Автопортрет художника. 1656/60 Oil on canvas Allen Memorial Art Museum, Oberlin College, Oberlin, Ohio
Михаэль Свертс (Michael Sweerts, 29 сентября 1618 г., Брюссель – 1664 г., Гоа) – фламандский живописец и гравёр, работавший в Италии, Сирии и Индии.Ничего не известно о его обучении или ранней карьере.Он прибыл в Рим в середине 1640-х . В 1646г. он был зарегистрирован для проживания на улице Маргутта в округе Марии Санта дель Пополо, и документы указывают, что он проживал там до 1651, вместе с другими фламандскими католиками.
Компания с охотником на отдыхе.
Виа Маргутта (Via Margutta) — небольшая улица в центре Рима, в районе Марсова поля. Расположена параллельно Виа дель Бабуино, идущей от Пьяцца дель Пополо до площади Испании. Этимология имени улицы доподлинно неизвестна. Возможно, название произошло от «Marisgutia» (Goccia di Mare, морская капля) — эвфемизма, обозначавшего ручей на склоне холма Пинчо, который служил сточной канавой для местных жителей. В древности виа Маргутта служила задворками для особняков на параллельной ей виа дель Бабуино. На виа Маргутта располагались лавки ремесленников, конюшни, дома строителей, мраморщиков и кучеров. В средние века здесь начали появляться мастерские художников, в первую очередь иностранцев (фламандцев, немцев), а также иногородних итальянцев. Вскоре конюшни и лавки были вытеснены с улицы. Франческо де Мероде во времена папы Пия IX купил окружающую землю, построил канализацию, выровнял склон и привёл улицу к современному виду. В настоящее время это тихая и спокойная улочка с домами, заросшими виноградником, где не чувствуется шум и смог большого города.
В 1647 он посетил Академию Святого Луки, не как академик, а как коллега-партнер.В Риме Свертс познакомился с художниками "бамбочатти"(итал. bamboccianti от bamboccio — "карапуз, прыгунчик" — забавная кукла — шуточное название жанра живописных картин с изображением бродяг, резвящихся детей, странствующих актеров, сцен из жизни крестьян и нищих ), с которыми некоторое время сотрудничал. Он рисовал жанровые сцены, но его работы не пользовались успехом из-за тихого, печального достоинства фигур и изящной серебристой тональности.В следующем году его посетил голландский поэт Матиус Ван де Мерведе (1625-? 1677), который позже вспоминал, что получил у художника чрезвычайно бедный прием.1 июня 1651 Свертс получил заказ от антверпенского торговца Яна Детца.
Портрет Joseph Deutz 1648-49
Портрет мужчины
Портрет мужчины, возможно, Jean Deutz. 1650
Отношения Свертса с семьей Детца были всегда близки: он рисовал портреты Иеронимуса Детца (Амстердам) и Балтазара Детца, серию «Семь законов Милосердия» для этой семьи:
Семь законов Милосердия - Одень обнаженного.
Семь законов Милосердия - Дай кров незнакомцу.
Семь законов Милосердия - Напои жаждущего
Семь законов Милосердия - Накорми голодного
Семь законов Милосердия - Навести больного
Семь законов Милосердия - Обслужи заключенного
Семь законов Милосердия - Похорони умершего.
После 1654г. художник, вероятно, покинул Италию, потому что в 1656г. ему предложили возглавить школу рисунка в Брюсселе. Он принял это предложение и в 1659 стал членом брюссельской гильдии живописцев, которой в 1660 представил свой "Автопортрет". Он вел очень набожную жизнь и в следующем году в Амстердаме познакомился с французскими лазаристами. В ноябре 1661 он присоединился к монсеньору Паллю в Париже и в 1662 из Марселя отправился вместе с ним в миссионерскую поездку в качестве мирского брата. В письме от июля 1662, написанном в Табризе (Персия), Паллю выражает неудовольство настроением Свертса, который ведет со своими спутниками споры и не может найти себе места в этом миссионерском предприятии.После ставшей неизбежной ссоры с Паллю, Свертс отправляется к иезуитам в Гоа (Индия), также враждебно относившимся к монсеньору, и там погибает.Причина его смерти неизвестна.По предположениям, он болел душевной болезнью. Вероятно, во время своей миссионерской поездки Свертс не прекращал занятий живописью.
Борцы 1648-50 Staatliche Kunsthalle Karlsruhe
[показать]Мастерская художника.Художник в студии
Марс, уничтожающий искусство.
Студия художника
В рисовальной школе. 1655-60 Frans Hals Museum, Haarlem
[показать]Купальщики 1655
Господин и слуга
Кавалер с дамой и мальчик в саду
Темы и манера Свертса практически не эволюционировали, если не считать позднего брюссельско-голландского периода. Его любимыми темами были юные художники, зарисовывающие антики, сцены в игорных домах , народные итальянские типажи, трактованные в реалистичной манере, предвосхищающей итальянские фигуры Коро . Кроме того, он создал несколько больших сцен с многочисленными персонажами , а также ряд довольно странных композиций (<Купальщики>,Страсбург, Музей изящных искусств; <Борцы>, Карлсруэ, Кунстхалле; <Чума в Афинах>, прежде - Ричмонд, собрание Кук).
Солдаты, играющие в кости.1655
Мать, вычесывающая вшей у ребенка.
Служанка, выслушивающая приказание . Аллегория слуха.
[показать] Одевание нагого.
Мужчина и женщина, играющие на деньги.
[показать] День великой стирки.
Швейный урок
Человек, греющийся от затухающих углей.
