Это цитата сообщения галина_суханова Оригинальное сообщение
Уильям Хогарт (англ. William Hogarth; 1697— 1764).
АВТОПОРТРЕТ С СОБАКОЙ 1745 г.
Галерея Тейт, Лондон, Великобритания
[462x600]Уильям Хогарт (англ. William Hogarth; 10 ноября 1697, Лондон — 26 октября 1764, там же)- английский художник, иллюстратор, гравер и теоретик искусства, основоположник английской национальной школы живописи. Получил признание и широкую известность как автор нравоучительных серий, живописующих «нравственные сюжеты, способствующие развлечению и совершенствованию ума», а также «служащие общественной пользе». Успешно разрабатывал типично английский вариант семейного группового портрета, известный как «сцены собеседования». Создал целую галерею традиционных портретов, выказав прекрасную технику и тонкое понимание психологии модели. Создавал злободневные карикатуры, высмеивающие пороки английского общества. Явился автором многочисленных иллюстраций к произведениям Мильтона, Шекспира, Свифта и др. писателей. Уильям Хогарт родился в семье сельского учителя. Не окончив начальной школы, мальчик был отдан в обучение к резчику по серебру Э. Гэмблу. К 1718 г., когда в полной нищете умер отец, Уильям приобрел уже достаточные навыки в работе гравера, чтобы содержать целую семью — мать и двух младших сестер. Он открыл собственную мастерскую, зарабатывая на жизнь вывесками и надписями для торговых лавок. В 1720-е гг. юный гравер выполнил книжные иллюстрации к нескольким художественным произведениям. В свободное время Хогарт изучает живопись — сначала в академии Святого Мартина, а затем берет уроки у Джеймса Торнхилла, представителя барокко в Англии. Одним из лучших ранних произведений Хогарта стала картина «Опера нищих». Полотно изображает сцену из одноименной, весьма популярной тогда комедии Джона Гея. Позднее об этой картине художник вспоминал: «Я старался разрабатывать свои сюжеты, как драматург. Моя картина была для меня сценой, мужчины и женщины — моими актерами, которые с помощью определенных жестов и поз разыгрывают пантомиму». В 1729 г. Хогарт женился на дочери Торнхилла, обвенчавшись с ней втайне от ее родителей. В этот период, вынужденный заботиться о семье, Хогарт пишет во множестве так называемые «сцены собеседования», пользовавшиеся у публики неизменным успехом. «Сцены собеседования» — это, по сути, групповые семейные портреты, изображающие персонажей либо на фоне пейзажа, либо на фоне интерьера. В «Семье Строуд» художник блестяще соединил групповой портрет с бытовым жанром. Одним из лучших произведений этого рода стала композиция «Обручение Стивена Бэкингема и Мэри Хокс».
[показать]Свадьба Стивен Bechingham и Мэри Хокс. 1730. Музей Метрополитен, Нью-Йорк, США.
[791x600] «Брачный контракт»(из серии «Модный брак») 1743. Национальная галерея, Лондон, Великобритания.
Работы художника, изобилующие комическими подробностями, близки литературным шедеврам его времени. Для наглядности, читаемости сюжета художник объединял работы в серии. Первая такая серия — «Карьера проститутки» — появилась в 1732 г. Цикл из шести картин рассказывает о печальной судьбе деревенской девушки, которая, приехав в Лондон, попадает в руки циничной сводницы и становится проституткой, а в скором времени попадает в тюрьму и умирает. Выход «Карьеры проститутки» стал сенсацией и снискал автору славу «самого полезного художника».
Еще ярче талант Хогарта-сатирика проявился в следующей серии — «Карьера мота», в которой рассказывается о молодом человеке, по имени Том Рейквелл, который после смерти отца получил хорошее наследство, но не воспользовался им разумно, а промотал в кутежах и распутстве и после пребывания в долговой тюрьме окончил свой путь в сумасшедшем доме (картины серии - «Подъем», «Оргия», «Арест за долги»). Итогом серии таких повествований стал цикл из шести картин под названием «Модный брак».
[779x600] 
[788x600] Сюжет, положенный в основу серии, весьма злободневен — неравный брак между сыном обедневшего аристократа и дочерью зажиточного торговца. После брачной сделки, заключенной родителями («Заключение брачного контракта»), новоиспеченные супруги очень скоро понимают, что они абсолютно чужие друг другу люди («Вскоре после свадьбы»). Разочарованный супруг проводит время в кутежах с нежелательными последствиями для здоровья («Визит к шарлатану»), а новоявленная «светская леди» заводит роман с молодым советником Сильвертангом («Будуар графини»).
[787x600] «Будуар графини»(из серии «Модный брак») 1743. Национальная галерея, Лондон, Великобритания.
