Парфюмерное искусство зародилось в древней Месопотамии еще в 2800 году до нашей эры, судя по первым историческим справкам о духах. Древние народы Египта, Греции, Рима и Китая использовали ароматы как в эстетических, так и в медицинских целях. Целебные силы эфирных масел применялись в личной гигиене для устранения неприятных запахов и придания аромата телу и жилью.
Слово «парфюм», используемое нами сегодня, происходит от лат. per fumum, то есть- «через дым». Большая часть их ароматов были основаны на ладане. Первым химиком, чьё имя осталось в истории, была, по-видимому, женщина, которую звали Таппути, изготовительница духов: она была упомянута на клинописной табличке второго тысячелетия до Р. Х. в Месопотамии. Со временем Египет стал важнейшим центром изготовления парфюмерии и косметики в античном мире. Производственные лаборатории организовывались главным образом при храмах. По преданию, Клеопатра смачивала духами паруса своей ладьи, чтобы извещать о своем прибытии.
[800x]
Царь, приносящий в дар божеству золотой сосуд с благовонной мазью. Поскольку в данный момент он выступает в роли жреца, на нем мало одежды и нет обуви. Кроме двойной короны и ожерелья — только широкий царский передник и пояс с украшениями.
Для древнеегипетских религиозных церемоний требовалось большое количество парфюмированных веществ (вспомним традицию бальзамирования мумий). Употребление парфюмерии в Египте не ограничивалось областью религии, а присутствовало и в повседневной жизни египтян. Так, зажиточные древнеегипетские дамы закладывали под свои парики (а, как известно, древние египтяне брили свои древние головы под ноль) некоторое количество жира, смешанного с благовониями. Египтяне хранили свои благовония в контейнерах, изготовленных из различных дорогостоящих материалов, таких, как золото, минералы, цветное стекло и др. Но чаще всего использовался алебастр, добываемый в соседней ливийской пустыне. Как правило, форма таких баночек и флакончиков была довольно простой, но некоторые были истинным произведением искусства, например, найденные в гробнице Тутанхамона.
Своего апогея использование парфюмерии в древнем мире достигло при царе Соломоне. Когда с визитом к нему прибыла царица Савская (из той самой «страны благовоний»), с ней прибыло бесчисленное множество верблюжьих караванов, груженных благовониями, золотом и драгоценными камнями. В Древнюю Грецию парфюмерии пришла, вероятно, с Крита вместе с другими достижениями некогда великой критской цивилизации. Несмотря на это, древнегреческая традиция утверждает, что некоторые ароматы имеют прямое божественное происхождение. Так, Эрот, впечатлившись красотой розы, поцеловал ее, и роза получила от него свой волнующий аромат.
Ароматические шарики поставлялись в Древнюю Грецию с Востока и были очень дороги. Согласно Геродоту, Александр Македонский, обращаясь к богам, сжигал так много благовоний на алтаре, что его воспитатель Леонид (дядя по материнской линии) устроил юному Александру выговор, заметив, среди прочего: «Если ты собираешься сжигать так много благовоний, тебе придется завоевать все земли, которые их производят». Будущий великий герой не ответил, но позднее, отправил Леониду огромную партию благовоний и мирры из одного из своих завоевательных походов. Древние греки распространили свое искусство керамики и на парфюмерные флаконы. К примеру, существовало 7 форм бутылочек для хранения парфюмерии, украшенных геометрическими мотивами, рисунками фантастических животных или мифологическими сценами.
В Древнем Риме искусство парфюмерии достигло новых вершин во времена поздней Республики и особенно Империи. Несомненно, про это все читали и в кино видели: дома, полные курильниц с благовониями, надушенные одежды, тонны розовых лепестков, рассыпаемых во время пиров и военных парадов и т.п. После падения Римской Империи повсеместное использование парфюмерии в ее западной части (с Византией – отдельная история) практически прекратилось. Только при королевских дворах и дворах знати сохранились прежние традиции (в более мелком масштабе, разумеется).
