Считается, что первые изображения Будды были созданы еще при его жизни. В тибетском искусстве живопись занимает особое место. Мастера тибетского искусства на протяжении веков совершенствовали свои художественные приемы, добиваясь их высокой эстетической значимости.
В качестве основы для живописи, традиционно использовалась хлопчатобумажная ткань, которая грунтовалась специальной смесью клея и мела, а затем тщательно полировалась. Художник добивался гладкой, прочной и эластичной поверхности, которая хорошо бы удерживала красочный слой. Эти требования были особенно важны, т.к. живописные полотна (тханки) должны были быть достаточно гибкими, чтобы их можно было сворачивать и брать с собой, как делали это странствующие монахи и йогины.
Художники использовали краски, в состав которых входили минеральные и органические вещества. Для написания особо важных тханок в краску добавлялись частицы земли и воды, собранные в священных буддийских местах, размельченное золото и драгоценные камни. Уже более двух тысяч лет для работы над живописным произведением художники используют каноны и детальные описания персонажей буддийского пантеона, содержащиеся в тантрических текстах, таких как Калачакра Тантра, Самварадая Тантра, Кришнаямари Тантра и другие, а также в комментариях к ним. Кроме этого, художники используют графические сетки, таблицы и прорисовки.
Канон определяет не только сюжет тханки, его композицию и цветовую гамму, но и весь процесс творчества. При этом традиционная формула канона не довлеет над сознанием художника. Каждый раз, создавая новое произведение, мастер может передавать свое внутреннее видение образа, свое понимание гармонии и красоты. В зависимости от принадлежности к той или иной художественной традиции, художник может придерживаться насыщенной гаммы цвета и глубоких тонов или же выполнить работу полностью в мягкой гамме и полупрозрачной технике, когда холст просвечивает сквозь краску, а объем и глубина изображения достигаются полупрозрачными красками за счет многослойности. Индивидуальность автора тханки могла также проявиться в прорисовке замысловатых орнаментов, различных пейзажей, растений и животных, используемых для украшения изображения в целом.
Художественная традиция Карма Гадри
Художественная традиция Карма Гадри отличалась именно прекрасными пейзажами, похожими на пейзажи восточных акварелей, специальной точечной техникой нанесения красочного слоя при рисовании неба и воды. Это позволяло достичь необыкновенной глубины и объемности изображения. Традиция Карма Гадри была основана Восьмым Кармапой Микье Дордже (1507-1554). Он был великолепным художником и скульптором, а также написал много работ по иконометрии. "Гадри" с тибетского переводится как, "га" - путешествие с места на место, "дри" - рисование. Данная традиция была характерна для Восточного Тибета. Художники этой школы путешествовали из монастыря в монастырь и рисовали тханки, отсюда такое название.
Кармапа Микье Дордже
До последнего времени держателем линии Карма Гадри являлся Гега Лама. Он был тибетцем и в последние годы жизни жил в Катманду. Гега Лама много путешествовал, особенно по Сиккиму, много работал в Бельгии. Он был выдающимся художником и его творчество очень ценил Шестнадцатый Кармапа Рангджунг Ригпей Дордже. Гега Лама оставил обширные труды по тибетской иконографии и иллюстрировал их прекрасными графическими изображениями и сетками. У него было много учеников, в том числе и на Западе.
Гега Лама "Белый махакала"
Для того чтобы научиться буддийской живописи не обязательно быть профессиональным художником, главное иметь желание научиться и верить в свои силы. Для этого не обязательно ехать в Непал, Тибет или Бутан. В настоящее время художественная традиция Карма Гадри и многие другие сохранены и представлены на Западе, в том числе и в России, тибетскими и западными мастерами.
В последние годы в России многие желающие смогли начать обучение по рисованию буддийских изображений у таких известных художников как: Дензонг Норбу (Непал) и Марианна Вандерхорст (Голландия). Вместе со своими учениками Дензонг Норбу выполнил роспись стен внутри ступы в г. Элисте (Калмыкия). Он регулярно приезжает в Россию для проведения курсов по буддийской живописи, а также в Калмыкию для реставрации уникальных росписей.
http://www.gimalai.org/ru/tibetpainting/
http://ua.bookfi.org/book/585583
http://www.bharatiya.ru/tibet/remeslo.html
Гега Лама. Миларепа.
Будда Шакьямуни и два архата (Гега-