Талантливая московская художница Светлана Колосова, которая рисует невероятные шедевры прямо на ладонях,  согласилась дать интервью для LifeGlobe и  поделиться с нашими читателями секретами своего таланта, историей своего творческого пути и другими интересностями  своей творческой жизни, с которыми вы можете ознакомиться здесь и сейчас.   Не исключено, что слова Светланы вдохновят вас создать нечто прекрасное, и посмотреть на мир совсем другими глазами.

[600x]

 Светлана, Напишите, пожалуйста о том, где и когда Вы родились. Часто так бывает, что именно место раннего детства влияет на дальнейшую  творческую деятельность. Было ли с вами так?

  

Родилась я в Москве, 26 июля 1982 года. Я никогда не задумывалась прежде, оказывало ли влияние на моё творчество место, где я выросла, но думаю что да. Живу я в очень красивом районе Москвы, недалеко от Воробьёвых гор и театра имени Наталии Сац, над которым всегда парит Синяя птица и само по себе это место, мне кажется, настраивает душу на какой-то сказочный лад, когда ожидаешь чудес и веришь в то, что мечты сбываются.

Учились ли вы в специализированных художественных заведениях? Если да, то сколько времени, и если можно, то расскажите о каком-нибудь ярком воспоминании  этого времени.

Да, я в детстве ходила во Дворец Пионеров на Воробьёвых горах несколько лет, а потом занималась в Краснопресненской художественной школе около года, ну и окончила по специальности художник-иллюстратор Московский Государственный Университет Печати. Яркое воспоминание…это, наверное, самые первые мои картины, бабушка (она сама художница)  привела меня во Дворец пионеров, я впервые вижу настоящие мольберты и на них кнопками приколот целый ватман, такого огромного белого листа я до этого никогда не видела. Меня спрашивают, что я буду рисовать, может быть, домик мышки-норушки, но я говорю, что хочу нарисовать лебедя и учительница лёгкими контурами намечает мне силуэт птицы и я рисую гуашью белоснежного лебедя на небесно-голубой воде. По которой потом меня просят наметить блики. Этот рисунок не сохранился у меня дома, но помню я его очень ярко и чётко, словно бы только вчера нарисовала его.

[600x]

"Лебедь и снег"

Что послужило тому, что вы начали рисовать на ладонях? Как вы нашли себя в этом? Почему не холсты, не другие пространства?

 Рисовать на ладошках я начала не так уж давно, где-то пять лет назад всего. Я придумала эту технику сама и потом зашла в интернет проверить, вдруг ещё кто-то именно так же на ладошках рисует. Оказалось, что в мире больше никто не рисует так – используя ладонь как холст, для того, чтобы услышать биение сердца Маленького Принца или Русалочки. А послужили этому спектакли удивительного режиссёра и артиста театра кукол имени Сергея Образцова Андрея Денникова. И мои все первые ладошки, напрямую связаны с его спектаклями, которые вызвали моё искреннее восхищение и оказались очень созвучны моей душе. И именно в его интервью я прочитала такие слова: «Когда работаешь на сцене с куклой, отдаешь ей половину своей души. Её сердце должно биться в твоей ладони». И, наверное, где-то тогда мне захотелось создать картину, которой я бы могла отдать частицу своего сердца, которое бы билось в ней и вдруг подумалось – попробовать нарисовать картину на ладошке и я взяла кисточку, краски и нарисовала картину на ладошке и потом долго слушала, как бьётся сердце у нарисованного Моцарта, а ведь у каждой картины сердце бьётся по разному. Например, у нарисованного Гоголя оно билось очень сильно и даже ладонь стала горячей и в этот момент мне кажется, что они и правда живые, ведь у них бьётся живое сердце

А на холстах я тоже рисую и достаточно много, и на бумаге я рисовала и на кленовых листьях и на бересте, на ткани и даже на снегу. Я не ограничиваю себя в творчестве и не зацикливаюсь на чём-то одном, мне интересно всё и техника исполнения зависит напрямую от того что мне нужно выразить в моей картине. Какое чувство и настроение…Осенью прошлого года на моей выставке в Московской Городской Думе было около тридцати работ, из которых только три были на ладошке, а остальное всё картины на бумаге и на кленовых листьях.

