Зимний закат
Картина 1889 года представлена в серии схожих пейзажей: детально проработанный лес и ручей на ближайшем плане, мутные очертания деревьев и солнечное пятно – на дальнем.
Все полотно вроде бы простое и ясное, будто одухотворено огромной силой. Далекое солнце, прячущееся за высокими стволами и ветвями, касается своими лучами всего пространства – забеленной морозом земли, ледяной глади воды, нависших под тяжестью снега крон, – и оживляет его, согревая золотистыми и багровыми бликами.
«Зимний закат» поражает достоверностью изображения. За ручьем со слегка подтаявшими льдинками мы видим вывороченное с корнем старое дерево. Вокруг него высятся многолетние громадные ели, разбавленные несколькими одинокими маленькими деревцами. Никакой искусственности и намеренно красивой лжи. Правдивая природа Клевера воодушевляющая, изумительно красивая, мирная и уютная.
Белая краска снега гармонично сливается с желтизной заката. Припорошенные снегом ели уходят вдаль, исчезая в дремучей сероватой дымке. Кусочек неба, светящийся, прозрачный, украшен небольшими ватными облаками. Вокруг раскаленного добела солнечного диска распаляется небесный пожар: кружево окрашенных в огненный цвет облаков зависло в пространстве.
Юлий Клевер признавался, что лучше всего изучил в природе закаты. Он знает все разнообразие палитры закатного дня. Холсты гениального знатока леса призывают к молчаливой и восторженной созерцательности, они романтичны, поэтичны. Русские просторы покорили сердце мастера, и видятся зрителям жизнеутверждающими, вечными, имеющими собственную душу.
Сегодня на прекрасное полотно «Зимний закат» можно полюбоваться в Иркутском музее художества.
ещё картины
Юлия Клевера
[показать]Избушка у реки
[показать]Зимний пейзаж с избушкой
[показать]Зимний пейзаж с соснами
[показать]Дама идущая к усадьбе
[показать]Старый парк
[показать]В парке Гатчинского дворца
[показать]Оттепель
[показать]Зимний пейзаж с избушкой
Юлий Клевер родился 19 января 1850 года в Дерпте. Отец Юлия был магистром химии и преподавал в Ветеринарном институте. В 1868 году Клевер написал свою первую картину, копию картины Ахенбаха.
После обучения в гимназии и сдачи всех экзаменов Клевер поехал в Петербург. Там, по настоянию родителей, он поступил в архитектурные классы Академии художеств. Казалось, что годы его учебы в стенах академии длятся вечно. Архитектура не увлекала юного художника.
Через год мучений Клевер обратился в совет Академии художеств с просьбой о переводе его в пейзажный класс. Просьбу юноши удовлетворили. С 1870 года Юлий Клевер стал учеником профессора пейзажной живописи С.М. Воробьева, а затем М.К. Клодта.
Но академическое преподавание живописи тяготило художника. Занятия стали скучны юноше, а теоретические курсы показались ненужными. И хотя энергичный, талантливый Клевер получил за этюды с натуры малую и большую серебряные медали, он снова принял решение об уходе из стен академии.
В 1874 г. он организовал персональную выставку в Петербурге. Она прошла на стендах Общества поощрения художеств. Выставка прошла успешно.
В 1875 году художник получил премию Общества поощрения художеств за картину «Запущенный парк», в 1876-м за картину «Первый снег на вспаханном поле». В 1876 году Клевер на второй своей персональной выставке представил десять картин и тридцать этюдов.
Все были восхищены упорством и талантом живописца Клевера. О нем говорили в салонах, частных картинных галереях. Картину «Березовый лес» приобрел Александр III. Это было очередной ступенью вверх для художника - покупка картины царем мгновенно решила его судьбу. Ему, не кончившему академического курса, присвоили звание классного художника первой степени.
В 1878 году Юлию Юльевичу было присвоено звание академика за картину «Старый парк». Позже картину отправили на Международную выставку в Париж. Художник буквально купался в лучах собственной славы. Академия художеств присвоила Клеверу звание профессора за картину «Лесная глушь» и предоставила ему в своем здании квартиру и мастерскую.
К тому времени художник уже был не один, в свою квартиру они переехали вместе с молодой женой. В тридцать один год художник достиг всего, что в ту эпоху было возможно для пейзажиста. Отныне для состоятельных людей считалось дурным тоном не иметь картин Клевера.
Произведения Клевера знала и любила вся Россия. Пейзажи художника пользовались широчайшей известностью. Репродукций с его картин раскупались по всей стране.
К началу 1880-х годов Клевер вполне сложился как художник. Он не стремился к точности изображения и свободно жертвовал ею ради выразительности картины в целом. Он с радостью рисовал осень и зиму с их суровыми и резкими декоративными эффектами.
Несколько лет художник провел в Германии. Там у него проходили выставки. Семья Клеверов вернулась в Россию в 1915 году. Художник философски воспринимал бурные российские события, о прошлых днях вспоминал с улыбкой.
В последние годы Клевер жил в Петрограде, преподавал в художественном училище. Продолжал писать до самой смерти. После революции 1917 года его, как и других, поддерживало Общество художников имени А.И. Куинджи.
Умер Юлий Юльевич умер 4 декабря 1924 года.