“The Haunting in Connecticut” (Призраки в Коннектикуте) (2009). «Почему плохие вещи случаются с хорошими людьми?». Вопрос риторический. Как и абстрактно-размытый ответ: «На все воля Божья». Или: «Пути Господни неисповедимы». К слову, иногда именно так и случается – неисповедимо. И к лучшему. Но познакомимся же с нашими героями. Это семья Кэмпбеллов. Мать и отец: Сара и Питер, двое малышей: Билли и Мэри. А также главное действующее лицо. Мэтт. Подросток примерно 15-16 лет от роду. Неизлечимо больной. Диагноз врачей безжалостен: рак. Дата смерти неизвестна. Но чертовски близка. Дабы продлить жизнь своему любимому чаду, Сара и Питер переезжают в Коннектикут, поближе к больнице, где юноша проходит лечение. Аренда милого викторианского особняка кажется хорошей идеей. Просторно. Чисто. Цена смехотворна. В чем же подвох? «О, у этого дома есть своя история», - иронически замечает старик-арендодатель. Действительно, домишко этот сдается задешево не просто так. Когда-то здесь находилось похоронное бюро. Когда-то здесь жил некто Эйкман и молодой человек по имени Джона. Первый проводил «физические» опыты на трупах, а второй, в свою очередь, являлся медиумом в ходе спиритических сеансов. Один из которых закончился фатально для всех его фигурантов… Мэтт об этом не знал. Но он изменился. Видения – одно за другим. Швабра, стирающая лужи крови. Стены, проваливающиеся внутрь, открывающие пиршество личинок на тлеющей плоти. Чем дальше – тем хуже. Что это? Проявления смертельной болезни, под напором которой сдается молодой человек? Но врачи уверены: мозг юноши чист, ни следа опухолей. Так может, дело в другом? Например, в том, что Мэтт – наиболее уязвимая и наиболее «контактная» жертва для тех, кто все еще обитает в стенах этого особняка? Тех, кто жаждет отмщения… и свободы. Ведь ОНИ мертвы. И ОН – почти что мертв. Уэнди, сиделка Кэмпбеллов, отправляется в библиотеку. За помощью к прошлому. А отец Попеску, случайный знакомый Мэтта, - отправляется в самое пекло ада. В милый викторианский домишко. Затем, чтобы это прошлое уничтожить. Будет ли толк?

Снять удачный «привиденческий» хоррор – задача не из простых. Тут мало громких звуковых эффектов и множественных «бу!». От них естественным образом вздрагиваешь – но они не пугают. Если вслед за ними не топает воистину «ужасняцкая» атмосфера, а также интригующий сюжет, являющий зрителю одну «обманку» за другой, а истину – лишь ближе к финалу. Что ж, автор «Призраков…» со своей задачей справился… наполовину. Актерский состав безупречен. Особенно хороша Вирджиния Мэдсен в роли безутешной и безумной (в хорошем смысле) матери. Впрочем, достаточно вспомнить ее роль в «Кэндимене» - актриса сильная, таки да. В доказательствах сие утверждение никак не нуждается. Сценарий мечется между семейной драмой и ghost story, перевес – в сторону последней. Но оба направления «отбиты» вполне достойно. «Пугалок» - предостаточно, как и весьма нелицеприятных подробностей – вспомнить хотя бы многочисленные сцены с удалением век. Я удивлен, что этот фильм получил «детский» рейтинг (сиречь PG-13). Нет, на «мясо» не надейтесь. Однако ж «Призраки в Коннектикуте» куда жестче, чем многочисленные их собратья – вроде беззубых «Посланников» и им подобных. Сцена с падающими в комнату мумифицированными трупами – ах, что за прелесть! Сюжет развивается планомерно, и предсказуемо удивляет якобы «неожиданными» ходами, оканчиваясь столь же банально-оригинально – но это вовсе не ложка дегтя в бочке меда. Это то, что мы хотели увидеть. И нам это показали. Получилось нечто среднее между «Ужасом Эмитивилля» и японским «Звонком». Хороший, крепкий середняк. Качественное кино, которое, увы, надолго в памяти зрителя не останется. Но удовольствие от просмотра – доставит.

6,5/10

“Alien degli abissi” (Пришелец из глубины) (1989). Двое «зеленых» активистов, Ли и Джейн (он – телеоператор, она – телерепортерша), проникают на далекий безымянный остров. Поводом для «журналистского расследования» стало сенсационное известие: именно здесь функционирует некая фабрика, чья работа в буквальном смысле убивает окружающую среду. Сотрудники предприятия, работающие в окружении десятка ядерных реакторов, сбрасывают радиоактивные отходы прямо в жерло действующего вулкана. Деятельность эта, ясное дело, сугубо незаконна, а потому – строжайше засекречена. В результате, экскурсия по фабрике моментально превращается в опаснейшее приключение: Ли заключают под стражу, а Джейн преследуют люди с автоматами. К счастью, на подмогу девушке вовремя приходит некто Боб, американец-змеелов, поставляющий «фабрикантам» яд гремучников. Эти двое в скором времени отправляются на «радиоактивный» завод, дабы вызволить из неволи телеоператора, а заодно и найти спрятанную им в недрах фабрики видеокассету с разоблачающим материалом. Да вот беда, их планы к чертям собачьим срывает огромное инопланетное чудовище, мирно дремавшее в глубине вулкана и крайне несвоевременно пробудившееся. Впрочем, монстра можно понять. Вам бы понравилась бесконечная бомбежка бочками с всякой радиоактивной дрянью? То-то же.

Итальянский трэш делится на три категории. Классика. Плохое кино. И хорошее кино. «Пришелец из глубины» авторства Антонио Маргерити («Апокалипсис каннибалов») четко попадает в раздел «к просмотру не рекомендуется». Причин тому немало. Во-первых, завязка, сама по себе, не вызывает ни малейшего интереса – плевать мы хотели на вулкан и токсичные отходы. Какое отношение к хоррору имеет «производственный экшен»? А он, к слову, занимает без малого 50 минут экранного времени. Герои бегают по джунглям, в них стреляют, они отстреливаются, при этом, не забывая о высокопарных монологах на природоохранные темы, и, наконец, по прошествии чуть ли не часа, совершают смехотворно-героические поступки, старательно упекая чудовище туда, откуда оно и пришло. Кстати, о монстре. Эта «биомеханическая» (настолько «биомеханическая», что господину Гигеру стало бы плохо) зверушка весьма забавна – облик ее прекрасно отражает нулевой бюджет фильма, но на сей прискорбный факт еще можно было бы закрыть глаза… Кабы не движения этой мачты ЛЭП. Так и хочется подумать: «Стара уже, бедняга – еле двигается, да и то, как-то криво, бочком, припадая на все свои клешни. Пора на покой». С обнаженными красавицами также не задалось – главная героиня достаточно мила, но окромя ее прелестных ножек мы не увидим ровным счетом ничего. Мясо? Ах, простите, забыл. Впрочем, было бы, что помнить. Разве что раздутую кислотой руку и выжженное лицо с вытаращенными глазами. За сим – закругляюсь. Думаю, вывод из вышесказанного можно сделать лишь один…

1/10

“Hydra: The Lost Island” (Гидра: Затерянный остров) (2009). В распоряжении Винсента Кэмдена, его супруги и весьма состоятельных друзей – не только яхта, роскошная погода и бескрайний океан. Они здесь не для того, чтобы загорать и предаваться безмятежному отдыху. Это слишком скучно. А вот охота на людей – самое то, чтобы хорошенько взбодриться, разогнать застоявшуюся кровь и получить звериную дозу адреналина. В трюме – четверо: Гвен, Ронни и Боб, а также офицер американского флота, Тим Нолан. Все они замечены в тяжких преступлениях. Всевидящее око правосудия каким-то образом промахнулось, обойдя этих людей стороной – и судьями, таким образом, предполагают выступить Винсент и его «напарники». Осталось лишь подобрать пустынный остров, - и развернуть охоту. Вскоре искомый клочок земли находится! Однако ж вовсе не пустынный. Первыми это поймут двое головорезов Кэмдена – ровно тогда, когда их скушает многоголовое змеевидное чудовище поразительных размеров. Словно вышедшее в свет из древних мифов. Точно – Гидра. Кто же еще. У Нолана и его собратьев по несчастью появляются сразу две проблемы: с одной стороны – вооруженные «огнестрелом» охотники, с другой – монстр, который вовсе не нуждается в винтовках. Возможно, спасение этой четверке явится, когда они встретят ученую-археолога, что провела на этом острове, наедине с Гидрой, без малого два месяца?

