Петер Мёрк Мёнстед (1859— 1941) —
известный датский художник-реалист, признанный мастер пейзажа, представитель «золотого века» датской живописи.
Он родился в восточной части Дании на полуострове Ютландия, в семье богатого кораблестроителя.
В детстве посещал уроки рисования в Художественом училище в Орхусе, позже переехал в Копенгаген.
В 1875–1879 учился в датской королевской академии изящных искусств под руководством пейзажиста и портретиста Андриеса Фритца и мастера жанровой живописи Юлиуса Экснера.
Затем, Мёнстед прошел курс обучения в школе Петера Северина Кроера, а позже переехал в Париж, где занимался в мастерской одного из самых популярных живописцев его времени Адольфа Вильяма Бугро.
В 1882 посетил Рим и остров Капри, где был покорен красотой и яркостью красок средиземноморского пейзажа.
В течение своей длительной карьеры П. Мёнстед много путешествовал, часто бывал в Швейцарии, Италии, северной Африке, а также Греции, где в течение года был гостем королевской семьи и писал их портреты.
«Заход солнца в лесу», 1901
Живописец был известен и в России. Будучи представленным, царской семье, он писал портреты великих княгинь и князей. Меж тем призыв датских теоретиков и историков искусства — создание самобытной национальной школы живописи на основе изучения народной живописи и наследия старых мастеров — был актуален и для него, несмотря на его склонность к портрету.
С начала XX века и до самой смерти П. Мёнстед был одним из наиболее популярных и состоятельных живописцев. Особой популярность пользовался в Германии у мюнхенской публики.
Зимнее солнце в Энгадине, 1914
Работы П. Мёнстеда вряд ли можно отнести к академической пейзажной живописи, так как творчество Мёнстеда находилось под сильным влиянием французского импрессионизма. Художник рисует то, что видит, особенно часто поля, леса, сельские домики и дворы. Его пейзажи располагают к долгому созерцанию.
На занесенной снегом дороге.
Несмотря на многочисленные поездки по миру, полотна П. Мёнстеда, в основном, написаны в Дании и изображают северные нетронутые пейзажи почти без человеческих фигур. Довольно часто на пейзажах изображал поверхностные воды: озера, ручьи, позволяющие наполнить пейзаж еще большим ощущением атмосферы и воодушевления.
Мастеру удалось постепенно развить виртуозную эскизную технику, которая в сочетании с традиционным ландшафтным или жанровым мотивом снискала ему широкую известность среди публики.
Девушка, вяжущая перед домом, 1926
Работы художника украшают коллекции музеев Ольборга, Баутсена, Рандерсе и многочисленные частные собрания.
