• Авторизация
Дневник ИСКУССТВОбезГРАНИЦ Лента друзей - Дневник - Полная версия ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ (ИСКУССТВОбезГРАНИЦ)


Джексон Поллок * поливая краской холст из банки... 10-02-2014 20:05 к комментариям - к полной версии - понравилось!


Исходное сообщениеAcid_Nebula
... а вот того поддельного Поллока я бы сожгла:))) Собственноручно. Чтобы люди не думали,что Джек-каплеметатель рисовал какие-то кляксы. Он рисовал структуру Вселенной...


      Джексон Поллок  

обувает ботинки для живописи все в пятнах и начинает рисовать - поливая краской холст из банки...



 



 



 

а по-моему Поллок это чепуха
- капает себе краска струйкой
а он водит банку над холстом

каждый сможет повторить
и результат будут такой-же не глубокий

каждый может повторить и Пушкина
но уже и результат будет посерьезнее

а то что это структура Вселенной?
думал ли он об этом?
и что это броуновское движение 
галактик или солнц?

и сколько можно повторять эту структуру?


                        ======               

а с другой стороны наверно можно делать 
и шедевры таким способом - главное душа художника 
на сколько она возвышенная в своих фантазиях
 
допускаю же я импровизировать на рояле
когда мы играем с Федором Амировым:
и играть зубной щеткой и книжкой и через одеяло
и выкрикивая все что взбредет в голову...  
 


 
просто Поллок мне кажется более интересным
когда вторит Миро и однообразным когда льет краску...
 
polmarinika Понедельник, 10 Февраля 2014 г. 20:32 
Вокруг любой ерунды можно построить идеологию. Мне кажется, что это именно тот случай. Хотя не могу не отметить его не случайный подбор цветов в брызганых картинах, а также можно проследить определенный ритм в каждой из них. Но что бы это был за художник, если бы даже этого не сумел сделать? 
Подобное творчество подстать вот таким маленьким детям. 
Эта малышка хоть отрывается по полной, с радостью играя красками.... :))
 
 
... Впервые увидев картину Поллока, я ощутила странное чувство удовлетворения, от которого захотелось воскликнуть: "Вот оно!". По таким законам ветвятся русла рек и сосуды в теле человека, таковы формы клеточных структур и макрообъектов Вселенной.
Вот, например, электронномикроскопическое фото фрагмента скелета клетки:
А вот и "настоящая" структура Вселенной, какой её видят современные учёные. Не думаю, что Поллок изучал физику или смотрел на клетку в электронный микроскоп. Но Вселенная открылась ему:)
 
.
____АБСТРАКТНОЕ И РЕАЛЬНОЕ - СВЯЗИ И НАМЕКИ____
Aelita Andre РИСУЕТ АБСТРАКЦИИ НЕ ХУЖЕ Поллока
===================================================


замечательный фильм Вы подсказали polmarinika




 


Aelita Andre и Поллок делают одно и тоже
но у них разные души и умы
Поллок удивлен новым зрелищем 
и выискивает различные возможности
возможно и подсознательное воспоминание о вселенной
в микро мире и в макромире

слава богу ребенок комментирует и на русском языке 
- "это дорога" говорит показывая на фрагмент

лица у обоих сосредоточенные и в азарте

и детские работы Aelita Andre даже милее
- жизнерадостнее ... да и более смелые

я не сторонник говорить что искусство взрослых 
лучше детского

оба равноправные искусства

и все-таки одно иногда лучше
а другое может и уступать

конечно азарт праздничности жизни у ребенка
раскрывает больше новизны и тем интереснее
- вдохновляет и жить и дерзать

действительно все-таки эти смутные воспоминания 
о фракталах природы желательно разбавить
нашей земной жизнью - и ребенок ищет эти связи
- отсюда комментарий ее "это дорога"

и чем больше этого тем лучше

абстрактные довольно сонаты Бетховена
протягивают нити к нашей реальной жизни

это же есть и у Кандинского в его абстракциях

а Поллок несколько однообразно застрял
на фракталах

хотя конечно поразительно совпадение 
фотографий микро и макро мира
с его разливанием краски по холсту
или то что делает Aelita Andre
да и всякий кто будет разливать краску
из банок на холст...


