Открытки Зарубина, вместе с конвертами и бланками телеграмм, были выпущены в количестве 1 588 270 000 экземпляров, и их помнят все, кто был рожден в советское время.











В первые дни Нового года хочется поделиться с вами чем-то добрым, родом из детства, вызывающим ностальгию и широкую улыбку.

Уверена, что большинство читателей испытывают эти чувства, стоит только заговорить о чудесных открытках Владимира Зарубина.

Милейшие зайчики, медвежата, белки, ёжики и мышки в его иллюстрациях стали главной визитной карточкой этого талантливого художника. Но о его судьбе знают не многие.

Глядя на его открытки, мало кто догадывался, что этот же художник был автором образов из сотни любимых советских мультфильмов: «Маугли», «Ну, погоди!», «По следам бременских музыкантов», «Раз — горох, два — горох», «Тайна третьей планеты», «Жил-был пёс» и множества других.


Родился Владимир Иванович Зарубин в деревне Андрияновка Покровского района Орловской области. Он был младшим из трёх сыновей семьи Зарубиных, причем у каждого ребенка была своя страсть: старший Вениамин обожал технику, средний Андрей любил музыку и писал стихи, а Володя с раннего детства рисовал. Родители всячески поддерживали увлечения мальчишек.





В семье была большая коллекция открыток и книг с репродукциями картин, да и сам Володя собирал открытки - в его арсенале было около пяти тысяч разноцветных карточек. Такая коллекция в то время была у редкого ребенка.

Первыми, кто оценил рисунки Володи, были деревенские жители – в возрасте пяти лет он показал соседям рисунок с лошадью, из-под хвоста которой сыпались яблоки. Такая вот необычная интерпретация "коня в яблоках")) В итоге, тема животных и доброго юмора стала основным лейтмотивом его творчества.

Перед началом войны Зарубины переехали в украинский город Лисичанск - там строились химические предприятия. Переезд обещал большие перспективы братьям: здесь можно было выбрать место учебы и продолжить развивать свои таланты.

Но война все разрушила – старшие братья ушли на фронт (связист-Вениамин погиб в конце войны) а Владимир в свои 16 лет оказался в оккупации. Его вместе с другими молодыми людьми погнали на работы в Германию, на завод в городе Рур. Он чудом избежал расстрела, и те годы были для него очень тяжелыми - ему пришлось многое повидать и пережить.

После освобождения из трудового рабства, Владимир вступил в ряды советской армии. С 1945 по 1949 год Зарубин находился на военной службе – охранял военную комендатуру. Он увлекался боксом, а еще, будучи отличным стрелком, любил оружие.

Демобилизовавшись, Владимир поселился в Москве, устроившись художником в Министерство угольной промышленности, а затем на завод, который сейчас известен как НПО «Гиперон». Здесь Володя познакомился со своей будущей женой, Надеждой Ульянкиной, чертежницей из конструкторского бюро. У пары родился сын Саша, росший в атмосфере любви и творчества.











Какие только записи не красовались в трудовой книжке Зарубина! Владимир был и дежурным мастером, и браковщиком, и слесарем, и даже… крановщицей - не везде была ставка художника, вот его и оформляли кем попало.

Также Владимир наверстывал упущенное из-за войны время, и одновременно с работой учился: в 1958 году он закончил вечернюю школу, а уволившись с завода, начал посещать курсы художников-мультипликаторов при киностудии «Союзмультфильм». Позже заочно получил высшее образование в Университете марксизма-ленинизма МГК КПСС.

С 1957 по 1982 год Зарубин работал художником-аниматором на студии «Союзмультфильм» (его считали одним из лучших сотрудников), и принял участие в создании 103 мультфильмов, среди которых известные всем «Ну погоди», «Маугли», «Жил-был пёс», «По следам бременских музыкантов», «Тайна третьей планеты».

Я сделал сто три фильма – конечно, в содружестве с другими художниками. Например, в «Маугли» из десяти частей – две с половиной мои. Работал в двух первых выпусках «Ну, погоди!». Сыщик в «Бременских музыкантах» тоже мой…


Однако, работа на студии не была простой: с одной стороны, Владимир "горел" любимым делом, а с другой, сверху постоянно спускали наряды и правила, которые были обязательны к исполнению. Плюс ко всему, работали на "Союзмультфильме" дети высокопоставленных персон, мнящие себя большими талантами и использующие связи родителей для своих целей. Интриги, подсиживание и бесчисленные придирки цензоров выматывали.

«Что за чушь! Собаки не ходят по лесу на двух ногах!» – такую претензию, например, предъявил худсовет к мультфильму «Жил-был пёс».

Напряженная работа требовала отдушины, и Владимир начал рисовать на досуге. Сначала он создавал иллюстрации для «Крокодила», «Малыша» и «Изогиза», а потом переключился на почтовую графику.

