Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение
Сервиз для Екатерины II - «Зелёная лягушка».
[320x282]26 июня (7 июля) 1770 г., во время Русско-турецкой войны, произошел знаменитый Чесменский бой между русским и турецким флотами. Нашими кораблями командовали Г. А. Спиридов и С. К. Грейг. Российским морякам удалось одержать убедительную победу. Этим боем был решен исход первой Русско-турецкой войны, и Россия получила выход в Черное и Средизем-ное моря.В память об этом выдающемся событии в Петербурге был построен Чесменский архитектурный ансамбль, который состоял из двух зданий - Чесменского дворца и Предтеченской церкви, названной так потому, что день битвы пришелся на день святого Иоанна Предтечи.Дворец и церковь были возведены архитектором Ю. М. Фельтеном рядом с Царскосельской дорогой (ныне - Московский проспект). Дорога проходила по унылой болотистой местности, которая носила название Кекерекксинен, что на финском языке означало "Лягушачье болото".Официальное открытие дворца и церкви состоялось в 1780 г. и было приурочено к 10-летию победы над турецким флотом. Гербом дворца стала обыкновенная зеленая лягушка. В связи с этим для торжественного обеда по поводу открытия дворца из Англии доставили обеденный сервиз - "Зеленая лягушка", изготовленный Д.Веджвудом по заказу президента Академии худжожеств И.И. Бецкого.На каждом предмете сервиза были изображены пейзажи и дворцовый герб - Зеленая лягушка.Сервиз с зеленой лягушкой был заказан Екатериной II в 1773г. фирме Джозайи Веджвуда через русского консула в Англии Александра Бакстера. Екатерина II, любительница элитного фарфора, заказывала Веджвуду огромный сервиз с видами Англии. Посуда предназначалась для загородного Кекерекесиненского дворца (в переводе с финского - «Лягушачье болото»). Из-за такого названия в качестве герба на каждом предмете сервиза была выбрана зеленая лягушка. Сервиз так и называется: сервиз «Зеленая лягушка». Это - образец спокойного рококо, максимально близкого к неоклассицизму. Роспись - в коричнево-оливковой гамме, изображения - «Англия в картинках» (как раз в то время на пике популярности была мода на английскую готику, и российская императрица убила двух зайцев одним махом - получила посуду знаменитой английской мануфактуры, да еще и с соответствующими рисунками). Говорят, что Екатерина II не проявляла особого интереса к мягкому эклектизму, и сервиз «Зеленой лягушки» был совсем не в ее стиле. Может быть и так, но императрица прекрасно сознавала что такое личный имидж и имидж государства - о приобретении веджвудского сервиза русским императорским Домом немедленно заговорили в Европе. Теперь сервиз «Зеленой лягушки» хранится в Эрмитаже и является одним из самых выдающихся сокровищ этого музея. Работа над ансамблем была закончена летом 1774 г.Сервиз предназначался для придорожного дворца Екатерины II в местечке Кекерекексинен, что по-фински означает "лягушачье болото". Отсюда первоначальное название дворца - Кекерекексиненский и своеобразная забавная эмблема - зеленая лягушка в гербовом щитке, помещенная на каждый предмет заказанного сервиза.Сервиз был рассчитан на 50 персон, включал обеденную (680 предметов) и десертную (264 предмета) части и состоял из 944 предметов. Каждое изделие сервиза, в соответствии с заказом, было украшено видами старинных замков, аббатств, усадеб с парками, загородных особняков, городских и сельских пейзажей, величественных природных ландшафтов. Всего насчитывалось1222 вида, ни один из которых не повторялся, создавая уникальную панораму Великобритании. Компаньон Дж. Веджвуда, Томас Бентли, составил для Екатерины II рукописный каталог с названиями всех видов. Номера видов, соответствующие каталогу Бентли, написаны темно-коричневой краской на обороте каждого изделия.Большая часть предметов сервиза воспроизводит так называемую "королевскую форму", получившую свое название в связи с тем, что по этой модели Веджвудом был исполнен сервиз для Георга III. Однако модели некоторых изделий - компотьеров, мисочек для крема, морожениц - были созданы специально для сервиза с зеленой лягушкой. Модифицированный таким образом вариант "королевской" формы получил название "екатерининской" формы. Изделия, входившие в состав обеденной части сервиза, украшались бордюром из дубовых веток, десертной - бордюром из ветвей плюща. Предметы сервиза моделировались и обжигались на фабрике "Этрурия" в Стаффордшире, а для росписи привозились в принадлежавшую Веджвуду живописную мастерскую в Челси (тогда предместье Лондона). Сервиз был выполнен из нового для того времени керамического состава, который был стандартизирован Веджвудом в результате усовершенствования традиционного английского фаянса цвета сливок. В 1766 Веджвуд дал этому материалу название "фаянс королевы" в честь королевы Шарлотты, покровительством которой он пользовался.Когда работа над сервизом близилась к завершению, большая его часть была выставлена в Портленд-Хаусе на Грик-стрит в Лондоне с тем, чтобы показать сервиз английской публике перед его отправкой в Россию. Открывшаяся 1 июня 1774 выставка была удостоена визита королевы Шарлотты. Сервиз прибыл в Россию в сентябре 1774. В настоящее время в коллекции Эрмитажа хранится около 770 предметов знаменитого Сервиза с зеленой лягушкой.До 1830 Г. он находился в Чесменском дворце, затем - в Английском дворце в Петергофе.С 1910 г. сервиз принадлежит Эрмитажу.Сервиз хранится в Эрмитаже, Санкт -Петербург.
