССР (1971). Родилась в Душанбе. Окончила Ташкентский театрально-художественный институт имени А.Островского (1964). С 1964 года — актриса Ленинабадского музыкально-драматического театра имени А.С.Пушкина (затем - Театр имени Худжанди). В кино — с 1962 года. Сыграла ведущие роли в фильмах киностудии «Таджикфильм и «Узбекфильм»: «Жизнь прошла ночью» (1966), «Белые, белые аисты» (1967), «Войди в мой дом» (1968), «Третья дочь» (1971), «Рустам и Сухраб» (1972), «Ураган в долине» (1973), «Одна среди людей» (1974), «Одной жизни мало» (1975), «Дом под жарким солнцем» (1978), «Чужое счастье» (1979), «Преступник и адвокаты» (1981), «Две главы из семейной хроники» (1983). Народная артистка Таджикской ССР (1986).

[467x700]
1942
Уильям «Билли» Коннолли-младший (William «Billy» Connolly, Jr.)
шотландский комик, музыкант, ведущий и актёр. Командор Ордена Британской Империи. Билли Коннолли родился в Глазго, Шотландия, в семье Уильяма и Мэри (урожденной Маклин) Коннолли. Его мать работала в больничной столовой, а дед был ирландским иммигрантом. В 1946 году, пока отец служил в армии, мать бросила семью, и Билли с сестрой воспитывали тётки, Маргарет и Мона. До 20 лет Коннолли жил в Глазго в районе «Андерстон», а потом переехал в район «Партик». Он учился в начальной школе Святого Петра и в средней школе Сен-Жерар. В 12 лет Коннолли решил стать комиком, а в 15 лет бросил школу, получив два диплома, в одном из которых была ошибка (Connell вместо Connolly). В начале 1960-х годов Билли Коннолли начал выступать как певец-фольклорист. В 1970-х годах Элтон Джон помог ему выйти на американскую сцену. В мае 2011 года, когда снимался документальный фильм Billy Connolly’s Route 66, Коннолли сломал ребро и повредил колено, но через неделю вернулся к съёмкам. В 1989 году Билли Коннолли женился на психологе Памеле Стефенсон. В своей книге Billy и в интервью, которое он дал в декабре 2008 года, Коннолли заявил, что он неоднократно подвергался насилию со стороны своего отца. Коннолли поддерживает Национальную ассоциацию байкеров с ограниченными возможностями. В сентябре 2013 года в СМИ распространилась информация о том, что Коннолли был успешно прооперирован от рака простаты. У выздоравливающего артиста была также диагностирована начальная стадия болезни Паркинсона.

1943
Куниво Накамура
президент Палау (с 1993).

1943
Виктор Александрович Сидяк
заслуженный мастер спорта (1968) по фехтованию. Олимпийский чемпион (1968, 1972, 1976, 1980) в личных и командных соревнованиях по сабле, серебряная медаль ОИ (1972) в командных соревнованиях, бронзовая медаль ОИ (1976) в личных соревнованиях. Чемпион мира (1969) в личных соревнованиях, неоднократный чемпион мира (1969 - 1979) в командных соревнованиях, чемпион СССР (1973, 1978) в личных соревнованиях. Признан лучшим фехтовальщиком мира (1973).

1943
Робин Уильямсон (Robin Williamson)
музыкант из «Incredible String Band».

