Наиболее известными в современной России считаются художники И.Глазунов, А.Шилов, Н. Сафронов , скульпторы В. Клыков , З. Церетели , А.Бурганов. Но это не значит, что они лучшие. Как деятель , способствующий развитию современного искусства наиболее всех заслуживает И.С. Глазунов .
А если определять как живописцев, то тут может быть много мнений. Из перечисленных — Блохин Николай. Во всяком случае скорее скажу , что пока один из лучших.
Илья Глазунов
1930 Илья Сергеевич Глазунов родился в Ленинграде 10 июня.
1942 11-летнего Илью после смерти всех его родных от голода в осажденном Ленинграде эвакуируют в деревню Гребло Новгородской области.
1944 Возвращается в Ленинград и поступает в среднюю художественную школу при Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина.
1948 Первое упоминание в прессе о художнике Глазунове (газета «Ленинградская правда» от 28 октября).
1951 Поступает на живописный факультет Института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Учится в мастерской Б. В. Иогансона.
1955 Пишет полотно «Последний автобус», положившее начало циклу произведений на тему города, работа над которым продолжается и поныне.
1956 Создает картины «Ф. М. Достоевский в Петербурге», «Князь Мышкин», «Рогожин», «Настасья Филипповна». Начинает работу над художественным воплощением образов Ф. М. Достоевского, над иллюстрациями к произведениям А. А. Блока. Получает Гран-при на IV Международном конгрессе студентов в Праге за картину «Юлиус Фучик».
1956- Создает серии портретов деятелей мирового
1958 искусства, таких, как Д. Сикейрос, Д. Сорано, Ф. Феллини, М. Шометт, М. Казарес, положивших начало мировой известности Глазунова как портретиста.
1957 Поездки в Белозерск, Ростов Великий, Суздаль, Владимир, Новгород, Псков, Горький, Ярославль.
В связи с победой на Международном конкурсе студентов в Центральном доме работников искусств в Москве открывается первая персональная выставка Глазунова. Оканчивает Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина.
1959 В Неаполе П. Риччи выпускает монографию «Илья Глазунов».
1963 Работает над иллюстрациями к произведениям П. И. Мельникова-Печерского «В лесах», «На горах», «Княжна Тараканова и принцесса Владимирская» и другим. Создает картины «Русский Икар», «Андрей Рублев», открывающие цикл произведений на темы русской истории. Первая поездка в Италию по приглашению Д. Лоллобриджиды для написания ее портрета.
1964 Работает над иллюстрациями к произведениям А. И. Куприна «Яма», «Брегет», «Гамбринус» и другим. Пишет книгу «Дорога к тебе. Из записок художника», в которой излагает свои взгляды на предназначение художника.
1966 Едет по приглашению в Данию для написания портрета премьер-министра Отто Йенса Крага.
1967 Творческая командировка во Вьетнам. Результат ее — серия работ о сражающемся Вьетнаме. Выпущен альбом «Дни и ночи Вьетнама» (М.:Изобраз. искусство).
Активно участвует в создании Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры.
1967 И. С. Глазунов принят в Союз художников СССР.
1967- Работает над иллюстрированием драм А. К. Толстого «Царь Борис» и «Дон Жуан».
1968 Поездка на русский Север, положившая начало серии работ: «Русский Север. Родина», «Кирилло-Белозерский монастырь» и другие.
1972 Выходит монография «Илья Глазунов» (М .Изобраз. искусство). Выпущен альбом «Илья Глазунов» (М.: Планета). Выпущен «Вьетнамский дневник» (М.: Прогресс).
1972- Работает над иллюстрациями к произведениям 1973 Н. С. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда»,
«Очарованный странник», «Левша», «Тупейный
художник» и другим.
1973 В Москве издательством «Художественная литература» выпущен роман Достоевского «Белые ночи» с иллюстрациями Глазунова. Творческая командировка в Чили, где Глазунов создает серию работ. Выходит альбом «Чили глазами художника» (М.: Изобраз. искусство). Присвоено звание «Заслуженный деятель искусств РСФСР».
