Это цитата сообщения опунция2002 Оригинальное сообщение
Автор загадочных картин Рене Магритт (Magritte Rene) родился в конце 19 века в Бельгии. В раннем детстве его пугали шахматы и нотные знаки, его мать утонула в реке, прыгнув с моста, когда Рене было 13 лет. Вытащив труп, обнаружили, что голова её обернута газовой тканью. Видимо отсюда в творчестве будущего художника появились портреты без лиц.
Прекрасный мир
По окончании Королевской Академии искусств (Academie Royale des Beaux-Arts) в Брюсселе Рене работал оформителем обоев и художником-декоратором по рекламе на бумажной фабрике. В 1922 году Магритт вступил в брак с Жоржеттой Бергер, с которой познакомился в пятнадцать лет. После свадьбы она стала единственной моделью для картин бельгийского живописца.
Ранние работы художника были выполнены в в стиле кубизма и футуризма под влиянием творчества французского художника-футуриста Фернана Леже.
Юность
Знакомство с метафизической живописью Джорджа де Кирико и поэзией дадаистов было важным поворотным пунктом для творчества Магритта. В 1925 году бельгийский живописец входит в группу дадаистов, сотрудничает в журналах "Aesophage" и "Marie" вместе с Жаном Арпом, Франсуа Пикабия, Тристаном Тцара и другими дадаистами.
Большое семейство
В 1925-1926 годах художник написал "Оазис" и "Затерянного жокея" - свои первые сюрреалистические картины и перешел на работу в галерею Сенто Первая его выставка в 1927 году была раскритикована. Тогда Рене с супругой, расторгнув контракт, уезжают в Париж, где художник вступает в кружок сюрреалистов.
Столкновение
В 1927-1930 годах Рене Магритт проживая во Франции и участвуя в деятельности группы сюрреалистов, тесно сблизился с Максом Эрнстом, Сальвадором Дали, Андре Бретоном, Луи Бунюэлем и особенно с поэтом Полем Элюаром.
Кайенский рассвет
Рене Магритт, несмотря на свою несомненную приверженность сюрреалистическим идеям, все-таки достаточно сильно отличался от своих эксцентричных коллег-сюрреалистов. Он скептически относился к главному увлечению и движущей силе всей группы сподвижников основателя сюрреализма Андре Бретона — психоанализу Зигмунда Фрейда. Кроме того, работы бельгийского художника мало похожи на экстравагантно-безумные сюжеты Сальвадора Дали, непохожи на отчужденно-меланхолические картины его земляка Поля Дельво, и совсем непохожи на гротескно-изощренные фроттаж-работы Макса Эрнста.
Человеческий удел
Магритт мастерски создавал контраст между прекрасно выписанными странными сочетаниями ирреальных предметов и естественным окружением, с этой целью художник активно использовал в своих картинах символы зеркал, глаз, окон ("Фальшивое зеркало", 1935; "Ключ к пространству", 1936; "Прекрасный мир", 1962). Увлечение бельгийского художника-сюрреалиста философией и литературой нашло отражение во многих его картинах, например, "Гигантесса" (по Бодлеру, см. на следующей странице), 1929-1930; "Область Арнхейм" (по Эдгару По), 1938.
Фальшивое зеркало
Империя света
Рене Магритт использовал, в основном, обычные повседневные образы — деревья, фрукты, скалы, камни, окна, зеркала, двери, птиц, фигуры людей – однако его картины не менее таинственны и загадочны, чем работы других художников движения сюрреализма. Не прибегая к интерпретации образов из глубин подсознания при создании своих картин, бельгийский художник, однако, в своих работах успешно сочетал достаточно обычные повседневные предметы совершенно неестественным фантастическим образом. Искусствоведы и исследователи творчества сюрреалистов до сих пор выдвигают все новые трактовки его картин и их поэтичных названий.
Лес
Шесть элементов
Неизвестное
Несведущая фея
Чёрная магия версия 1
Чёрная магия версия 2
Рождение идола
Ностальгия
Память о путешествии
Песня любви
Рождение гения
Влюблённые
Препятствие пустоты
Тайный игрок
Проницательность
"Сын человеческий" задумывался как автопортрет художника, символизируя современного человека, утратившего индивидуальность, но не избавившегося от соблазнов:
Сын человеческий
Образ человека в пальто и котелке периодически повторяется в разных интерпретациях на полотнах Магритта. В "Ящике Пандорры" предположительно, белая роза выступает символом надежды, оставшейся на дне ящика.
В этом же году была написана вариация "Сына человеческого" - "Великая война"
Герои картин Магритта зачастую люди, лица которых скрыты, искажены или застланы чем-то. Домысливать картины художника можно бесконечно, ведь каждый из нас в такого рода сюжетах видит что-то свое. Наверное, в этом суть сюрреализма – дать зрителю творческое пространство и детали, которые он сам будет собирать и благодаря которым найдет в картине отголоски самого себя. Дать возможность отойти от привычного мышления и взглянуть на вещи иначе.
В 1964 художник написал предтечу "Сына человеческого". "Человек в котелке"
Стеклянный ключ
В работах бельгийского художника Рене Магритта присутствует иногда едва уловимая усмешка, а иногда и развеселая шутовская бравада в духе картин Яна Стена. Известной эпатажно-шутовской серией сюрреалиста являются картины цикла "Перспективы".
Цена диалектики
Запрещённое отражение
Застывшее время
Трудный переход
Жизненные ценности
Великая война
Но вскоре вернулся к сюрреалистической живописи, а приемы, ставшие "визитной карточкой" мастера, и сегодня успешно используют дизайнеры рекламных кампаний, тиражируя затем в рекламных компаниях и применяя в маркетинге.
Стеклянный дом
Стефания Лангю (написана в 1961, когда Гагарин полетел в Космос )
Терапевт
В послевоенное время полотна Магритта пользовались невероятной популярностью в США, выставка за выставкой, деньги, признание и слава обрушились на художника. Сам же Magritte Rene жил скромно, прожил всю жизнь с одной женой и умер от рака в возрасте 69 лет.
Портрет с трубкой