[700x700]
1944
Бив Бивэн (Bev Bevan)
английский рок-музыкант, известен как барабанщик и один из основателей групп «The Move» и «Electric Light Orchestra» («ELO»). После распада группы «ELO» в 1986 году он основал проект под названием «ELO Part II» без участия певца и композитора Джеффа Лина. Бивэн так же известен участием в концертах «Black Sabbath» в 1983—1984 годах и в записи их альбома 1987 года «The Eternal Idol». Бивэн родился в районе Спаркхилл, Бирмингем, Великобритания. После обучения в «Moseley School», где он получил 2 уровня «O-level», он работал в качестве консультанта-продавца в универсальном магазине под названием «The Beehive» со своим школьным товарищем Джаспером Карроттом. Его карьера как музыканта началась с участия с Денни Лэном в его группе «Denny Laine and the Diplomats». После этого он работал с Карлом Уэйном и «The Vikings» вплоть до основания «The Move» в 1966 году. «The Electric Light Orchestra» записали свой первый альбом в 1971 и к этому времени «The Move» существовали только как студийное оборудование. Они выпустили свой последний сингл «California Man» в 1972 году и последовавший затем успех «Electric Light Orchestra» похоронил этот проект. Бивэн имеет глубокий голос, с «The Move» он записался как певец на двух песнях: на ремейке «Zing! Went the Strings of My Heart» и на пародии в стиле кантри песни «Ben Crawley Steel Co». Он сочинил две песни для «The Movie»: рок-блюзовую «Turkish Tram Conductor Blues» из альбома «Looking On» и пародию на песню Элвиса Пресли «Don’t Mess Me Up» с альбома Message from the Country. Позднее эта песня была выпущена как стороне Б сингла «The Move Tonight». В 1980 году Бивэн написал и опубликовал биографию «Electric Light Orchestra». Он так же выпустил сольный сингл в 1976 году, представлявший собой кавер-версию «Let There Be Drums»
[700x633]
Сэнди Нельсона. Бивэн играл на всех альбомах «Electric Light Orchestra» и «ELO Part II» (за исключением альбома 2001 года «Zoom»). В 1983 году он заменил Билла Уорда в группе «Black Sabbath» во время их тура в поддержку альбома «Born Again». Бивэн так же играет в клипах к песням «Trashed» и «Zero the Hero». После смерти Карла Уэйна в 2004 году, он собрал новую группу «Bev Bevan’s Move» с Филом Три и бывшими коллегами по «ELO Part II» Филом Бэйтсом и Нилом Локвудом для исполнения в основном классических песен «The Move». Бэйтс покинул этот проект в июле 2007 года для участия в реанимированном «ELO Part II», который затем был переименован в «The Orchestra». В настоящее время Бивэн ведет радиошоу на BBC. Было объявлено, что 17 января 2011 года он будет награждён звездой на Аллее звёзд в Бирмингеме. Бивэн проживает в сельской местности графства Уорикшир со своей женой Валери и сыном Адрианом. Он фанат футбольного клуба Вулверхэмптон Уондерерс. Литература: Bevan Bev The Electric Light Orchestra Story. — Mushroom Books, 1980. — ISBN 0-907394-01-9.

1944
Даниэль Гроль
певица, родилась в Перпиньяне, пограничном с Испанией городке на юге Франции. В 1963 году Даниэль отправилась в Париж, где три года спустя записала дебютный сингл, не вызвавший особенного резонанса. Первый успех пришел к ней в 1968 году благодаря синглу "Papa vient d’epouser la bonne", разошедшемуся тиражом свыше миллиона копий. В следующем году начинающая певица отправилась в совместный тур с Клодом Франсуа и Аланом Шамфором. Дебютный альбом Дани, вышедший в 1970-м году, получил престижный Grand Prix de l’Academie Charles-Cros. Четыре сезона она выступала в знаменитом кабаре «Аlcazar». В начале 1970-х Даниэль дебютировала в кино, снявшись у Роже Вадима в "La ronde", а затем в "La nuit americaine" Франсуа Трюффо, получившем в 1973 году Оскар, как лучший иностранный фильм. В середине 1970-х по предложению Алена Делона стала менеджером модной дискотеки L’Aventure, куда слетались звезды международного масштаба. Однако бурная ночная жизнь имела и оборотную сторону - очень скоро зависимость Даниэль от наркотиков вышла из-под контроля. Постепенно она исчезла из поля зрения публики, излечившись от наркомании открыла цветочный магазин и вплоть до начала 1990-х не пыталась вернуться на сцену. В 1993 году Даниэль Гроль выпустила пластинку "N…comme Never again", спродюсированную Жаком Бюрнелем («The Stranglers»), однако никакого интереса она не вызвала. Певица решила вернуться в южную Францию, и до конца столетия о ней не было слышно, пока Этьен Дао не предложил ей записать дуэтом "Comme un boomerang" - песню Генсбура, написанную специально для Дани еще в 1970-е. С этой песней певица должна была представлять Францию на конкурсе Евровидение в 1975 году, но жюри сочло ее слишком рискованной. "Comme un boomerang" стала настоящим хитом и была номинирована, как лучшая песня года на Victoires de la musique в 2002 году. Компиляция лучших песен Дани не заставила себя ждать - на диске "Best of Boomerang" собраны такие хиты, как "La Fille a la moto", "Les Sales Mecs", "Lady Lune" и "La petite qui revient de loin". Осенью 2003 года вышел и новый студийный альбом "Tout depend du contexte", среди авторов которого Даниэль Дарк, Кристоф Миоссек, Алан Шамфор и Филипп Пуарье (Kat Onoma). В ноябре того же года Дани впервые за долгие годы дала концерт - на популярном фестивале «Inrockuptibles».

