Это цитата сообщения lomovolga Оригинальное сообщение
Диего Веласкес (Diego Velazquez, 1599-1660, Spanish) - «Менины» («Семья Филиппа IV»)
«Мени́ны» (исп. Las Meninas — «фрейлины»), или «Семья Филиппа IV» — картина Диего Веласкеса, написанная в 1656 году. Одна из самых знаменитых картин в мире, ныне хранящаяся в музее Прадо. Это картина-иллюзия, картина-зеркало, картина-автобиография.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины
*Las Meninas, or The Family of Felipe IV*
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
В музее Прадо «Менины» намеренно размещаются очень низко – так, чтобы зритель оказался практически на одном уровне с персонажами картины.
«Когда вы стоите перед ней, - делится впечатлением историк искусства Паола Волкова, - у вас возникает полная иллюзия, что вы в мастерской, которая изображена на этой картине. Я никогда в жизни не испытывала такого странного, даже жутковатого – до холода в спине – ощущения, что вы находитесь внутри картины; что вы пересекли таинственную границу времени и погрузились в этот мир, с которым вы сейчас объединены. Вы стоите между маленькой девочкой, инфантой Маргаритой, фрейлинами, которые привели её в мастерскую художника, и тем, кто стоит за вашей спиной».
Диего Веласкес (1599–1660)
Филипп IV Испанский в коричневом с серебром
1631-32
Национальная галерея, Лондон
Полотно изображает сцену написания Веласкесом совместного портрета испанского короля Филиппа IV с его супругой и племянницей Марианной Австрийской в присутствии их дочери инфанты Маргариты Терезы со свитой.
Диего Веласкес (1599–1660)
Марианна Австрийская, королева Испании
1652, 234,2x132
Прадо, Мадрид
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент - инфанта Маргарита)
*Las Meninas, or The Family of Felipe IV*
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Диего Веласкес (1599-1660 гг.) – один из величайших художников всех времён. Самое удивительное, как ему вообще удалось это доказать потомкам.
Он был придворным художником испанского короля. Написав бесчисленное количество его портретов, а также портретов его семейства и придворных. Как правило,талант в таких условиях чахнет. Ведь нужно писать то, что понравится узкому кругу людей. Шедевры же создаются по-другому. Гораздо чаще вопреки вкусам окружающих. Но Веласкесу удалось невозможное. И яркое тому подтверждение – его главный шедевр «Менины».
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент)
*Las Meninas, or The Family of Felipe IV*
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Диего Веласкес (1599–1660)
Королева Испании Изабелла
1632. 128х99
Художественно-исторический музей, Вена
Первая жена Филиппа IV Изабелла Французская умерла в 1644 году, их единственный сын Бальтазар Карлос умер спустя два года после неё. Не имея наследника, Филипп женился на Марианне Австрийской в 1649 году, и ко времени написания «Менин» у них родилась первая и единственная дочь инфанта Маргарита Тереза, будущая жена императора Священной Римской империи Леопольда I. Впоследствии у неё появились братья Фелипе Просперо, умерший в детстве, и будущий король Карл II, последний представитель Габсбургов на испанском престоле.
Диего Родригес де Сильва и Веласкес
Портрет королевы Марианны Австрийской
Диего Веласкес (1599–1660)
Портрет принца Бальтазара Карлоса
ок1640. 128х99
Художественно-исторический музей, Вена
Диего Родригес де Сильва и Веласкес
Портрет инфанты Маргариты
1655, 70х58
Лувр, Париж
(Musée du Louvre, Paris)
Диего Веласкес (1599–1660)
Портрет инфанта Филиппа Просперо
ок1660. 128х99
Художественно-исторический музей, Вена
Juan Carreño de Miranda (1614–1685)
Charles II as Grandmaster of the Golden Fleece (1661-1700)
Charles II of Spain
circa 1677
oil on canvas 217 cm х 141 cm
Schloss Rohrau
Филипп отказывался позировать для портретов в пожилом возрасте, однако он позволил Веласексу включить себя в «Менины», содержащие единственный известный совместный портрет монарших особ, написанный художником. В начале 1650-х годов король отдал Веласкесу под ателье главный зал бывших покоев Бальтазара Карлоса, служивший до того дворцовым музеем, в котором и происходит действие «Менин».
