The Symphonic Jean Michel Jarre 2006
Симфонические версии композиций Жана Мишеля Жарра, оригиналы практически всех композиций имеют статус "легендарных", "культовых", за исключением "Acropolis", оригинал которой преподнесен как реквием Папе Римскому Иоанну Павлу II.
Ближайшие ассоциации - звучание в духе Era, то есть единение космической тематики и спиритуализма.
Рискованно сравнивать, но все-таки можно и сравнить с альбомом Дидье Маруани и Space "Symphonic Space Dream". Пластинки различаются, в принципе тем, чем всегда различалось творчество этих двух артистов (характерно, что оба артиста характеризуются взаимным отсутствием симпатий): наличием/отсутствием наивности. "Symphonic Space Dream" является неплохой пластинкой с интересной идеей единения различных жанров, звучание на ней неплохое, но ... именно что робкость, наивность на выходе. "The Symphonic Jean Michel Jarre", наоборот, является абсолютно концептуальной пластинкой, продуманной и при этом чуть ли не математически прописанной, выверенной.
Пластинка разбита на две части, более "хитовой" является первая.

Enya - "Amarantine" 2005
Между группами Enigma и Era, певицами Энией и Милен Фармер общего то, что их жанр, в принципе, является производным от поджанра космической одиссеи Жана Мишеля Жарра. И в каждом случае что-то свое...
Оценка пока будет на уровне "я обнаружил то-то", так как это первое соприкосновение с творчеством Энии.
Космическая романтика, разбавленная этникой, в соединении с женским вокалом, женственным (что-то в духе Милен Фармер, действительно), способным брать широкий спектр ноток, плюс меланхолика. Вероятно, такой эффект является просто качественноц студийной работой, полировкой, то есть на самом деле Эния таких ноток не вытягивает, тем не менее - музыка от души и для души.

Brian Eno - "Ambient 4. On Land" 1978-1982
Тоже субъектив из-за все того же взятия пробы с успешным результатом. Итак. Нечто очень необычное в электронике, авангард, эстетика музыкальной гармонии в музыкальном хаосе. Причем чувствуется некая отрешенность от мира, можно сказать, и тоскливость. Неслучайно из набора отечественных рок-музыкантов Брайан Ино выбрал именно Звуки Му - потому что близкие жанровые родственники.

Kraftwerk - "Minimum-Maximum" 2005
Тоже проба, кроме того, концертник, точнее, компиляция различных концертов в рамках мирового турне 2004 года.
Однако кое-что, оказывается, слышал я и в детстве. Конечно же, это "Die Mensch-Maschine", использованная в мультфильме про попугая Кешу в серии, когда он попал к панку, в тот момент, когда он выбрался из клетки и стал закладывать взрывчатку.
Необычное нечто. Причем чувствуется, что это - страна Германия. По-немецки отлаженный звук в соединении с немецким языком создают удивительную гармонию. Это справедливо не только по отношению к группе Rammstein, но и также по отношению к Kraftwerk, несмотря на совершенно разные музыкальные ниши.
Возникает порой впечатление однообразности - нет. Не однообразность это, а проявление фирменности, также с однообразностью не следует путать сознательный минимализм, а уж тем более приписывать ярлык непрофессионализма. Rammstein, замечу, тоже любители минимализма, но... Rammstein - гитарный минимализм, Kraftwerk - клавишный.