( Юрий Михайлович ФЕЛЬТЕН родился в 1730 или 1732 г. в семье начальника придворной кухни 
[показать]Петра I. Учился архитектуре в Германии и Петербургской академии наук. Под руководством В. Растрелли участвовал в возведении Зимнего дворца, являясь одним из помощников великого зодчего. Он руководил сооружением гранитных набережных в центре Петербурга, создал знаменитую ограду Летнего сада, по его проекту установили на пьедестал «Медного всадника» Э. Фальконе. Фельтен возвел здание Старого Эрмитажа и ряд небольших изящных церквей (сохранились лютеранские церкви Св. Анны и Св. Екатерины, Армянская церковь), руководил перестройкой Большого дворца в Петергофе. Постройки Фельтена отличаются удачными пропорциями, лаконичностью отделки фасадов и одновременно мягкостью, плавностью очертаний. Поиск новых архитектурных форм и приемов проявился в его кратковременном увлечении псевдоготикой. В этом стиле зодчий возвел два необычного облика здания - Чесменский дворец и Чесменскую церковь, фасады которых обработаны с использованием элементов готической архитектуры. Фельтен проявил себя и как мастер решения крупных градостроительных проблем - его замысел оформления Дворцовой площади дугообразными зданиями позже реализовал К. Росси. Умер зодчий в 1801 г.)
Чесменский дворец.
[показать] [показать] [показать] [показать]
Предметы из сервиза с зеленой лягушкой Джозайя Веджвуд 1773-1774 Англия, Стаффордшир
Уникальность сервиза не исчерпывается его художественными качествами. Он представляет исторический интерес - многие изображенные на нем здания и ландшафты давно уже не существуют или значительно изменили облик. Обширную группу составляют виды парков и усадеб. Многочисленны изображения руин старинных замков и аббатств. Привлекают внимание виды ранних промышленных объектов Англии. Около ста росписей воспроизводят архитектурные памятники Лондона, живописные берега Темзы. Часть пейзажей, в основном изображения поместий, делались по рисункам С натуры. Главным же источником служили гравюры, современные Веджвуду и более ранние. Иногда гравюра или часть ее воспроизводилась с большой точностью. Однако, как правило, сохраняя верность оригиналам, мастера, наносившие роспись, интерпретировали их в свободной живописной манере.Большой тонкостью отмечено и колористическое решение сервиза - сочетание светлого фона с коричневой и зеленой росписью.
Блюдо круглое с крышкой
Хозяином поместья Гаттон-парк (Gatton Park; Surrey), изображенного на корпусе мисочки, с 1751 по 1761 был сэр Джеймс Коулбрук (Sir James Colebrooke). Именно он распорядился выкопать похожий на озеро огромный эффектный пруд, а его брат пригласил для разбивки пейзажного парка знаменитого садовника Ланселота "Кейпабилити" Брауна (Lancelot 'Capability' Brown). Работы продолжались с 1762 по 1768 г. В 1774 г. усадьба сменила хозяина, а в 1808 г. усадебный дом был снесен. Однако сам пейзажный парк сохранился неплохо, при этом вид поместья на изделии из веджвудовского сервиза является ценным напоминанием о его первоначальных топографических, ландшафтных и архитектурно-художественных чертах.