1944
Боб Линд
певец, автор песен («Elusive Butterfly», «Remember the Rain», «Truly Julie's Blues», «Cheryl's Goin' Home»).

1945
Игорь Константинович Дмитриев
российский пианист, композитор, один из ведущих джазовых музыкантов Сибири. В 1973 г. окончил Новосибирскую консерваторию по классу фортепиано. Начал играть джаз в Ташкенте в ансамбле Сергея Гилева, будучи еще учеником школы-десятилетки. Свое первое трио (с басистом Петром Ржаницыным и барабанщиком Святославом Яковенко) организовал в 1976 г. в Новосибирске, выступал на фестивалях в Свердловске, Риге, Тбилиси, Ярославле. Популярен был также дуэт с вибрафонистом Игорем Уваровым. С 1977 г. входил в ансамбль Анатолия Вапирова «Золотые годы джаза». В 1987 г. переехал в Горноалтайск и изредка приезжал в Новосибирск для выступлений с новым ансамблем - «Старое джазовое трио» (Дмитрий Аверченков - контрабас, Сергей Беличенко - ударные), к которому как к лучшей ритм-группе Сибири присоединялись в качестве солистов Валерий Пономарев, Давид Голощекин, Куртис Фуллер, Георгий Гаранян и др. С 1976 г. преподавал джаз в музыкальном училище, написал немало композиций для малых и больших составов (на новосибирском фестивале в 1998 г. была исполнена его пятичастная сюита на джазовые темы для «Старого джазового трио» и симфонического оркестра).