Очередная лабудень от телеканала/кинокомпании Sci-Fi. Эти горе-дельцы от кинематографа специализируются на «животно-мифологической» тематике: «Цербер»? - пожалуйте, «Восстание Горгулий»? – пожалуйте, «Бэнши»? – пожалуйте. «Анаконда 3», «Троглодит», «Гарпии», «Огненный змей», «Атака грифона», «Кракен», «Саранча», «Царь-людоед», «Рой»… Список длинный. Теперь почести воздали и древнему «змей-горынычу». Молодцы. Правда, смотреть этот фильм решительно невозможно – да и незачем. Герои бестолково слоняются по «тропическим» лесам, гибнут бандиты, вопят археологи, Тим и прелестная Гвен обмениваются многозначительными взглядами, а Гидра, тем временем, с усердием, достойным лучшего применения, планомерно изничтожает людишек, откусывая им головы и прочие конечности. Крови, предупреждаю сразу, будет мало, смерто-подробностей – еще меньше, а уж кадров а-ля «кишки наружу» здесь и вовсе не сыскать. Экшен вышел крайне посредственным – отчего-то клонит в сон уже на пятой минуте повествования. Пролог с несколькими убийствами, по идее, должен был бы зарядить на нужный лад, однако он лишь обещает: будет глупо и скучно. Спецэффекты не столь чудовищны, как это обыкновенно случается у Sci-Fi, - «зверушка» выглядит вполне пристойно. Ровно настолько, насколько это позволяют ей дешевейшие компьютерные технологии ушедшего века. Актерской игры не замечено, как не замечено и даже намека на обнаженку (а поводов хватает!). Юмора – не дождетесь. Как и милой сердцу хоррорману намеренной трэшовости. Хоть убейте, не понимаю, для кого предназначалось это, с позволения сказать, «кино». Разве что убить вечер. Или заснуть – коли не спиться. На фоне таких «животноведческих» хорроров как «Мамонт» и «Гадюки», которые смотрятся на одном дыхании и с немалым удовольствием, - безнадежно слабая работа.

2/10

“Brain Dead” (Мертвый мозг) (2007). Все началось с гаденького метеорита. Крохотная, но противная дрянь рухнула прямо из открытого космоса и наглейшим образом проделала дырку в голове несчастного рыбака. Билл. Так его зовут. Деревенщина немедля обратилась в радостно пышущего гноем зомби, да и схрумкала своего «напарника», традиционно закусив его мозгами. Пришла беда – отворяй ворота. Примерно в то же время двое заключенных, Кларенс (хороший) и Боб (плохой), совершают побег во время конвоирования их из одного захолустья в другое. Минус машина (шина – в клочья), минус коп (голова – в клочья). Да и хрен с ними. Поблизости – живописный лес, в котором обязательно найдется убежище. И таковое находится – в виде заброшенного рыболовецкого лагеря. Там Кларенс и Боб находят «вкусненькое»: двух аппетитных лесбияночек, Клаудию и Шерри. Чуть позже в той же дыре обнаруживаются потерявший свой «БМВ» преподобный Фарнсворт и объект его похотливого вожделения – сладкопопая и сладкогрудая Эми. Тем временем, дерьмо активно течет по трубам. В смысле: тело погибшего копа-конвоира обнаруживает желторото-легавый Джимми Боб, которого, в свою очередь, обнаруживает уже знакомый нам, но резко ставший инопланетным Билл. Бедняга-парень немножко обгладывается, а затем вкушает с поллитра черной слизи, вытекшей изо рта зомби-Билла. И коп, моментально сменивший свой статус с человеколюба на человекоеда, оперативненько направляется к рыбачьей хижине. Куда также летит на всех парах красавица-рейнджер Сидни. Место схватки определено. Вопрос лишь в ее итоге.

Поздравим Кевина Тенни (в прошлом – режиссера «Ночи демонов») с созданием фантастически удачного зомби-фильма, до краев наполненного жестоким (и не очень) юмором. Название похабнейшим образом перекликается с легендарным фильмом Питера Джексона, но общего – ноль. Разве что сам подход: юмор, жесть и кровь. Черепушки выносятся до краев, образуя дыры, подобные страусиному яйцу – ни костей, ни плоти, только аккуратное шевеление оборванных сосудов. Мозги не только «выносятся» - в буквальном смысле, но и пожираются. Спецэффекты – уровня лучших микробюджеток. Убежище главных героев, а также их состав федеральнейшим образом высмеивает штампы зомби-«жутиков»: лесбиянки, убийца, священник-прелюбодей, и все они – в рыболовецкой хибаре… вместо традиционной фермы или пионерского лагеря. Диалоги сколь карикатурны, столь и удачны – перманентная улыбка отвратительно мешает потреблению пива в ходе просмотра. То же самое касается и характеров – выпуклые, нереальные, анекдотичные. Но крайне уместные в рамках т.н. “zombedy”. С полит- и прочей «корректностью» проблем нет – авторы фильма плевать хотели на всякую «толерантность». Здесь не любят «нетрадиционную ориентацию», блондинок, священников и копов. Как минимум. По-доброму не любят. Но все равно не любят. Еще одна прелесть: три обнажения, одно из которых – в полный рост. Все – вполне уместные и однозначно радующие глаз. Локации и съемки – то, что доктор прописал. Отсылки к «Зловещим мертвецам» - бальзам на душу, виски в горло, сыр в желудок. Почти идеальный зомби-«смешарик». Ничуть не хуже культового “Undead” братьев Спириг.

8,5/10

“Legend of the Bog” (Тела трясины) (2009). «Телами трясины» в Ирландии принято называть жертв языческих ритуалов и бесчисленных племенных войн, что сотрясали «зеленый остров» несколько тысяч лет назад. Мертвецов из той, бесконечно далекой эпохи находят и по сей день: неплохо, надо сказать, сохранившихся – трупы хоронили в болотах, промеж воды и земли. Тела превращались в мумии, а души убиенных оставались в жуткой ловушке – ни жизнь и ни смерть. Нечто среднее. Последняя из подобных находок обнаружилась на месте строительства жилого поселка – и волею стервозной девелоперши Вэл Лири мумифицированные останки огромного мужчины обретают новое «место жительства». Грязный овраг, доверху заполненный водой, глиной и песком. Но главное – водой. Она дает старому кельту новую жизнь. Труп возвращается в мир смертных, мгновенно обретая привычный для нашей реальности облик. Он – животное. Убийца. 21-й век для него нов и непонятен. И в странном для себя мире он будет полагаться на привычные ему инстинкты. Выслеживать, уничтожать, кормиться. И ПИТЬ. Становясь сильнее. Местом его обитания станут глухие ирландские чащобы… Где, тем временем, окажется в ловушке небольшая группа людей. Мисс Лири и ее водитель, чья машина намертво застряла на глиняных дорогах. Две подруги, Ханна и Мэллори, чья машина осталась без топлива. Профессор Уоллес и его юная спутница по фамилии Райли, чья машина превратилась в груду металла после случайного наезда на местную «буренку». Эти шестеро найдут приют в хлипком охотничьем домике посреди мрачного леса. Домике, хозяином которого является некто Хантер – человек, прекрасно знакомый с существами подобными старому, воинственному и дикому кельту…

