Огромное спасибо Оленьке solovey Пятилетию выпуска (1999-2003гг.)
Школы-Студии МХАТ
ПОСВЯЩАЕТСЯ
[показать]
Школа-Студия МХАТ.
Курс 1999-2003ггРуководители курса:
Козак Роман Ефимович и
Брусникин Дмитрий Владимирович
[показать]
[показать]Педагог по актёрскому мастерству: Покровская Алла Борисовна
[показать]Выпускник: Лазарев Сергей Вячеславович
[показать]В этом году исполнилось
ПЯТЬ лет, с момента
окончания Сергеем Лазаревым Школы-Студии МХАТ,
получения
диплома о высшем образовании по специальности «
актёр».
Можно сказать,
небольшой Юбилей, с которым хотелось бы
поздравить Сергея и ВСЕХ его однокурсников и преподавателей.
[показать]
[показать]
[показать]Этот курс (1999-2003), в котором учился Серёжа, с самого начала был необычным.
Очень ярким и богатым на таланты:
«У этого поколения в глазах есть знание того, что они хотят от жизни… У них больше целеустремлённости, независимости… курс подобрался «звёздный». К последнему году обучения они в трех театрах уже вели репертуар… на этом курсе сильны качества, сопутствующие актёрскому мастерству: вокал, танец. У нас есть шоу-звезда Сережа Лазарев, и, тем не менее, он играет Алёшу Карамазова, не позволяет себе окончательно выбрать одно направление в ущерб другому. И если они будут востребованы в разных жанрах и разными режиссерами, то это наша педагогическая удача… У нашего выпускного курса, которым руководили мы с Брусникиным, другое отношение уже не только к Школе-Студии, а ко всему – они другое поколение. Они изначально более независимы. Если мы могли ненавидеть и любить друг друга наотмашь, то они этого не делают, они очень ровны друг к другу. Я сейчас много работаю с американцами и наблюдаю: они очень уважительно относятся друг к другу: ты мне нужен на время репетиции, я уважаю твою самостоятельность, мы родные – не час. У нас нет: если родные, то навсегда.»Так вспоминал о своём выпускном курсе
Роман Ефимович Козак.
[показать]
[показать]И именно Роман Ефимович Козак, в свой первый спектакль,
в 2002 году, на основной сцене Московского Драматического театра им. А.Пушкина, как художественный руководитель театра, предоставил
главную роль Сергею Лазареву – талантливому третьекурснику Школы-Студии МХАТ.
Это был
спектакль по пьесе Шекспира «Ромео и Джульетта».
[показать]
[показать]
[показать]«
Шекспир написал историю, которая происходит почти с детьми. И я взял на главные «детские» роли совсем молоденьких и, думаю, уникальных ребят (Александру Урсуляк, Сергея Лазарева, Александра Матросова). Очень хочется, чтобы уже сейчас они стали звёздами. И чтобы театральная Москва почувствовала их талант и энергетику. Лучше этой пьесы ничего нет. И нет ничего лучше и интереснее Шекспира. Всё остальное в жизни и театре каким-то образом «вытекает» из 37 пьес Шекспира, так или иначе повторяет их сюжеты, замыслы, жанры… Думаешь, думаешь, что такое любовь. И ничего не можешь придумать – кроме того, что есть в «Ромео и Джульетте»…» (из беседы с Романом Козаком, журнал «Ваш досуг» 18-24 марта 2002г, автор Павел Подкладов)
Спектакль «Ромео и Джульетта» сразу стал аншлаговым, а в большинстве рецензий критиков отмечалась яркая актёрская игра и необычность постановки.
В 2003 году Сергей Лазарев был номинирован на получение театральной премии «Чайка» за «Лучшую любовную сцену» в спектакле «Ромео и Джульетта», а также на театральную премию «Дебют» и, таким образом, вошел в десятку самых успешных молодых актеров г. Москвы.Не смотря на то, что «Чайка» 2003 года «улетела» в руки другого актёра, исполнявшего роль Ромео вместо Сергея, который вынужден был оставить театр из-за успешной музыкальной работы в группе «Smash!!», всё же эта номинация была выиграна благодаря актёрской игре Серёжи.
Кстати, уход Сергея Лазарева из спектакля не так легко был воспринят его коллегами.
В одном из интервью,
Александра Урсуляк, партнёрша по спектаклю, исполнительница роли Джульетты и однокурсница Серёжи, вспоминала:
«Когда в спектакле поменялся Ромео, мне было тяжело. Я жутко любила Серёжу, мы много вместе работали, учились, дружили. Когда он ушёл, я была в такой растерянности, что мне просто не хватало воздуха. Я никогда не думала, что буду так переживать по этому поводу…» (интервью журналу «Ваш досуг» 1-9 мая 2006 года)
[показать]В спектакле «Ромео и Джульетта», который по-прежнему идёт в театре им. Пушкина уже другие, более молодые актёры, студенты и выпускники Школы-Студии, но первый состав, остался незабываемым и непревзойдённым!
«Любовь – это единственное, что их занимает, объединяет и возбуждает в них творческие открытия, поэтому молодые должны играть молодых…Взрослые артисты не стыдятся что-то в себе ломать: молодая кровь приносит увлечение, а только увлечение и талант могут возбудить что-то новое в театре, - говорил Роман Козак – Это такое благородное занятие – «делание звёзд».
Серёжин выпуск (2003 года) был и остаётся для истории этого ВУЗа очень важным.