[516x699]
1946
Рубен Татевосович Есаян
лётчик-испытатель - заместитель Генерального директора - начальник лётно-испытательного центра Федерального государственного унитарного предприятия «Государственный научно-исследовательский институт гражданской авиации», Москва. Родился в городе Ереван (Армения). Армянин. Сын медицинского работника, участника Великой Отечественной войны. Занимался в аэроклубе, впервые поднялся в воздух в 17 лет. Окончил Сасовское лётное училище гражданской авиации имени Героя Советского Союза Г.А.Тарана, Ленинградскую академию гражданской авиации, Школу лётчиков-испытателей Министерства авиационной промышленности СССР имени М.М.Громова в 1987 году. Работал командиром воздушного судна в Управлении гражданской авиации Армянской ССР. В 1981-1984 годах находился в служебной командировке в Анголе, командир экипажа корабля «Як-40» министра обороны Анголы, совершил большое число вылетов в районы боевых действий гражданской войны в Анголе. В 1983 году при взлёте в аэропорту Луанды самолёт был подбит зенитным огнём, был поражен правый двигатель, возник пожар на борту. Лётчик Есаян сумел сделать круг над аэропортом и благополучно посадил повреждённый самолёт. С 1984 года - начальник лётно-штурманского отдела Управления гражданской авиации Армянской ССР. С 1986 года работает в Научно-исследовательском институте гражданской авиации на лётно-испытательной работе. Проводил испытания большого количества типов и модификаций самолётов, в том числе «Ту-334», «Ту-154», «Ил-76МФ», «Ил-96», «Ил-114». На самолёте-амфибии «Бе-200» в 2004 году установил 5 мировых авиационных рекордов. Занимался моделированием внештатных ситуаций в воздухе для установления причин воздушных аварий и катастроф. В 2001 году впервые после 10-летнего перерыва выполнил на транспортном самолёте «Ил-76» рейс в Антарктиду. Продолжает ежегодно летать в Антарктиду с посадками на ледовые аэродромы. В 2007 году выполнил уникальную операцию по десантированию на полярную станцию «Восток» с самолёта «Ил-76ТД» 28-ми платформ с дизельным топливом. Выполнял полёты на Южный полюс и центральные районы Антарктиды. За мужество и героизм, проявленные при испытании новой авиационной техники, Указом Президента Российской Федерации № 524 от 29 мая 2006 года лётчику-испытателю - заместителю Генерального директора - начальнику лётно-испытательного центра ФГУП «Государственный научно-исследовательский институт гражданской авиации» Есаяну Рубену Татевосовичу присвоено звание Героя Российской Федерации с вручением знака особого отличия – медали «Золотая Звезда». Продолжает заниматься лётно-испытательной работой. Живёт в городе-герое Москве. Заслуженный лётчик-испытатель Российской Федерации (10 сентября 1999). Награждён советским орденом Дружбы народов (1985), российским орденом Мужества (27 марта 1996), медалями.

[558x700]
1946
Тони Кларкин (Tony Clarkin)
лидер и гитарист английской группы «Magnum».

1946
Ли Майклс
певец (Do You Know What I Mean).

1946
Матвей Тихонович Романов
ученый, кандидат географических наук, заведующий лабораторией территориально-хозяйственных структур Тихоокеанского института географии ДВО Российской Академии Наук. Родился в деревне Малая Камышла, Октябрьского района ТАССР. В 1974 г. окончил кафедру географии Дальневосточного государственного университета. С 1972 г. работает в Тихоокеанском институте географии ДВО Российской Академии Наук, пройдя путь от лаборанта до заведующего лабораторией. В 1985 г. защитил кандидатскую диссертацию по специальности “Экономическая, социальная и политическая география” на тему “Локальные промышленно-аграрные системы юга Дальнего Востока”. В течение ряда лет Романов М.Т. был заместителем заведующего лабораторией “Географии народного хозяйства”, начальником “Экономико-географического полевого отряда”, проводившего полевые работы по изучению факторов и особенностей формирования территориально-производственных систем на Дальнем Востоке. В качестве основных научных достижений можно отметить разработку перспективной схемы территориально-отраслевой организации хозяйства российского Дальнего Востока с учетом экономических, геополитических, природных факторов, а также схему административно - территориального устройства на уровне субъектов Российской Федерации с учетом новых тенденций в отношениях федерального центра и регионов. Кроме этого, им рассмотрены геополитические факторы устойчивого развития российского Дальнего Востока в длительной перспективе. Автор 14 монографий и более 100 научных публикаций. Основные монографии: “Локальные промышленно-аграрные системы юга Дальнего Востока” (1987), “Стратегия территориальной организации хозяйства Приморского края” (1991, кол. авт.), “Атлас Приморского края” (1998, кол. авт.), “Территориальное устройство хозяйства и населения на российском Дальнем Востоке” (2004). Под его руководством и активном авторском участии подготовлена серия тематических карт по регионам Дальнего Востока (“Экономическая карта Приморского края”, “Экономическая карта Камчатской области”, “Экономическая карта Амурской области”, “Туристические ресурсы Приморского края” и др.). Научную работу М.Т.Романов совмещает с преподавательской работой в Дальневосточном государственном университете и подготовкой кадров высокой квалификации – руководит аспирантами. Под его научным руководством защищено 2 кандидатских диссертации. В 2004 г. Романов М.Т. был награжден Почетной грамотой департамента образования и науки Администрации Приморского края. Лауреат Всероссийского Конкурса научных проектов “Концепции и стратегии развития регионов России на кратко- и среднесрочную перспективу” (Екатеринбург, 2000).

