Так или иначе, в центр обсуждения был поставлен сам зритель – носитель тех или иных эстетических воззрений. Но вопросов у меня самого осталось не меньше, если не больше.

Изменения представлений о прекрасном могут происходить как на  уровне конкретного человека , так и на уровне всего общества. Кто и как инициирует эти процессы?

Творцы, маркетологи от искусства, сами зрители?

Мы послушно движемся за общественным вектором или общество расслаивается и по эстетическим предпочтениям, вслед за социальным?

Вот определение из Глоссарий.ру:      

Культурная аккумуляция - прибавление новых элементов к существующей культуре; процесс обогащения существующей культуры новыми элементами: возникновение новых образцов, дифференциация, интеграция старых и заимствование из других культур.

Интересное событие в этой связи прокомментировал обозреватель ИД КоммерсантЪ.

"Вдохновившись успехом недавней выставки "Россия!!!", организованной американским фондом Гуггенхайма, дюссельдорфский Кунст Палас представляет в сентябре очередной мировой музейный блокбастер -- выставку "Бонжур, Россия!" ("Bonjour, Russland!"). Русский урок французского. Выставка “Bonjour, Russland!” .

"Влияние французского натурализма на русский реализм - а так называется первый раздел выставки - кажется совсем неочевидным. Тем не менее, авторы выставки находят его даже у таких, казалось бы, сугубо почвенных, мастеров, как Иван Крамской, Исаак Левитан, Михаил Нестеров, Михаил Врубель и Валентин Серов.

------------------------------------------------------------------------------------------------------

Но вся эта история не имела бы особого смысла без последнего раздела выставки - собственно, русского авангарда, ради которого, похоже, и затевался весь проект. Вернее, имела бы несколько обидный для нас смысл - вот, дескать, и в России были подражатели французских гениев. Но главная интрига выставки в том, что русские все-таки сумели догнать и даже где-то перегнать Францию, и Россия из глубокой провинции к 1920-м годам сделалась одним из главных центров художественного мира. На импрессионизме, кубизме, сезаннизме, фовизме как на дрожжах взошли радикальные концепции Малевича, Ларионова, Гончаровой, Кандинского и Татлина. "Нельзя упускать из виду тот факт, как быстро ученики догнали в искусстве своих учителей и открыли новые горизонты для всей Европы",- замечает сэр Норман Розенталь."

Замечательную мини- галерею с  портала перенести мне не удалось – там роскошные цвета фотографий лучше «играют на идею», но два пикчерс картин Матисса и Петрова-Водкина, найденные через Яндекс, тоже неплохо иллюстрируют идею «здоровой культурной аккумуляции».

 Или я погорячился с таким умозаключением?