Мужской кинозал. Часть 1 * Часть 2 * Часть 3 * Часть 4 * Часть 5 * Часть 6 * Часть 7 * Часть 8 * Часть 9 * Часть 10 * Часть 11

Сегодня тебя ждет одна из самых сильных подборок. Каждый фильм подходит под определенный случай и настроение, каждый фильм заслуживает того, чтобы ты его посмотрел, каждый фильм - это достойный представитель своего жанра. Но даже в этом списке есть пара фильмов (по секрету: №1 и №7), которые лично у меня входят в первую десятку любимых картин. Возможно, подборка получилась чересчур жестковатой, но это уж кому как... Да и отечественных фильмов на этот раз не наблюдается - многовато их на больших экранах стало (не думал, что когда-нибудь скажу такое). В общем, от нестареющей гангстерской классики до фильма, который накачает твое сердце лошадиной дозой доброты.

1. Однажды в Америке (Once Upon a Time in America), 1983

Это классика высшей пробы, на уровне «Крестного отца» и «Славных парней». Серджио Леоне сотворил настоящий шедевр, который реально можно назвать «великим фильмом». Если ты его не смотрел, то смотри. Если смотрел давно, то пересмотри еще раз - чем старше становишься, тем больше понимаешь этот фильм. Современному зрителю будет проблематично выдержать почти четыре часа непрерывного просмотра, но это стоит того.

Эннио Морриконе написал гениальную и запоминающуюся музыку к фильму, но Оскара за эту работу ему не дали - академия вообще обделила этот фильм вниманием, зато время оценило его по достоинству. Лучше не откладывай этот фильм на конец дня - после него ты всё равно ничего смотреть не захочешь. «Однажды в Америке» - это не просто фильм о гангстерах. Это фильм о том, как долг и честь, которыми руководствовались мужчины в начале века, постепенно теряют свое значение. Деньги, к сожалению, становятся сильнее справедливости. Но всегда будут люди, для которых клятва, а не толстый кошелек, будет определять всю жизнь.

2. Патруль времени (Predestination), 2013

Отвлечемся от прошлого и заглянем в будущее - во времена, когда наконец человечеству удалось создать машину времени. Фантасты предостерегают человека от путешествий в прошлое, ведь в таком случае структура времени может измениться настолько, что мир перестанет быть прежним. Любое действие в прошлом может вызвать хаотическое изменение в будущем. Но герои «Патруля времени» об этом не думают - они используют долгожданное изобретение для того, чтобы исправить ошибки прошлого, чтобы сделать «новый дивный мир». В итоге человечеству удалось предотвратить множество жутких преступлений еще до момента их совершения.

Но если бы всё было так хорошо, то фильм не стоил бы потраченного времени. Перед главным героем, полицейским из того самого патруля, стоит невыполнимая задача - спасти Нью-Йорк от разрушения. Как он это сделает? Кто ему помешает? И какой подонок стоит за будущей катастрофой? Не думай, что сюжет оставит тебя без сюрпризов, ведь фильм снят по рассказу Роберта А. Хайнлайна («Все вы зомби…») - этот писатель знает толк в фантастике больше, чем кто бы то ни было.

3. «Смертельная гонка» (Death Race), 2008

Джейсон Стетхем в жизни обаятельнее всех персонажей Джека Николсона вместе взятых. Парень с отличным чувством юмора и прущей наружу искренностью в кино играет угрюмых, молчаливых, суровых мужчин с выходящим из берегов тестостероном. Где только ему не приходилось стискивать зубы: и в лондонском пабе, и в каком-то фэнтезийном мире с драконами, и на лазурном берегу, но на этот раз его закинули в антураж, больше напоминающий шварцнеггеровского «Бегущего человека».

Хорошего парня и по совместительству гонщика бросают в тюрьму и заставляют участвовать в гонке с отпетыми мразями с самого подгоревшего дна общества. Ну а тут всё привычно: машины, перестрелки, удары локтем в рыло. Одним словом, бодрое, прямолинейное действие с прекрасными декорациями, нераздражающие штампы, красивая латиноамериканка и неестественный хэппи-энд. В общем, динамичный боевик, чтобы уткнуться в экран и тупо смотреть, получая удовольствие. А удовольствие получишь, мы это гарантируем, ведь всё - от гонок до града пуль - снято с бодрым, захватывающим изяществом.