 
-=-
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
1934 г
 
(жаль он не поверил в это направление более членораздельное... - Ю.К.
- тут даже есть серьезность Гойи)
 
 
1942
 
 
 
***
 
ВИКИПЕДИЯ
Пол Дже́ксон По́ллок - Paul Jackson Pollock; 28 января 1912 — 11 августа 1956) — американский художник, идеолог и лидер абстрактного экспрессионизма, оказавший значительное влияние на искусство второй половины XX века.
 
Джексон Поллок родился в штате Вайоминг, он был младшим из пяти сыновей. Первые пятнадцать лет его жизни семья переезжала с места на место. Когда Полу было одиннадцать, его родители остановились в Аризоне. Именно там с ним произошёл несчастный случай: приятель отрубил ему фалангу пальца. Поллок обучался в Высшей школе прикладных искусств, где сблизился с одним из учителей, Фредериком Джоном Швамковским, который посвятил его в основы теософии. В 1930 году Поллок переезжает в Нью-Йорк вслед за своим братом Чарльзом. Они вместе обучались у Томаса Бентона, который оказал влияние на Поллока, заметное в криволинейных волнистых ритмах его картин, а также в использовании деревенских сюжетов.
 
Раннее творчество
 
В ранних работах Поллока видно влияние мексиканских художников Диего Риверы и Хосе Клементе Ороско, которыми он восхищался в то время. После знакомства с работами Пабло Пикассо и сюрреалистов его творчество становится более символическим. В течение 1930-х годов он широко путешествует по США, однако, в 1934 году обосновывается в Нью-Йорке.
В 1943 году его работу «Волчица» покупает Музей современного искусства, а также появляются первые публикации о нём.
Длительное время Поллок пытается с помощью психоанализа справиться с депрессией, что обусловливает его интерес к теории Карла Густава Юнга об архетипах, оказавшей сильное влияние на его работы 1938—1944 годов.
 
