Этот вальс был написан военным капельмейстером Ильей Алексеевичем Шатровым во время Русско-Японской войны. Граммофонные пластинки с записями вальса разлетелись по России и мелодия стала очень популярной. Его исполняли практически везде – на летних эстрадных площадках, в ресторанах, в концертных залах.
Во время Первой мировой войны военные оркестры играли этот вальс прямо на передовой. И в советское время праздники не обходились без знаменитого вальса. А в 1945 году "На сопках Маньчжурии" стал главной композицией в честь нашей победы в сражениях с Японией.
Вальс приобрел большую популярность и за границей. Многие зарубежные оркестры включили его в свой репертуар: Оркестр Глена Миллера, «Венчерз», «Спотникс» и другие. За рубежом вальс Шатрова получил название «Русский национальный вальс».
П. И. Чайковский, Сентиментальный вальс
Чайковский часто бывал в Каменке, небольшой деревушке под Киевом. Там он обретал спокойствие и счастье. Сестра композитора Сашенька с мужем принимали Чайковского очень тепло и были для него семьей. В 1882 году Чайковский написал там сборник произведений для для фортепиано. Он посвятил его семье своей сестры и ее знакомым, гостившим в то лето в их доме. Последняя, пьеса, «Сентиментальный вальс», была посвящена Эмме Гентон, приятной женщине, гувернантке-француженке.
Но сама мелодия вальса не связана с посвящением. Она выражает чувство спокойной грусти и возможно сожаления о прошедших годах молодости композитора.
Чайковский, Вальс цветов, "Щелкунчик"
Музыкальное наследие великого Чайковского насчитывает множество произведений в самых разных жанрах, большинство из которых давно стали международными хитами. К самым ярким творениям безусловно можно отнести сказочный балет "Щелкунчик". Прекрасная музыка волшебного спектакля завораживает. Балет невероятно насыщен яркими номерами. Но самый обворожительный его фрагмент - «Вальс цветов», который поклонники классической музыки считают настоящим инструментальным «пиршеством».
М. Глинка, Вальс-Фантазия
Михаил Иванович Глинка написал "Вальс-Фантазию" в 1839 году. Немногие знали тогда, что это музыкальная исповедь, которая обращена к Екатерине Ермолаевне Керн. Любовь Глинки к Е. Керн (дочери Анны Керн) стала прекрасной, но трагичной страницей его биографии.
Композитор вспоминал: «…я увидел в первый раз Е. К. Она была нехороша собой, даже нечто страдальческое выражалось на ее бледном лице… Мой взор невольно останавливался на ней: ее ясные, выразительные глаза, необыкновенно стройный стан и особенного рода прелесть, разлитые во всей ее особе, все более меня привлекали…»
Именно этот образ, чувства к девушке и препятствия, которые их разделяли, выразил Глинка в этой музыке.
"Вальс-фантазия" Глинки - не совсем танец, а скорее поэтический образ русского вальса, демонстрация тончайших оттенков чувств и эмоций русской души.
Александр Глазунов, Вальс №1
Среди произведений А. Глазунова, талантливого ученика другого великого русского композитора Римского-Корсакова, было немало чудесных вальсов. Вальсы композитора - полнозвучные, блестящие и очень мелодичные.
Переплетения нескольких мелодий и отсутствие строгих ритмических линий делают музыку богатой и интересной. А светлые мажорные тональности и мягкие переходы оставляют удивительно теплое чувство от прослушивания.
Концертный вальс №1, D-dur, соч.47 написан композитором в 1893 году. Наряду с Вальсом-фантазией Глинки, его считают одним из шедевров русской классической музыки. Этот вальс – само воплощение тонких лирических чувств
Валентин Левашов — советский российский композитор и хоровой дирижёр. С первых дней войны он руководил армейскими ансамблями песни и пляски, писал песни, хоры, делал обработки народных мелодий. Горячая влюбленность в народное творчество вдохновила композитора стать собирателем и хранителем народных песен. В начале 50-х годов вместе с композитором А. Г. Новиковым Левашов принял участие в фольклорной экспедиции по Сибири и Алтаю. Из поездок он привез более трехсот народных песен, многие из них, бережно и талантливо обработанные композитором, прочно вошли в репертуар разных хоровых коллективов.
Валентин Левашов является автором множества ставших любимыми песен «Бери шинель, пошли домой», «Как не любить мне эту землю», «Сердце полярника», «За околицей», "Аты-баты, шли солдаты".
Леонид Десятников - практически живой классик, сейчас он - один из самых исполняемых композиторов в России. Его личность многогранна: композитор, учитель, интересный человек. У него свой уникальный авторский почерк. Его музыка любима как профессиональными музыкантами, так и простыми слушателями; настоящий источник наслаждения для поклонников классической музыки.
Композитор - автор музыки ко множеству фильмов, на его музыку поставлены оперы в лучших российских театрах.
Фортепианный вальс «В честь Диккенса» когда-то исполнялся маленьким театральным оркестриком в спектакле ленинградского ТЮЗа, а теперь живет своей концертной жизнью.
Альфред Шнитке, Вальс "Прощание"
Андрей Петров.
А. Хачатурян, вальс из "Маскарада"
Этот вальс знают все. Его мелодия нравится и профессионалам и простым меломанам. Написанный в 1940 году как музыка к постановке драмы Лермонтова "Маскарад" , он давно стал мировой классикой.
С первых же нот вальс мгновенно захватывает вас. В нем есть что-то демоническое, что-то загадочно-прекрасное, властная энергия, так подходящая лермонтовской поэзии. Эта музыка идеально вписалась в романтическую драму Лермонтова.
Евгений Дога, вальс из "Мой ласковый и нежный зверь"
Георгий Васильевич Свиридов, вальс к "Метели"
Сюжет Пушкинской "Метели" идеально подошел Свиридову. Он написал удивительно русскую музыку к фильму по одноименному произведению. Особенно красивым получился вальс. Он начинается торжественно призывными фанфарами, но в нем нет пышности и великолепия бального танца. Его тонкая неприхотливая мелодия удивительно легкая и порхающая. Свиридовский вальс как ускользающий призрак счастья.