4. «История рыцаря» (A Knight’s Tale), 2001

Для многих этот фильм был своеобразным знакомством с Хитом Леджером, актером огромного таланта и трагической судьбы, хотя к тому моменту он уже снялся в большем количестве фильмов, чем Данила Козловский за всю свою жизнь (а это очень много). Это же одна из лучших голливудских историй про Средневековье. Потому что здесь нет надменного пафоса, встречающегося в каждой исторической картине. Нет графики, масштабности, в ущерб которой идет сюжет.

Всё очень красиво, но камерно. И битвы есть, и над чем посмеяться, снято всё очень красиво, и всадники из седел вылетают энергично, и на историю хрен не клали, и мораль, как в любой истории. А главное, фильм очень душевный и приятный. Где-то, конечно, сюжет провисает, где-то налепили ненужной драматургии, но это не портит впечатление от просмотра. Нынешним боевикам про рыцарей не хватает той легкости, которая есть в этом фильме. А еще это самый адекватный фильм про турниры.

5. «Чтец» (The Reader), 2008

Кейт Уинслет за роль в этом фильме получила «Оскар». Это абсолютно заслуженная награда, ведь ее персонаж действительно ярок и интересен. Сам фильм представляет собой экранизацию одноименного романа Бернхарда Шлинка, который ты можешь найти в любой крупной книготорговой сети. Редкий случай, когда экранизация не уступает оригиналу.

О чем может написать немецкий юрист, представитель так называемого «второго поколения» германцев? Разумеется, о наследии нацисткой Германии - о том наследии, которое она оставила в головах молодых людей, что не могли понять преступлений старшего поколения, но понять пытаются. Фильм также стирает границу между добром и злом - зрителю сложно увидеть ее, когда перед тобой разворачивается такая сложная история, где есть место не только ужасу, но и любви. Отличная драма, которая помогает провести параллели с современным миром.

6. «Боец» (The Fighter), 2010

Некоторые фильмы снимаются ради денег, некоторые - ради удовольствия, но такие фильмы, как «Боец», снимаются ради золотых статуэток «Оскар». Это вычищенный от всего лишнего, предельно художественный и проникновенный фильм. К тому же это фильм-биография, который рассказывает о реальной истории жизненного пути «Ирландца», легендарного боксера по имени Микки Уорд, который стал чемпионом мира.

Уорд был обычным парнем из народа, который протаранил путь на вершину без поддержки большого капитала, рекламных кампаний и телевидения - он был настоящим. Кто поддерживал «Ирландца»? Девушка Шарлин, работающая официанткой. Собственный брат, наркоман Дикки Эклунд, который стал тренировать Уорда. И, конечно же, мать. Такое окружение есть у каждого из нас. Можем даже утверждать, что у тебя оно, вероятно, куда благополучнее, чем у этого боксера.

7. Охотник на оленей» (The Deer Hunter), 1978

Джо Казале, Роберт Де Ниро, Кристофер Уокен, Мерил Стрип - еще рекомендации нужны? Хорошо, сейчас будут. Американцы сняли немало фильмов про главный бич поколения 60-х - Вьетнамскую войну. Есть откровенный шлак, есть «Цельнометаллическая оболочка» со «Взводом», а есть первый «Рэмбо» и «Охотник на оленей» - про судьбы, сломанные этой войной. Когда он только вышел, Страна Советов устроила дикую истерику, разнося фильм в пух и в прах. В чем причина - не знал толком никто.

Разгромные рецензии, запрет на прокат, бойкот фильма советской делегацией на фестивале. Видимо, за живое задело происхождение бывших ветеранов Вьетнама - все три имеют русские корни. Но никакой порочащей клюквы нет. Порочащая клюква - это в «Красной жаре». А может быть, их смутил антивоенный пафос. «Охотник на оленей» был выпущен в США всего лишь спустя три с половиной года после окончания войны во Вьетнаме и стал одним из первых кинопроизведений, говорящих о всеамериканском позоре и стыде.