Ирландский хоррор. Уже интересно. В памяти живы воспоминания о «Грибах», «Изоляции» и «Самайне». Винни Джонс, культовый футболист и культовый актер, в одной из главных ролей. Еще интереснее. Своей харизмой он может вытащить практически любой, даже самый бездарный фильм. Вытащил и этот. Что, собственно, факта не меняет: «Тела трясины» - бесконечно слабое, бессвязное и глупое кино. Для начала: зомби не ждите. Вернувшийся из плена веков воин выглядит так, как и должен выглядеть порядочный профессиональный регбист. Мощные лапы, бритый наголо череп, гнилые зубы, звериный оскал и ноль интеллекта. Никакой гнили. Просто не слишком симпатичный силач из местного цирка. Убийства случаются редко, и ни одно из них не назвать эффектным. Обезглавливания, насаживания тел на ветки, оторванные руки… И все постфактум. Прямо скажем, не фонтан. Действие нервически дергается между живописаниями похождений «кельта» и бесчисленными забавными сценками из жизни главных героев. Первые полчаса – сплошная черная комедия с истинно британским юмором (да простят меня ирландцы). Хоррор начинается позже… впрочем, начинается ли? Саспенса не замечено. Атмосферы нет, если не считать таковой хмурые, но бесконечно красивые пейзажи одной из прелестнейших стран мира. А уж «загадка» героев (намекну: именно эти люди собрались именно в этой избушке не просто так – да, волею случая, но случая непростого) попросту смехотворна. И, что самое забавное, не имеет ровно никакого отношения к «основному» сюжету. Сценарист решил удивить? Скорее, насмешил. Крайне слабый фильм, ценного в котором: Винни Джонс, легкий юморок и операторская работа. Не густо.

3/10

”Amusement” (Развлечение) (2009). Первой была Шелби. Невинная поездка в дали далекие на пару с бойфрендом. Заправка – и дальнобойщик, подсказывающий единственно правильный путь объезда многокилометровой пробки на шоссе. Ясное дело – надо ехать за ним! На пару с семейным «Джипом». Только вот проблема: из грузовика выпадает девушка, молящая о помощи. И эту помощь получить не от кого: благо владелец «Джипа» очень несвоевременно оказывается психом. Бьется стекло, и… Мы знакомимся с Табитой. Очаровательной девушкой, которой в одну из темнейших ночей приходится заночевать с двумя племяшками. Вот только что в одной из комнат огромного дома делает клоун, то и дело шевелящий конечностями? А если это существо встанет с кресла? Оно вернется к жизни, поверьте. И Табита станет второй по счету пленницей безумца, одержимого жаждой мести. Третья – Лиза. Подкравшаяся к дому маньяка ближе, чем она ожидала. Что ожидает троих прелестниц? Скорее всего, жестокая расправа за грехи, которые не являются грехами в глазах нормальных людей – но в понимании их старого знакомого считаются смертным приговором. Отсчет пошел.

Разруганный многими слэшер. Было за что. Ибо не слэшер ни разу. Клоун в аннотации и клоун на обложке DVD – явно лишний(е). С сюжетным развитием явные проблемы. Одна, вторая, бац – третья. За кем-то следует всевидящий глаз, а кто-то вызывает явное недоумение. Откуда, зачем, с какого такого Омска? Если следить за происходящим внимательно, все рано или поздно становится понятным, однако ж фильм к этому не располагает. Перекур? Перекур! Каждые пять минут. Думается, что можно подать судебный иск в отношении автора этого ширпотреба – с какого, простите, хрена, мы портим свое здоровье? Зачем мы убиваем свой мозг, пытаясь решить загадку, которой нет? К чему эта ненужная детективность и невероятная сумбурность повествования, если оные делают ленту еще хуже, чем она есть? Отдельные яркие кадры, костюмы а-ля «выдранные кишки», симпатичные девчушки и финальный экшен – это все хорошо. Но что еще, господа, вы можете предложить хоррорманам? Боюсь, что ровным счетом НИ-ЧЕ-ГО. Более-менее смотрибельный, но ненужный фильм.

3/10

“4 mosche di velluto grigio” (Четыре мухи на сером бархате) (1971). Роберто Тобиас – молодой барабанщик молодой прог-роковой команды. Вся его жизнь проходит в бесконечных репетициях, а также в постели с красавицей-женой Ниной и пьянках с друзьями – его дом открыт гостям 24 в сутки. Хорошо? До поры до времени. Пока молодого человека не начинает преследовать некто в черном. Навязчиво, день за днем, появляясь там, где появляется Тобиас. Однажды вечером, после очередной изнурительной репетиции, Роберто замечает своего преследователя в непосредственной от себя близости и решает расставить все точки над i. Догнав ублюдка, он встречает гневную отповедь («Кто вы такой, и что вам надо?»), видит лезвие выкидного ножа, и… незнакомец падает ниц в оркестровую яму (да, дело было в заброшенном здании театра) с колотым ранением, пришедшимся ему четко в грудь. Собственный нож и убил преследователя (если, конечно, он таковым был). Впрочем, полицию это объяснение не удовлетворит. Ибо кто-то, чье лицо скрыто маской, успел сфотографировать Тобиаса и умирающего «человека в черном». На снимках все так, будто музыкант вовсе не случайно отправил в мир иной своего «знакомого». Чего теперь ожидать? Копов? Нет. Будет шантаж. Целью которого не являются деньги богатенькой жены Роберто. НАСТОЯЩЕМУ преследователю нужен страх. Психоз. Ему нужно безумие Тобиаса. Но кто это? Наверняка кто-то близкий музыканту. Ибо у этого человека есть ключи от дома Роберто и Нины. Куда он проникает, едва не задушив барабанщика. Ибо этот человек в курсе всех мыслей и желаний Тобиаса: черные перчатки обагряются кровью его, Роберто, любовницы и нанятого им, Роберто, детектива. Так кто же? И зачем? К чему вся эта игра?

Один из наиболее ранних фильмов великого Ардженто. Своего рода «звериная трилогия», состоящая из «Птицы с хрустальным оперением», «Кошки о девяти жизнях» и обозреваемой ленты. Увы и ах, «Четыре мухи на сером бархате» - худшая работа из трех выше названных. Безусловно музыка великолепна. Эннио Морриконе дает жару. Тревожные синтезаторные гармонии прекрасным образом сплетаются с техничными барабанными импровизациями и прог-роковым аккомпанементом (отчего-то сразу вспоминается достославное ВИА Goblin). Весьма неплохо нагнетается атмосфера и саспенс – сцена с любовницей Роберто в его доме по-настоящему тревожна. Убийства? Что ж, перед нами типовой giallo ранних годов, поэтому ждать чего-то сверхъестественного не следует. Хотя не могу не отметить, что эпизод с ДТП (грузовик versus легковушка), заснятый в замедленном режиме, как минимум, впечатляет. Сюжет, интрига, разгадка – традиционно для Ардженто скомканы. Личности второстепенных героев, а вернее, их «прорисовка», вызывают немало вопросов: в частности, я долго ломал голову над тем, кто есть одна из жертв, пока не понял, что это служанка Роберто и Нины – слишком мало было ей уделено внимания, чтобы этот персонаж запомнился (почти как в классическом американском слэшере – убивают феерично, но имен не запоминаешь). Снято не сказать, чтоб слишком красиво. Монтаж откровенно хромает, нет и характерной для Ардженто роскошной игры красок. Видно, что Мастер (таковым он станет спустя каких-то несколько лет) еще пробует себя, экспериментирует. Но пока – в роли Ученика. Хороший и качественный giallo, необходимый к просмотру как поклонникам Ардженто, так и фэнам итало-детективов с «кровью-сиськами», так и любителям «раннего» giallo. Однако вовсе не шЫдевер.

