Выставка "Мастера книжной графики" продолжает программу Фестиваля коллекций современного искусства, экспонаты которого относятся скорее к художественному прошлому, чем настоящему. "Первоначально в этой экспозиции мы хотели показать работы примерно 25 художников, — рассказывает куратор выставки Алина Федорович, — но потом, исходя из возможных площадей, пришлось сократить их количество до пяти. Мы постарались показать наиболее лаконичную часть коллекции мецената Бориса Фридмана".

Лаконичность организаторам удалась в полной мере. Экспозицию открывают работы Владимира Фаворского, патриарха книжной графики, который начинал иллюстрировать литературные произведения еще в дореволюционной России. Продолжают звезды советского периода Юрий Ващенко и Борис Свешников. А в завершении приводятся работы иллюстраторов эпохи перестройки Игоря Макаревича и Леонида Тишкова. "Эта выставка — своего рода мостик, перекинутый от меня и Макаревича к творчеству таких мэтров, как Фаворский", — делится впечатлениями художник-график Леонид Тишков.

Фаворский — классик. Его инструменты — простой карандаш, подушечка с песком и кость для оттиска. По словам Алины Федорович, Борис Фридман в своей коллекции уделяет большое внимание этому художнику, стремясь показать начало расцвета книжной гравюры. Издание "Алисы в стране чудес" и "Алисы в Зазеркалье" с рисунками Юрия Ващенко признано классикой иллюстрации точно так же, как и "Страдания юного Вертера" в акварелях Бориса Свешникова.

Игорь Макаревич — художник концептуалист, но книжными гравюрами занимался для души, он иллюстрировал Кафку и английские поэмы XVIII века — на выставке представлены авторские оттиски его работ. Леонид Тишков прославился полной прорисовкой сборника стихов Николая Олейникова, который вышел совсем недавно, в 2004 году. "Эта работа была крайне интересной для меня самого, — вспоминает Тишков. — Я специально придумал героя и дал ему имя — Жора Поповский, а картинки к стихам представляют собой течение его жизни".

Нынешняя выставка — первая за довольно долгий период, в предыдущие годы книжные гравюры показывали довольно редко. Причина этого — постепенный уход таких иллюстраций, некогда по праву считавшихся одной из вершин изобразительного искусства.

Участники экспозиции оценивают состояние художественного течения по-разному. "Расцвет начался после 1935 года, когда государство внедрило жесткий контроль за состоянием искусства, — убежден художник Игорь Макаревич. — Тогда работать в других областях было очень сложно, и великие художники стремились реализовать себя именно в книгах. Теперь это уходит, книги становятся рыночным товаром, и художники вынуждены ориентироваться на массовый спрос, а не наоборот".

Леонид Тишков выделяет три стадии развития книжной гравюры.

"Первая — дореволюционная, — рассказывает он. — Это напрямую связано с авангардом революции. Второй подъем был связан с оттепелью 60-х годов — тогда на сцене появилось много новых лиц. Третий — 80-е годы, когда издательство "Книга" решило выпустить целую серию с прекрасными рисунками. Именно в этот период появились мы с Макаревичем".

Ожидает ли искусство книжной графики четвертая стадия развития, которая аккумулирует былые традиции этого искусства, покажет теперь только время. А нюансы развития первых трех можно проследить на выставке, которая открыта до 18 сентября.

[675x471]
 

[414x252]
 

[441x680]
 

(фото и информация из Сети)