[518x700]
1946
Джерри Эдмонтон (Jerry Edmonton)
канадский барабанщик популярной группы «Steppenwolf». Погиб в автомобильной катастрофе в 1993-м.

[525x700]
1947
Анатолий Петрович Вапиров
украинский тенор-сопрано-саксофонист, кларнетист, композитор. В 1971 г. окончил Ленинградскую консерваторию по классу кларнета, в 1979 г. – аспирантуру (ученик П.Суханова). Дебютировал на клубной сцене, в 1966-1967 гг. играл в студенческом ансамбле. В 1967-1976 гг. – тенор-саксофонист в оркестре Ленинградского мюзик-холла, входил в биг-бэнд Олега Куценко. В 1974 г. организовал ансамбль, с которым представил ряд программ на ленинградских и других фестивалях. Играл в дуэте с Сергеем Курехиным. В 1983 г. создал первый международный проект – «Современное камерное трио», позже на его основе группу «Золотые годы джаза». В 1987 г. переехал в Варну (Болгария), стал директором организованного им же международного джазового фестиваля. После 1987 г. выступал с болгарскими музыкантами. В 1996 г. на Варненском фестивале представил Международный оркестр. Самые известные композиции – «Перуанская сюита» (1973), «Квартет саксофонистов», «Дух Одгну», «Концерт для саксофониста и камерного оркестра» (1983), «Память человеческая», «Макбет» (1984). В настоящее время пишет также симфоническую музыку, участник и лауреат национальных конкурсов профессиональных болгарских композиторов «Семь восьмых» и «Новая болгарская музыка».

1947
Дуайт Шульц
актер (The A-Team, Star Trek; The Next Generation, Fat Man and Little Boy).

[487x700]
1948
Тони Бурж (Tony Bourge)
гитарист группы «Budgie» (1971 сингл «Nude Disintegrating Parachutist Woman»).

1948
Инна Витальевна Кара-Моско
актриса театра имени Пушкина. Окончила Государственный институт театрального искусства — ГИТИС в 1972 году (курс М.Б.Мордвинова).

1948
Станислав Владимирович Мухин
актёр. Родился во Львове. В 1976 году закончил Свердловское театральное училище, мастерская: Г.Козлова. С 1970 по 1976 работал в Русском драматическом театре г. Жданова (нынешний Мариуполь).

1948
Людмила Андреевна Поргина
актриса. Заслуженная артистка Российской Федерации (1999). Родилась в Москве, окончила Школу-студию при МХАТе СССР в 1972 году, с 1973 года - актриса Ленкома. Основные работы на сцене Ленкома - "Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты" (Чилийка), "Юнона и Авось" (Женщина с младенцем), "Три девушки в голубом" (Светлана), "Бременские музыканты" (Атаманша).

1948
Пол Робинсон (Спайдер Робинсон)
американский писатель и критик, автор романов "Телемпат", "Звездный танец", "Мыслеубийца", "Давление времени", "Ночь власти", серии рассказов о звездном "салуне Кэллахэна".


