часть 1- http://www.liveinternet.ru/users/5138897/post304511779/
часть 2
Шаль
Шаль становится свидетелем того,
как любая мода проходит...
[453x434]
Ткани с орнаментом «пейсли»
[433x599]
Орнамент «турецкие огурцы»
Турецкие огурцы (другие названия: синдийский огурец, восточный огурец, турецкий боб, пейслис)с декоративный сорнаментсскаплеобразной формы.
Нет однозначных трактовок происхождения формы. Родиной орнамента считается Персия (по некоторым источникам — Индия). Данный орнаментальный мотив (бута) (в Азербайджане и Франции орнамент распространён под этим названием) был характерен для Персии и Ирана со времён династии Сасанидов (III—VII века) и развился до многообразия форм уже к XVI—XVIII векам — времени правления династии Сефевидов.Завоевал популярность в России и в Западной Европе в новое время (XVIII—XIX века) благодаря импортируемым с Востока кашемировым тканям с «огуречным» узором. В Великобритании «индийский огурец» получил распространение после того, как возвращавшиеся из колоний служащие британской армии привозили домой восточные ткани (первая половина XVII века).
Основным центром производства дешевых тканей с таким орнаментом в Западной Европе стал шотландский город Пейсли (в честь которого орнамент и получил своё название на Западе). Пейсли был не единственным местом, где производили ткани с этим рисунком. Производство процветало около полувека, а затем орнамент вышел из моды. Изредка к нему прибегали дизайнеры, искавшие вдохновение в исторических костюмах.
Очередной взрыв популярности пришёлся на время хиппи — 1960-е. Пестрота орнамента подошла психоделическим и цветочным предпочтениям субкультуры. И снова забвение. В начале восьмидесятых Джироламо Этро, основатель модного дома Etro, совершал путешествие в Индию и впервые увидел узоры, наносимые местными жителями на кашемир. В 1981 Дом моды Etro выпускает коллекцию декоративных тканей с орнаментом «пейсли». После английская марка Cole&Son выпустила с ним несколько коллекций обоев. Одни источники говорят, что это растительный орнамент, изображающий колючку, шишку, цветок и символизирующий плодородие, богатство.
В современном Иране подарок с изображением Бута считается пожеланием благополучия дому. По другим — это один из символов зороастризма, изображающий языки пламени и символизирующий мужество, храбрость. Слово «бута» на санскрите означает «огонь». В Индии и Пакистане рисунок связывают с формой семечка манго — Карри на урду и Амби на хинди. В русской традиции название «огурец» переняли из английского языка. В Америке в профессиональном сленге производителей покрывал иногда встречается название «груша».
[428x700]
Francisco José de Goya y Lucientes. La Tirana, 1794
Гойя использовал шаль, чтобы намекнуть на характер модели. В Испании существовал "язык" шали.
Слово "шаль"(перс. شال, санскр. साडी) пришло из саскрита, древнего литературного языка Индии, и обозначет большой вязаный или тканый платок.
В словаре Владимира Даля (середина XIX века) шаль определяется как «женский английский долгий платок на плеча, двойной плат. Некогда турецкие шали были в большом ходу».
[504x700]
Франц Ксавье Винтерхальтер. Портрет мадам Акерман,
жены главного министра финансов короля Луи Филиппа
В начале XIX века под шалью понимался большой квадратный или прямоугольный кусок ткани из очень тонкой шерсти, вытканный вручную, с узором по краям, а в уникальных случаях — по всей площади. Прежде всего речь шла о восточных шалях — кашмирских, персидских, турецких — с орнаментом типа «огурцы» («огурец», «турецкий боб», «слеза Аллаха», «пейсли» — это на самом деле схематичное изображение плода пальмы, которое попало в Индию из Персии).
В XV веке в Кашмире началось производство шалей — квадратных накидок из пашмины, которые складывали треугольником и надевали на голову, полностью скрывая стан.