6/10

“Naked Fear” (Обнаженный страх) (2007). Добро пожаловать в Санта-Паулу, крохотный городок, затерянный на просторах штата Нью-Мексико. Крохотный городок – как тому и надлежит, с рядом отвратительных секретов. Именно здесь число пропавших без вести людей зашкаливает за все разумные пределы – рекорд, не побитый любым другим населенным пунктом безразмерных Штатов. Именно сюда прибывает уволившийся из калифорнийской полиции Дуайт, немало удивленный процветанием в этих местах разнообразной охоты, напрочь запрещенной в его родном штате. Именно сюда прибывает красавица Дайана – по классическому «турецкому рецепту»: вместо работы танцовщицей – работа стриптизершей, вместо денег – предложение стать шлюхой, вместо возможности уехать домой – изъятые «добрым человеком» документы. Оба вновьприбывших несколько смущены новой для себя обстановкой. Первому – охота на оленей с местным корифеем отстрела крупнокалиберного зверья, и указ: городские маргиналы и "приезжие" - для полиции не существуют. Второй – дешевый мотель и вечная кабала. Такое положение дел продлится недолго. До того момента как старый белый «Джип» подберет красотку, решившуюся таки обнажиться на тусклой сцене дерьмовой забегаловки (речь, конечно, о Дайане). Когда она станет противиться первому «платному» контакту – владелец обратит неудавшуюся проститутку в… оленя. В смысле, он – охотник, она – жертва. Это куда интереснее, чем преследование иных живых существ. Тем временем, Дуайт проявит себя чересчур «правильным» копом, и… Ниточки сойдутся? Клубок преступлений убьет их автора? Посмотрим.

Обещался современный sexploitation. А еще обещался хоррор. Не верьте. Ни того, ни другого здесь нет. Впрочем, это еще не причина для игнорирования «Обнаженного страха». Аннотация выглядит исключительно трэшовой – но то лишь аннотация. На деле имеем умнейший фильм, лишенный крови и всяческой подобной пакости, а также ненужной и навязчивой морали – зато изрядно отягощенный саспенсом, мощной долей драматизма и прекрасной актерской игрой, причем, даже тех «силуэтов», что наличествуют в кадре, дай Бог, несколько минут. Главная героиня, действительно красивая девушка по имени Даниэлла де Лука, добрые полчаса абсолютно, полностью, тотально обнажена, но – подростки-дрочеры – прочь! Не ваш случай. Сладчайшая фигура, таки да… Но это – на втором плане. На первом – характер. На первейшем – сила воли. Проще говоря, не о теле речь, а о человеке. С большой буквы «Ч». Все без исключения персонажи «Обнаженного стража» выглядят достоверными, человечными в том смысле, что они именно такие, какими и были бы в жизни. А «охотника» легко представить на просторах Битцевского парка, Омской области или норвежских фьордов. Дряни найдется место везде. Итог? Прекрасно сыграно, прекрасно снято. Умный сюжет, роскошные локации, разум, убивающий ненужно-кровавую показуху. Поверьте, жесть, присущая «Райскому озеру», здесь была бы лишней. И почему хоррор? Это не «ужасы». Это просто хороший фильм, не слишком хорошо вписывающийся в стилистические рамки, любимые нами… или вами.

8,5/10

“Dragonquest” (Пещера дракона) (2009). Жил-был на свете, в далеком царстве-тридесятом королевстве злой маг именем Кирилл. Однажды решил он свергнуть власть короля Агмара, дабы стать первым парнем на деревне. Задача эта не из простых. Одними только чернокожими наемниками не обойдешься. И пришлось Кириллу прибегнуть к помощи адовых сил. «Трах-тиби-дох», - и после страшных заклинаний родился из недр земных черный-черный дракон. Не позавидуешь местным – здорова зверюга, да и люта в гневе… а в гневе она находится постоянно. Надо же цвет оправдывать. Пока Кирилл весьма успешно атакует земли Агмара, некто по имени «Дедушка» (да, просто Дедушка – один на все королевство, так уж получилось) готовит юношу Аркадия к великому воинскому пути. Оказывается, именно этот тщедушный лентяй с истинно голливудской улыбкой призван остановить вторжение Кирилла и черной огнедышащей твари. Но прежде чем сразиться со злым колдуном, парню не мешало бы пройти некоторую «практику». Например, под руководством многомудрого воина-клоуна именем Максим. Впереди у Аркадия – множество жестоких испытаний, знакомство с красавицей-эльфийкой Катей, и… рождение белого дракона. А там, глядишь, недалеко и до победы Вечного Добра.

Что, думаете, Федя Бондарчук принялся за fantasy? Успокойтесь, не все так страшно. Фильм вовсе не российский. А уж откуда американцам пришла в голову супер-идея назвать героев столь чудными именами – Бог его знает. Благо от отцов микробюджетья и трэша всея Америки, легендарной студии the Asylum, всего можно ожидать. И дождались: дуболома Брайна Томпсона («Кобра») в роли Кирилла, и экс-звезду боевиков класса «Z» Марка Сингера («Повелитель зверей» и немалое количество второсортных хорроров) в роли фантастически кривляющегося Максима (переигрывает, скотина, безбожно переигрывает – но смотрится это донельзя комично, а потому – простим «воина»). Дождались: в кои-то веки более-менее вменяемой компьютерщины – дракон, понятное дело, страшный настолько, что сможет испугать даже трехлетнего ребенка, но не столь откровенно ржачный как птички и прочая зверота из «Короля затерянного мира» и «Пиратов острова сокровищ». Дождались: убийственные испытания, которые должен пройти Аркадий – среди них: курение магического косяка на дне болота в компании с Водяным, а также искушение Кикиморой. Фильм смотрится легко и непринужденно, можно то и дело отвлекаться, «сюжетная картина» в понимании зрителя от этого ровным счетом ничего не потеряет. А еще можно играть в «угадайку»: что произойдет в следующем кадре? Все наши с женой догадки, разумеется, оказались правильными. «Пещера дракона» запросто скрасит унылый будний вечерок и даже немного развеселит – если вы не против здоровой трэш-идиотии, простой как «дважды-один» и детской в плане рейтинга.

4/10

“Garden of Love” (Сад любви) (2003). Та ночь прошла под красными знаменами. Красными – от слова «кровь». Неизвестный вырезал все немалое семейство Верленов, пощадив лишь маленькую Ребекку. Дрожащий от страха ребенок в окружении десятка чудовищно изувеченных трупов – картина не для слабонервных. С тех пор девочка потеряла контакт с внешним миром, отправившись в далекие путешествия в рамках комы. Разумеется, до поры до времени. Через два года Ребекка вернулась в реальность, ничего не зная и ничего не помня; полицейские сколько угодно могли задавать ей вопросы, ответом – лишь молчание. Личность убийцы так и не была установлена. Что же до девочки, то ее усыновили ближайшие родственники. Началась обыкновенная жизнь, с ее радостями и горестями. Ничто не предвещало возвращения к событиям той ужасной ночи. Галлюцинации, странные сны и видения пришли одномоментно, разом перевернув всю жизнь Ребекки. Трупы, покрытые гноем и струпьями, несущие на себе печать жестокой смерти, стали еженочными и ежедневными гостями девушки. Подозревая, что эти непрекращающиеся кошмары имеют прямое отношение к ее прошлому, Ребекка отправляется в отчий дом, ныне пришедший в полный упадок, дабы встретиться там лицом к лицу… со своим семейством. Призраки? О да, но более чем осязаемые. Они не в силах покинуть здание, ставшее их последним приютом, и они – более чем кто-либо! – желают отомстить. Верлены не отпустят Ребекку, намертво поселившись в ее разуме, - до тех пор, пока она не отыщет убийц и не приведет их сюда же – в этот дом, для финальной расправы. Око за око, кровь за кровь, боль за боль.