Самая ранняя дистилляция эфирного масла была упомянута в тексте «Харшачарита», написанном в 7-ом столетии нашей эры в Северной Индии. Там же описывается использование ароматного масла орлиного дерева. Аравийский химик ал-Кинди (Алкиндус) написал в 9-ом столетии книгу по духам, которую назвал «Книгой Химии Духов и Дистилляций». Она содержит более ста рецептов ароматных масел, бальзамов, ароматических вод и имитаций дорогостоящих лекарств. Книга также описывает 107 методов и рецептов для создания духов и оборудование для производства парфюмерии, например, перегонного куба алембик, который все еще носит древнее арабское название.
Персидский врач и химик Авиценна (Ибн-Сина) проводил процесс извлечения масел из цветов посредством дистилляции, процедура, наиболее обычно используемая сегодня. Он сначала экспериментировал с розами. До его открытия жидкие духи были смесями масел и истолченных трав или лепестков, которые давали сильный запах. Розовая вода была более тонка, и немедленно стала популярной. И сырье, и технологии дистилляции, сильно повлияли на западную парфюмерию и развитие науки, особенно химии. Удивительные подробности досинтетического получения ароматических веществ приводит П. Зюскинд в замечательном романе «Парфюмер», он почти на уровне обоняния поражает читателя подробностями этого магического ремесла.
Знание парфюмерии прибыло в Европу уже 14-ом столетии. Венгры были первыми, кто в конечном счете начал производить первые современные духи. Сделанные из душистых масел в смеси с алкоголем, первые современные духи были произведены в 1370 для венгерской королевы Елизаветы (Elżbieta Łokietkówna) и были известны всюду в Европе как венгерская вода. Искусство парфюмерии процветало в эпоху Ренессанса в Италии, а в 16-ом столетии итальянские продукты и разработки были вывезены во Францию личным парфюмером Катерины Медичи Рене Флорентийцем. Его лаборатория была связана с ее апартаментами секретным проходом, чтобы никакие формулы не могли быть украдены в пути.
Франция быстро стала европейским центром парфюмерного и косметического производства. Культивирование цветов для парфюмерии, которое началось в 14-ом столетии, превратилось в ведущую отрасль на юге Франции. В течение периода Ренессанса, духи использовались, прежде всего богатыми людьми, чтобы скрывать запах тела, сильно выраженным, поскольку мылись тогда редко. К 18-ому столетию, ароматические растения выращивались в окрестностях Грасса, чтобы обеспечить сырьем растущую парфюмерную промышленность. Большинство же современных парфюмерных фабрик, таких как Yardley, были основаны уже в 18 веке. Важным открытием века было изобретение в 1870 г. Брийя-Савареном пульверизатора.
Когда мы ищем «свой запах», не последнюю роль играет и «наряд» духов. Флаконы создают не только для хранения, но и для эффектной демонстрации аромата. Их дизайн стал настоящей манией множества коллекционеров. Сегодня некоторые такие шедевры уходят «с молотка» за сотни тысяч долларов. Например, недавно эксклюзивный флакон духов «Сокровища моря», дизайн которого разработал легендарный Рене Лалик, был продан на аукционе за 216 тысяч долларов коллекционеру, пожелавшему остаться анонимным.
Трудно представить, но и в XVIII и XIX вв. аристократки и состоятельные горожанки покупали духи, помады и пудры объемистыми банками. К современной изысканной форме парфюмерной упаковки дизайнеры пришли неимоверно извилистым путем. И форма, и емкость напрямую зависели от способов производства парфюмерных веществ.
С 1880-х началось качественно новое развитие парфюмерной промышленности, добившейся получения эфирных масел искусcтвенным способом, используя новейшие химические достижения. К началу ХХ века парфюмерное дело располагало четырьмя весьма важными искусcтвенно полученными душистыми веществами: ванилином, гелиотропином, иононом (составная часть фиалкового корня) и искусственным мускусом. В то время Франция экспортировала духов на сумму 16 млн. франков в год, а Германия на 6,8 млн марок (1893). Начало промышленного производства парфюмерии обострило конкуренцию. Именно с этого момента вопрос о художественно оформленной упаковке и стал выдвигаться на первый план.
