Это цитата сообщения ludmila_ya Оригинальное сообщение
[700x525]
Рассказывая о Китае, нельзя не отметить своеобразие китайского изобразительного искусства. Китайцы, в силу своего воспитания и убежденности о связи с Вселенной, умеют видеть красоту в близлежащих перспективах. Одним из примеров такого видения является гохуа – китайская живопись тушью на рисовой бумаге или шелке.
Техника гохуа – это симбиоз китайской традиционной живописи и европейской школы живописи маслом. Только в философии китайские мастера более приближены к импрессионистам конца XIX века, которые пытались сохранить мимолетность бытия в своих картинах. Китайские живописцы придерживаются тех же традиций, только в отличие от своих европейских коллег, они более глубоко видят красоту, стараясь запечатлеть в своих картинах “момент во времени”, как элемент общей картины мира. Живопись Поднебесной всегда восхищала своей четкостью линий. Всего несколько штрихов достаточно чтобы передать глубинную суть момента происходящего. Поэтому даже пустота на картине наполнена глубоким символизмом.
Традиционный рисунок в Китае - павлины...
... и много-много тигров...
Живопись в технике гохуа - это прежде всего живопись водорастворимыми красками. Как правило, используют тушь – акварель и гуашь не в почете в Поднебесной. Предпочтение такой технике было отдано еще со времен художника Ван Вэя ( VIII век), который считал, то что “средь путей живописца тушь простая выше всего. Она раскроет суть природы, она закончит деяние творца”. Ван Вэй отдавал предпочтение монохромной живописи и до сих пор многие художники сохраняют эту традицию, но наряду с ней работают и с цветной тушью.
Картины гохуа пишут с помощью кисточки на бумаге или шелке черной и серой тушью. К слову, кончик кисти должен быть идеально острым, чтобы художник мог нарисовать тончайшие волоски на теле животного или пушинку, летящую по воздуху. Обычно не делается никаких набросков и замалевок – художник должен держать в голове всю будущую композицию. Задний план выполняется в светлых тонах, при этом нужно тщательно следить за влажностью бумаги.
В традиционной китайской живописи гохуа различают два течения: сё-и – передача идеи и гун-би – прилежная кисть, и три основных жанра: шань шуй - "горы и воды", хуа няо -"цветы и птицы" и жэнь у - "люди и вещи". Это своеобразные аналоги европейских пейзажей, портретной живописи и бытовой.
Гохуа напрямую связано с китайской каллиграфий и художники, чаще всего на первых этапах обучаются именно искусству каллиграфии, а потом уже переходят к живописи. Вернее, к копированию картин великих мастеров, этакий своеобразный, восточный, вариант передачи знаний и техники рисования с одновременным тренингом на терпение и трудолюбие.
Очень часто художники гохуа дополняют свои картины строчкой из собственных стихотворений, написанных, естественно каллиграфией. Вообще, художники Китая – это не только люди владеющие кистью, и не столько. Это еще и поэты, и философы, которые видят мир во всем его разнообразии и могут себе позволить оставить его часть на свитке из рисовой бумаги.
Китайская живопись довольнь часто передает состояние души изображаемого. И не важно кто запечатлен на картине, человек или животное, картина должна также обладать животворной ци, и добиться этого можно лишь четко соблюдая традиции и пребывая в “правильном” состоянии духа. Традиционная китайская живопись гохуа – это уже давно признанное самостоятельное явление в мировом искусстве. Работы китайских мастеров украшают лучшие картинные галереи мира, несмотря на то, что они являют разительный контраст с западноевропейской культурой.
[640x599]
Эти котята от трёх разных художников...
[700x548]
Ещё одна кошка... только большая...
[700x525]
Традиционные для Китая пионы и цветок лотоса в совершенно разных композициях. Но довольно часто с птицами...
[700x525]
И, конечно же, журавли... Ну, как же без них...
[699x349]
[700x421]
В записи размещены картины художников Лю Маошань, Тань Цзяна, Ми Чуньмао Лу Дахуа и др.
Источник - http://www.chinapro.ru