Капелла св. Леонарда
На корпусе мисочки представлено изображение капеллы св. Леонарда (St. Leonard's Chapel) в замке Фарли Хангерфорд (Farleigh Hungerford Castle) в графстве Сомерсет (Somerset), разрушенной ок. 1701 г. В капелле и по сей день сохраняются захоронения бывших хозяев замка, представителей семьи Хангерфордов (Hungerford), купившей замок Фарли в 1369 г. Графическим источником росписи считается подготовительный рисунок Фрэнсиса Гроуза (Francis Grose), позднее награвированный Чарльзом Спэрроу (Charles Sparrow) для издававшегося Гроузом третьего тома "Древностей" ("Antiquities"). Этот ученый труд историка-краеведа, талантливого рисовальщика-любителя, антиквара и издателя, каковым являлся Фрэнсис Гроуз, был хорошо знаком Дж. Веджвуду. Уже в начале 1774 г. керамист приобрел часть издания, выходившего тогда в отдельных выпусках.
Имение Уимпоул холл
Графический источник росписи, представляющей вид церкви и конюшенного комплекса в имении Уимпоул холл в Кембриджшире (Wimpole Hall; Cambridgeshire), запечатленный на крышке десертной мисочки, до сих пор не идентифицирован. Однако разнообразие высказываемых по этому поводу гипотез (касающихся различного изобразительного материала) служит неоспоримым доказательством той явной притягательности для современников, которой обладал пейзажный парк в этом поместье, благодаря стараниям его знаменитого садовника Ланселота "Кейпабилити" Брауна (Lancelot 'Capability' Brown). Браун был приглашен в 1767 г. тогдашним хозяином Уимпоул холла вторым графом Хардвикским (2nd Earl of Hardwicke). Наиболее вероятно, что вид церкви и конюшен на веджвудовском изделии был выполнен по рисунку дочери хозяев поместья - леди Амабель Полварт (Lady Amabel Polwarth). Известно, что в своей практике Веджвуд нередко обращался к произведениям художниц-любительниц из аристократических семей.
Храм Победы в садах Кью
В пейзажной живописи эпохи неоклассицизма любовь к топографической точности сочеталась с тягой к идеализации изобразительных мотивов. Нередко это последнее стремление превращало реально существующий объект в визуальную формулу совершенного архитектурного сооружения или пейзажной декорации. Тем не менее, черты оригинала почти всегда присутствовали в таких идеализированных "портретах". Так, например, считается, что изображение паркового павильона (на поддоне к десертной мисочке) вероятнее всего представляет собой Храм Победы (The Temple of Victory) в знаменитых садах Кью (Kew), возведенный в 1759 г. в память о Битве при Миндене (the Battle of Minden) и нынче не существующий.
Французская кухня, определившая европейскую гастрономическую моду, питала особое пристрастие к соусам. В Сервиз с зеленой лягушкой входили два вида соусников. Соусники одного типа назывались ладьевидными (Sauce Boats). У них были широкие носики для подливания соусов в кушанье и удобные высокие ручки. К ним также полагались небольшие плоские овальные поддоны для того, чтобы проливавшиеся иногда соусы не пачкали скатертей. В веджвудовском сервизе первоначально было восемь таких соусников с поддонами. Один из соусников не сохранился до наших дней, но все восемь поддонов по-прежнему находятся в коллекции Эрмитажа.
Парк в поместье Уэст Уикум
Корпус соусника декорирован видом известного парка в поместье Уэст Уикум (West Wycombe). Работы по его устройству продолжались с 1739 по 1752 г. Владельцем поместья был известный политик, меценат, один из ведущих членов Общества дилетантов (Society of Dillettanti) сэр Френсис Дашвуд, одинадцатый лорд Деспенсер (Sir Francis Dashwood, later 11th Lord Despencer). Графическим источником композиции стала гравюра Уильяма Улита "Вид уолтонского моста, храма Венеры и т.д. в саду баронета сэра Фресиса Дашвуда в графстве Букингемшире (W. Woollett "A view of the Walton Bridge, Venus's Temple, etc. in the Garden of Sir Francis Dashwood Bart at West Wycomb in the County of Bucks" [Buckinghamshire], выполненная по живописному оригиналу художника Уильяма Ханнана (William Hannan (1752). Забавно, что знаток и эрудит Томас Бентли (компаньон Веджвуда, составивший для Екатерины II каталог изображений на сервизе) ошибочно считал этот пейзаж видом парка в Виндзоре (Windsor).