Фильм охватывает сразу три периода из жизни героев - семейно-бытовой довоенный, жестко драматический военный и еще обостреннее воспринимаемый послевоенный, когда на испытываемый персонажами «вьетнамский синдром» накладывается ощущение собственной невписываемости в прежний идиллический мир. Исторической достоверности искать не стоит - он про эмоции и людей. Но именно за него великолепный Кристофер Уокен получил «Оскар».

8. «Под покровом ночи» (Nocturnal Animals), 2016

Тяжелый фильм. Не в том смысле, что его сложно смотреть - смотреть его легко, а вот оторваться от экрана сложно. Причем сам сюжет многоплановый, с многочисленным подтекстом, ответвлениями и свободой интерпретации. Нет, фильм не о глубоких философских проблемах - фильм о нашей жизни и, в первую очередь, о любви. О несправедливости, которая настигает каждого молодого парня, когда тот начинает жить мечтой, а от него отворачиваются, ведь на мечте не заработаешь - надо становиться обычным человеком, который будет приносить деньги в дом.

Ты, вероятно, уже думаешь, что натолкнулся на скучную драму о любви, семейных проблемах и прочей серости? Нет. Параллельная сюжетная линия напомнит тебе «Настоящего детектива» с тем лишь условием, что режиссер вознамерился подкрутить градус жести до максимума. В фильме действительно есть пара жестких сцен, которые чудовищны совсем не своим натурализмом (изображают их вполне порядочно), а самой мыслью о том, что это может с тобой случится. При этом каждый будет перенимать опыт героя на самого себя - если слишком углубиться в мысли героя, то становится страшно. Обязательно смотреть. В особенности тем, кто слишком мягок для этого мира. И обязательно покажи этот фильм своей женщине - там есть то, о чем она может порассуждать.

9. «47 ронинов» (47 Ronin), 2013

Фильм «47 ронинов» - отличный. Более того, когда на экран выползает надпись «на основе реальных событий», а в самом фильме тут и там прыгают различные волшебные твари, то ты не должен приходить в недоумение. Если убрать элементы фэнтези из фильма, то ты действительно получишь достоверную историю, которая произошла с 47 самураями, что остались без господина, но, несмотря на опасность быть убитыми, решили отомстить за своего господина вопреки решению сегуната.

То есть сам подвиг, совершенный самураями, действительно был, и фильм показывает этот подвиг, ведь линия главного героя, любовная линия, да и вообще все параллельные сюжетные линии не так важны, как важна святость мести. Это кино пропитано мужскими добродетелями, а еще там есть Киану Ривз, который выступает в своем традиционном амплуа - машина для убийств.

10. «Ограбление на Бейкер-Стрит» (The Bank Job), 2008

Фильм со Стэтхэмом, угрюмым и молчаливым, который играет роль всё такого же крутого парня, который творит беззаконные вещи. На этот раз грабит. Но только вот фильм основывается на реальных событиях, произошедших в 1971 году. Сие ограбление стало просто легендарным, его до сих пор изучают в правоохранительных органах всего мира - настолько оно образцово-показательное, что не было произведено ни одного ареста и не было найдено ни малейшего следа похищенных денег. В деле оказались замешаны высокопоставленные лица, и спустя много лет, когда запрет на разглашение был снят, буквально за 3 месяца был снят фильм.

И хотя времени было совсем немного, фильм получился отменным. Хотя бы потому, что Стэтхэм тут, несмотря на привычную угрюмость и амплуа, не машет руками, а работает головой - уже приятно. А во-вторых, фильм получился как само ограбление - драйвовым и аккуратным. Мелкие детали вроде взаимоотношений героев, атмосферы 70-х и отсутствие провисов в сюжете. Всем любителям криминальных историй настоятельно рекомендуется к просмотру. Если видел - пересмотри еще раз.