Пол Хортон родился в harborne, Бирмингем. "- Оглядываясь на свое детство, кажется, в нем всегда был рисунок и живопись, я думаю, что это была моя судьба, чтобы стать художником. К середине семидесятых я был очень серьезен к своему искусству учился живописи и истории искусства в школе bournville расписание искусства, я также начал выставлять мои работы на регулярной основе.

Я был удостоен такой Сертификата за заслуги в 1976 году Королевского Бирмингем общества художников, которые дали мне мое первое признание критиков и странным образом, это ислолняло мою судьбу, пополняло мою решимость и желание стать профессиональным художником.

Моя ранняя работа была в другом стиле, чтобы то, что вы видите сегодня, и я бы описал себя как образного художника. Выросший в промышленном сердце Бирмингема в шестидесятые и семидесятые годы дало мне так много воспоминаний, чтобы опираться, он также дал мне мою личность и этику рабочего класса, что оказало глубокое влияние на мою работу до сегодняшнего дня.

Крупный прорыв произошел в 2001 году, когда я впервые опубликованный Вашингтоном зеленый, который увидел мой новый стиль работы запущено более 200 галерей по всей Великобритании, быстро последовали мои первые гастроли “дома и сердца”.

Отзывы, которые я получаю от моего коллекторы стала по-настоящему важный аспект своего творческого развития, и хотя мои туры-это труд, это так много значит для меня, чтобы выяснить, почему люди наслаждаются моих картин так много, а также то, что мое искусство значит для них в отношении их собственного опыта в жизни".

Мои отличительные картин навеяны любовью к цвету, под влиянием таких художников, как Дега, за его чудесные пастельные исследований и отличное чувство композиции и Шагала, который создал свой собственный мир мифов и магии, опираясь на свой собственный воспоминания и опыт, который является то, что я люблю делать своей работой. К середине восьмидесятых я был в поисках новых вдохновений и необычный предмет для рисования. Я посетил кукольный театр в Арт-центре Midland и дали доступ на склад кукол и марионеток в подвале. Что я нашел выложил передо мной мир был потерян во времени, скрытый под облаком пыли. Я чувствовал, что я был дан ключ от волшебного королевства и моей целью было привести этот мир к жизни. В первых картинах я произвел марионетки все-таки имели свои строки, только позже я смог освободить их из неволи, создавая свой собственный ассортимент символов и зачатки мир, который вы видите сегодня.

Каждый и каждая картина начинает свою жизнь как небольшой набросок, визуальный контакт с ориентирами в плен в мгновение. Работать и играть с эти идеи имеют решающее значение для всей картины, и я часто поражаюсь, насколько тесно готовой работы зеркал эти визуальные заметки. Я работаю столько, сколько возможно с моей фантазией и выбрав свою тему я начал работать на состав, и уже есть сильная идея, на мой взгляд, как окончательная картина будет выглядеть. Я работаю на серой пастельной бумаги, которые монтировались на борту; это дает мне полный контроль над тональные значения, я использую различные высокое качество пастели, смешивания и нанесения на поверхность бумаги, создавая насыщенность цвета и атмосфера inherrent в моей работе. Нет больше острых ощущений, чем видя готовую картину, создав что-то, что никогда не существовало, у меня есть чувство гордости за свою работу.

Я всегда была ранняя пташка и могут быть найдены почти каждое утро в моей студии от около 7 утра. Я хочу потратить несколько минут, оценив previosuly дней картины и с чашку крепкого кофе в руке я стараюсь, чтобы получить себе в правильном настроении, чтобы начать дней работы. У меня часто музыка играет в фоновом режиме, и различаются атмосфера с редкими сеансами классической музыки или что-то более современное. Я работаю на одну картину одновременно и ставить себе ежедневные цели, чтобы не отставать от спроса на мои оригинальные произведения искусства.

Это действительно важно иметь реакцию и получить обратную связь, что я создал, я стараюсь тратить как много времени насколько возможно с моим сыном Марком, который, будучи товарищ художник понимает свою работу так, как никто другой, я ценю его реакции, оценки и поддержки – мы наслаждаемся компанией друг друга и он является самой важной частью моей жизни. Вечером я люблю отдыхать с бокалом вина и, быть может муза прилетит и взять с собой новые идеи и вдохновение.

Награды