Это цитата сообщения Ostreuss Оригинальное сообщение

Натурализм и эдвардианцы

Под "натурализмом" обычно подразумевают Золя, или философское течение. Однако параллельно литературе натурализм существовал, как течение в живописи. Можно сказать, что это предсмертная песнь реализма.

Отличает его "изжитие" пережитков - высветление гаммы, резкость теней, объёмность.

 

Скажем, Маковский, Перов и Репин в "Бурлаках" - это почти натурализм, однако из-за коричневатости, теплых гамм и традиционных тёмные фонов - всё же "реализм". 

Натурализм поначалу был социально заострён - на бедности, нищете, забастовках, - как и литература натурализма. Один из крупнейших мастеров натурализма - Jean Eugene Buland. Вот в этой картине он ещё здоров похож на нашего Маковского:

[700x533]

.

.

.

.

.

 

Эта его картина отстоит всего на пять лет, а как высветлилась гамма! "Приход агитатора"... М-да... даже тогда во Франции была политическая конкуренция...

[700x647]

.

.

.

.

.

Ещё через десять лет Buland становится почти "гиперреалистом":

[700x539]

 

Самая напряженная и эффектная его картина - "казино" - в посте об азартных играх в живописи.

.

Один из самых известных натуралистов - Жюль Бастьен-Лепаж, чья сельская парочка оккупировала пол-стены в Пушкинском ГМИИ. Вот его лучшая картина:

[356x699]

.

.

.

.

.

Певцом "французского колхоза" был Жюльен Дюпре. Пастушки у него слегка разнятся от пастушек Буше.

 

[700x557]
 

 

 

 

Тривиальная жизнь - вот, что подкупает в картинах натуралистов. Ну где ещё найти правдоподобное изображение старого фотоателье (Bouveret Dagnan)?

[700x498]

.

.

.

.

.

 

Естественно, 14 годами позднее Даньян оказывается под влиянием модерна:

[554x699]

.

.

.

.

.

 

 

 Да и многие художники стран, вступивших в этот момент художественную жизнь, начинали именно с натурализма. Например, слава великого финского импрессиониста Альберта Эдельфельта началась, наверно, с вот этих "Похорон" 1879 года:

[699x407]

 Как видите,всё на месте - высветленная гамма, тяжелый социальный настрой. (Репин, кстати, закончил "Бурлаков" в 1873).

.

.

Точно также, с предельного реализма, начинал крупнейший бельгийский художник - Emile Claus:

 

[700x445]

.

.

.

.

.

 

 

Да и многие "старики" сумели избавиться от старообразности живописной техники. Например, Victor Gabriel Gilbert:

[700x531]

.

.

.

.

.

Один из очень ценимых лично мной художников - Emile Friant (1863-1932). На мой взгляд, это последняя вершина смысловой живописи. То есть, художник имеет острое представление, и подбирает средства, выстраивает картину, что бы передать, что он хочет сказать. Смысл, идущий от Sapiens, а не бесконечное улучшение или трансформация реальности - как сейчас.

Позы, выражения лиц Friant'a точны и "говорящи". Сейчас это достигается фотографией, но он-то идёт из глубин своего мышления:

[700x544]

"Политика"

 

 

 

 

[699x498]

 

"Влюбленные"

 

 

 Натурализм оказался ближе англоязычным сферам, чем импрессионизм. Sir Hubert von Herkomer со своей "Забастовской". От предков у меня даже есть такая дореволюционная открытка:

[282x568]

.

.

.

.

.

 

 Но, в отличие от французской, эта живопись нам плохо известна. А там было множество мастеров - например, ирландец  Stanhope Alexander Forbes:

[700x505]

 

 

Здесь, в англоязычной сфере, остался, вероятно, последний бастион реализма. Особенно упорствовали ирландцы. William Orpen, (1887-1931) оказался очень зубастым, и по сей день не желает уступать занятые им территории в Метрополитен-Мьюзеум и прочих престижных заведениях:

[450x544]

.

.

.

.

.

Многие считают его знаменитым портретистом:

[471x668]

.

.

.

.

.

Он был назначен также официальным художником 1-й мировой войны:

[354x423]

.

.

.

.

.

Да, он не малевал так грубо и яростно, как Отто Дикс. Ну не знаю. Отсутствие всякого торжества в его военных картинах тоже производит впечатление. Ему же заказали и "мир", гигантское полотно наподобие "Заседания генерального штаба" Репина:

[575x699]

.

.

.

.

.

Орпен увлекался и модерном, и остаётся для меня загадкой ("Сцена из Гамлета"):

[700x546]

 

 

Пристыковая его, и последующего George Lambert'a к натурализму, я  ввожу в заблуждение. Это "эдвардианцы", художники эдвардианской эпохи. Социальный подтекст у них исчезает; напротив, им присущ некоторый аристократизм. Однако влияние натурализма очевидно.

И тут мы плавно и величественнро переходим к великим... автралийцам. Да-да, Австралия: George Bell:

[360x301]

.

.

.

.

.

[600x473]

.

.

.

.

.

 

И автралиец же Джордж (по-простому, без титулов и других имён) Ламберт, собственной персоной. Тут он просто как сыр в масле, как "ламбер":

[564x699]

 

 

"Из раннего":

[640x493]

.

.

.

.

.

И "в зените": "Красная шаль", "Белая перчатка",...

[480x604]

.

.

.

.

.

[530x700]

.

.

.

.

.

 

 

...и мисс Хелен Бьюклерк:

[480x612]

 

 

А теперь взглянем на всё в целом. Идея натурализма в том, в чём она была и до того: что жизнь интересна. Поэтому они рисуют рынки, фотоателье, агитаторов, казино и огромный зеркальный зал. Точно также старый голландец в восторге выписывал медный тазик.

Идея импрессионизма: "Посмотрите, как я рисую!"

Я не против импрессионизма. Я не против сюра или абстракции. Да, всё это интересно.

Но пусть бы реализм существовал рядом. Сегодня. Я хочу видеть написанным маслом свой собственный комп, за которым сижу. Мне дорога ностальгия от старого пузатенького слепого мониторчика, и совсем не важно, как он будет написан, какие сочетания красок, и как ловко лягут мазки. 

Зачем же было убивать реализм? Нет, господа, я против выстрелов в упор.