И вновь приветствуем герра Иттенбаха. С момента съемок «Премутоса» немец-трэшодел не терял времени даром. Оставшись суперпрофи по части спецэффектов и экранного «мяса», он вырос и как режиссер, и как сценарист. «Сад любви» вышел прямиком на DVD в 2003 году, практически одновременно с другим иттенбаховским хоррором, «За гранью времен». Что характерно: оба фильма нетипичны с точки зрения сюжетных линий. В смысле – они здесь есть ;-). Никакого сравнения с ранним Иттенбахом, заполнявшим все экранное время ошметками плоти и реками кетчупа, при этом, не напрягая зрителя даже подобием четкого, продуманного сценария. Правда, а зачем? И так сойдет. Однако ж на примере «Сада любви» можно убедиться, что вменяемая, почти детективно закрученная интрига сверх-«мясному» хоррору не помеха. Конечно, этот фильм – дешевый во всех смыслах B-Movie. Особого полета фантазии – нет, да и откуда ему здесь взяться? Но всему тому, что мы видим на экране, дается четкое объяснение, не позволяя хоррорманам утомиться бесконечной каруселью убийств. Актеры убоги – что есть, то есть. Но этот досадный факт ничуть не напрягает – микробюджетность, тем более, в рамках немецкого суперандерграунда, не предполагает появления в кадре Микки Рурка и Тома Хэнкса. Съемки типичны для Иттенбаха – крепкий средний уровень. Что касается уровня брутальности, «Сад любви» сильно уступает и «Премутосу», и «Пылающей луне». Не хоррор, а ода гуманизму ;-). Однако ж это и к лучшему. Постоянное смертоубийство заставляет скучать не хуже бразильских сериалов. Куда приятнее, когда спокойное течение фильма буквально взрывается невероятно кровавыми сценами – вроде пролога с изничтожением Верленов, крышесносящего эпизода с полицейским отрядом и вдохновенной местью призраков-мертвецов. Хороший фильм, который наверняка придется по нраву всем любителям евротрэша. В наличии – нормальный сюжет, интрига, приятная глазу атмосфера, феерическая жестокость и отборное «мясо». В общем – Иттенбах.

7/10

Фотографии Лесной_Некробог : За городом

“Babysitter Wanted” (Требуется няня) (2008). Энджи юна, красива и чертовски религиозна. Божья овечка – лакомый кусочек для Дьявола, разве не так? Но это будет позже. А сейчас – нашей героине восемнадцать. Самая пора поступать в колледж. Ее интересует история искусств – а потому путь Энджи лежит в далекий от дома городок. Новая местность встречает девушку не слишком приветливо. Наркоманка в качестве соседки по общежитию. То и дело пропадающие в округе красавицы – о чем наглядно свидетельствуют соответствующие объявления на доске «купли-продажи» машин и кроватей. Странный ублюдок, путешествующий на старом пикапе, и неусыпно следящий за Энджи. К слову об объявлениях. Среди них девушка находит одно, достойное внимания: «Требуется няня». И телефон. Это фермерский дом семьи Стэнтонов, милейших людей, выбравших для жизни глухой пригород. Их всего лишь трое: он, она, и маленький Сэм. Пацаненок, чурающийся людей как чумы – но с кем не бывает? Первая ночь работы – и проблемы не заставляют себя ждать. Странные, «беззвучные» телефонные звонки. Тяжелые шаги. Шатающиеся двери. Кто-то рядом. Кто-то УЖЕ здесь. Хочет войти. То самое существо с обезображенным лицом. Что ему надо? Насколько далеко он готов зайти? Есть и другие вопросы. Почему Сэм на строгой диете? Сырое мясо с кровью – и только оно. Откуда в платяном шкафу черепа и свечи? Не все так просто с личностью «преследователя». И не все так просто с этим домом.

Аннотация выглядела не слишком привлекательной. Очередная спекуляция на тему «пустого дома», «безумца» и «очаровательной няни». Видено-перевидено. Взять хотя бы голливудский триллер «Когда звонит незнакомец» и его трэшовую «переозвучку» под названием «Когда звонит убийца». Однако сплошь положительные отзывы хоррорманов сделали свое дело: фильм куплен, - не прошло и нескольких месяцев, - и отсмотрен. Приятный сюрприз. Ибо это вовсе не банальный слэшер из разряда «поймай – убеги – догони». Ничего сногсшибательного и доселе не виденного, но сюжетный поворот, приходящийся аккурат на середину – чертовски хорош. И что уж там, - тот самый случай, когда «не ждали». Уровень саспенса (первая часть), а затем и болезненности происходящего (вторая часть) – в духе лучших представителей жанра. Не обошлось и без должной случаю жестокости. Без перегибов и переборов – просто хорошо, более того, вовсе не PG-13. Сюжетная линия не кажется надуманной, напротив, она заслуживает исключительного одобрения. Не разочаровали и актеры: 29-летняя Сара Томпсон, и впрямь выглядящая первокурсницей, а также Билл Мозли, задействованный в эпизодической роли шерифа. Крепкий, крепкий хоррор – по всем параметрам. Достойный продукт своего времен; а кто скажет, что 2000-е – не очередной расцвет жанра?

8/10

“Botched” (Халтура (Полный облом!) (2007). Ричи – редкостный лузер. Надо же было так провалить ответственное задание! Нет, ограбление прошло как по маслу. Кейс с целой кучей бриллиантов – вот он. Но дальше… Дальше – сплошная дурацкая невезуха. Сначала эта чертова псина посреди дороги. Бу-бум! Машина гангстеров вдребезги. Двое мертвы. Ричи жив. Бу-бум! Еще раз. Какой-то идиот слишком много болтал по мобильнику. Кейс – к черту, бриллианты – туда же. Ярость босса, русского ублюдка по имени мистер Грозный, можно понять, но сложно оценить. Ричи провалил выплату долга. Надо отработать. Не вопрос. Где и как? Крест, когда-то принадлежавший самому Ивану Грозному. Ничего сложного: при помощи двух подельников надо проникнуть в неохраняемый пентхаус, выкрасть оттуда реликвию и оперативненько вернуться в Лос-Анджелес. На все про все – один день. Правда, есть нюанс. Местом действия будет сталинская высотка в далекой, холодной Москве. Начало операции проходит успешно. И плевать, что один из напарников Ричи, редкостный идиот по имени Юра, застрелил ни в чем не повинную женщину. Артефакт – в нужных руках. Троица грабителей входит в скоростной лифт, и… все идет кувырком. Кабина останавливается на тринадцатом этаже. Ричи и его подельникам приходится взять случайных попутчиков (та еще компания: три безумных старообрядчицы, нытик-журналист, роскошная бизнесвуман, дуболом-охранник и некий паренек, чья личность не имеет никакого значения в виду его скорой смерти) в заложники, да и забаррикадироваться в одной из комнат совершенно пустого этажа. Вскоре на связь выходит полиция: «отдайте нам одного из заложников – и мы готовы к переговорам». Юра и рад бы отдать человека властям, но на его глазах некто, невидимый в черноте лифтовой шахты, при помощи садовых ножниц обезглавливает «паренька, чья личность не имеет значения». Вскоре становится ясно: властям и копам откровенно плевать на происходящее. Их здесь нет. А смертельная угроза исходит от безумной семейки наследников Ивана Грозного… Выходов с этажа – нет, коридоры – усеяны ловушками, шансы выжить – почти нулевые.