Храм Беллоны
Каждый уважающий себя любитель пейзажных парков, путешествовавший по Англии во второй половине XVIII в., стремился посетить не только знаменитый парк в Stowe, но и не менее известные сады в Кью (Kew Gardens). Первоначально предметы из Сервиза с зеленой лягушкой были украшены 29 видами Kew Gardens. В связи с тем, что не все изделия дошли до наших дней, теперь насчитывается только 26 видов. На корпусе соусника изображена одна из парковых построек Kew - храм Беллоны [Temple of Bellona]. В те времена, когда Екатерина II заказывала Веджвуду сервиз с видами Англии, сады в Кью восхищали современников разнообразием и многоликостью своих архитектурных павильонов. В их числе были и "Домик Конфуция" [House of Confucius], и Мавританская мечеть [the Moorish Mosque], и необычайной высоты китайская Пагода, построенная по проекту архитектора Уильяма Чеймберза (William Chambers) в 1761 г.
Роспись корпуса
Перед живописцем, расписывающим фарфоровое или фаянсовое изделие, стоит нелегкая задача: он должен гармонично вписать изображение в небольшое поле неправильных очертаний, обладающее к тому же выпуклой или вогнутой поверхностью. Эта роспись почти никогда не будет рассматриваться с одной предпочтительной фиксированной точки зрения. Напротив, живопись должна будет производить цельное и яркое впечатление даже тогда, когда предмет берут в руки и не просто разглядывают с разных сторон, но к примеру - наливают из него соус. Художественный вкус и практика помогли модельерам и живописцам веджвудовской мануфактуры создавать произведения декоративно-прикладного искусства, удовлетворяющие высоким стандартам эпохи.
Вид парка Кью
Этот вид в парка Кью (Kew Gardens) с горбатым мостиком и "Домиком Конфуция" (House of Confucius) (справа, на заднем плане) был заимствован из гравюры Томаса Мейджора (Thomas Major), выполненной по рисунку Уильяма Марлоу (William Marlow). Гравюра вошла в подборку видов Kew, которую в 1763 г. составил архитектор Уильям Чеймберз (William Chambers). К началу 1790-х гг. градус восхищения парковой экзотикой Кью несколько понизился. В моду входило все сентиментальное и романтичное. В 1790 г. молодой Н.М. Карамзин писал: "Я один раз был в славном Кьюском саду, Kew-Garden, месте, которое нынешний король старался украсить по всей возможности, но которое само по себе не стоит того, хотя в описаниях и называют его Эдемом: мало, низко, без видов. Там китайское, арабское, турецкое перемешано с греческим и римским. Храм Беллоны и китайский павильон; храм Эола и дом Конфуциев: арабская Альгамбра и пагода!"
Восемь прямоугольных лотков с крышками (из которых в настоящее время сохранилось лишь семь), первоначально входивших в состав сервиза, предназначались для разнообразных горячих закусок. Форма лотка предполагала, что отдельные порционные куски могут иметь аккуратные прямоугольные очертания. "Геральдическая" зеленая лягушка в данном случае появляется на кольцевидной ручке крышки - именно там она лучше всего видна и тому, кто поднимает крышку, и тому, кто смотрит на изделие с некоторого расстояния.
Замок Карнарвон
На дне лотка изображен замок Карнарвон (Caernarvon Castle) - пожалуй, самый знаменитый замок Уэльса (Wales). Причина его широкой известности состоит не только в безусловном его значении как великолепного памятника романско-готической архитектуры (замок был основан в 1283 г.), но и в том, что он явился легендарным местом рождения первого английского "Принца Уэльского" ('Prince of Wales'). Эдуард Карнарвонский, позднее - король Эдуард II, первый английский "Принц Уэльский" появился здесь на свет в 1284 г. Графический источник росписи - гравюра Уильяма Бёрна "Карнарвонский замок, место рождения Эдуарда II в северном Уэльсе" (William Byrne "Caernarvon Castle, the Birth Place of Edward II in North Wales" (ок. 1766 г.), выполненная по живописному оригиналу кисти художника Ричарда Уилсона (Richard Wilson).