Вскоре во Франции началось производство шалей из разных материалов. Шаль дала рождение своим модным последователям — широкому палантину и более узкому шарфу, появляясь то в зимнем варианте для защиты от холода, то становясь практически невесомой и служа лишь для красоты.
Примерно в эту же пору началось производство шалей и в России. Самые первые платки сильно подражали индийским по расцветке, затем их стали сочетать с национальными русскими мотивами. Слава русских шалей пришла после первой Всемирной промышленной выставки в Лондоне в 1851 году. 
[534x699]
.Ф. Массо. Портрет Жозефины. 1812.
В самом начале 1800-х шали начали ткать и в Европе, и в России. В Шотландии одним из первых центров производства был город Пейсли, откуда и пошло английское название орнамента. В России изготовлением шалей занимались крепостные девушки на организованных помещиками фабриках. До сих пор идет символическая битва за европейское первенство в вопросе шалей, в котором и Франция, и Россия, и Великобритания считают себя пионерами.
На самом деле производства в разных концах Европы открывали почти одновременно. Ясно только, что мода на шали точно пришла из Франции, и букеты роз, сменившие восточные «огурцы», тоже пришли оттуда. А сегодня на антикварных рынках русские шали ценятся больше французских — из-за высокого качества шерсти. В этом случае России сильно поспособствовала ее близость к Азии, где водились козы и сайгаки, чья шерсть почти не уступала кашмирской.
[534x474]
Индийская шаль из Кашмира. XIX в.
Самыми тонкими, сложными в исполнении и дорогими были кашмирские шали. Для их производства нужен особый длинный пух с горла горной козы, который в провинции Кашмир в период линьки коз племя гуджджаров собирало с кустов и скалистых выступов. О существовании восточных шалей Россия знала давно, поскольку их завозили через Великий шелковый путь. В Европу они попали в XVII веке в ходе колонизации Индии.
Историки полагают, что знаменитые "наполеоновские" шали Жозефине привез из Египта сосем не Наполеон, а ее сын Евгений Богарне. Впечатлившись, Жозефина начала собирать коллекцию, и в какой-то момент у нее было уже около 400 шалей. Вслед за первой дамой шалями озаботилось все светское общество сначала Франции, а затем и остальной Европы, включая Россию. Тогдашние модные журналы просто сообщали, что без шали выходить в свет неприлично.
[554x699]
Олешкевич И.И.Портрет молодой женщины 1810-е
Франсуа Жерар, «Портрет мадам Рекамье», 1802.
Жюлье́тта, или Жюли́ Рекамье́ (фр. Juliette (Julie) Récamier, полное имя фр. Jeanne Françoise Julie Adélaïde — Жанна Франсуаза Жюли Аделаида, в девичестве Bernard — Бернар), известная просто как мадам Рекамье (3 декабря 1777, Лион, Франция — 11 мая 1849, Париж) — известная красавица, хозяйка знаменитого литературно-политического салона, который в то время был интеллектуальным центром Парижа. Её имя стало символом, олицетворявшим хороший вкус и образованность. Она была «звездой» европейского масштаба, о которой говорили в России и Англии, в Италии и Германии.
Портрет Тальен работы Давида
Мадам Тереза Тальен, Терезия Кабаррюс, маркиза де Фонтене, принцесса де Шиме (1775—1835) — светская дама эпохи Французской Революции.
Извините, не нашла автора
Эмма Гамильтон, леди Гамильтон (англ. Lady Emma Hamilton; 26 апреля 1765, Честер — 15 января 1815, Кале) — любовница британского адмирала Горацио Нельсона. Благодаря своим скандальным любовным интригам, красоте и художественному таланту леди Гамильтон была в конце XVIII — начале XIX вв. настоящей европейской знаменитостью.