Невероятно «клубничный» и столь же «мясной», юморной, безбашенный слэшер, снятый в Москве силами интернациональной бригады: гляньте-ка, здесь и Ирландия, и Великобритания, и Германия, и США. Не хватает разве что россиян. Впрочем, их образ прекрасно (и карикатурно) перенесен на экран людьми с британскими фамилиями. Характеры – выпуклые, каждый из которых в той или иной степени комичен. Особенно выделяются безумный «царь»-убийца, дебил-солдафон и невменяемая старообрядчица. Впрочем, хорош и Стивен Дорфф в роли бедняги Ричи, попавшего между двух огней. Черный юмор и откровенная трэшовость – ежесекундны, при том, что фильм язык не повернется назвать дешевым. Просто его авторы поставили себе задачу – хорошенько развлечься. И развлечь зрителя. Справились на пять с плюсом, молодцы. То глаза лезут на лоб, то давишься чаем, то истерически хихикаешь. Все Господом проклятые 90 минут. С «мясцом» все в порядке, не волнуйтесь: напольные шипы, под «калинку-малинку» дырявящие стопы и спины неудачников, разрывание тела пополам, холодильник, полный кишок, упомянутый выше «крышеснос»… в общем, «сладостей» хватает. Диалоги блистательны. «Клюква», в ином случае выглядевшая бы пережитком каменного века и холодной войны, прелестно вплетается в общую бредовость происходящего – было бы жаль, кабы ее не было. Кроваво, смешно, эффектно, нескучно – и запоминается надолго. Что еще вам нужно от развеселого слэшера? Ей-богу, не хоррор, а «Карты, деньги, два ствола», перенесенные в мир трэша.

8/10

“Lat den ratte komma in” (Впусти меня) (2008). Оскар – 12-летний мальчуган, живущий вдвоем с матерью на отшибе небольшого шведского городка, изредка встречающийся с отцом-алкоголиком и ежедневно становящийся объектом нападок в школе. У него нет друзей, его круг общения – нож и старые газетные вырезки, повествующие об убийствах. Оскар тщательно воспитывает в себе ненависть к окружающему миру, понимая – пусть и бессознательно – что его будущее: одновременно внутри и вне общества. Социопатия как путь в жизни. Одиночество всегда притягивает другое одиночество. И таковым становится столь же нелюдимая, странная Эли, только-только въехавшая в квартиру по соседству. Она странно пахнет, не появляется на улице днем. А ее отец (впрочем, отец ли?) неразлучен с острой бритвой и канистрой странного предназначения. Впрочем, очень скоро становится ясно, что по-настоящему являет собой эта парочка. Девочка, которой 12 лет, но эти 12 лет тянутся целую вечность. И ее помощник, темными ночами убивающий одиноких прохожих, дабы накормить Эли, хоть на время избавить ее от всепоглощающей жажды крови. Увы, очень скоро кровавая деятельность «отца» прекратится: в конце концов, он обыкновенный, слабый человек, а не профессиональный убийца. Нападение, окончившееся неудачей и – кислота, дабы уничтожить собственное лицо. Затем – больница, свою кровь – Эли, свою жизнь – смерти. Единственным живым существом, единственным другом юной кровопийцы становится Оскар. Он понимает ее с полуслова. Он чувствует ее душу. Он может стать частью нее. Вопрос лишь в том, к чему может привести такая, на первый взгляд, дикая, неправильная, болезненная дружба…

Этот фильм называют чуть ли не лучшей вампирической лентой столетия. Высочайший рейтинг на IMDB. 48 побед и 11 номинаций на различных жанровых фестивалях. Обзоры и рецензии, в которых через слово встречаются определения «гениально», «невиданно», «потрясающе». И – ждите: американский римейк, который в скором времени должен появиться на экранах. Что же, «Дракулу» Копполы и «Интервью с вампиром» впору отправлять на свалку истории? Не спешите. Фильм безусловно хорош. Он настолько европейский, что возникают резонные вопросы: а как будет выглядеть американская версия? Ведь в обозреваемой работе безжалостно умертвлено все, что хоть каким-то боком могло бы напомнить зрителю о Голливуде и кинематографе Нового света. Долгие статические кадры. Черное и белое – но с миллионов оттенков. Невероятная медлительность, которая усыпит одних, и приведет в восторг других. Кадром движет мысль, а не действие, а коктейль из драмы и хоррора смешан вполне в бергмановском стиле, когда стилистические рамки условны, когда их значение стремится к нулю. Игра молодых актеров прелестна, - особенно хороша Лина Леандерссон в роли Эли. Зрительские слезы и зрительский шок возникают именно в тех моментах, когда того следует ожидать – по правилам ХОРОШЕГО кино. Саундтрэк предсказуемо минорен, а перенос действия в 1982 год идет фильму лишь на пользу. Та доля предсказуемости, что наличествует в ленте, кажется правильной и вовсе не раздражает. Мощное, стильное, истинно драматичное еврокино. Но шедевр? Простите, нет. Художественная ценность «Впусти меня» и близко не стоит рядом с уровнем «Интервью с вампиром» и того же «Дракулы». Помимо фантастического визуального ряда, типичной «шведскости» и хорошей игры актеров здесь нет ИДЕИ, ИСКРЫ, того, что могло бы сделать – в моих глазах – этот фильм современной классикой и культом. Очень хорошо, да. Но сколько таких «очень хороших» лент было снято в последнее время? Немало. «Впусти меня» - лишь одна из их числа.

7,5/10

”Book of Blood” (Книга крови) (2008). В баре – двое странных типов. Один – «украшенный» множеством шрамов, составляющих на его теле причудливый узор – жертва. Другой – лощеный джентльмен, в чьих глазах «прописалось» убийство – охотник. Задача обоих проста. Первому нужна милосердная смерть. Второму – шрамированная кожа. Вся, до миллиметра. Но прежде чем умереть, молодой человек расскажет своему убийце историю, - историю пути в ад.
… В прошлой жизни его звали Саймон МакНил. Тихий и неприметный юноша, которому неожиданно открылся дар провидения и общения с царствием мертвых. Новое качество принесло Саймону популярность в родных краях, - равно как и депрессию, равно как и психологическое одиночество. Неведомые жизненные пути привели его в один из британских университетов, на факультет теологии, одной из преподавательниц которого являлась немолодая, но все еще крайне эффектная Мэри Флореску. Авторша мистических романов, специалист по сверхъестественному, исследователь паранормального. Между Саймоном и Мэри мгновенно вспыхнула искра – никто еще не притягивал женщину к себе так сильно, как этот с виду «серый» паренек. И не только физически. Мэри мгновенно разглядела в МакНиле как сексуального партнера, так и партнера в путешествиях по закоулкам неизведанного. До сих пор, странствуя по «нехорошим домам» и «нехорошим местам», она не видела ничего, что могла бы назвать «истинным», «неоспоримым». Но этот особняк постройки начала 20-го века, унесший как минимум две жизни – жестоко, при невообразимых обстоятельствах – кажется, это ОНО. То, что Мэри так давно искала. Шаги и таинственный шепот, буквы, пылающие в стенах адским огнем, фонтан, извергающий кровь… Это лишь начало. Но… что если эти тревожные знамения являются чьей-то игрой? Игрой, автор которой – из плоти и крови. И что если она окончится вовсе не так, как предполагалось изначально?