У Филиппа имелось собственное кресло в ателье, в котором он часто наблюдал за работой Веласкеса. По-видимому, неравнодушный к искусству король имел близкие отношения с художником, несмотря на жёсткий придворный этикет, и после смерти Веласкеса начертал на краю указа о назначении его преемника: «Я сокрушён»
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины
- (1) инфанта Маргарита Тереза Испанская
- (2) донья Изабелла де Веласко, фрейлина
- (3) донья Мария Сармиенто, фрейлина, подающая инфанте сосуд
- (4) карлица Мария Барбола( Maribarbola (Maria Barbola))
- (5) карлик Николас Пертусато( Nicolas Pertusato)
- (6) донья Марсела де Уллоа, монашка (doña Marcela de Ulloa)
- (7) Гвардадамас - придворный, обязанный везде сопровождать инфанту(guardadamas)
- (8) гофмаршал двора Хосе Нието Веласкес
- (9) Диего Веласкес, художник (Velázquez)
- (10) Филипп IV, король Испании
- (11) Марианна, королева Испании
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Сцена «Менин» представляет собой ателье Веласкеса в Мадридском Алькасаре[9]. Художник пишет портрет Филиппа IV и его супруги Марианны, отражение которых видно в зеркале, висящем на дальней стене.
В центре сцены стоит пятилетняя инфанта Маргарита (1). В её облике концентрируется ощущение блестящего будущего, богатства и семейного счастья, атмосферой которого наполнена картина Веласкеса.
Diego Velázquez (1599–1660)
Las Meninas
Detail of Margarita in La familia de Felipe IV
between 1656 and 1657
Museo del Prado
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Её сопровождают фрейлины (менины) из самых именитых семей — донья Исабель де Веласко (2), приготовившаяся к реверансу, и донья Мария Агустина Сармьенто де Сотомайор (3), подающая инфанте красный кувшин (búcaro) на золотом подносе, преклонив колено[10].
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент донья Исабель де Веласко)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Всё это соответствует ритуалам, которые при испанском дворе соблюдались неукоснительно. Принцесса не могла выпить воды самостоятельно – её должны были поднести слуги. А чтобы напоить девочку, фрейлина обязана была опуститься перед ней на колени.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент - донья Мария Агустина Сармьенто де Сотомайор и инфанта Маргарита)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Инфанта не глядя, с королевской небрежностью, протягивает руку к кувшину, демонстрируя воспитание, самоконтроль и осознание собственного величия, не свойственные её возрасту. Видно, что Веласкес рисует ее с особой нежностью. Розовые щечки, губки. Белокурые, по-детски жиденькие волосы.
Мы знаем, что художник искренне любил девочку. Она не могла не нравится. Несмотря на близкородственный брак ее родителей (ее мать была племянницей ее отцу), каким-то чудом девочка родилась здоровой и миловидной. К тому же имела необременительный для окружающих характер.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент - донья Мария Агустина Сармьенто де Сотомайор и инфанта Маргарита)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Также освещены светом фрейлины инфанты (по испански – менины). Они тоже миловидны. Картина называется в их честь. Но я не думаю, что так Веласкес назвал картину. Долгое время она числилась в каталогах под названием «Семья Филлипа IV”. Видимо, название «Менины» закрепилось позднее, с лёгкой руки одного из хранителей картины.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент - донья Мария Агустина Сармьенто де Сотомайор )
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент - кувшин)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Если королевский ребенок хотел пить, то согласно этикету сосуд с водой ему подносил паж. В нашем случае это донья Мария. Она стоит на одном колене и протягивает Маргарите серебряный поднос, на котором маленький кувшинчик из красной глины букаро.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент - донья Мария Агустина Сармьенто де Сотомайор)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Справа от инфанты два карлика, служившие придворными шутами: страдающая ахондроплазией Марибарбола (Мария Барбола (4) из Германии и Николас Пертусато (5) из Италии, тормошащий ногой сонного мастифа.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Веласкес пишет карлицу, няню инфанты в более приглушенном свете. К ней относились при дворе благосклонно. Ведь она ухаживала за Маргаритой с рождения. Которая была на тот момент единственным выжившим ребёнком королевской четы.
Возможно, карлице ставили это в заслугу. Поэтому и наградили орденом, На картине она трогает его рукой и как бы демонстрирует нам.
А рядом с ней ещё один карлик-ребёнок. Он играюче поставил ногу на придворного пса. Дело в том, что лишь карлики могли вести себя раскованно при дворе. Обычный придворный себе такого позволить не мог, обижать пса инфанты.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Карлица Мария Барбола родом из Германии, карлик Николао де Пертусато из Италии. Оба принадлежали к дворцовой утвари короля. Карлики обладали свободой шута, они существовали вне придворной иерархии и содержались как домашние животные.