Мастерская Поллока в Спрингсе
Жизнь в Спрингсе и создание уникальной техники
 
В 1944 году Поллок женится на Ли Краснер и в 1945 они переезжают в Спрингс в Ист Хэмптон. В Спрингсе они покупают типичный для этой местности двухэтажный фермерский дом с сараем рядом, в котором Поллок обустраивает мастерскую. В 1947 Поллок изобретает новую технику, он начинает работать на холстах огромного размера, расстилая их прямо на полу, и разбрызгивает краску с кистей, не прикасаясь ими к поверхности. Впоследствии такую технику стали называть капанием или разбрызгиванием, хотя сам художник предпочитал термин льющаяся техника. Именно из-за этого он получает кличку Джек Разбрызгиватель (Jack the Dripper).
Моя живопись никак не связана с мольбертом. Я едва ли хоть раз натягивал холст на подрамник. Я предпочитаю прибить холст к стенке или полу. Я должен чувствовать сопротивление твердой поверхности. На полу легче всего. Я чувствую себя ближе к живописи, ее частью, я могу ходить вокруг нее, работать с четырёх сторон и буквально быть внутри нее.
Я продолжаю отходить от обычных инструментов художника, таких, как мольберт, палитра и кисти. Я предпочитаю палочки, совки, ножи и льющуюся краску или смесь краски с песком, битым стеклом или чем-то ещё.
Когда я внутри живописи, я не осознаю, что я делаю. Понимание приходит позже. У меня нет страха перед изменениями или разрушением образа, поскольку картина живёт своей собственной жизнью. Я просто помогаю ей выйти наружу. Но если я теряю контакт с картиной, получается грязь и беспорядок. Если же нет, то это чистая гармония, легкость того, как ты берешь и отдаешь.
Поллок был знаком с так называемой песчаной живописью — ритуальным обычаем индейцев Навахо создавать картины из песка. Он видел экспозицию в Музее Современного Искусства в 1940-е, кроме того он мог встретиться с ней во время своего путешествия по Западу, хотя этот вопрос до конца не выяснен. Другие влияния на его технику разбрызгивания — это упомянутые выше Ривера и Ороско, а также сюрреалистический автоматизм. Поллок не признавал существования случая, у него обычно были конкретные идеи создания картины. Это воплощалось в движениях его тела, которые он полностью контролировал, в сочетании с густым потоком краски, силой гравитации и тем, как впитывалась краска в холст. Сочетание управляемого и неуправляемого. Бросая, швыряя, брызгая, он энергично перемещался вокруг холста, как будто танцуя и не останавливался, пока не видел того, чего хотел увидеть.
Ханс Намут (Hans Namuth), молодой студент-фотограф, заинтересовался творчеством Поллока и хотел сфотографировать его за работой и снять фильм. Поллок даже обещал начать новую работу специально для фотосессии, однако, когда Намут приехал, извинился и сообщил, что работа уже окончена. Комментарий Намута:
Влажный забрызганный холст застилал весь пол. . . . Стояла полная тишина. . . . Поллок посмотрел на работу. Затем неожиданно поднял банку и кисть и начал передвигаться вокруг холста. Как будто он вдруг понял, что работа не завершена. Его движения, медленные в начале, постепенно становились быстрее и все более похожими на танец, он швырял чёрную, белую и ржавую краски на холст. Он совершенно забыл о том, что Ли и я присутствуем при этом, казалось, что он не слышит щелчков затвора объектива. . . . Я снимал все это время, пока он увлеченно работал, возможно прошло полчаса. Все это время Поллок не останавливался. Как только у него хватало сил? После он сказал: «Вот и все.»
Первая выставка работ Поллока в Галерее Бэтти Парсонс в 1948 была сенсацией и имела финансовый успех. Поллок смог обзавестись мастерской большего размера и там создал в 1950 году серию из шести работ, впоследствии ставших наиболее известными. В 1949 журнал Life Magazine назвал Поллока величайшим американским художником.
 
1950-е и позже
 
После 1951 года работы Поллока стали темнее по цвету, часто даже черными, а также вновь возникли фигуративные элементы. Поллок стал выставлять свои работы в галерее, более ориентированной на коммерческий успех, и они пользовались огромным спросом со стороны коллекционеров нового искусства. Под этим давлением у Поллока усилилась склонность к алкоголизму.
Всю жизнь боровшийся с алкоголизмом, Поллок погиб в автокатастрофе, ведя машину в нетрезвом состоянии, в Спрингсе, 11 августа 1956 в возрасте 44 лет. Один из пассажиров скончался на месте, его девушка выжила. После его смерти галерея Поллока продала все его работы, оставшиеся в студии, включая и те, которые были не готовы.
Его работа «Выгляди как обезьяна» 1952 года была продана в 1973 за два миллиона долларов, в то время это была рекордно высокая цена за произведение современного искусства.
О нём сняты документальные фильмы «Джексон Поллок» (1987), «Джексон Поллок: любовь и смерть на Лонг-Айленде» (1999), «Что за хрен этот Джексон Поллок?» (Who the *$&% Is Jackson Pollock?) (2006), а также игровой фильм «Поллок» (2000), где его сыграл Эд Харрис.
 