Этого фильма ждали многие. Случай аналогичный «Полуночному экспрессу»; благо экранизации Клайва Баркера – явление, увы, нечастое. Тем печальнее констатировать, что режиссер Джон Харрисон (прямо скажем, не самый известный человек в мире хоррора; самое яркое его достижение – авторство нескольких эпизодов из жанровых телесериалов) со своей задачей не справился. Причем, облажался столь жестко, что хочется назвать этот фильм не только худшей экранизацией Баркера, но и разочарованием года. Судите сами. Интересная изначально история растекается сразу в несколько направлениях, каждое из которых оканчивается тупиком. Игра актеров фантастически одномерна – будто перед нами не фильм, а компьютерная игра, причем не лучшего качества. Спецэффектов – чуть. Да, сцена с лишением девушки лица (!) эффектна, столь же эффектен образ мира мертвых. Но это все, что есть в «Книге крови» по части визуальных «сладостей» (если не причислять к ним симпатичную, но куцую сиськосцену в исполнении почти что 50-летней (!) Софи Уорд). Сам дом и его внутренности не производят никакого впечатления – то же самое можно было бы снять и в любой из новостроек Южного Бутова. Саспенса и атмосферы нет ни на грамм, что делает просмотр крайне затруднительным занятием – я нередко ловил себя на мысли, что перекур – невероятно интересное занятие, а кнопку ускоренной перемотки следует возвести в ранг богини. Концовка потрясающе глупа и нелогична – притом, что авторы фильма явно рассчитывали на потрясенные (в хорошем смысле слова) лица зрителей. «Книга крови» безумно растянута – часть сцен быстро наводит на мысль о ножницах в монтажной. Итог: утомительно, скомкано, неубедительно, лишено интриги, ужаса и атмосферы, отвратительно сыграно, - в придачу: из рук вон плохой сценарий и дубовая режиссура.

0/10

Фотографии Лесной_Некробог : Строгинская пойма, крысы и работа

“Mega Shark vs. Giant Octopus” (Мега-акула против гигантского осьминога) (2009). Пилот исследовательского вертолета, выполняющий секретную миссию над льдами Чукотского моря (!), и очаровательная блондинка, управляющая подводным кораблишкой практически в чем мать родила (!), выбравшая саундтрэком к путешествию классическую музыку – простите, я не могу быть серьезным. Не каждый фильм способен ТАК корежить зрителя с самого начала. Но мы отвлеклись. Незаконный сброс с вертолета адского датчика в океанские глубины дает неожиданный эффект: от векового сна пробуждаются аж два монстра. Осьминожек размером с Замоскворечье и акуленок размером с ЖК «Алые паруса». Первым делом сжирается японская буровая платформа. Мясо, металл, - да плевать. Тем временем, наша героиня-в-бикини, именем Эмма МакНил, ученый-подводник, устает отвечать на телефонные звонки: на побережье обнаружены искромсанные туши китов. Корабельный винт? Пассажиры аэробуса с Эммой не согласны: ни хрена себе, прямиком из океанских глубин на высоту в тысячу с гаком метров взлетает зубастая тварь, перекусывает пополам самолет (!), да и падает с ним обратно к себе в нору. А вы говорите, «фантастика». Дальше? Дальше – японцы, ученые, блондинки и Гуантанамо против адских тварей.

Лоренцо Ламас. Акула. Осьминог. Правительственные злюки. Армия и субмарины. Самолеты, машины, поезда. Пожалуйста, дайте еще откушать вкусного «бонга». Иначе это чудо смотреть невозможно. Качественная картинка и грамотная работа съемочной (тех)группы – на фоне совершенно шизоидного сюжета, ядерно-конопляной актерской игры, супер-монологов («Эти двое настроены воинственно!»; ага, кто бы сомневался) и тотальной идиотии, ввергающей зрителя в полуторачасовой ступор. Богоспасаемая студия the Asylum – в своем стиле. Верны себе, как никто в этом мире. Увы, получилось не столь забавно, как в случае с «18-летней девственницей». Психологическая травма. Гибель дельфина и любовь к червякам – прелестно, не правда ли? Серьезно воспринимать это откровенное – и намеренное – дерьмо попросту невозможно. И слава Богу. Надеюсь (и знаю – зная asylum’овцев), что это не случайно. Супертрэш. Ах да, Лоренцо Ламас выглядит здесь категорически несчастным. «Феромоны… Акулы… Партнеры для секса… Они миллионы лет были заморожены во льдах… Вы бы на их месте отказались от спаривания?». Боюсь, что бедняге Ламасу уже не нужен секс. Вот к чему приводит неумеренное карате. Убийственное дерьмо. Убийственно смешное.

5/10

“Murder-Set-Pieces” (Резня на куски) (2004). Жил был на свете молодой фотограф. У него не было имени, зато был роскошный Dodge Challenger, жесточайшая психологическая травма, полученная в детстве, и неуемная страсть к насилию. Днем он занимался тем, что приносило ему хорошенький барыш: собственно, фотографией. Не расставался он с камерой и темными ночами, несколько, впрочем, видоизменяя свою «работу», добавляя ей новых, сочных красок. Исключительно багровых. Стрип-клубы, казино, улицы и переулки Лас-Вегаса, города тысячи огней. Там он находил себе жертв. Женщин. Девушек. Красивых. Сначала – жесткий секс, секс на грани убийства, секс, украшенный струйками крови, синяками и воплями насилуемых. Затем – смерть. Либо пытки – и смерть. Жестокая. Ножи, бензопилы, удушение. Вариантов много. Подвал в доме фотографа – не просто помещение, а ода насилию и бесконечной боли. Вырванные челюсти, аккуратненько отпиленные конечности – и штанга. В здоровом теле – нездоровый дух.

Об этом фильме было сказано немало. Характеристики давались самые фантастические. От слов «Один из самых кровавых и неприятных фильмов, что я когда-либо видел» (с) demonoid, до убийственных вердиктов наподобие «The serial killer film to end all serial killer films» (c) Film Threat и «The most graphic horror film ever committed to celluloid» (с) Hustler Magazine. Впору припасть к экранам, ожидая увидеть хоррор, на фоне которого «Мученицы», «Граница» и «Внутри» покажутся семейными мелодрамами? Не дождетесь. Ничего ТАКОГО здесь нет. Да, фонтаны крови. Да, колоритный подвал. Да, десятки обнаженных красавиц. И что? И все. Фильм безусловно неплох. Немец Свен Гарретт в роли фотографа – неподражаем. Крайне харизматичный и не лишенный таланта актер. Камэо с участием Гуннара Хансена (нацист-автомеханик), Тони Тодда (продавец в интим-магазине) и Серины Винсент (девушка. Просто девушка) не выглядят лишними. Саундтрэк в исполнении Zombi и Necrophagia уместен, и радует слух. С точки зрения «словесности» (читай – диа- и монологи) лента выстроена безупречно: «В своем воображении я зажигаю костры в ваших городах»; «Забавно. Женщины пьют нашу кровь каждый день. Но в конце каждого месяца она вытекает обратно»; «Фотографии не лгут. Никогда». Убийств – аж тридцать. Обнаженки, причем в полный рост, - столько, сколько и не снилось иным хоррорам. А как хороша откровенная лесбосцена с последующим вскрытием горла! Наконец, главное: операторская работа. Она БЛИСТАТЕЛЬНА. Видеоряд и работа с цветами достойны лучших фильмов Бава-старшего и Дарио Ардженто. НО. Сюжет фактически отсутствует. Как и интересные убийства. Как и бэкграунд (как главный герой мутировал в столь кровожадного монстра? И причем здесь нацизм?). Жертв СЛИШКОМ много. Очень скоро перестаешь понимать, кто кого и зачем. Кто-то хотел реализма? Ищите его в другом месте. Оригинальность? Фабула «успешен, красив, безумен» была прекрасно отработана еще в «Американском психопате». Много минусов и много плюсов: а потому – «половинчатая» оценка.