Старик за вязанием.
Мальчик в тюрбане
Чума в древнем городе. 1650 Los Angeles County Museum of Art
Чума в древнем городе. (деталь)
Чума в древнем городе. (деталь)
Старая пряха.
Раскаивающийся грешник за чтением.
Портрет молодого человека, играющего на охотничем роге
Эта картина могла принадлежать к категории аллегории, к которой художник имел пристрастие: поясной портрет молодого человека, дуя на охотничий рог может быть аллегорией слуха. Размещение мундштука в углу рта - особенности этого вида инструмента - демонстрирует реалистичное наблюдение. Эта модель сразу же пленяет нас далеким, почти отсутствующим выражением, которое является отличительной чертой художественного стиля Sweerts. На этом портрете играет светотень, контрастные тени заметно сравнимы с чистой белой вспышкой отраженного света, выражая сладость и тайну в одно и то же время. Одной из особенностей его живописи является введение светящегосяся блеска в глазах модели, акцентируя впечатление ностальгии в выражении. Завитки волос являются точными и сфокусированными, две контрастные черты, которые часто сопоставляются в изображении одежды, с высокой степенью точности в рубашке и в других деталях, таких как манжеты рукава, пуговицы и ремень инструмента, в то время как хорошо видны мазки шарфа.
Портрет старой женщины. 1655-61
Мужчина с кувшином вина.
Молодой человек в серой куртке. 1659 Private collection, France
Молодая служанка. 1660 Royal Cabinet of Paintings Mauritshuis, The Hague
«Портрет молодой служанки» , созданный несколькими годами раньше знаменитой «Девушки с жемчужной сережкой» Вермера. Этот портрет висит рядом с портретом "Девушка с жемчужной сережкой" Вермеера в Маурицхейс.
Портрет мальчика.
[показать]
Портрет человека, держащего череп 1660
Оригинальность Свертса заключается в использовании насыщенной светотени, приглушенных и тонко согласованных тонов (например, холодный синий и различные вариации коричневого и серого), которые усиливают его реализм, одновременно устаревший, степенный и навеянный грустью.Этот реализм очень характерен для Свертса; именно он и породил захватывающую поэтичность его картин.Наряду с Латуром, братьями Ленен и Караваджо, Свертс принадлежит к числу живописцев реальности.В своем позднем творчестве Свертс отказался от итальянских тем и стал совершенствовать свое мастерство, изображая маленькие детские головки, часто парные и восхитительные жанровые сцены , восходящие к замечательной голландской традиции "тонкой" живописи. Благодаря этим произведениям Свертс по своей манере располагается между Дюжарденом и Терборхом (которому когда-то приписывали картину "У сводницы", приобретенную Лувром в 1967), а по своему кристально чистому колориту и изысканным тонам он близок Вермееру.
Портрет юнца. 1659-61
Портрет мальчика в шляпе.
Портрет девочки
Портреты , написанные художником, отличают тонкая цветовая гармония и большая чувственность выражения. Их часто сравнивали с картинами Вермеера, а «Портрет девочки» Свертса (Художественная Галерея, Лестер) даже приписывали кисти Вермеера.
Натюрморт.
Сцена на римской улице. Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam
Визит пары в Компаньи.
Классная комната. 1650
Игра в шашки 1652 Rijksmuseum Amsterdam, on loan to The Mauritshuis, The Hague
[показать] Молодой джентльмен и сводня (У сводницы).
Авторство этой картины в некоторых источниках интернета приписывается и другому художнику, но под другим названием.КОДДЕ ПИТЕР ЯКОБ Урок танцев, 1627. Амстердам, 1599-1678 Дерево, 40 х 53 см .Хотелось бы знать истину...То, что это не просто жанровая картина, а аллегория (времени?), однозначно.
[показать]
В салоне.
Мужчины в национальной одежде. 1660-61The J. Paul Getty Museum, Los Angeles
Спящий мужчина и девочка. Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam
Возможно, название картины дано позже.Явно, что поза мужчины говорит о том, что он не спит.Возможно дремет, а девочка ищет насекомых в волосах мужчины, он же просто наклонил голову, чтобы ей было удобно...
Два пьяницы.
Мальчик, срисовывающий бюст римского императора.
Голова молодого мужчины.
Мальчик с потушенной свечой.Аллегория обоняния.
Товий с рыбой
Михель Свертс (1618-1664) (Michael Sweerts) в произведении «Товий с рыбой» соединил жанр бамбоччад (жанр народных сценок на улицах Рима), родоначальником которого был Питер ван Лар, с библейским сюжетом.Товий – герой книги Ветхого Завета «Товит», сын благочестивого Товита, уведенного вместе с другими пленниками в плен в Ниневию. В плену Товит раздавал милостыню, погребал по иудейскому обряду тех, кто был казнен по приказу царя и чьи тела оставались без погребения. Однажды, после очередного благодеяния, он ослеп. Тогда благочестивый Товит отправил сына в Мидию, где когда-то оставил серебро на сохранение. Во время путешествия Товий выловил в Тигре гигантскую рыбу, пытавшуюся его проглотить, и, по совету спутника Азарии (ангела Рафаила), сохранил ее сердце, печень и желчь (Товит, VI, 3-5). Именно с этим эпизодом Свертс связывает образ юноши.
__________________
И ещё: серия предполагаемых автопортретов художника:
Автопортрет .Читающий мужчина. Музей искусств, Цюрих, Швейцария
Автопортрет Музей искусств, Флоренция, Италия
Художник и нищие.Автопортрет.