Не случайно Веласкес наделил на картине движением только карлика, который поставил свою ногу на лежащую собаку. Карлики принадлежали к числу монстров, уродцев — содержащихся при дворе людей с гидроцефалией, слабоумных и т. п. Карлики наделяли придворных чувством собственного превосходства, уродцы делали их красивыми. Фрейлины и инфанта кажутся красавицами на фоне Марии Барболы.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент - собака)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Задача придворного художника – прославлять короля и его подданных. Изображать доблесть, отвагу и иные качества его Величества. Которых вовсе могло не быть .Настоящему мастеру это было скучно. К коим Веласкес и относился. И он пытался самовыражаться по мере возможности. А так как Филипп IV ему очень доверял, то художнику это позволялось.
Поэтому Веласкесу удалось создать серию портретов карликов, служивших шутами при дворе. На этих портретах – это не шуты, а обычные люди. Художник не делал различий между ними и людьми из высших сословий. Другому художнику это бы не сошло с рук. Ведь карлики были по сути рабы, люди без прав. Часто их покупали за деньги, чтобы они служили в господском доме.
Диего Родригес де Сильва и Веласкес
Шут Дон Себастьян де Морра
1643-49, 106,5x82,5
Прадо, Мадрид
Позади них стоит компаньонка (дуэнья) инфанты донья Марсела де Уйоа (6) в полумонашеской одежде в знак траура по умершему мужу, беседующая с её личным охранником (7) (guardadamas).
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагменты)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
На заднем плане в дверях виден дон Хосе Ньето Веласкес (8), гофмейстер королевы в 1650-е годы и хранитель королевских гобеленов — возможно, родственник художника.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент - дон Хосе Ньето Веласкес)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Неясное пространство позади него и хорошо освещённый вход, контрастирующий с тёмной атмосферой ателье, затягивают взгляд зрителя в глубину картины, а зеркало с отражением королевской пары возвращает его обратно, к главному месту действия. По замершему в дверях силуэту Ньето, стоящему на разных ступенях лестницы, трудно сказать с определённостью — входит он или выходит из помещения, хотя, как слуга королевы, он обязан был сопровождать её для открытия и закрытия дверей, так что его приход, вероятнее всего, предвещает окончание сеанса у Веласкаса, на что косвенно может указывать и приготовившаяся к реверансу фрейлина.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент - дон Хосе Ньето Веласкес)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Сам Веласкес (9) изображён слева от сцены у мольберта с огромным холстом. Грудь его украшает крест Святого Иакова ордена Сантьяго, который он получил лишь в 1659 году, спустя три года после написания картины.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент )
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
По свидетельству Антонио Паломино, известного как Джорджо Вазари золотого века Испании, Филипп приказал добавить его на картину после смерти Веласкеса, а по некоторым утверждениям «его Величество написал крест самолично». На поясе художника висят символические ключи от его дворцовых помещений.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент креста)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Известно, что Веласкес был честолюбив. Он выходец из небогатой еврейской семьи, мог позволить себе написать самого себя рядом с принцессой. Для того времени это было величайшим достижением. Такого себе не мог позволить ни один придворный художник. До Веласкеса.
О том, что Веласкес честолюбив, нам говорит ещё пара деталей. На момент написания картины мастеру было 57 лет. Но он явно написал себя моложе, лет на 15. Конечно, чтобы соответствовать окружению.
Портрет Филиппа и его супруги Марианны
(отражение в зеркале, висящем на дальней стене ателье)
(Las Meninas mirror detail)
Король Филипп IV (10) с королевой Марианной (11) в отражении зеркала идентифицируются по другим портретам и по свидетельству Паломино.
Диего Родригес де Сильва и Веласкес
Марианна Австрийская, королева Испании
1655-57. 66x56
Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид
Диего Веласкес
Филипп IV
1653, 69,3x56,5
Прадо, Мадрид
Диего Веласкес (1599–1660)
Портрет Филиппа IV в армейском мундире (фрагмент)
1644. 133х95
Коллекция Фрик, Нью-Йорк
Филипп IV и Марианна, хоть и видимые лишь в отражении зеркала, занимают центральное место на холсте, что соответствует социальной иерархии. Строгая геометрическая форма зеркальной рамы привлекает бóльшее внимание, нежели неполная форма двери или затенённые лица персонажей. Черты внешности монарших особ неразличимы в светящихся овалах на опалесцирующей поверхности зеркала, но они явно обращены к зрителю.
Акцент на зеркале усиливается его подсвеченными краями и яркостью отражения, резко контрастирующей с тёмной стеной. По мнению критиков Снайдера и Кона зеркало необходимо художнику для отражения не королевской пары как таковой, а искусства самого Веласкеса, превосходящего реальность и имеющего большую значимость, чем несовершенная человеческая природа.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Интересный факт. Того портрета Филиппа IV и королевы Марианны, который якобы Веласкес пишет в «Менинах», в реальности не существовало. Веласкес его выдумал.