В 1962 году вышла первая открытка художника, и уже тогда был заметен его фирменный почерк.

С тех пор Владимир так и жил: днем работал на «Союзмультфильме», ночами рисовал зайчат, белочек и ёжиков. Членов комиссии, определяющих идеологическую пригодность открыток, работы Зарубина часто ставили в тупик. Вместо пионеров и румяных крестьянок - лесные зверюшки? (к слову, людей на открытках Зарубин тоже рисовал)


Соцреализм мешал многим творцам, и открытки Зарубина нередко отправлялись «в стол». Претензии комиссии доходили до абсурда: "Медведь не может кричать в лесу "Ау", ведь медведи не разговаривают!".

Зарубин, сталкиваясь в отказами, каждый раз расстраивался. Для него его персонажи были живыми, настоящими.

Однажды его заставили перерисовать открытку, на которой Ежик дарит Ежихе леденец. Придирка комиссии была абсурдной: "Где вы видели ежей в сапогах?"





Проверяющие вынесли вердикт: либо обувь исчезает, либо в тираж картинка не идёт. Владимир согласился перерисовать иллюстрацию, но Ежика ему было жалко до слез, ведь холодно стоять босиком в снегу! И одну лапку художник приподнял - чтобы не замёрзла 😊

Открытка получилась невероятно нежной и трогательной, как и история ее создания ❤
Рисунки же, которые забраковали проверяющие, оказались в типографии лишь после перестройки.

Также Зарубин рисовал иллюстрации к книгам, но именно открытки принесли Владимиру Ивановичу всесоюзное признание. Простой люд не смущали ёжики в сапогах, медведи, пьющие чай, и белки с подарками в лапах.

Стоило открыткам с иллюстрациями Зарубина попасть на прилавок почтовых отделений и киосков, как их тотчас раскупали, а иногда за ними выстраивались очереди. Многие коллекционировали работы художника, а дети писали автору письма, при этом занятой Владимир Иванович всегда отвечал на них. Работы Зарубина характеризуют его как очень доброго, искреннего и открытого человека, поэтому юные почитатели его таланта не разочаровывались в своем кумире, получив теплый ответ на свои письма.












Вскоре стало понятно, что вместо хобби Зарубин обзавелся еще одной нервной работой: слушать критику своих сюжетов ему было тяжело. Художник трудился почти круглосуточно, работая на износ.

Больше всего в детстве я любила такой формат работ Зарубина: двойная открытка вмещала целую мини-историю ❤
В 1973 году Владимир Иванович стал победителем соцсоревнования на студии - и получил первый инфаркт. После этого на «Союзмультфильме» он стал появляться всё реже, предпочитая работать дома. А со временем и вовсе уволился и переключился на любимые открытки.

Зарубина приняли в Союз Кинематографистов СССР только в конце 70-х, спустя почти 10 лет после подачи заявления. Зато до этого часто называли лучшим мультипликатором страны.

Девяностые годы окончательно выбили художника из колеи. Зарубин продолжал рисовать: пейзажи - для себя, а для заработка - открытки.

Открытки с видами природы Зарубин тоже рисовал.


Его работы продолжали пользоваться спросом, небольшое издательство, с которым сотрудничал Зарубин, во многом благодаря ему и поднялось. Но относились там к художнику отвратительно: задерживали деньги и намекали, что работы Владимира никому не нужны.

В какой-то момент платить Зарубину вообще перестали, при этом продолжая требовать всё новые открытки. Год Владимир не получал от издательства никаких выплат. Устав ждать, он позвонил туда и услышал в ответ: «Не собираемся вам платить, фирма разорилась!» Сразу после этого разговора у художника случился третий инфаркт, и он скончался на руках жены и сына в возрасте 70 лет 21 июня 1996 года.

Супруга пережила его лишь на год - смерть мужа подкосила женщину. А издательство, как выяснилось, продолжило здравствовать…

Открытки Зарубина, вместе с конвертами и бланками телеграмм, были выпущены в количестве 1 588 270 000 экземпляров, и их помнят все, кто был рожден в советское время.


https://zen.yandex.ru/media/sakuma/pochemu-hudojni...ina-61cd6f7650bf141a15b4f4b3?& - Почему художник, работы которого знали все жители СССР, умер безработным? Непростая судьба Владимира Зарубина

https://zen.yandex.ru/media/psychogenesis/39-sovet...nie-61cde6fb4831e87ad53f8113?& - 39 советских новогодних открыток. Художник, который умел создавать настроение







































Творчество Владимира Зарубина - это наше детство, ностальгия и любовь, добро и улыбки. Несколько поколений россиян помнят его чудесные открытки со зверятами, Дедом Морозом, детишками и снеговичками. Они были самыми популярными в стране. Милые герои, простые душевные сюжеты, словно иллюстрации к сказкам, завораживали и никого не оставили равнодушными. Их дарили, коллекционировали и даже экспонировали на выставках. Однако жизнь самого художника была полна ярких красок в детстве, а потом страшных дней, испытаний, разочарований. Непростая судьба была у замечательного человека и печальный конец.