5/10

”Killer Pad” (Убийственная вечеринка) (2008). Трое неразлучных оболтусов: Даг, Крейг и Броуди, устав от чрезмерной опеки нелюбимых родителей, делают ход конем: садятся в старый, раздолбанный «Бьюик» и отправляются за тридевять земель – на другой конец страны, в Лос-Анджелес, дабы обрести там, наконец, свободу. Ну, и само собой, хорошенько «оторваться». «Нумера» заказаны, внесен депозит, казалось бы, бояться нечего: ан нет, в искомой гостинице они совершенно незаслуженно получают от ворот поворот. Делать нечего – и друзья отправляются в первую попавшуюся риэлторскую «лавку», хозяйка которой, странноватая китаянка, рекомендует им дом на Голливудских холмах. Ценник – смешной, а потому неважно, что имение находится по адресу: Дорога Забвения, д.666, неважно, что соседей и какой бы то ни было людской активности – не видать, неважно, что местный латинос сыпет грозными предупреждениями: мол, «ваши души сожрет Дьявол!». Даг, Крейг и Броуди прекраснейшим образом располагаются в новом жилище, обнаружив там все необходимое для жизни: бассейн, компьютерные приставки, море жратвы и выпивки. А вскоре в их дом наведываются и до той поры невидимые соседи. Красавица Люси и ее подружки-лесбиянки, не менее эффектные Джезебель и Дилайла. Как бы продолжить знакомство? Ясное дело, организовать крутую вечеринку. Друзья развивают нешуточную активность, одарив флаерами чуть ли не весь район. И в нужный час перед дверью их «замка» - огромная очередь желающих оттянуться «на полную». И пожарник, неудачливый в личной жизни, и любительницы садо-мазо, и гоп-шпалоукладчица, и пустоголовые блондинистые тройняшки прямиком из Германии, и парочка порно-звезд, и сдвинутый на голову каскадер, и священник-укурок - кого только нет. Плюс, разумеется, Люси, Джезебель и Дилайла. Жизнь удалась? Скорее, смерть. Ведь один за другим, одна за другой гости вечеринки начинают умирать самыми причудливыми смертями. Жатва – началась.

Режиссер – знаменитый «фредди крюгер», в миру – Роберт Инглунд, продюсер – тот же черт, что подарил нам комедию «Где моя тачка, чувак?», в ролях – сплошь знакомые все лица, правда, наделенные незнакомыми фамилиями. Как несложно догадаться, это прелестный микс из легковесной комедии и легковесного же хоррора. Здесь хватает и просто забавных эпизодов, и тех моментов, когда не смеяться, что называется, «в голос» попросту нет никакой возможности. Все остальное время с лица не сползает улыбка. С жестокостью все не столь весело, хотя она таки есть, а некоторые смерти попросту фееричны – в частности, знаменитую фразу «будем мочить в сортире» авторы фильма применили на практике, причем, буквально. Кстати, что касается сортиров. В «Убийственной вечеринке» нет ни следа того юмора, что встречается в «Колледже» и прочих низкопробных, якобы «молодежных» поделках. Зло, чернО, цинично, на грани – но не переходя ее. И за это – спасибо. Из актерского состава в первую очередь хотелось бы выделить шведку Эмили Фокслер – роль двуликой Люси ей удалась на славу. Притом, что этой девушке вовсе необязательно ИГРАТЬ – достаточно лишь присутствовать в кадре, украшая его. Резюмируя: юморной и совершенно непритязательный фильмец, который прекрасным образом скрасит вечерок улыбчивого ;-) и охочего до «голливудской жвачки» хоррормана.
P.S. У нас фильм известен как «Подушка-убийца». Причем здесь подушка, и какое она имеет отношение к оригинальному ”Killer Pad” – убейте, не пойму. «Убийственная вечеринка» кажется мне куда более уместным названием.

7/10

“Dead Set” (Тупик) (2008). Помните реалити-шоу «За стеклом»? Подобные зрелища по-прежнему занимают верхние строчки рейтингов по всему миру. Британский «Старший брат» - не исключение. Каждый день, каждое утро, каждый вечер внимание телезомби, подростков и домохозяек приковано к экранам дуроскопов. Гвоздь очередного «выпуска» - изгнание из «дома-3» очередной девчушки, очередного фрика или очередного самца. На сей раз таковой становится глупышка Пиппа. А тем временем, зрительская аудитория сокращается в геометрической прогрессии – все каналы забиты убийственными новостями из РЕАЛЬНОЙ жизни. Массовые пожары в Ливерпуле, массовые убийства в Ньюкасле. Вскоре становится ясна причина происходящего: Британия находится во власти плотоядных монстров, и что самое неприятное – любая их жертва становится новообращенным солдатом армии живых мертвецов. Телевизионщики не сразу понимают, что общенациональная эпидемия грозит не только срывом дорогущего реалити-шоу, но и дурно пахнущей смертью. Вскоре вирус, занесенный на съемочную площадку одной из экс-участниц «Старшего брата», тщетно пытавшейся спасти водителя, попавшего «на зуб» мертвецам, охватывает и все производственные телепомещения на пару с их «обитателями». Келли, рядовая сотрудница шоу из разряда «подай-принеси», - единственная выжившая. Из «мелких». Из «крупных» - продюсер, именем Патрик. Остальные превратились в груду кровоточащих ошметков, а затем воспрянули к жизни, дабы… кормиться, кормиться и еще раз кормиться. Забавно, но «стеклянный дом», в котором, согласно контракту, заключены участники «Старшего брата», - одно из немногих надежных убежищ. Именно туда, к счастью своему, проникает Келли, дабы осчастливить «конкурсантов» - старое шоу закончилось. Началось новое. Ставка в котором – вовсе не деньги. Не важно, как ты выглядишь. Не важно, с кем ты трахаешься. Не важно, сколько у тебя наличности. Не важен твой рейтинг. Главное – насколько ты живуч. Без еды. Воды. Связи. В мире, практически лишенном признаков жизни.

Тема зомби нынче сверхпопулярна. Почти как в начале 80-х. Своеобразный revival. Неудивительно, что на свет появился и самый натуральный телесериал, посвященный всежрущим братьям нашим меньшим. Состоялся он в виде пяти эпизодов общей продолжительностью 140 с копейками минут. Мне хватило восьмидесяти, чтобы резюмировать – не вышло. Герои – фантастически двухмерные, пластмассовые, деревянные. Сочувствия к ним – ноль целых ноль десятых; и правда, какой участи достойны имбецилы, занятые «в главных ролях» в люмпен-развлекаловке а-ля «Дом-2»? Только смерти. Чем жестче, тем лучше. Сюжет фактически отсутствует, но это простительно. Благо «сценарная мысль» идентична той, что наличествует в большинстве зомби-фильмов: бац – эпидемия – баррикадируемся – нас едят – мы убиваем. Разве что занятны локации – до сей поры я не встречал реалити-шоу с участием живых мертвецов. Атмосферы, разумеется, нет ни на грамм. Зомби весьма похожи на тех, что нам посчастливилось лицезреть в «28 днях спустя». Белые морды, наркотически расширенные зрачки, пасть в крови. Никакой гнили и никаких струпьев, упаси Боже. Багровая жижица, само собой, присутствует в кадре, равно как и «мягкотелые» сцены каннибализма. Плюс для сериала, но – в сравнении с полнометражками – чушь чушью, или, говоря мягче, ничего особенного. Нет, конечно, зомби-сериал – хороший почин. Но лучше подождем чего-то более стоящего. Потому что смотреть в «Тупике» - попросту не на что. Разве что слушать – бесконечный мат в исполнении переводчика. «Дом-2», так точно – а вы что хотели?

2/10