Вид замка Стогурси
Вид Стогурси (Stogursey Castle) - родового замка семьи Корси (Courcy) в графстве Сомерсет (Somerset) - постройка датируется концом XIII - началом XIV в.- может служить наглядным пособием по изучению начал фортификации. В центре зеленого "островка" были возведены башенные стены, защищавшие внутреннее пространство замка. Башню окружало еще одно кольцо стен. Огороженная ими площадь служила внутренним двором. За этими стенами находился внешний двор, также окруженный малоприступными укреплениями. Вид замка Стогурси на крышке веджвудовского лотка давал представление не столько о стилистике готической архитектуры, сколько о ее суровой функциональности и мрачноватой силе, ощущавшейся несмотря на то, что постройка находилась в руинированном состоянии.
Уилтон хаус
Уилтон хаус (Wilton House) - родовое поместье семьи Пембрук (Pembroke) - с его прекрасным пейзажным парком часто посещалось путешественниками с континента. Весьма вероятно, что в Уилтоне побывал и архитектор Василий Неелов, который по настоянию Екатерины II провел шесть месяцев в Англии с целью изучения основ паркового дела. Вернувшись на родину летом 1771 г., Неелов построил в Царском селе под Петербургом множество великолепных парковых сооружений. Одним из них был знаменитый Мраморный или Палладиев мост. Хотя архитектор и до поездки в Англию был знаком с этим проектом великого итальянского зодчего Андреа Палладио, не исключено, что именно реальные воплощения проекта - Палладианского моста в Уилтоне (Palladian Bridge в Wilton (1737) или похожая постройка в Стоу - дали необходимый толчок его собственным творческим амбициям. Пейзажная роспись на соуснике выполнена по гравюре Люка Салливана "Вид Уилтона в Уилтшире, поместья достопочтенного графа Пембрукского" (Luke Sullivan "A View of Wilton in Wiltshire the Seat of the Rt Honble the Earl of Pembroke").
Потакрем с крышкой из Сервиза с зеленой лягушкой(The Green Frog Service)
Порционные чашечки для десертов с взбитыми сливками менее стойко, чем другие предметы сервиза переносили неблагоприятные перипетии своей судьбы: неосторожность в уходе, веселые застолья, периодические переезды. Легкие хрупкие маленькие изделия было легко уронить и разбить. Это, по-видимому, происходило достаточно часто, т.к. из 30 потакремов, изначально присутствовавших в составе сервиза, в коллекции Эрмитажа в настоящее время хранится лишь 13 чашечек с крышками и шесть крышек
Кэрфилльский замок в Гламоргане
Кэрфилльский замок в Гламоргане (Caerphilly Castle; Glamorgan), построенный в 1266-1267 гг. Гилбертом де Клером, графом Глостером (Gilbert de Clare, Earl of Gloucester) - одна из самых ранних концентрических замковых построек в Уэльсе. Она производит сильное впечатление не только суровой мощью средневековой крепостной архитектуры, но и остроумной и эффективной водной преградой в виде окружающего замок широкого и глубокого рва. Живопись на потакреме, как и во многих других случаях, имела в качестве изобразительного источника подготовительный рисунок Фрэнсиса Гроуза (Francis Grose) к издаваемому им труду о древностях Англии и Уэльса.
Эмблема сервиза на корпусе
Только в росписи потакремов изображение зеленой лягушки в гербовом щитке превращается из маленькой корректно размещенной эмблемы в крупный декоративный мотив, композиционно равноправный с топографическими видами. Подобно пейзажам гербовый щиток оказывается под сенью ветвей плюща, очертания которых вторят его собственному абрису. Геометрическая выверенность композиции характеризует суть эстетики неоклассицизма, всегда стремящегося поверить гармонию алгеброй, но никогда не отвергающего интуитивного чувства красоты.Пейзажи на сервизе - их насчитывалось 1222 - не повторялись.