Портрет Филиппа и его супруги Марианны (коллаж)
(отражение в зеркале, висящем на дальней стене ателье)
(Las Meninas mirror detail)
А вот отдельный портрет инфанты Маргариты в этом же платье есть. На фоне того самого красного занавеса.
Диего Веласкес.
Портрет инфанты Маргариты.
1656 г.
Музей истории искусства, Вена
Младшая дочь испанского короля Филиппа IV, девочка, на которую империя Габсбургов возлагала большие династические надежды, была любимицей Диего Веласкеса. Художник занимал должность главного распорядителя королевских покоев, а его мастерская находилась прямо в апартаментах короля, поэтому в самом факте того, что Маргариту привели к Веласкесу в его «рабочий кабинет», ничего необычного нет.
Диего Родригес де Сильва и Веласкес
Портрет инфанты Маргариты
ок1660. 212х147
Прадо, Мадрид
Веласкес писал Маргариту многократно. Очаровательное существо с воздушным ореолом тоненьких рыжеватых волос и в негнущемся платье на жестком каркасе-вертигадо – её часто сравнивают с лучом света, осветившим мрачную мастерскую. Она умрёт 21-летней, пережив Веласкеса всего на 13 лет.
Диего Родригес де Сильва и Веласкес
Портрет инфанты Маргариты в голубом платье
1659. 127х107
Художественно-исторический музей, Вена
Общепринятой трактовки картины не существует, но большинство искусствоведов считает, что по сюжету «Менин» королевская пара позирует Веласкесу для совместного портрета, их дочь наблюдает за процессом, а сама картина изображает их взгляд на происходящее.
Пять персонажей смотрят прямо на короля с королевой (и, соответственно, на зрителя), вкупе с отражением в зеркале подтверждая их присутствие за пределами пространства картины. По другой версии в зеркале отражается полотно, над которым работает художник, с крайне необычными для портретной живописи Веласкеса размерами, аналогичными размерам самих «Менин».
Эрнст Гомбрих предположил, что необычная композиция картины могла родиться из невинного замечания кого-то из монархов об инфанте, присутствующей на сеансе, как о достойном кисти Веласкеса объекте, а поскольку любые слова, произнесённые государем, считаются приказом, то появление «Менин» могло быть обусловлено мимолётным желанием, воплотить которое в жизнь оказалось лишь под силу гению Веласкеса.
Рубенс
Афина и Арахна
На дальней стене висят картины «Афина и Арахна» Рубенса по сюжету из «Метаморфоз» Овидия и копия «Аполлона, сдирающего кожу с Марсия» Йорданса, выполненная главным помощником, зятем и последователем Веласкеса Хуаном дель Мазо. Расположение картин точно соответствует описи того времени. Оба сюжета связаны с легендами о людях, бросивших вызов богам и поплатившихся за это. Примечательно, что картина с женскими персонажами висит со стороны королевы, а мужскими — со стороны короля
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент - картины на стене)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
Архитектурное пространство, несмотря на некоторые двусмысленности, является самым тщательно проработанным во всём творчестве Веласкеса, единственным с изображением потолка. По словам Лопес-Рэя, ни в одной другой работе художник не расширял композицию так далеко за пределы взгляда зрителя — картина, над которой он работает и король с королевой могут быть лишь представлены в воображении.
Стоун пишет: «Невозможно окинуть всех персонажей одним взглядом. И не только из-за размеров в натуральную величину, но и благодаря развороту голов в разные стороны, заставляющему наш взгляд блуждать. Для понимания образов следует рассматривать их последовательно, в контексте разворачивающегося действа, которое ещё не завершено и представляет собой, по сути, совокупность отдельных картин»
Главная загадка «Менин»
Почему главные люди, влияющие на жизнь Веласкеса, на картине играют явно второстепенные роли?
Король с королевой лишь отражаются в дальнем зеркале. Маршал стоит в самой дали на лестнице, его черты еле различимы. Ещё один придворный и вовсе в тени.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент)
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
На этот счёт мне очень импонирует гипотеза замечательного искусствоведа Паолы Волковой.
Диего Веласкес "Менины"
Авторская программа Паолы Волковой
цикл "Мост над бездной"
ТК "Культура" 2012
Все дело в положении Веласкеса при дворе. Со стороны может показаться, что оно было завидным. Король назначил художника главным постельничим. Его мастерская примыкала к покоям короля. И он не только писал портреты, но и следил за порядком вещей и чистотой ночных горшков. Для нас это кажется унизительным. Но тогда – нет. Ведь люди искренне верили, что Король – посланник божий. И мытьё за ним горшка – это привилегия, а не унижение.