1949
Пьер Буйоя (французское имя — Pierre Buyoya)
бурундийский военный и государственный деятель, майор. Президент Бурунди в 1986—1993 и 1996—2003 гг. Пьер Буйоя родился в Рутову, в провинции Бурури на юге страны, принадлежит к этнической группе тутси. В 1967—1982 обучался в военных учебных заведениях Бельгии, Франции, ФРГ. С сентября 1984 по август 1987 — офицер Генерального штаба вооружённых сил. Правительство Жан-Батиста Багазы начало антикатолическую кампанию, что вызвало волну беспорядков по стране. На фоне этих волнений в сентябре 1987 года майор Пьер Буйоя организовал военный переворот, провозгласив себя президентом страны. С октября 1987 по октябрь 1988 был также министром обороны. Первым делом он прекратил все преследования католической церкви, политзаключённые стали освобождаться из тюрем. В августе 1988 года в стране вновь вспыхнули массовые межэтнические столкновения. Армия тутси сумела навести порядок, но при этом погибли не менее 5 тысяч крестьян-хуту, около 60 тысяч были вынуждены бежать из страны. После этих событий Буйоя начал политику национального примирения. Он назначил представителя хуту премьер-министром страны и включил их в состав своего правительства. На состоявшихся 1 июня 1993 первых в истории страны демократических президентских выборах победил представитель хуту Мельхиор Ндадайе, набрав 65 % голосов при лишь 32 %, отданных за Буйою. Однако спокойствие в Бурунди так и не наступило: Ндадайе был убит в октябре того же года, а сменивший его Сиприен Нтарьямира погиб в авиакатастрофе в апреле 1994. Противостояние между тутси и хуту не прекращалось. 25 июля 1996 года Буйоя возглавил новый государственный переворот и удерживал власть в стране до 2003 года. В 1998 году он упразднил пост премьер-министра, который в течение предыдущих 10 лет по заведённой им же традиции принадлежал представителю хуту, если президентом был тутси, и наоборот. В 2001 году продолжение этнического конфликта и угроза экономических санкций вынудило Буйою ввести пост вице-президента и назначить на него представителя хуту Дометьена Ндайизейе, которому по условиям соглашения он ровно через полтора года передал пост главы государства. Буйоя, как бывший президент, получил статус пожизненного сенатора. В 2008 году он руководил миротворческой миссией Африканского союза в Чаде.


1949
Душан Галис (словацкое имя — Dušan Galis)
чехословацкий футболист и словацкий футбольный тренер, в настоящее время — член Национального Совета Словацкой Республики. Является воспитанником футбольной юношеской команды «Динамо» из города Дольни-Кубин. Родился в городе Ружомберок, Чехословакия. В 20-летнем возрасте Галис в составе команды «Строярне» (Мартин) завоевал путёвку во второй дивизион Чехословакии, в 1972 году перешёл в команду «Кошице» из Первой лиги Чехословакии. В сезоне 1975/76 Галис стал лучшим бомбардиром, забив 21 гол. В 1977 году он перешёл в братиславский «Слован», оттуда в 1981 году уехал играть в испанский «Кадис», где, однако, не закрепился. Вернулся через год в «Жилину», затем снова уехал за границу, в бельгийский клуб «Хасселт». Ещё через год вернулся в Чехословакию и завершил карьеру в составе «Петржалки». Суммарно за все команды провёл 226 матчей и забил 81 гол. В сборную Чехословакии был впервые вызван в 1975 году. Всего провёл 8 игр и забил единственный гол, но этот гол был забит в матче против Англии, который позволил чехословакам выйти на чемпионат Европы 1976 года. Впоследствии Чехословакия выиграла этот чемпионат, а Душан Галис стал чемпионом Европы. В 1990 году он возглавил команду «Слован» после отставки Йозефа Янкеха. «Слован» под руководством Галиса в 1992 году сенсационно выиграл чемпионат Чехословакии, прервав гегемонию пражской «Спарты». Уже в независимой Словакии братиславская команда становилась лучшей в 1994, 1995 и 1996 годах, а также выигрывала Кубок в 1994 и 1997 годах. Вскоре Галис возглавил трнавский «Спартак» и выиграл в 1998 году национальный кубок. В начале 1999 года он был назначен тренером сборной Словакии, но не успел провести на тот момент ни одной игры в качестве тренера. После того, как президентом Словацкого футбольного союза стал Франтишек Лауринец, Галис подал в отставку. Летом 1999 года Галис стал тренером кипрского клуба «Омония», но в октябре покинул клуб из-за плохого выступления команды. В 2000 году он возглавил «Артмедию» (ныне этот клуб называется «Петржалка», бывший клуб Галиса), в 2002 году покинул команду. 23 ноября 2003 года Галис подписал контракт со сборной Словакии и возглавил национальную команду. Несмотря на то, что словаки опередили в отборочном турнире чемпионата мира 2006 Россию по разнице мячей, в стыковых матчах команда Галиса без шансов проиграла Испании с общим счётом 2:7, а сам Галис был удалён со скамейки уже на 19-й минуте первой игры за постоянные пререкания с арбитром. После завершения стыковых матчей Душан Галис, получив согласие президента СФС, подал в отставку. С 2006 года Галис работает в Национальном Совете Словацкой Республики. Состоит в партии «Курс — социальная демократия», более известной как СМЕР, а также работает в правительстве Братиславского края и в Министерстве молодёжи и спорта.