У родителей Володи была большая коллекция открыток и книг с репродукциями картин. Отец был представителем рабочей интеллигенции, работал инженером на заводе и покупал книги с картинками, которые дети очень любили. Володя подолгу рассматривал картины старых мастеров, слушая объяснения взрослых, и пытался что-то рисовать сам. Один из первых его рисунков так восхитил жителей деревни, что картинку стали передавать из рук в руки. Мальчику было всего 5 лет, но наверняка кто-то из односельчан напророчил ему тогда будущее художника.



Первая открытка Зарубина была напечатана в 1960 году. В то время, в эпоху соцреализма, ему приходилось непросто. Ежи в шапках и варежках, вороны с бусами на шее, слоны в шарфах и зайцы в шортиках - члены комиссии на худсоветах были в недоумении от такой подачи. От многих идей в начале творческого пути художнику пришлось отказываться. Он казался слишком непохожим на других на худсоветах, однако, его язык стал понятен и близок миллионам простых людей, которые влюблялись в его открытки с первого взгляда.

Зарубин уважал своих поклонников, этот добрый, душевный, искренний человек, отвечал сам на каждое письмо, отправленное ему ценителями его творчества.


Милые зайцы, медвежата и ежики стали неотъемлемой частью советских праздников. Их рисовали на окнах под Новый год (и даже до сих пор это делают), старательно копировали, украшая стенгазеты или плакаты. Автором целого мира забавных зверушек был Владимир Иванович Зарубин. За 30 лет работы в свет вышло более 1,5 миллиарда открыток и конвертов с его рисунками, однако умер художник практически в нищете.


Эпоха соцреализма была очень строга к любому виду творчества, а тем более – к тому, которое «шло в массы», поэтому каждую новую картинку должен был одобрить худсовет. Первые образцы ежиков и зайчиков ставили членов комиссии в тупик: что это – новое слово в советском искусстве или образчик капиталистического упадничества? От многих идей приходилось отказываться, но художник продолжал рисовать в своем стиле, и скоро миллионы простых людей проголосовали за него, выбирая на прилавках киосков не смелых пионеров, бодро шагающих под знаменами в светлое будущее, а мишек на санках, снеговиков, наряжающих елку, и зайчат с цветами, спешащих поздравить кого-то в сказочном лесу с днем рождения. Так открытки Владимира Зарубина стали неотъемлемой частью советского быта. Мало кто знал имя художника, однако все пытались перерисовать его милых зверушек.


Для художника, рисующего открытки, Владимир Зарубин был достаточно известен. У него скоро появились поклонники, которые писали мастеру. Современники вспоминают, что он всегда отвечал на эти письма. Характер этого человека был, наверное, с первого взгляда виден в его работах: искренний, открытый, очень добрый – именно таким он был и в жизни, поэтому поклонники его творчества, получая в ответ письма, полные тепла, не были разочарованы в своем кумире.


К сожалению, перестройка выбила художника из колеи. В 90-х годах ему шел уже седьмой десяток, а в этом возрасте подстраиваться под мир, который рушится на глазах, очень сложно. Открытки катастрофически теряли актуальность, казалось, что почтовые перевозки вообще скоро канут в Лету, поэтому художнику пришлось менять специфику работы. Чтобы выжить, он вынужден был бегать по маленьким издательствам, пытался получить хоть какие-то деньги за свою работу, но это выходило все хуже. Однако работать он не переставал, до последних дней из-под его кисти выходили такие милые и знакомые зверушки, которые вдруг перестали быть нужными. Однако силы человека не безграничны. После очередного телефонного звонка из разорившегося издательства, получив известие, что денег за работу последних недель он не получит, Владимир Зарубин слег с тяжелейшим сердечным приступом. Он умер от инфаркта, и сын, который был с ним рядом, ничем не смог помочь 70-летнему отцу, а скорая помощь, к сожалению, опоздала.


Несмотря на то, что в период с 60-х по 90-е годы было выпущено огромное количество - более 1,5 миллиарда открыток с рисунками Владимира Зарубина, сегодня они ценятся у коллекционеров. Некоторые считаются раритетами и стоят очень дорого. В филокартии даже существует самостоятельное направление - коллекционирование открыток Владимира Зарубина.


Кстати, если хорошо поискать, то наверняка у каждого, рожденного в СССР, найдется где-нибудь в стопке старых открыток или в альбоме образец творчества этого прекрасного художника. Его работы настолько узнаваемы, что подписи не требуют.