Это цитата сообщения
Ольга-В Оригинальное сообщениеФранческо Фурини (Francesco Furini), ок.1603-1646
Рахиль, родившая Иосифа (Rachel giving Birth to Joseph) (совм с мастерской)_156 х 204_х.,м._Частное собрание
Святая Мария Магдалина (Saint Mary Magdalen)_132 х 100_х.,м._Санкт-Петербург, Эрмитаж
Три грации (Three Graces)_ок.1633_225 х 180_х.,м._Санкт-Петербург, Эрмитаж

Большое полотно флорентинца Франческо Фурини с тремя нагими женскими фигурами, эффектно выступающими на темном фоне, является очень характерным образцом его творчества.
Картины Фурини всегда пользовались успехом именно благодаря мастерству, с каким художник передавал мягкую пластику и теплое сияние красок женского тела.
В картине практически нет сюжета, очертания пейзажа только угадываются, даже голову одной из героинь художник полностью погружает в тень.
Поэтому внимание зрителя невольно сосредоточивается на красоте пластики торса каждой из трех Граций. Дочери Зевса и океаниды Евриномы (по другим версиям Геры), Грации воплощали красоту и радость. Впоследствии, в римской мифологии, считались тремя ипостасями Венеры.
Тема «трех Граций» стала популярной в итальянском искусстве уже со второй половины XV в.
Три грации (Three Graces)_после 1638_220 х 175_х.,м._Лондон, Национальная галерея
Авигея перед Давидом (Abigail before David)_201.3 х 232.1_х.,м._Частное собрание
Венера оплакивает Адониса (Venus lamented Adonis)_1635_233 х 190_х. на д.,м._Будапешт, Музей изобразительных искусств
Франческо Фурини (итал. Francesco Furini; 10 апреля 1603, Флоренция — 19 августа 1646, там же) — итальянский художник.
Принадлежал семье художников, связанных с двором герцогов Медичи, начал свое обучение у своего отца Филиппо Фурини (Filippo Furini, 1570 – ок.1624), известного как Пиппо Скьямероне (Pippo Sciamerone). Позже продолжил обучение в художественных мастерских Флоренции у Кристофано Аллори (Cristofano Allori, 1577- 1621), Пассиньяно (Passignano, 1558-1638) и Джованни Биливерти (Giovanni Biliverti, 1585 - 1644).
В 1619 году в возрасте 16 лет он уже находится в Риме, по словам его ближайших биографов, желая внимательно изучить античность и произведения Рафаэля. Там он знакомится с Бартоломео Манфреди (Bartolomeo Manfredi, 1582-1622), одним из крупнейших караваджистов, тесно связанным с домом Медичи. В городе пап Фурини прожил три года, после чего вернулся во Флоренцию.
Он участвовал в росписях комнаты Джованни да Сан-Джованни в Палаццо Питти.
Картины Фурини на библейские и мифологические темы населены красивыми обнаженными женщинами, которые принесли ему успех во Флоренции. Применение утонченного сфумато с добавлением глазури позволило ему с особой мягкостью передать чувственный идеал обнаженного женского тела. Однако явная чувственность его произведений не помешала ему стать священником и приором Сан-Ансано в Муджелло в 1633 году.
Однако его популярность как художника и многочисленные заказы вынудили его вернуться во Флоренцию, где он скончался 19 августа 1646 года.
Аллегория мира (Allegory of Peace)_84 x 70_х.,м._Частное собрание

Giuseppe Macpherson, 1726-ок.1780_Портрет Франческо Фурини (Francesco Furino)_7 х 5.6_слоновая кость, акварель_Англия, Королевская коллекция

Андромеда (Andromeda)_ок.1636_131 х 101_х.,м._Санкт-Петербург, Эрмитаж

Вакханка (Baccante)_76.5 х 72.4_х.,м._Частное собрание

Кающаяся святая Мария Магдалина (The penitent Saint Mary Magdalen)_ок.1634_168 х 150.5_х.,м._Вена, Музей истории искусств

Кающаяся святая Мария Магдалина (The penitent Saint Mary Magdalen)_117.5 х 98.5_х.,м._Санкт-Петербург, Эрмитаж

Кающаяся святая Мария Магдалина (The penitent Saint Mary Magdalen)_1630-1635_69 х 59.5_х.,м._Вена, Музей истории искусств

Лот со своими дочерьми (Lot and his Daughters)_ок.1634_123 х 120_х.,м._Мадрид, Музей Прадо

