Это цитата сообщения К-Валентина Оригинальное сообщение
Антикварный фарфор XVII- XIX веков (Франция). Из истории становления производства фарфорофой мануфактуры.
|
История французского фарфора начиналась с XVII века. Французам потребовалось более 50 лет, чтобы в какой-то мере соответствовать Мейсену и другим известным фабрикам в освоении выпуска фарфоровых изделий. На протяжении XVII-XIX веков во Франции существовала фаянсовая промышленность, производившая высококачественную фаянсовую посуду с оловянной глазурью, которая соответствовала художественной моде. Французские производители, как правило, сосредотачивались на столовых приборах и декоративных сосудах.
Китайский фарфор долгое время импортировался во Францию из Китая и был очень дорогой и желанной роскошью. Производители предпринимали многочисленные попытки скопировать материал. В Неверском фаянсе (марка французского фаянса, изготовлявшегося в городе Невер, сейчас - Бргундия) впервые во Франции зафиксированы бело-голубые изделия в китайском стиле, производство которых велось между 1650 и 1680 годами. Затем китайские стили переняли фабрики в Нормандии.
После 1730 года французы начали производить полихромный фарфор, часто в подражание стилям: китайским, таким как "Фамильная роза", японским, известный как "Fleurs indiennes" ("Цветы Индии"). Патент, выданный фабрике Шантийи в 1735 году Людовиком XV, закрепляло право производить фарфор façon de Japon ("в подражание японскому фарфору").
После этого начального периода, вплоть до конца XVIII века, французские фарфоровые мануфактуры постепенно отказывались от китайского и японского дизайна, чтобы придать ему более французский характер.
В венсенском фарфоре из мягкой пасты стало проявляться оригинальное французское вдохновение, после чего обильное, разнообразное и оригинальное производство севрского фарфора продолжило эту тенденцию.
В 1750-1760 годах были разработаны блестящие новые цвета, особенно голубой и розовый. Их часто демонстрировали в качестве основного цвета корпуса, с росписью внутри отделений, оставленных с белым основанием.
В 1756 году Венсеннская фабрика была перенесена в Севр ( где фарфор до сих пор находится в производстве), а в 1759 году мануфактура была куплена королем, хотя его любовнице мадам де Помпадур была предоставлена полная свобода действий для надзора за производством. Это был период превосходного качества как в дизайне, так и в производстве фарфоровых изделий.
Беззаботному рококо придавали более серьезный вид, часто ограничивая его росписью, а не формой фарфора.
Еще до Французской революции первоначально строгий стиль неоклассицизма начал превращаться в грандиозные и богато украшенные изделия для дворов Старого режима. Стиль ампир отличался щедрой позолотой, яркими цветами и отсылками к военным завоеваниям; в конечном счете неудачная экспедиция Наполеона в Египет вызвала моду на "неоегипетские" изделия.
В 1800 году Наполеон, будучи министром внутренних дел, назначил Александра Броньяра директором Севрской мануфактуры; ему предстояло пробыть на этом посту 47 лет, внеся множество изменений. Фабрика сосредоточилась на производстве посуды и более крупных декоративных предметов, таких как вазы и столовые приборы, большая часть которых использовалась правительством или преподносилась в качестве дипломатических подарков.
  
Стиль ампир с течением столетия становился все более сложным и показным, развивая большинство аспектов "викторианского" вкуса во французском стиле. Во времена Второй империи, с 1852 по 1870 год, в Севре произошло возрождение стиля Людовика XVI, часто с более интенсивной росписью и позолотой. Многие из старых форм, которые сохранились на фабрике, были использованы снова. За исключением Севра, примерно к 1830 году большинство фабрик переместилось в Лимож, и многие компании производили лиможский фарфор.
 
Французское движение художественной керамики в конце XIX века почти полностью развивалось в рамках керамики и фаянса, возглавляемое такими деятелями, как Эрнест Шапле и Теодор Дек. Севр обратился к более разбавленной версии японского стиля после 1870 года, а в 1897 году новый художественный руководитель, А. Сандье, представил новые стили ар-нуво, за которыми примерно десятилетие спустя последовали стили, ведущие к ар-деко.
  
https://translated.turbopages.org/proxy_u/en-ru.ru.38a3dca6-6461f793-53f3251d-74722d776562/https/en.wikipedia.org/wiki/French_porcelain#/media/File:Chantilly_plate_1750_1755.jpg
|