Едет по приглашению в Индию для написания портрета премьер-министра Индиры Ганди. Присуждена премия имени Джавахарлала Неру за укрепление индийско-советской дружбы.
1974 Едет по приглашению в Финляндию для написания портрета президента Урхо Кекконена.
1975 Работает над иллюстрациями к стихотворениям И. С. Никитина.
Выпущен альбом «Песнь о Чили» (М.: Изд-во Агентства печати Новости).
1976 Вышел документальный фильм «Илья Глазунов».
1977 Творческая командировка на строительство Байкало-Амурской магистрали. Создает серию работ «БАМ».
1978 Выпущен роман Достоевского «Неточка Незванова» с иллюстрациями Глазунова (М.: Худож. лит.).
Начинает преподавательскую деятельность в Московском государственном художественном институте имени В. И. Сурикова.
1979 Вышли альбомы «Писатель и художник» и «БАМ» (М.: Изобраз. искусство). Присвоено звание «Народный художник РСФСР». 1979- Присвоено звание почетного члена Мадридской Королевской академии изящных искусств Сан Фернандо и барселонской Королевской академии изящных искусств Сан Хорхе.
1980 По предложению ЮНЕСКО пишет живописное панно «Вклад народов Советского Союза в мировую культуру и цивилизацию». Картина явилась даром СССР ЮНЕСКО. Работает совместно с женой — художницей Н. А. Виноградовой-Бенуа над декорациями и костюмами к опере А. П. Бородина «Князь Игорь» для Государственной оперы в Берлине, ГДР.
Присвоено звание «Народный художник СССР»
1981 По поручению Министерства культуры СССР в Москве Глазунов организует Всесоюзный музей декоративно-прикладного и народного искусства. Назначен его директором. Работает совместно с женой — художницей Н. А. Виноградовой-Бенуа над декорациями и костюмами к балету «Маскарад» (музыка А. И. Хачатуряна) для Театра оперы и балета в Одессе.
Присвоено звание профессора по кафедре живо- писи и композиции Московского государствен- ного художественного института имени В. И. Су- рикова.
1982 Выпущено собрание сочинений Ф. М. Достоеского в 12 томах с иллюстрациями Глазунова (М.: Правда).
Вышел альбом «Задонщина» с иллюстрациями И. С. Глазунова (М.: Худож. лит.). Работает совместно с женой — художницей Н. А. Виноградовой-Бенуа над декорациями и костюмами к опере П. И. Чайковского «Пиковая дама» для Государственной оперы в Берлине, ГДР. Вышел альбом «Дар СССР ЮНЕСКО» (М.: Планета).
1983 Работает совместно с женой — художницей Н. А. Виноградовой-Бенуа над декорациями и костюмами к опере Н. А. Римского-Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» для Государственного академического Большого театра оперы и балета в Москве.
1983- Творческая командировка в Никарагуа. Создает
1984 серию «Никарагуанский дневник». Вышел альбом «Телеграммы из Никарагуа» (М.: Изд-во Агентства печати Новости). Издан альбом «Художник и время: Илья Глазунов» (М.: Сов. Россия)
Едет по приглашению в Италию для написания портрета президента А. Пертини.
1985 Награжден орденом Трудового Красного Знамени.
1986 Вышел альбом «Илья Глазунов» (М.: Изобраз. искусство).
Выпущен альбом «Образы Ф. М. Достоевского в иллюстрациях Ильи Глазунова» (М.: Планета)
1987 Назначен ректором Всероссийской Академии живописи, ваяния и зодчества.
1990 В связи с тридцатилетием творческой деятельности в Москве проходила выставка работ И. С. Глазунова, на которой экспонировалось более 400 произведений.
Шилов Александр Максович — российский художник-реалист, автор портретов в традиционном романтическом стиле.