Лукреция (Lucretia) (атр)_101 х 75_х.,м._Частное собрание

Меч, получающий магическую силу (The sword, receiving magical power)_123 х 97_х.,м._Частное собрание
Эта работа может иметь две интерпретации:
1. Это может быть аллегория Умеренности, побеждающей Смерть. «Temperanza» (Умеренность) является одной из четырех главных добродетелей, которая изображена, льющей воду из кувшина (один из главных ее атрибутов) на раскаленный меч. Согласно иконографии Чезаре Рипа «Temperanza» изображается в виде изящной женщины в золотой мантии. Перед нею женщина, стоящая спиной к зрителю в обернутой вокруг бедер прозрачной ткани, держащая символическое орудие смерти в левой руке.
2. Изображение можно также интерпретировать в магическом смысле, потому что предметы в руках двух женщин могут символизировать силу четырех стихий. В этом случае меч будет символизировать элементы воздуха и огня, кувшин - воды и серебряная чаша - земли.
Муза Эрато (Erato)_72.5 x 62.3_х.,м._Частное собрание

Нарцисс (Narcissus) (атр)_90.8 х 144.8_х. на д.,м._Частное собрание

Принц Сирии Антиох и его мачеха Стратоника (Antiochus Prince of Syria and Stratonica His Stepmother)_ок.1638_144.7 х 190.1_х.,м._Окленд, Худож галерея Тои-о-Тамаки
Это была долгая историческая традиция использование дочерей для установления политического и социального мира между воюющими странами или семьями. Так это было и в Сирии в 294 г. до н.э., когда царю Селевку I Никатору, главе империи с центром в Сирии и Иране, была отдана в жены Стратоника, дочь Деметриуса. Селевка тогда перевалило глубоко за шестьдесят, тогда как Стратоника была значительно моложе своего супруга. Сын Селевка Антиох влюбился в свою мачеху, но полагая, что его страсть безнадежна, решил уморить себя голодом. Врач заметил, что частота пульса Антиоха увеличивалась в присутствии Стратоники, его страсть обнаружилась, и для того, чтобы спасти своего сына, Селевк отдал и свою жену и царство ему.
Обычай жениться на молодых женщинах и девушках мужчин старшего возраста по-прежнему был широко распространен в Европе семнадцатого века, и тема Антиоха и Стратоники позволяла заказчикам картин окружать эту реальную проблему романтическим ореолом.
Святая Агата (St. Agatha)_1635-1645_64.2 х 50.2_холст, масло и темпера_Балтимор, Музей Уолтерса

Святая Агнесса (Sant'Agnese)_72 x 59_х.,м._Частное собрание

Святая Мария Магдалина (Saint Mary Magdalen)_1640-е_41.5 х 34.5_пергамент, масло_Дублин, Национальная галерея Ирландии

Святая Мария Магдалина (Saint Mary Magdalen)_ок.1642_124 х 172_х.,м._Санкт-Петербург, Эрмитаж

Юдифь и Олоферн (Judith And Holofernes)_ок.1640_150 х 166_х.,м._Частное собрание
Фурини представляет композицию в виде театрального действия. Этот эффект усиливают тяжелые боковые бархатные шторы. В центре изображения богато одетая Юдифь, показывает своей служанке на скатившуюся на пол отрубленную голову Олоферна.
Эта сбалансированная работа предлагает прекрасные световые эффекты и типичную для Фурини томную чувственность. Здесь все еще видны далекие отголоски Корреджо.
Явление Мадонны святому Франциску (The Madonna appears to Saint Francis)_183 х 140_х.,м._Частное собрание

Копия. Рахиль, родившая Иосифа (Rachel giving Birth to Joseph)_144.8 x 203.3_х.,м._Частное собрание

Круг. Кающаяся святая Мария Магдалина (The penitent Saint Mary Magdalene)_115 х 85_х.,м._Частное собрание

Круг. Обнаженная, держащая руку над жаровней с углями (A nude woman holding her hand over a brazier of coals)_97.2 x 129.5_х.,м._Частное собрание

Мастерская. Цирцея (Circe)_122.5 x 96.8_х.,м._Частное собрание

Последователь. Кающаяся святая Мария Магдалина (The penitent Saint Mary Magdalene)_69 х 59,5_х.,м._Частное собрание
Серия сообщений "**по авторам (ф)":
Часть 1 - История одной картины. «Сватовство майора» П.Федотов
Часть 2 - Luis Ricardo Falero (1851-1896).
...
Часть 18 - Уильям Рассел Флинт (Sir William Russell Flint), 1880-1969.
Часть 19 - Уильям Рассел Флинт (Sir William Russell Flint), 1880-1969. часть вторая
Часть 20 - Франческо Фурини (Francesco Furini), ок.1603-1646