К 18 веку завоевали признание флаконы для нюхательной соли и туалетного уксуса, похожие на миниатюрные сундучки, умещающиеся на ладони или в дамской перчатке. Тогда же пользоваться популярностью стали эфирные масла и цветочная вода в привлекательных стеклянных емкостях. Их могли себе позволить не только знатные особы, но и обычные люди. Наполеон Бонапарт заказывал в месяц по 60 флаконов цветочной воды.
Середина 19 века привнесла богатство и насыщенность викторианского стиля в парфюмерную промышленность. Флаконы, чеканенные из серебра, были украшены замысловатыми рисунками, керамические – инкрустированы цветами, а стеклянные – огранены так, что сверкали на свету. От такого великолепия дамы приходили в восторг. Также на протяжении 18 и 19 веков признаком хорошего вкуса считалось иметь фарфоровые флаконы.
В 1905 году Рене Жюль Лалик открыл свой первый магазин стеклянных флаконов. Договорившись с фирмой Coty, он начал массовое производство. Лалик использовал оригинальнейшие дизайнерские разработки. Ему было, что предложить любителям ароматов. Ведь он создавал драгоценности для звезды Сары Бернар, у него заказывала украшения русская императрица Александра Федоровна. Этот ювелир и мастер работы по стеклу считается одним из главных художников стиля ар нуво. За многие годы Рене выпустил тысячи флаконов для более чем 60 фабрик. Ар Нуво и Ар Деко оказывали тогда огромное влияние на парфюмерную промышленность. Отголоски этого влияния можно находить и по сей день.
Использование духов приобретало все большее распространение, парфюмерная индустрия продолжала расти, и все быстрее. В дизайне становится заметно влияние кубизма, сюрреализма и модернизма. Известнейшая стеклодельная фабрика Baccarat, основанная еще в 1764 году во Франции, выпустила множество экспериментальных флаконов для известных парфюмеров (в том числе Elizabeth Arden), выполненных в этих новых стилях. С начала 1920-х годов и до начала Второй Мировой рельефные, угловатые формы, присущие стилю Ар Деко, широко использовались в дизайне парфюмерных упаковок.
В 1922 году в мире духов произошла очередная революция. Тогда рынок представлял представлены, в основном, натуральные цветочные ароматы. Коко Шанель выпустила совершенно новый, непривычный запах, сочетающий в себе наряду с натуральными – синтетические субстанции. Кстати, его создал выходец из России, парфюмер Эрнест Бо, эмигрант, происходящий из семьи знаменитых парфюмеров. Chanel №5 стал великим ароматом 20 века, а его флакон – эталоном элегантной простоты. А в 1930 году, во времена Великой депрессии в Америке, Жан Пато представил духи под названием "Радость", Joy, ставшие известными как самый дорогой аромат в мире. В наиболее мрачные для страны времена Пато решил сыграть на отчаянном желании жить красиво не смотря ни на что. Для создания 30 мл Joy используют больше 10000 цветков жасмина и 360 роз. Флакон был выдержан в том же модном стиле, на его дизайнеров явно повлиял успех Chanel №5.
Знаменитое богемское стекло получило «второе дыхание» после Первой мировой войны. Яркие, разноцветные флаконы, выполненные в стиле Ар Деко, стали популярными во всем мире. Искусный ремесленник Генрих Гоффман представил вниманию любителей духов поразительные флаконы из богемского стекла. Геометрические формы, классические мотивы и непропорционально большие пробки – все это было характерно для того времени.
До 20-х годов прошлого века дома моды не проявляли интереса к парфюмерии: гремели имена парфюмерных фирм. С конца XIX в. до Мировой войны был бум ароматов. От него коллекционерам остались настоящие жемчужины: флаконы стилей арт нуво и неоклассицизм. Респектабельное сочетание того времени: аромат от "Убиган" (Houbigant) + флакон "Баккара" (Baccarat). Авангард: "Коти" (Coty) + "Лалик" (Rene Lalique). Лалик снискал известность умением применять в отделке флаконов необычные материалы (эмаль, слоновую кость, пластик), а также причудливостью их форм. Среди дизайнеров стоит также отметить Эрве Гимара (Herve Guimard), первым представившего ассиметричный флакон для
Millot в 1900-ом, и Жюльена Виара (Julien Viard). Шедевры Виара конца 1910-20х годов особо чтимы коллекционерами.
