До того как я назвал ее,
Она была
Лишь только движением.
Я дал ей имя —
Она пришла
И цветком обернулась.
Кто назовет меня
В тон цвету, аромату,
Как я дал ей имя.
Я приду к той
И стану ее цветком.
Все хотят стать
Я для тебя, ты для меня —
Единственным смыслом жизни.
Ким Чхунсу Перевод К. Пак.
Любители живописи, во все времена, относили акварель к самым романтич-
ным и даже поэтичным видам живописи. Как часто в литературе можно
встретить слово «акварель», как пояснение и описание чего-то таинственного
и неясного, нежного и зыбкого.
А в музыке, акварель – это характеристика произведения с очень чистыми
и нежными, прозрачными и чарующими мелодиями. Акварель известна
людям с самых древних времен.
Древнее только охра. Древние египтяне писали акварелью на папирусах,
однако, работать с акварелью совсем не просто. Именно этим можно
объяснить то, что на многие века акварель оказалась забытой.
В те времена на авансцену вышли темпера и масло.
Древние греки и римляне применяли акварель исключительно для
оформления контуров фресок, или для создания нежного и прозрачного
фона при росписи по сырой штукатурке.
А вот в Китае акварель использовали с самых ранних времен и тому была
причина – у китайцев была бумага, которой в те времена Европа ещё не знала.
Но, китайцам оказалось мало живописи по бумаге – они начали применять
акварель для росписи шелка (это случилось в 18-19 веках).
Именно китайские мастера начали соединять акварельные краски с цветной
и чёрной тушью.
Европа вернулась к акварели после того, как в Старый Свет привезли
бумагу и, особенно, после того, как эту бумагу начали производить
в достаточных количествах.
Мягкие, прозрачные линии, зыбкость и некоторая (как бы) незавершенность, предполагает включение в творческий процесс зрителей – прозрачная глубина
работы позволяет почувствовать произведение «от себя», внести собствен-
ное видение и настроение.
Именно этим можно объяснить популярность акварели на Востоке.
Акварельные пейзажи и натюрморты мастеров Востока – этот прекрас-
ный объект для медитативного и созерцательного восприятия мира.
Картины живут свой жизнью, в которой присутствует своя, особая, метафизика
и философия (это Восток. И без философии там искусства не бывает).
You Mee Park звезда из Плеяды восточных мастеров-акварелистов!
Современная корейская художница ее чудесные акварельные
натюрморты, картины цветов наполнены своим особым метафизи-
ческим смыслом и философией.
Работы ее разнообразны: и совершенно живые, кажется, написаны в несколько прикосновений к бумаге, и подробные, с кропотливой проработкой деталей
и сюжета (оцените кружева салфеток)
Мягкие, прозрачные линии, зыбкость и некоторая незавершенность её работ
оставляет место для нашего воображения. Любое произведение художницы
— повод для размышления, созерцания и медитации.
You Mee Park обучалась искусству в университетах:
Kyonggi University, Hannam University и 청란여자고등학교.
С 1999 года проживает в Ванкувере. Имеет в своём активе персональные
выставки в Канаде и Южной Корее.
Включая Сеул, Тэджон, Чхунджу, Шанхай и Ванкувер. Также она приняла
участие примерно в 450 групповых выставках, где её работы были представле-
ны вместе с произведениями других художников.