У многих Бильбао ассоциируется с музеем Гуггенхейма. Вы можете не быть поклонником современного искусства. Но чтобы представлять, какое оно бывает, а потом мучиться вопросом, зачем я туда ходил и что выдающееся видел, музей посетить хотя бы раз можно и нужно! Впечатления останутся гарантировано. Будет о чем порассуждать. Послевкусие того стоит.

В Бильбао сохранилось немного исторических памятников: сказались вторжения наполеоновских войск и страшные бомбежки Второй Мировой. Город активно застраивался в эпоху модерна, но не было в нем яркого знакового объекта, который привлек бы туристов. Такой достопримечательностью стал Музей Гуггенхайма (Museo Guggenheim Bilbao), открытый в 1997 году. Это один из шести филиалов мировой сети центров современного искусства, работающей под эгидой некоммерческого Фонда Соломона Гуггенхайма.

Музейное здание на берегу Нервьона построено по проекту американца – Фрэнка Оуэна Гери. Этот архитектурный объект считается образцом деконструктивизма. Изломанный, футуристический, визуально сложный силуэт строения вызывает противоречивые чувства. Здание восхищает и раздражает, приводит в трепет или в негодование, но безразличным не остается ни один наблюдатель. Чтобы составить полное представление об объекте, нужно рассмотреть его с нескольких точек: из каждой он откроется в новом ракурсе.

Музей Гуггенхайма сравнивают с цветком, сказочной птицей, невиданным морским судном, инопланетным космическим кораблем. Криволинейные стены облицованы тысячами титановых пластин: в пасмурную погоду здание блестит тусклым металлом, в лучах закатного солнца становится золотым, а в ночной подсветке играет красками. Свет проникает внутрь через угловатые своды и панорамные окна-витрины.

Внутри музея – изломанное, текучее, распадающееся пространство. Ядром здания служит трехэтажный высокий атриум, от него изогнутыми лепестками отходят залы. Постоянная экспозиция помещается наверху. Третий этаж разделен на несколько зон – каждая посвящена отдельному направлению искусства. Здесь выставлены картины постмодернистов и абстракционистов начала и середины XX столетия, произведения сюрреалистов, кубистов. Музей гордится полотнами Модильяни, Пикассо, Шагала, Кандинского, Лонга. В собрании представлены работы М. Ротко, Ива Кляйна, де Кунинга, Франческо Клементе.

 

 

 

Касса

Второй уровень отведен под крупные временные экспозиции живописи, выставки инсталляций и пластики. На первом этаже – три зала; один из них посвящен видеоматериалам. В центральной галерее с 2005 года выставлена архитектурно-скульптурная композиция Ричарда Серра «Суть времени». Восемь огромных криволинейных изваяний, выполненных из листов корабельной стали, занимают все помещение. Они разные – от простых эллипсов до спиралей. Композиция трансформируется, разделяя и сужая пространство, направляя посетителей по изогнутой траектории до полного тупика.

Рядом с музеем – необычные арт-объекты, достойные фантастического экстерьера здания.

У входа туристов встречает гигантская статуя-топиари «Цветочный щенок», спроектированная Джеффом Кунсом в 1992 году. В каркасе невероятного терьера высажены десятки тысяч цветов, проведена система капельного полива. Краски меняются по сезону, однолетники обновляются, зимой щенок зеленеет, летом «окрас» его становится пёстрым и ярким.

Неподалеку от забавного пса стоит десятиметровая паучиха «Мама» – работа Луизы Буржуа.

На набережной с 2009 года установлена инсталляция Аниша Капура из зеркальных сфер – «Высокое дерево и глаз».

Днем возле музея под музыку хаотически бьют струи фонтанов. К ночи вдоль фасадов включаются Огненные фонтаны – реализация проекта «нематериальной архитектуры», придуманного Ивом Кляйном в 1961 году.

В безветренную погоду можно наблюдать за искусственным туманом – «облачной» инсталляцией Фуджику Накайа. Через тысячу форсунок по периметру здания выходит распыленная влага: зрители видят, как загадочный корабль Гуггенхайма скрывается в облаках.