Упоминаемый в связи с парфюмером Ф. Коти Рене Лалик (1860–1945), стеклодел и ювелир, также как и Пуаре, в 1911 году стал законодателем нового стандарта флакончиков для духов. Его изделия были подлинными произведениями искусства, по стилю они отвечали направлению Ар-нуво и позже Ар-деко. Часто его флакончики создавались как причудливые скульптуры, и это не удивительно, с двадцатилетнего возраста Лалик имел скульптурную практику, выполняя заказы ювелирных фирм Картье, Ф. Бушерона и Вевер. Блестящий стилист, Лалик поражал утонченностью растительных и зооморфных мотивов, эта ювелирная тенденция с его легкой руки естественным образом распространилась и на изготовление флаконов для духов, футляров губной помады, коробочек для пудры и кремов.
Пользуясь сегодня принятой терминологией, можно сказать, что Лалик, Пуаре, Эрте и другие дизайнеры, материально занимались разворачиванием знака неустойчивого состояния, совмещая множество несовместимых до их практики веществ. И собственно неустойчивость, едва уловимость, — основное качество духов — они отразили в конкретных вещах. Игра на двусмысленности (с одной стороны флакон содержит жидкость, с другой — аромат, т.е. мечту, грезу, — сонм образов) была взята ими за основу в подборе материалов для упаковки парфюма, она выразилась в игре контрастов прозрачного и непрозрачного, драгоценного и дешевого. Оптическая неподатливость этих разнородных материалов была использована как достоинство.
Выбор материалов не стоит рассматривать как чисто технологическое или эстетическое явление. Этот процесс часто отражает определенные подвижки в общественном сознании и культуре. Так наряду с процветанием стиля Ар-деко в Европе и Америке распространился сюрреализм, искусство, пытающееся не опровергать, а дополнять образы, причудливо их сочетая. Естественно, он проник далеко за пределы территории искусства, способствуя превращению в искусство самой действительности.
Известнейшие представители сюрреализма — Сальвадор Дали, Жан Кокто и др. оказали непосредственное влияние на дизайнера одежды Эльзу Шапарелли. В результате она всегда делала что-то оригинальное, будь то эксклюзивные модели, серии готовой одежды или парфюм. Составляющие дизайна Шапарелли были элегантность, шик и причудливый юмор. Вот
название ее духов: “Шокинг” (1936), “Сон” (1938), “Бешеный успех” (1940), “Нюхательный табак” (1940) и “Да-нет” (1957) — все они начинаются с буквы “S”, таким образом, дизайнер напоминала о своем имени.
Для духов “Шокинг”, раскрученных в 1936 году, Шапарелли делает с помощью художницы Леонор Фини и дизайнера флаконов Фернана Жериколя флакон из богемского стекла, похожий на платье. Коробка решена в ее любимом розовом колорите. В проекте оформления духов “Шокинг” и “Шапарелли” принимал участие великий Сальвадор Дали. Духи “Да-нет”, выпущенные в 1957 году, появились во флаконе, напоминающем бутылку Кьянти (Chianti). Коробка этих духов украшена музыкальными знаками, скрипичный ключ похож на букву “S”. С этого момента идея продукта постепенно уступает место идее знака: произведение понимается как знак чего-то, внеположного произведению — имени художника, фирмы, звезды, пользующейся произведением и т.п. Смысл становится разновидностью формы.
Наука и техника не стоят на месте, однако и сегодня создание духов процесс далеко не быстрый. На получение нового парфюмерного запаха обычно уходит не менее полугода. Примерно столько времени и дизайнеру требуется на изготовление флакона и коробки, осмысляя чувства, возникающие от соприкосновения с новым ароматом.
[800x]
Мэрилин Монро принадлежит легендарная фраза, сказанная ею в 1953 году: «Я ложусь спать в паре капель Chanel №5». [324x]