Это цитата сообщения
павел-друг Оригинальное сообщениеФлореску Октавиан: современный сюрреалист
18 декабря 1957 года.
Октавиан Флореску родился в южном румынском городе Крайова, крупнейшем городе
исторического региона Малая Валахия, столице жудеца Долж и центре Юго - Западного
региона планирования Румынии.
Расположен примерно в 225 километрах к западу от Бухареста.
О семье и детстве сведений нет.
В 1978 году прервал свое университетское образование в области машиностроения, чтобы
стать полноценным художником.
В течении пяти лет изучал церковную живопись, реставрируя церкви, что дало возможность
художнику изучить и освоить все техники живописи от древней фрески до современной маслом
и акрилом.
Сегодня Октавиан Флореску – известный во всём мире художник-сюрреалист.
Он рассказывает о себе: "Моя жизнь — это своего рода «путешествие», я жил и работал в
нескольких странах.
Из Румынии я отправился в Венгрию, из Венгрии — в Канаду на восточном побережье (Монреаль),
затем несколько лет прожил в США (Мэриленд), а теперь, последние пять лет, вернулся в Канаду
— на западном побережье, в Калгари, и с нетерпением жду своего будущего места назначения,
которое ещё предстоит определить.
Поскольку большую часть времени я был в разъездах, моё рабочее место находилось либо в углу
комнаты, либо в большой студии.
Сейчас почти весь мой дом – это студия; я перемещаю мебель по дому в поисках идеального источника
света и вдохновения.
В конечном счёте, мой дом – это место, где я обустраиваю свою студию.
Когда мне было чуть больше двадцати, я начал изучать парапсихологические явления, невидимую часть
нас самих, силу быть Человеком.
Это оказало сильнейшее влияние на моё творчество.
Речь идёт о силе любви, о силе равновесия.
Вся моя работа – это борьба за постижение сути жизни, за поиск связи между человеческой и духовной
реальностью, чтобы увидеть свет в конце туннеля.
Просветление – вот что мотивирует и направляет меня.
Неизведанное, энергия и борьба за постижение сути жизни, движение и метаморфозы – вот основные
элементы моего творчества.
Каждая картина – это история, рапсодия, видение духовности.
Я пытаюсь лишь предложить идею медитации и движения к совершенству, не создавая образ
абсолютного мира.
Думаю, самым важным решением и моментом, когда я переключил свою жизнь на искусство, стал время,
когда я прервал учёбу в университете на инженера и полностью посвятил себя творчеству.
Именно идея свободы самовыражения побудила меня стать художником.
«Произведение искусства» – это процесс развития, определяющий «художника», без чётких границ, и я
не могу назвать точный момент, когда я достиг этого уровня.
Для меня визуальная форма выражения в искусстве — это сюрреализм, философский способ представления
духовного существования.
Живопись — это образ, который одновременно реален и нереален; искусство, обладающее сновидной вибрацией,
не обязательно основанной на реальности.
Я использую много символов в своем искусстве, хотя и не всегда.
Я не пытаюсь создавать поэзию, а идею освобождения, чтобы вернуться к «началу всех начал».
Всё дело в переходе с сознательного на подсознательный уровень.
Я использую элементы музыки, танца и природы для выражения гармонии, движения и перехода; и всегда
очень яркие и насыщенные цвета для выражения и придания энергии и силы.
Неизведанное, энергия и борьба за постижение сущности жизни, движение и метаморфозы – вот основные
элементы моего творчества.
Поиск сущности человека, связи между человеческой реальностью и духовной – вот ведущие идеи моего
творчества.
Элементы, которые я использую, почти реальны; персонажи текучие и подвижные; они духовны, излучают
энергию на грани слияния со Вселенной.
Каждая работа – это история, рапсодия, видение духовности.
Я пытаюсь лишь предложить идею медитации и движения к совершенству, не создавая образа абсолютного
мира...
Для меня визуальная форма выражения в искусстве — это сюрреализм, философский способ представления
духовного существования.
Живопись — это образ, который одновременно реален и нереален; искусство, обладающее сновидной вибрацией,
не обязательно основанной на реальности.
Я использую много символов в своем искусстве, хотя и не всегда.
Я не пытаюсь создавать поэзию, а идею освобождения, чтобы вернуться к «началу всех начал».
Всё дело в переходе с сознательного на подсознательный уровень.
Я использую элементы музыки, танца и природы для выражения гармонии, движения и перехода; и
всегда очень яркие и насыщенные цвета для выражения и придания энергии и силы."
Октавиан Флореску - участник большого количества различных выставок и арт-проектов.
К сожалению, у меня есть только визуальные доказательства этого факта, и нет словесных.
Он также занимается скульптурой в том же сюрреалистическом стиле.
(с)
PV5S3CZFip4Z8B4TrJr75nYc7FcAQbM7GUzW_aem_fx7ZHge5Y2fH3N4ulaPLTA
172-works.html
Октавиан Флореску не состоит в российских реестрах и номинациях.
Он популярен в мировой паутине и интернете.
Состоит в Девианте более 20 лет, пользуется там вниманием и авторитетом.
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
Имеет личный сайт.
Общается с поклонниками в социальных сетях.
Мне понравились картины этого сюрреалиста.
И я решил представить творчество Октавиана Флореску любителям изобразительного
искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, акрил и другие
техники, скульптура.
Сюрреализм с музыкальным уклоном, напоминающий мэтра Сальвадора Дали, у которого
был "часовой" уклон, но и многие другие
(моё мнение).
Жанр: сюрреалистическое видение мира.
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.