Критика
 
Работы Поллока всегда разделяли критиков на разные лагеря. Гарольд Розенберг говорил о трансформации живописи в экзистенциальную драму, то, что появляется на холсте — это не изображение, а случай. Важным событием было решение рисовать для того, чтобы «просто рисовать». Телодвижения Поллока вокруг холста — это телодвижения освобождения от ценностей: политических, эстетических, моральных.
Клемент Гринберг провозгласил абстрактный экспрессионизм и, в частности Поллока, кратким изложением эстетических ценностей. Таким образом, работы Поллока представлялись лучшей живописью этого времени, кульминацией художественной традиции, возвращающейся в работах кубистов и Сезанна к Моне, в которых живопись становилась чище и более концентрированной.
Левое крыло критиков рассматривало работы Поллока в политическом контексте и объясняло их успех идеологической ценностью в рамках американского империализма. Они обратили внимание на то, что посмертная выставка Поллока спонсировалась ЦРУ и сделали вывод, что правящий класс выбрал Поллока как средство борьбы с влиянием Парижа и как противопоставление соцреализму. Таким образом, Поллока поддерживали и продвигали как «оружие в холодной войне»[1].
Феминистки также смотрели на Поллока неодобрительно, усмотрев в манере его работы разбрызгивания и танца фаллоцентрические мужские фантазии над символически распростёртым холстом.
Другие критики, такие как Крейг Браун, были поражены тем, что «эти обои» могут иметь какое-то отношение к истории искусства и могут встать рядом с работами Джотто, Тициана и Веласкеса.
Заголовок «Рейнольдс Ньюс» («Reynolds News») в 1959 году гласил: «Это не искусство — это шутка, причём дурного вкуса»[1].
Сальвадор Дали так охарактеризовал его в своём «Дневнике гения»: «Поллок: Марсельеза абстрактного. Романтик праздников и фейерверков, как первый ташист-сенсуалист Монтичелли. Он не так плох, как Тёрнер. Ведь он ещё большее ничто».
 
-=-
 
вверх^ к полной версии понравилось! в evernote
Комментарии (10):
polmarinika 10-02-2014-20:32 удалить
Вокруг любой ерунды можно построить идеологию. Мне кажется, что это именно тот случай. Хотя не могу не отметить его не случайный подбор цветов в брызганых картинах, а также можно проследить определенный ритм в каждой из них. Но что бы это был за художник, если бы даже этого не сумел сделать? Подобное творчество подстать вот таким маленьким детям. http://www.youtube.com/watch?v=23hWMvSrZx8&feature=share Эта малышка хоть отрывается по полной, с радостью играя красками.... :))
Обратиться - Ответить - К полной версии
Acid_Nebula 11-02-2014-11:35 удалить
ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ, спасибо, что сделали пост про Поллока. Я давно хотела, но так и не сподвиглась. Несмотря ни на что, многим его картины кажутся притягательными как раз из этой "хаотичности", "стохастичности", похожей на мерцание звёзд. Именно это я и назвала "структурой Вселенной". Впервые увидев картину Поллока, я ощутила странное чувство удовлетворения, от которого захотелось воскликнуть: "Вот оно!". По таким законам ветвятся русла рек и сосуды в теле человека, таковы формы клеточных структур и макрообъектов Вселенной. Вот, например, электронномикроскопическое фото фрагмента скелета клетки: [показать]
Обратиться - Ответить - К полной версии
Acid_Nebula 11-02-2014-11:40 удалить
Ответ на комментарий polmarinika # polmarinika, спасибо за ролик. Эта малышка прекрасна. Она, если хотите, маленький Поллок. Не все так и могут, тем более взрослые люди. А творчество, кстати, это и есть игра, а не работа. Может поэтому Дали, которого всё время заставляла работать его жена, немного ревниво относился к свободному Поллоку.
Обратиться - Ответить - К полной версии
Acid_Nebula 11-02-2014-11:51 удалить
А вот и "настоящая" структура Вселенной, какой её видят современные учёные. Не думаю, что Поллок изучал физику или смотрел на клетку в электронный микроскоп. Но Вселенная открылась ему:) [показать]
Обратиться - Ответить - К полной версии
ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ 11-02-2014-16:06 удалить
. ____АБСТРАКТНОЕ И РЕАЛЬНОЕ - СВЯЗИ И НАМЕКИ____ Aelita Andre РИСУЕТ АБСТРАКЦИИ НЕ ХУЖЕ Поллока ======================================== замечательный фильм polmarinika