1949
Антониу Мадурейра (португальское иимя — Antonio Madureira)
бразильский гитарист и композитор. Родился в Макау, маленьком городке на северо-востоке Бразилии. фотография Антониу Мадурейра Когда ему исполнилось 17 лет, семья переехала в г. Ресифи, гда Антониу много и напряженно занимался музыкой и начал свою профессиональную артистическую карьеру. Игре на гитаре он обучался в Школе изящных искусств с испанским педагогом Хосе Каррионом, учеником и последователем мастера Эмиля Пухоля, а кроме того брал дополнительные уроки гармонии и контрапункта. В 1970 г. Антониу Мадурейра получил от писателя Ариано Суассуна предложение принять участие в "Armorial Movement"; был лидером очень значительной бразильской инструментальной группы Арморал Квинтет (Armoral Quintet). Гитарист и композитор, Мадурейра является также собирателем и исследователем фольклорной музыки, педагогом, работал для театра, кино, в жанре танцевальной музыки. Антониу Мадурейре удалось соединить в своем творчестве народную бразильскую музыку (впитавшую лучшие музыкальные традиции южноамериканских индейцев, африканские и иберийские мелодии) с самыми совершенными приемами и техникой современной бразильской гитары.


1949
Мануэль де Сика (итальянское имя — Manuel De Sica)
итальянский композитор. Родился в городе Рим, Италия. Сын знаменитого итальянского кинорежиссера Витторио Де Сика и актрисы Марии Меркадер. Поступил в Национальную академию Санта-Чечилия, где учился у Бруно Мадерны. Он дебютировал как композитор в фильме своего отца "Место для влюбленных" (1968). Умер в родном городе 5 декабря 2014 года. Призы и награды: Премия "Давид ди Донателло" (1996); Лучшая музыка ("Целлулоид"); Кавалер ордена За заслуги перед Итальянской Республикой, 2004. Фильмография и перечень ТВ-, кино проектов, в которых принимал участие или участвует сегодня композитор Мануэль Де Сика, содержит порядка 86 работ. Среди фильмов, ТВ-шоу и передач композитора, которые стоит посмотреть, можно выделить: Дело Рауля (1975) /Il caso Raoul/, I cavalieri di Malta (1971) и Короткий отпуск (1973) /Una breve vacanza/. Мануэль Де Сика появляется в тв-шоу и фильмах в качестве композитора, а также режиссера, сценариста, начиная с 1968 по 2012 годы. Первые ТВ-шоу и фильмы с участием композитора: Влюбленные (1968) /Amanti/, Io e Dio (1969) и Сад Финци-Контини (1970) /Il giardino dei Finzi Contini/. Последние фильмы и проекты, где задействован композитор Мануэль Де Сика - это Любовь несовершенна (2012) /L'amore è imperfetto/, Хорошего дня (2012) /Buona giornata/ и Лето на Карибах (2009) /Un'estate ai Caraibi/.