[600x]

"Моцарт из спектакля Андрея Денникова "Маленькие трагедии"

Светлана, вы рисуете исключительно акварелью, или используете еще какие-то художественные материалы? Чем вам  «улыбнулась» акварель?=)

Я рисую акварелью с белилами, мне нравится, как акварель ложится на ладонь, главный секрет – это как можно меньше воды. И краска ложится очень ровно и цвета получаются насыщенные. Более плотные краски, как гуашь и акрил я не использую, потому что они начинают трескаться на коже, знаю что сейчас есть краски специально для рисования на коже, но я ещё ни разу не пробовала ими рисовать. Какие-то ещё краски я почти не использую, только иногда могу чуть-чуть добавить золотой или серебряный акрил для звёзд или лунных бликов на воде.

[600x]

"Фея для Риты"

 Сколько времени занимает процесс создания одной картины? Не жалко ли потом (даже не могу написать слово смывать) прощаться с картиной на ладони?

Где-то час в среднем уходит на один рисунок, но всё зависит от сложности композиции. Например, ладошку с Джильдой на балконе из спектакля Андрея Денникова «Риголетто» я рисовала где-то три часа.  Прощаться с нарисованной на ладошке картиной очень жалко, это всегда как прощание с кем-то живым и дорогим и поэтому я всегда, когда подставляю ладонь по воду закрываю глаза, а акварель смывается в секунды и, когда я открываю глаза, рисунка уже нет.

Но очень интересно на этот момент взглянул поэт Евгений Глушаков, он написал в своём стихотворении о моих картинах на ладошке:

[600x]

"Джильда. "Риголетто" Андрея Денникова"

Какие источники вас вдохновляют? В какой обстановке вы занимаетесь творческим процессом?

Вдохновляет меня чаще всего творчество других людей созвучное мне и свои какие-то чувства, переживания. Рисую я почти всегда дома в одиночестве, в процессе рисования иногда включаю любимую музыку.

[600x]

"Кармен из спектакля Андрея Денникова "Кармен! Моя Кармен!"

Есть ли у вас планы на будущее, касательно новых творческих задумок или идеи приходят к вам спонтанно?

У меня есть творческие задумки, например, я мечтаю проиллюстрировать сказки Андерсена на ладошке. Но, конечно же, часто бывает так, что идея для творчества приходит спонтанно.

[600x]

"Котенок" 

Почему вы выбрали именно ладонь, а не другую часть тела?

Могу только сказать, что меня не интересует боди-арт как таковой и рисование на теле человека. Для меня самое важное, услышать биение сердца моей картины и ещё ладонь…это ведь что-то из детства, почти все в детские годы рисовали ладошки, обводя по контуру свою ладонь и рисовали и ладошками на бумаге и мне хочется, чтобы мои рисунки возвращали людей в мир их детства, где все краски, как и воспоминания очень яркие и сказочные.

[600x]

"Донна Анна и Дон Гуан. "Маленькие трагедии" Андрея Денникова"

 Кому принадлежат ладони, на которых вы создаете свои работы?

Ладони принадлежат мне самой, своя ладошка – всегда под рукой.  И это не так просто недвижимо сидеть целый час, не шевеля пальцами, и потом я порой не сразу нахожу верную композицию – наношу контуры, потом смываю и начинаю заново. Но если мои друзья просят нарисовать им что-то на ладони, я никогда не отказываю, но рисую что-то достаточно простое. Был у меня и опыт рисования на ладошках детей из школы-интерната для слабослышащих и глухих детей, я рисовала им ангелочков на ладони, но очень простых, без фона и мелких деталей, где-то на семь-десять минут, чтобы ребята не успели устать. Ведь они познают мир через зрение и осязание и мои картины, как нельзя кстати совмещают эти два момента. И ребята все были очень-очень довольны!

[600x]

"Маленький принц"

Вы невероятно креативная художница! Ваши работы хочется изучать не отрываясь.  Есть ли у вас свои творческие секреты, которыми вы можете поделиться  с нами?

Спасибо большое за такие добрые слова! И за такое трогательное внимание к моему творчеству! Для меня это очень важно и дорого и это побуждает творить дальше! Секрет, наверное, только один могу назвать…мне кажется в сердце художника обязательно должна жить любовь. К тем, кого он рисует, или к тому, что он рисует. К тем, для кого он создаёт свои картины и к своему делу.

[600x]

"Моцарт. "Маленькие трагедии" Андрея Денникова"

Перефразируя известную пословицу, про московскую художницу Светлану Колосову можно сказать «рука руку рисует». Она действительно рисует от руки и на руке. Находя вдохновение в простых российских пейзажах (кстати, Светлана обожает творчество Сергея Есенина), рождественских сюжетах или в сказках (чаще всего это бывает Ганс Христиан Андерсен), художница переносит свои чувства и мироощущение на ладонь, словно на холст. Получается замечательно и чуточку по-особому трогательно. Интересно, Светлане, наверное, очень жаль мыть руки перед едой?