Aelita Andre и Поллок делают одно и тоже но у них разные души и умы Поолок удивлен новым зрелищем и выискивает различные возможности возможно и подсознательное воспоминание о вселенной в микро мире и в макромире слава богу ребенок комментирует и на русском языке - "это дорога" говорит на фрагмент лица у обоих сосредоточенные и в азарте и детские работы Aelita Andre даже милее - жизнерадостнее ... да и более смелые я не сторонник говорить что искусство взрослых лучше детского оба равноправные искусства и все-таки одно иногда лучше а другое может и уступать конечно азарт праздничности жизни у ребенка раскрывает больше новизны и тем интереснее - вдохновляет и жить и дерзать действительно все-таки эти смутные воспоминания о фракталах природы желательно разбавить нашей земной жизнью - и ребенок ищет эти связи - отсюда комментарий ее "это дорога" и чем больше этого тем лучше абстрактные довольно сонаты Бетховена протягивают нити к нашей реальной жизни это же есть и у Кандинского а Поллок несколько однообразно застрял на фракталах хотя конечно поразительно совпадение фотографий микро и макро мира с его разливанием краски по холсту или то что делает Aelita Andre да и всякий кто будет разливать краску из банок на холст... .
Обратиться - Ответить - К полной версии
Acid_Nebula 11-02-2014-16:57 удалить
Ответ на комментарий ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ # ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ, я согласна с Вашим комментарием. Единственное, что могу добавить: ребёнок, творя интуитивно, хочет осмыслить то, что получается, а Поллок, наоборот, уходит от смысла, привычного человеческой психике, возвращаясь к истокам. На его картины нужно смотреть для того, чтобы понять, что всё, что мы видим вокруг - обман. "Всё, что видим мы, видимость только одна. Далеко от поверхности мира до дна. Полагай несущественным явное в мире, Ибо тайная сущность вещей не видна". (Омар Хайям)
Обратиться - Ответить - К полной версии
ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ 11-02-2014-19:01 удалить
Исходное сообщение Acid_Nebula ...На его картины нужно смотреть для того, чтобы понять, что всё, что мы видим вокруг - обман. "Всё, что видим мы, видимость только одна. Далеко от поверхности мира до дна. Полагай несущественным явное в мире, Ибо тайная сущность вещей не видна". (Омар Хайям)
ну да - все что банально - то обман... .
Обратиться - Ответить - К полной версии
ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ 11-02-2014-19:15 удалить
. Acid_Nebula polmarinika спасибо за обсуждение и дополнения! наш разговор мне показался важным и чтобы он не пропал при цитировании я внес его в основную публикацию .
Обратиться - Ответить - К полной версии
Acid_Nebula 11-02-2014-19:35 удалить
Ответ на комментарий ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ # ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ, спасибо. Да, думаю, Вы правильно сделали.
Обратиться - Ответить - К полной версии
polmarinika 12-02-2014-05:55 удалить
Ответ на комментарий ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ # ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ, я не против внесения в тему :) мне приятно, что фильм понравился. Я в восторге от родителей этой девочки, которые дают ей возможность свободно творить играя! Но это уже другая тема....
Обратиться - Ответить - К полной версии


Комментарии (10): вверх^

Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.

Дневник Джексон Поллок * поливая краской холст из банки... | ИСКУССТВОбезГРАНИЦ - арт-журнал_ИСКУССТВОбезГРАНИЦ | Лента друзей ИСКУССТВОбезГРАНИЦ / Полная версия Добавить в друзья Страницы: раньше»