Две экранизации известного романа. И особенно интересно, что есть возможность сравнить видение двух режиссеров.
[показать]

Фильм №1 с Ральфом Файнсом и Жюльетт Бинош в главных ролях.
Фильм №2 с Тимоти Далтоном и Anna Calder Marshall .

Сюжет.

Насколько я помню, задумка у автора романа предполагала проследить, как меняется Хитклиф после смерти Кетти. Как жажда мести, вытесняя все добрые, душевные чувства, делает его холодным, эгоистичным, злым. И как постепенно, со временем, оттепель сходит на его сердце, когда в доме появляется ее дочь и повторяется история молодых влюбленных, у которых нет будущего.
Когда он видит в глазах молодой девушки ту же настойчивость, ярость, силу его Кетти, но все эти качества она проявляет пытаясь противостоять коварству и грубости Хитклифа, проявляя заботу и участие к унижаемому молодому человеку.

В фильме №1 приблизительно так все и происходит.
В №2 сценаристы не стали мучить себя столь глубоким психоанализом героя, сюжет обрывается со смертью Кетти и последующей Хитклифа. А где же это чудесное превращение? Где борьба человека с несправедливостью, с собственными демонами? Нас ограничивают историей драмы отношений. Ну, и то хлеб.

Хитклиф.

Хитклиф Файнса – чертовски коварен. Он будто злой демон в обличии человека. Он жесток, эгоистичен, злопамятен. Кетти лишь на время удалось приручить его, но нанесенная ей рана, пусть и не желанная, словно пробудила все худшее, дремавшее на дне души. Он страшен в своем безмолвии. Холодный взгляд наполнен ненавистью. С трудом вериться, что он когда-то любил. Он как зверь, что упивается жестокостью и властью над жертвой.

Хитклиф Далтона – под влиянием молодости актера. Он порывист, горяч. Он не отгораживается от мира, наоборот, он очень нуждается в проявлении и к нему, и сего стороны обычных чувств - привязанности, любви, дружбы. Он принимает свое положение изгоя, но очень хочет быть кому-то нужным. И ради этого согласен терпеть грубость и несправедливость. Он просто замкнут, но не эгоистичен. Его жестокость – это следствие самозащиты. Как скорлупа его, повзрослевшего, окружает презрение, холодность, властность. Но один взгляд его Кетти – и он прежний. Его порывистость, эмоциональность настолько неистова, что кажется что актер переигрывает. Может так и есть, самую малость. Но его глаза….бесенка, просто светятся эмоциями. Он переполнен и любовью и бущующей яростью. Кадр, когда он из ночи наблюдает за Линтонами – очень живописный. Верю, верю в его вулканные чувства.

Кетти Бинош.
К Бинош у меня какое-то особое отношение. Для меня она воплощение женственности, именно зрелой, женской красоты, мудрости. Не обладая какой-то незаурядной внешностью, она просто светится изнутри каким-то необыкновенно притягательным светом. Вспомните «Шоколад». Бинош и Депп. Боже, сплошной соблазн! С этого фильма я шоколад как-то по-другому стала воспринимать. И весьма прониклась к французскому шоколаду ручного изготовления.

Ее Кетти спокойная, приятная, какая-то уютная, милая девушка. Но в то же время у нее внутри горит какой-то дикий огонь. Непокорная, яростная, страстная. Вот, видимо эта тонкая двойственность, и привлекает мой взгляд. Это какое-то филигранное переплетение противоположностей. И это особенность Бинош. И это очень красиво, и если хотите, даже не побоюсь этого слова, сексуально.

Кетти №2 Anna Calder Marshall.
Я дважды пересмотрела фильм и пришла к одному выводу- с тетей что-то не в порядке. Ее Кетти нервическая особа без царя в голове. Я не вижу какой-то необыкновенной женственности, ее силы, внутренней красоты. Ее эмоции наводят на мысль о каком-то психическом расстройстве. Возможно, врожденные заболевания нервной системы. Может быть родовая травма, или какая-то недоразвитость. В общем, налицо какая-то неправильность. Я бы даже сказала, на лице. Потому что мне даже смотреть на нее было неприятно. Вменяемость очень резко посещала актрису. К тому же, она старовата для Кетти. Далтон с ней рядом как младший братец.

Музыка. В№2 – Энио Мареконе. Очень симпатично. В целом, от музыки и общих планов впечатление вечно хмурого лета. Груды мокрых серых камней под дождем и русское бездорожье.

Музыка №1 – Ryuichi Sakamoto. Мне понравилась гораздо больше. Она легка в звуках флейты, пронзительна в плаче скрипки, глубока и горька одновременно. И удивительно подходит к вересковым пустошам. Ощущение бескрайнего простора и вольных ветров, свободы, стихии. Все как-то гармонирует, камни, ветра, Кетти, музыка…

Вывод: Пожалуй, мне понравились оба фильма. Но они очень разные. И может быть, это даже к лучшему.