Жюли Рекамье, Тереза Тальен, Эмма Гамильтон, а также множество других признанных красавиц, просто не могли обойтись без шалей. Эта примета роскоши часто встречается на портретах. Тем более, что у шалей была и более утилитарная функция - они согревали. В тонких платьях ходили не только летом, но и зимой.
Шали были всевозможных форм и размеров: длинные, квадратные и даже восьмиугольные. Особенно ценилось искусство драпировки шали. О женщинах того времени чаще говорили, что они «хорошо задрапированы», чем «они хорошо одеты». Шаль была настолько популярна, что в начале XIX в. появляется танец «па де шаль». Так девушки демонстрировали свое изящество, грациозность и хорошую осанку. Эта традиция сохранилась до конца XIX века.
Подтверждение данному факту можно найти в романе Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание», где Мармеладов говорит Раскольникову: «Знайте же, что супруга моя в благородном губернском дворянском институте воспитывалась и при выпуске с шалью танцевала при губернаторе и при прочих лицах, за что золотую медаль и похвальный лист получила».
John Dawson. Женщина с веером и в бархатной шали
По настоящему хорошую шаль, вне зависимости от ее размера, можно было пропустить через кольцо. Даже одна кашемировая шаль считалась неплохим приданым.
Колокольцевские шали
Кайма на одной из «колокольцевских» шалей, где восточный «огурец», если присмотреться, состоит из таких нам знакомых, уже ставших классическими, «русских» цветочков.
В России одна колокольцовская шаль стоила от 1000 до 12000 рублей - цена крупного имения. Колокольцовские шали получили свое название в честь фамилии собственников, владевших мастерскими, в которых они создавались. Дмитрий Колокольцов (1800г.) и Надежда Мерлина (1806 г.) основали мануфактуры на нижегородчине. Выполненные в технике двустороннего ткачества, эти изделия имели одинаковую отделку лицевой и изнаночной стороны.
Выгодно отличаться от остального текстиля колокольцовским шалям также позволяет яркий орнамент и аккуратность исполнения. Они смотрелись очень элегантно, и приобрести их себе могли только обеспеченные покупательницы. Имелись такие шали и в гардеробе членов императорской семьи. Благодаря своему высокому качеству колокольцовские шали также снискали себе славу и за границей. Они демонстрировались в рамках выставок различных мануфактур и даже были отмечены наградами. Оценить красоту колокольцовских шалей теперь можно в Эрмитаже.
Французская шаль. 1840–49гг.
[534x686]
Шаль из Шотландии. 1856г.
[527x700]
Шаль из Чехии
Карл Лассаль (?). Дамы, кормящие попугая, 1870-е
На дамах популярные в те времена шали из прозрачного шелка.
[670x328]
Модные журналы начала 19 века много места уделяли драпировке шалью. Считалось, что мужчины именно по умению женщины пользоваться шалью определяют, есть ли у нее вкус. Один конец шали обёртывался вокруг руки, а другой спускался до самой земли. Чтобы шаль удерживалась в нужном положении, сохраняла красивую драпировку, в её углы вшивали маленькие металлические шарики, иногда такие шарики вплетали в кисти.
Бакст Лев. Из серии "Эскизы костюмов для индо-персидских танцев маркизы Казати". Венеция, 1912г
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%BF%D0%B8%D1...%D0%B0%D0%BA%D1%81%D1%82%D0%B0
Карл Брюллов. Аврора Карловна Демидова (1808 – 1902)1837 г.
Мода на тюрбаны из шалей продержалась довольно долго - это были самые легкие из женских головных уборов, ведь из 10граммов пряжи получали нить длиной 3000 метров.
Источники:
Википедия
По материалам из журнала Gala Биография №10 2013г.
http://www.vokrugsveta.ru/vs/article/7819/
http://kudago.com/spb/event/kolokolcovskie-shali-ermitazh-spb/
http://www.izuminki.com/2012/09/12/shal-istoriya-pokoreniya-zhenskix-serdec/
[700x561]
[415x700]