Размах производства «Этрурия» был очень велик. Веджвуд с успехом продолжал поиски новых масс и с большим мастерством изготовлял разнообразную, очень изящную по форме посуду из тонкого фаянса цвета сливок с расписанным и печатным орнаментом. К лучшим образцам фаянса цвета сливок относится знаменитый сервиз «Зеленой лягушки», заказанный в 1773-1774 годах Екатериной П. Исполненный в период формирования классицизма, сервиз еще сохраняет пластичность форм, свойственную изделиям середины века. Лишь некоторая строгость контуров, удивительное чувство меры в распределении декора и скромный стилизованный антикизирующий орнамент говорят о появлении нового стиля. На многочисленных предметах, входящих в сервиз, коричневым цветом в тонкой графической манере написаны архитектурные памятники и пейзажи Англии. Предназначенный для Чесменского дворца, находившегося в местности, названной «лягушачьим болотом», сервиз украшен шуточным девизом - изображением зеленой лягушки, заключенной в гербовый щиток. Крышки ряда предметов дополнены скульптурными группами аллегорического содержания.
Известно, что лягушка на протяжении многих веков являлась персонажем фольклора в самых разных 
странах: от Скандинавии до Африки, от Дальнего Востока до Южной Америки, обожествлялась и
использовалась в качестве тотема у многих народов. Многие племена связывали лягушек и жаб с плодородием, возрождением. Что обусловлено годовым циклом активности этих животных: их «исчезновением» на зиму (или, в южных странах, на сухой сезон) и «появлением» во время «возрождения» природы (весной или с началом влажного сезона). Связь лягушек с водной стихией и с подземным миром прослеживается и в мифах многих народов почти во всех частях света. Полагали, что она держит на спине мир, приурочена к корням «мирового древа», играет важную роль в возникновении мира.В различных мифопоэтических системах функции Лягушки, как положительные, так и отрицательные (связь с мором, болезнью, смертью), определяются, прежде всего, её связью с водой, в частности с дождём. В схеме древа мирового или трёх космологических зон Лягушка приурочена соответственно у корня и к нижнему миру, прежде всего к подземным водам. В одних случаях Лягушка подобно черепахе, рыбе или какому либо морскому животному, держит на своей спине мир, в других — выступает как открывательница некоторых важных космологических элементов.Сама Лягушка может подвергаться дальнейшим превращениям, трансформации в другие образы. Лягушка выступает и как помощница человека: она указывает путь герою, переносит его через реку, даёт полезный совет. В то же время Лягушка может символизировать ложную мудрость. Стоит привести несколько любопытных фрагментов "жизнеописания" лягушки, ведущегося, практически, от сотворения мира.В японских мифах Лягушки открывают людям клады, но не всем, а только тем, кто сначала спасет их от верной гибели. Как следствие этого: все, мечтающие о богатстве, должны знать, что судьба будет благосклонна к ним только тогда, если они бескорыстно помогают другим.В Китае считается, что на Луне живет трехногая жаба, в качестве духа-покровителя она вместе с зайцем готовит чудодейственные эликсиры и таблетки, которые лечат людей и продлевают им жизнь; считается, что ее выловили из «источника истины». Лягушка, значимый символ китайской культуры, нередко располагалась в центре бронзовых зеркал, символизируя богиню-мироустроительницу Нюй-ва. Также в Китае Лягушек связывают с луной, их называют «небесными цыплятами» так как существует поверье, что Лягушки падают вместе с росой с неба.Мотив небесного происхождения Лягушек позволяет рассматривать их как превращённых детей (или жену) громовержца, изгнанных на землю, в воду, в нижний мир. Сравните русскую примету «до (первой) грозы Лягушка не квакает» и повсеместные представление о кваканье Лягушек к дождю, об их появлении вместе с дождём. В индийском гимне лягушкам («Ригведа» VII 103) также говорится, что Лягушки появляются в сезон муссонных ливней и подают голос, пробуждённый к жизни, богом грозы Парджаньей; при этом Лягушки обращаются к своим сородичам, «как сын к отцу». Некоторые исследователи полагают, что гимн Лягушке представляет собой словесную часть ритуала вызывания дождя с помощью Лягушки, известного и в современной Индии. В этом случае получает объяснение и сравнение Лягушки с брахманами, участвующим в ритуале. Поэтическую обработку таких представлений можно найти также в поэме «Рамаяна». Кроме этого лягушка считается певцом Матери-Земли, ее пение предвещает возобновление жизни, а в некоторых мифах она является опорой Вселенной. Мотив Лягушек как превращённых людей, известен в австралийской мифологии, не исчерпывается их связью с громовержцем. В филиппинском этиологическом мифе в Лягушку превращается упавший в воду мужчина, которого жена переносила в корзине через реку. К тому же кругу представлений относится мотив обращения в Лягушку за обман, образы Царевны-Лягушки русских сказках, лягушачьего принца в германском фольклоре.