Может Веласкес в это тоже хотел верить, но подсознательно догадывался о своём унизительном положении. Да и другие придворные его не жаловали. Как раз за его приближенность к королю. Против него плели интриги.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины
1656, 318 см x 276 см, холст
Музей Прадо
«Менины» – это скрытый протест. И стремление задвинуть на второй план тех, кто его унижает. А вот девочка-инфанта была ему близка и мила. Она в силу возраста и характера не желала ему зла. Более искренними были и карлики. И фрейлины. Поэтому они на первом плане.
На первом плане не только картины, но и в сердце художника.
Диего Веласкес (1599–1660)
Менины (фрагмент)
1656, 318 см x 276 см, холст, масло
Музей Прадо
Pierre Audouin (1768–1822)
Las Meninas: the family of Philip IV in the foreground with the Infanta Margarita in the centre, Velázquez standing painting at left, the King and Queen reflected in the mirror in the background
1799.
Engraving (51 × 40.5 cm)
Metropolitan Museum of Art
В ранних описях картина упоминалась как «Семейство» (La Familia). Детальное описание «Менин» с идентификацией некоторых личностей впервые сделал Паломино в 1724 году
Картина по неизвестным причинам обрезана с обеих сторон. Она получила повреждения при пожаре, уничтожившем Алькасар в 1734 году, и была восстановлена придворным живописцем Хуаном Гарсией де Миранда. При экспертизе 1747—1748 годов картина была указана как недавно восстановленная, с утраченной после пожара оригинальной рамой. Левая щека инфанты была почти полностью переписана в связи со значительной утратой красочного слоя. В 1747—1748 годах картина была включена в состав королевской коллекции.
Инфанта в то время ошибочно идентифицировалась как Мария Терезия Испанская — её старшая единокровная сестра (при инвентаризации нового королевского дворца в Мадриде в 1772 году ошибка сохранилась). В 1794 году картине вернули прежнее название «Семья Филиппа IV». В 1819 году она вошла в собрание музея Прадо. В каталоге 1843 года она впервые упоминается под своим современным названием «Менины».
Diego Velázquez (1599-1660)
Las Meninas, or The Family of Felipe IV
c. 1656.
Oil on canvas. 318 x 276 cm.
Museo Nacional del Prado, Madrid.
В настоящее время из-за большого размера, важности и ценности картина не допускается к участию в выставках.
Со временем картина утратила часть текстуры и оттенков. Из-за воздействия загрязнения и толп посетителей исчезли некогда яркие контрасты между синими и белыми пигментами в костюмах менин. В 1984 году с картины был удалён слой пыли, накопившейся со времени последней реставрации в XIX веке, что привело к изменению её внешнего вида и последовавшим в связи с этим яростным протестам, хотя по мнению Лопеса-Рея само восстановление выполнено безупречно.
Серия сообщений "Шедевр в деталях \2\":
Часть 1 - Шедевр в деталях | Ян ван Хейсум (Jan van Huysum, 1682-1749, Dutch) - Букет цветов в терракотовой вазе.
Часть 2 - Шедевры в деталях | Дворцовая архитектура в живописи голландских художников XVI - XVII вв. \1\
...
Часть 37 - Аукционное в деталях... | Конрает Рупель (Coenraet Roepel, 1678-1748) - Натюрморт с цветами и птичьим гнездом ; Натюрморт с цветами и мышью
Часть 38 - Частная жизнь шедевра: Рембрандт (1606–1669, Flemish) "Ночной дозор" + док.фильм BBC, 2004
Часть 39 - Диего Веласкес (Diego Velazquez, 1599-1660, Spanish) - «Менины» («Семья Филиппа IV»)
Серия сообщений "живопись старых мастеров \9\":
Часть 1 - Корнелис ван дер Ворт (Cornelis van der Voort, 1576-1624, Dutch) - голландский художник-портретист
Часть 2 - Николас Элиас Пикеной (Nicolaes Eliasz. Pickenoy, 1588–1650/6, Dutch) - Голландский костюм в портретной живописи XVII века \1\
...
Часть 36 - Диего Веласкес (Diego Velazquez, 1599-1660, Spanish) - придворный живописец испанских монархов \1\
Часть 37 - Диего Веласкес (Diego Velazquez, 1599-1660, Spanish) - Портет эпохи барокко \2\
Часть 38 - Диего Веласкес (Diego Velazquez, 1599-1660, Spanish) - «Менины» («Семья Филиппа IV»)