В 2003 году Школа-Студия МХАТ (ВУЗ) отмечала свой 60-летний ЮБИЛЕЙ.
[показать]
[показать]Создатели – К.С. Станиславский и
Вл.И. Немирович-Данченко открыли эту высшую театральную школу
20 октября 1943 года.
[показать]С тех пор многие поколения выдающихся и талантливейших артистов по-праву считают себя
носителями уникальных традиций и мастерства, называя школу своей
«ALMA MATER», «островком интеллигентности» в Камергерском переулке.
Студийцы каким-то, только им знакомым, образом могут определить «своих» - то ли в глазах что-то у них такое особенное, во взгляде, то ли в поведении вообще. Кстати, в Школе-Студии принято со всеми здороваться. Причём, не важно, знакомы вы или нет. Вас ВСЕГДА поприветствуют. Студийцев всех поколений можно считать людьми «одной группы крови», «сопластниками». Школа-Студия чем-то напоминает БРАТСТВО, которое оставляет особую печать (знак) всем своим выпускникам.
И этот знак – высочайшее творческое мастерство!
[показать]
[показать]«Оазис знания, мудрости и красоты…» (Геннадий Печников)
«Это интеллигентный институт» (Лидия Иванова)
«Школа-Студия при Московском Художественном театре… студенты видели, как рождаются уникальные актёрские создания, как даже в самых чудовищных пьесах истинный актёр умеет отстоять себя… МХАТ становился первой любовью, МХАТ иногда становился и образом того, как нельзя жить в искусстве…» (Смелянский Анатолий Миронович).Дипломным спектаклем
Сергея Лазарева стала постановка
Аллы Борисовны Покровской «Несколько дней из жизни Алёши Карамазова».
Сергей стал исполнителем главной роли –
Алёши.
Это сложный спектакль. И сложная, полная драматизма роль.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]Интересуясь историей спектакля, а также постановками романов Достоевского в театре, я зашла в
музей МХАТа, который находится по соседству с театром и Школой-Студией, и обнаружила там
интересное сходство.
[показать]
[показать]На одном из стендов висели фотографии, небольшие фрагменты былой театральной работы над романом
«Братья Карамазовы».
Мне показалось, что Сергей чем-то похож на своего предшественника – исполнителя роли Алёши, актёра В.В. Готовцева.
Актёров разделяет целое столетие, но образ главного героя сближает, не смотря на время.
[показать]
[показать]Спектакль «Несколько дней из жизни Алёши Карамазова» больше нигде не шёл.
Он так и остался постановкой учебного театра Школы-Студии.
Однако, благодаря съёмкам телеканала «Культура» с этой работой смогли познакомиться миллионы зрителей.
Этот спектакль имеется и в архиве нашего форума.
[показать]Не смотря на музыкальный успех сначала в группе «Smash!!»,
а затем и как сольный исполнитель,
Сергей не забывает о театре.
[показать]В
июле 2005 года Сергей Лазарев принимает решение вернуться на театральную сцену,
чтобы сыграть
роль Макса в
спектакле "Одолжите тенора!" и
29 сентября 2005 года на сцене Московского Драматического театра им. А. Пушкина состоялась премьера
спектакля "Одолжите тенора!" с Сергеем Лазаревым в главной роли.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]Комедия положений "Одолжите тенора!" принесла Сергею самое полное
театральное признание:
в
декабре 2005 года Сергей Лазарев получил
две театральные премии "Чайка" в номинациях:
"Прорыв Года" и
"Для тех, кто любит погорячее" (лучшая любовная сцена)
за
роль Макса в спектакле "Одолжите тенора!",
[показать]
[показать]В марте
2006 года Сергей получил
премию некоммерческого фонда поддержки и развития
театра Олега Табакова за
"Сплав дарования музыкального с театральным мастерством".
[показать]
[показать]
[показать]В
июне 2006 года Сергей Лазарев получил
статуэтку "Хрустальная Турандот" в
номинации "Лучший актёрский дебют сезона 2005-2006".
[показать]Такого количества престижных театральных наград не имел
НИ ОДИН молодой театральный артист.
Спектакль «Одолжите тенора!» был признан одним из самых замечательных комедийных и музыкальных спектаклей последних лет.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать] Сергей отыграл два сезона. Неоднократно выезжал со спектаклем на гастроли.
Сейчас эта постановка идёт с несколько другим составом, но Сергей время от времени возвращается на сцену Пушкинского театра.
Вот и в 100-м, Юбилейном спектакле, который состоится 1 октября 2008 года, ожидается Серёжино участие.
От всей души пожелаем Сергею
дальнейших театральных успехов и побед!!!
Как говорил Станиславский:
«Единственный царь и владыка сцены – талантливый артист»Оставайся им, Серёжа!!! Дари людям радость, любовь и красоту!
И помни, что благодарный зритель ВСЕГДА С ТОБОЙ!!!Специально для Официального сайта и форума подготовлен этот
«театральный проект» и редкая
видео-запись о вручении диплома Школы-Студии МХАТ (выпуска 2003 г).
СКАЧАТЬ ВИДЕО
[показать]
[показать]Автор проекта – Ольга SOLOVEY
Творческая группа: Rina, Svetulia, NastenkaNNВсе материалы, представленные в проекте, являются собственностью
Официального сайта и форума Сергея Лазарева.
Цитирование и публикация возможна ТОЛЬКО
со ссылкой на источникwww.SergeyLazarev.ru