Дата рождения: 26 января 1945
Место рождения: Оксфорд
Страна: Великобритания
Дата смерти: 19 октября 1987

Жаклин Мария Дю Пре (Jacqueline Mary du Pr?) - английская виолончелистка, признана одной из самых лучших исполнителей на этом инструменте. Манера ее игры, застенчивая и в то же время смелая,  была не только выразительна, но отличалась высокой точностью, полнотой и чистота тона. Выдающиеся музыкальные способности, ум и сердце, душа и тело - все слилось воедино и выразилось в этом таланте.

[292x292]

Жаклин Дю Пре родилась в Оксфорде 26 января 1945 г. в семье, для которой музыка была важной составляющей жизни. Ее отец, Дерек Дюпре, родился на острове Джерси, где его семья жила поколениями. Ее мать, Айрис Дю Пре, талантливая пианистка, преподаватель Королевской Академии в Лондоне, стала первым музыкальным учителем Жаклин.

В четыре года Жаклин Дю Пре впервые услышала звук виолончели по радио и ход ее жизни был определен. По ее просьбе в пять лет ей покупают виолончель, в шесть лет Жаклин начинает брать уроки в Лондонской виолончельной школе, где ее преподавателем была мисс Элисон Далримпл.

В семь лет она продолжает музыкальное образование в школе музыки Guildhall в Лондоне у Уильяма Плита, в этом же возрасте Жаклин в первый раз выступает на публике. В десять лет она выигрывает премию Suggia для молодых виолончелистов на международном конкурсе. Берет частные уроки у Поля Тортелье в Париже, у Пабло Казальса в Швейцарии. В двенадцать-тринадцать лет участвует в концертах ВВС в Лондоне. В 1960 г. Жаклин Дю Пре завершает обучение в музыкальной школе Guildhall с золотой медалью.

[485x299]

В 1961 г. она получает в дар свою первую виолончель Страдивари (1673 г.) от неизвестного поклонника. В 1962 г. состоялся дебют Жаклин Дю Пре в Wigmore Hall в Лондоне, она исполнила с симфоническим оркестром ВВС виолончельный концерт ми минор Эдварда Элгара. Это выступление и запись того же концерта с Лондонским симфоническим оркестром под управлением сэра Джона Барбиролли принесли ей мировую известность. В 1964 г. ее инструментом стала виолончель Страдивари (1712 г.), некогда принадлежавшая К. Ю. Давыдову. В 1965 г. Жаклин Дю Пре впервые появился в США, 14 мая в Карнеги-холл она играет виолончельный концерт Элгара.

[321x408]

В 1966 г. (январь-май) она продолжает учебу у Мстислава Ростроповича в Москве. Ростропович высоко оценил талант Жаклин, сказав, что она единственный виолончелист молодого поколения, который мог бы превзойти его собственные достижения.

[273x408]

Ее бескорыстие сделало ее блестящим исполнителем камерной музыки, привело к сотрудничеству со многими величайшими музыкантами своего времени. Она играла с лучшими оркестрами Европы и США (Лондонским симфоническим, Английским камерным, Чикагским симфоническим, Новым оркестром филармонии, Симфоническим оркестром ВВС, Израильским филармоническим) под управлением таких дирижеров, как сэр Джон Барбиролли, сэр Адриан Боулт, Зубин Мета, Леонард Бернстайн. В ее репертуаре произведения И.С.Баха, Генделя, Гайдна, Бетховена, Шумана, Брамса, Дворжака, Р.Штрауса, Бриттена.

В июне 1967 г. Жаклин Дю Пре вышла замуж за израильского пианиста и дирижера Даниэля Баренбойма, это был очень гармоничный союз и в личном, и в профессиональном смысле. 

[326x408]

С мужем и прославленным пианистом ,дирижёром Даниэлем Баренбойном

Жаклин не могла точно определить время, когда она начала чувствовать потерю ощущений в пальцах и руках. Ее близкие советовали ей прекратить выступления или хотя бы сократить концертные нагрузки, но Жаклин отвечала, что не может перестать делать то, что любит больше всего на свете. К осени 1973 г. ей был поставлен диагноз - рассеянный склероз.  Она не могла больше продолжать играть, но несколько лет успешно давала уроки игры на виолончели. 19 октября 1987 г. Жаклин Дю Пре умерла в возрасте сорока двух лет. 

[499x408]

Жаклин Дю Пре запомнится как одна из величайших виолончелистов всех времён, которая украшала лучшие концертные залы своими страстными выступлениями. Её недюжинный талант и харизма были оценены современниками, как при жизни, так и после смерти. Её любили за чистоту и ясность музыки, способной с одинаковой лёгкостью вызывать и радость, и печаль, и, конечно, за её человеческие качества. Записи её эмоциональных выступлений навсегда сохранят свою привлекательность.