Однако заурядная житейская история оборачивается трагедией: в поединке с любовником жены погибает граф («Дуэль и смерть графа»), а незадачливая графиня, узнав о том, что за убийство графа Сильвертанг казнен, решает принять яд и умирает в муках («Смерть графини»). В полотнах этого цикла уже нет нравоучительного тона, а сам автор порой из обличителя превращается в психолога, стремящегося понять своих героев.
[790x600] «Дуэль и смерть графа» (из серии «Модный брак») 1743. Национальная галерея, Лондон, Великобритания.
[791x600] «Смерть графини»(из серии «Модный брак») 1743. Национальная галерея, Лондон, Великобритания.
Хогарт много работал в жанре обычного портрета, показывая прекрасную технику и тонкое понимание психологии моделей. Создав в течение нескольких лет целую портретную галерею, мастер достиг в этой области высочайшего мастерства («Портрет капитана Т. Корема», «Портрет Мэри Эдвардс», «Автопортрет с собакой»).
[472x599] Мэри Эдвардс. 1742. Коллекция Фрик, Нью-Йорк, США
[показать]Капитан Томас Корам. 1740. Томас Корам фонд помощи детям, Лондон, Великобритания.
[показать]Г-жа Кэтрин Эдвардс. 1739. Musee d'Art и др. d'Histoire, Женева, Швейцария
[показать]Бенджамин Хоадли. c.1738. Фицвиллиам музей, Кембридж, Великобритания.
[показать]Джордж Арнольд. c.1740. Фицвиллиам музей, Кембридж, Великобритания.
[393x600] Портрет Августа Саксен-Гота (1719-1772),1736
[показать]Портрет епископа Вениамина Хоадли. 1743. Галерея Тейт, Лондон, Великобритания.
[443x600] Портрет Е. Н.: Фрэнсис Дэшвуд, 15 барона Ле Despencer
Замечательна неоконченная композиция «Девушка с креветками». Многие исследователи сравнивают эту картину с полотнами французских импрессионистов. Здесь Хогарт словно остановил на мгновение время (а именно к этому в XIX столетии и стремились импрессионисты). Видимо, в последние годы жизни художник пытался изобразить человека, забывшего о своей роли в бесконечной «комедии жизни», и показать, как прекрасен он без грима и условностей, с которыми так редко расстается.
[показать]«Девушка с креветками». 1740 - 1743 г. Национальная галерея, Лондон.
Ровно через двадцать лет Хогарт создал огромный алтарный триптих для церкви Святой Марии («Положение во гроб», «Вознесение», «Три Марии»). Однако наиболее ярко талант художника проявился в нравоучительных сериях, обличительных гравюрах («Улица пива») и портретах («Портрет актера Гаррика с супругой»).
Умер Хогарт 26 октября 1764 г.
[показать]Дэвид Гаррик с женой Ева-Мария Veigel "La Violette" или "Виолет". 1757.
Королевская коллекция, Виндзорский замок, Великобритании.
[показать]После (Outdoor Scene). 1731. Фицвиллиам музей, Кембридж, Великобритания.
[показать]'s Last Доля леди. 1758-1759. Олбрайт-Нокс Художественная галерея, Буффало, штат Нью-Йорк, США.
[показать]The March to Finchley. 1749-1750.Томас Корам фонд помощи детям, Лондон, Великобритания.
[показать]Грэм детей. 1742. Галерея Тейт, Лондон, Великобритания.
[показать]Mackinen детей. 1747. Национальная галерея Ирландии, Дублин, Ирландия.
[520x600] Центральная панель триптиха алтаря Хогарт, Д: Святого Николая, Бристоль
[показать]Sigismonda. 1758-1759. Галерея Тейт, Лондон, Великобритания
[показать]Моисей принес Дочь фараона. 1746. Томас Корам фонд помощи детям, Лондон, Великобритания
[показать]сатаны, греха и смерти. 1735-1740. Галерея Тейт, Лондон, Великобритания.
[показать]Милосердный самарянин. 1737. Святого Варфоломея больницы, Лондон, Великобритания.
[показать]The Pool of Bethesda. . 1736 году. Святого Варфоломея больницы, Лондон, Великобритания.
[показать]Автопортрет (деталь картины "Слуги Хогарта ") 1750 г. Галерея Тейт, Лондон, Великобритания
[показать]Слуги Хогарта 1750 г. Галерея Тейт, Лондон, Великобритания
Композиция относится к позднему периоду творчества Хогарта. Горничные, камердинеры, управляющий расположены строго по кругу. Их лица поражают своей «заурядностью», в них нет ни красоты, ни тонкого психологизма. Но именно такие они и дороги мастеру.
[показать]Автопортрет за мольбертом 1757 г. Частная коллекция
[показать]Джим Матиссон Памятник У.Хогарту
[показать]