Родился 6 октября 1943 в Москве.
В 1957—1962 гг. учился в изостудии Дома пионеров Тимирязевского района Москвы.
В юности был знаком с художником А. И. Лактионовым, испытав влияние его манеры живописи.
В 1968—1973 гг. — обучался в Московском художественном институте имени В. И. Сурикова.
Участвовал в выставках молодых художников, а в 1976 г. стал членом Союза художников СССР. Картины Шилова были экспонированы, в частности, в следующих зарубежных странах:
Никас Степанович Сафронов (8 апреля 1956, Ульяновск) — советский и российский художник коммерческого толка.
Родился 8 апреля 1956 года в городе Ульяновске. Отец — Сафронов Степан Григорьевич (1910 г. рожд.). Мать — Сафронова Анна Федоровна (1920 г. рожд.), уроженка города Паневежис, отсюда литовское имя сына — Никас. Супруга — Вендрамин Франческа (1967 г. рожд.). Сын — Сафронов Стефано (1992 г. рожд.).
По окончании 8-го класса поехал в Одессу поступать в мореходное училище. Проучился в мореходке год, затем уехал в Ростов-на-Дону, где с 1973 по 1975 год учился в Ростовском художественном училище. Одновременно работал в Ростовском ТЮЗе художником-бутафором, подрабатывал сторожем, дворником и грузчиком. Из училища был призван в армию, служил в Эстонии, в городе Валга.
После армейской службы уехал в Литву, в Паневежис, на родину матери, где некоторое время работал художником в театре Донатаса Баниониса и параллельно работал на льнокомбинате художником по тканям. Затем Никас Сафронов переехал в Вильнюс, где с 1978 по 1982 годы учился в художественном институте (ныне Академия художеств).
В 1978 году в Паневежисе прошла первая персональная выставка Никаса Сафронова. В том же году одна из его картин вошла в число двух отобранных на международную художественную выставку парижском Центре Помпиду. В 1980 году прошла персональная выставка художника в Вильнюсе.
В 1983 году Никас Сафронов переехал в Москву.
В 1984 году Никас Сафронов принял участие в Международной художественной эротической выставке в Токио, в 1986 году — в Международной художественной эротической выставке в Милане, в 1987 и 1988 года — в выставках во Франции и Канаде.
В 1990 году наряду с произведениями 13 других ведущих художников разных стран картины Никаса Сафронова вошли в книгу «Ведущие художники мира, работающие в стиле «Ню», изданную во Франции.
В 1992—1994 годах он являлся арт-директором, а с 2000 года — главным художником русского издания журнала «Пентхауз», консультантом и оформителем научного журнала «Аура-Зет», журналов «Дипломат» и «Мир звезд», арт-директор журнала «Америка» и «МОНОЛИТ-дайджест», главным художником журнала «Москва и москвичи».
Окончил факультет дизайна Московского художественного института им. Сурикова, и факультет психологии московского государственного университета технологий и управления.
В 1995 году с большим успехом прошла его выставка в Стамбуле, в 1996 году — персональные выставки в Академии художеств (Москва), в музее Марка Шагала в Витебске и в Бергамо, в 1998 году — в Национальном музее Баку. С этого времени Никас Сафронов регулярно выставляется в государственных музеях в Москве, Санкт-Петербурге, Одессе, Витебске, Саратове, Екатеринбурге, Выборге, Геленджике, Сочи, Краснодаре, Барселоне, Цюрихе, Нью-Йорке, Лондоне, Риге, Антверпене.
Сегодня основная часть работ художника находится в частных собраниях и музеях России и Европы. Западными коллекционерами куплено более 800 его картин. Среди владельцев его картин такие звезды, как Софи Лорен, Ален Делон, Жан-Поль Бельмондо, Пьер Карден, Дайана Росс, Монтсеррат Кабалье, Мадонна, Михаил Горбачев, Никита Михалков.