Мексиканские индейцы считали этих животных прародителями человеческого рода. У них же сохранился любопытный миф о божественных близнецах, одним из которых является Ксолотль, его прообразом был аксолотль, хорошо известный многим любителям аквариума. У индейцев Центральной Америки чудовищное женское существо - Сипактли, с жабьей
[386x500]
головой, имеет на каждом суставе морду ящерицы или лягушки.В мифологическом рассказе африканских ашанти, согласно которому бог неба Ньяма посадил Лягушку сторожем у колодца, где никогда не иссякает вода, и дал ей за это хвост. Но во время засухи возгордившаяся Лягушка не пустила к колодцу жаждущих зверей и даже самого Ньяму, за что он лишил её хвоста и сделал, так что все Лягушки рождаются с хвостом, но вскоре теряют его.В Древнем Египте с головой Лягушки изображались некоторые боги, например, Хекет - богиня плодородия связанная с загробным миром, иногда даже Амон.В Бирме с образом Лягушки нередко связывается злой дух, который проглатывает луну - поэтому Лягушка считается причиной затмения.Интересно, что подобные мифы известны не только в южных странах, где земноводных много, но даже у сибирских народов России (хантов, манси, алтайцев и других), живущих в высоких широтах, где амфибии немногочисленны. Так, селькупы не убивали лягушек, поскольку верили, что лягушки спасли их народ от злого духа, который хотел всех утопить.У алтайцев Лягушка обнаруживает гору с берёзой и камнями, из которых добывается первый огонь (сравните солнце в воде, символизируемое образом Лягушки; т. п.). Иногда с Лягушкой связываются водные элементы хаоса, первоначального ила (или грязи), из которых возник мир.Баха — лягушка в мифах эвенков, доставшая и закрепившая землю. По одним мифам, Баха следит за землей по поручению творца земли Сэвэки, по другим — по просьбе земли, которая была уже сырой и мерзла в воде. Когда Баха вынесла землю на поверхность воды, злой брат творца — Харги выстрелил в нее, Баха перевернулась и с тех пор поддерживает лапами землю среди водного пространства. Баха входит в число шаманских духов, охраняющих спокойствие на средней земле. Изображение лягушки как символа земли шаманы подвешивают к своему костюму.Скрытный образ жизни земноводных, вероятно, был одной из причин того, что в фольклоре они часто связываются не только с водным, но и с подземным миром. На этом основано отрицательное отношение к ним в мифах ряда народов. Так, ительмены (коренные жители Камчатки) считали сибирского углозуба посланником-шпионом подземного духа Гаеча. По их мнению, этот шпион следил за человеком, чтобы вернуться к своему сверхъестественному хозяину и предложить ему этого человека в качестве избранника.Ещё о символизме: лягушка в мифологии, как правило, обозначает мужской элемент, в то время как жаба — женский. В некоторых европейских сказках главным героем является именно принц-лягушка; также она является мужским символом и в африканских и малайских сказках. Жаба же, практически во всех цивилизациях, ассоциируется именно с женским началом.
"Лягушка Зелёная -
Болот обитательница
- Противная! -
Скажет читатель или читательница
Непосвященная,
Наивная,
Не зная того, что ошибается ...
И напрасно из губ гримасные
Корчит рюшки
Вовсе нет ничего ужасного,
А особый смысл заключается
В Зеленой лягушке ...
Во-первых, она всегда чистая
И такая аккуратная,
На нас похожая
И вовсе не такая неприятная
Блестящая, серебристая
У нее кожа.
Во-вторых, она зеленая..."
(В. Лебедев)
http://www.hermitagemuseum.org/html_Ru/12/2005/hm12_2_14.html
http://www.pgups.ru/portal/page/portal/group_for_pgups/studsovet/symbols
http://www.steklio.ru/ang/ http://babs71.livejournal.com/55935.html
http://portal.guap.ru/?n=history&p=buildings
http://kvaexpo.narod.ru/statya.html
http://www.hermitagemuseum.org/html_Ru/12/2005/hm12_2_14_1_8.html