[показать]
Михай Зичи, или как его называли в России Михаил Александрович, родился в Венгрии в 1827 году. Он закончил университет в Будапеште, а затем Академию художеств в Вене. 20-летним молодым, но уже известным художником он приезжает в Петербург по приглашению вел.княгини Елены Павловны, чтобы давать уроки рисования ее дочери Екатерине Михайловне и в других аристократических семьях столицы.
Затем художнику за акварельные работы было присвоено звание академика Петербургской Академией художеств, и он был назначен придворным живописцем.
В течении 30 лет по словам хранителя предвоенного Гатчинского дворца-музея В.К Макарова художник был «историком придворной жизни». Он заносил на страницы своих альбомов как парадные, так и семейные события: придворные балы, театральные представления, парады, лагерную жизнь, императорскую охоту и карикатуры на придворных. Он был любимым портретистом Николая I, Александра II. Его произведения коллекционировал Александр III и украшал свои комнаты в Гатчинском дворце.
До Великой Отечественной войны Гатчинскому дворцу-музею принадлежало одно из самых богатых собраний произведений художника.
Кроме этого М.А Зичи также был автором многочисленных иллюстраций к «Слову о полку Игорове», произведений А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Н.В. Гоголя, В. Шекспира, А. Дюма, И. Гете и других известных поэтов и писателей.
Часто Михай Зичи сопровождал Александр II в Гатчину. Император, как и все его предшественники, имел собственные апартаменты во дворце, которые находились на 1-м этаже Арсенального каре. Выставки работ Эдуарда Гау в предыдущие годы дважды экспонировались во дворце, а без иллюстраций его работ сейчас не обходится ни одна публикация по Гатчине.
[показать] Михаил Александрович Зичи или Михай Зичи (венг. Zichy Mihály; 14 или 15 октября 1827, Зала, Королевство Венгрия — 28 февраля 1906, Санкт-Петербург, Российская империя) — венгерский рисовальщик и живописец из знатного рода Зичи, много работавший в России.
Получил гимназическое и университетское образование в Будапеште, а потом изучал рисование и живопись сперва там же, у итальянского художника Маростони, а потом в Венской академии художеств, где его главным наставником был Ф. Г. Вальдмюллер. Заслужив уже некоторую известность выставленными в Вене картинами, такими как «Выздоравливающая девушка молится перед образом Богоматери», «Умирающий рыцарь» (1844), «Заколачивание гробика ребёнка» (находится в будапештском музее), «Распятие», запрестольный образ для Фюнфкирхенского собора (1845) и другие, был приглашен великой княгиней Еленой Павловной в преподаватели рисования и живописи к её дочери, великой княжне Екатерине Михайловне. В Санкт-Петербург прибыл в 1847 году и, кроме занятий с её высочеством, получил уроки в некоторых аристократических петербургских домах. Через два года ему пришлось отказаться от учительства и изыскивать себе средства к жизни изготовлением рисунков для продажи и ретушированием светописных портретов. В эту трудную пору своей жизни Зичи нашёл некоторую поддержку в принце Александре Гессен-Дармштадтском. Улучшением своего положения Зичи обязан Теофилю Готье, посетившему в 1858 году Санкт-Петербург. В книге «Voyage en Russie» Готье посвятил Зичи целую главу, чем значительно поднял его репутацию у русской публики.
В 1859 году Зичи был назначен придворным живописцем, и в этом звании оставался до 1873 года. В этот 15-летний период своей деятельности, он исполнил множество рисунков, изображающих различные происшествия придворной жизни, сцены императорской охоты, карикатуры на людей, близких ко двору, и т. п. (находились в основном в императорских дворцах и альбомах высочайших особ). Ещё перед этим, в 1856 году, им воспроизведены в акварелях главные этюды коронования императора Александра II, за которые Санкт-Петербургская академия художеств присудила ему звание академика. В 1869 году была устроена выставка его произведений.
Соколов П.П Портрет художника Зичи
Каждая женщина это цветок, яркий иль скромный, не важно,
Важно, чтоб ты, отыскав его в срок, понял что он не бумажный.
Понял, что он беззащитно живой, нежно беречь его надо,
И он всю жизнь будет рядом с тобой, станет твоею отрадой!
Чем бы была наша жизнь без весны и без роскошного лета?
Мы никогда б не узнали страны, той что воспели поэты.
Это страна нашей светлой любви: дерзкая юность и зрелость,
В эту страну только милых зови, чтобы легко песня спелась!
Снова весна, снова нити ручьев, то серебро, что по черни,
Снова надежды и снова любовь - утренний свет и вечерний.
Первое чувство, последний порыв, все это сладко и больно,
Да, это так, потому и с тобой в песне сольёмся сегодня...
Каждая женщина это цветок, яркий иль скромный, не важно,
Важно, чтоб ты, отыскав его в срок, понял что он не бумажный.
Понял, что он беззащитно живой, нежно беречь его надо,
И он всю жизнь будет рядом с тобой, станет твоею отрадой!
Цвети, Славянская Держава, На радость нам, на зло врагам...Ингвар Рылов (Украина)
И я там был, - мёд пиво пил...
Медом на Руси называли не только мед в нашем нынешнем понимании. Медом называли безалкогольный напиток, который варился из воды, с добавлением трав и меда (что-то вроде сбитня, но холодного). «Я там был…» выступает в качестве связующего звена между двумя мирами
Я буду ждать тебя всегда
Богам и Предкам нашим – слава!
Живым Отцам и Матерям!
Цвети, Славянская Держава,
На радость нам, на зло врагам.
От края вспыхнувшего Солнца
До гор незыблемых Балкан
Сквозь слёзы горести смеётся
Земля Великая Славян.
Земля, пропитанная кровью
Своих Сынов и Дочерей,
Всё так же светится Любовью
Неугасимою своей.
И носит все её невзгоды
Косая сажень наших плеч,
Коль надо будет, за Свободу
Поднимем мы Перунов Меч.
И как бывало встарь нередко,
Мы вновь отпор дадим врагам,
Ведь с нами Мудрость наших Предков –
Они всегда помогут нам.
Мы слышим солнечные звуки –
То песнь свою поёт Боян
Про то, что мы Даждьбожьи внуки,
Про Совесть древнюю Славян.
10 животных, которые вымерли благодаря нам за последние 150 лет
Иногда виды вымирают по естественным причинам, это нормально и естественно. В последнее время животный мир активно редеет благодаря нам и нашей деятельности, и это уже плохо.
Зачастую вмешательство прямое, вроде браконьерства ради крупных трофеев или клыков животных,а иногда оно косвенное,например,когда освоенная земля нарушает среду обитания и целые экосистемы. Мы подобрали десяток окончательно исчезнувших животных,которые совсем недавно жили среди нас, но теперь они — история.
Тилацин
Плотоядное животное, также называемое тасманским тигром и тасманским волком, было сумчатым, которое охотилось на грызунов и кенгуру преимущественно ночью. Хотя тилацины и выглядели весьма сурово, на самом деле они были довольно робкими и доверчивыми животными, за что и поплатились — они были легкой добычей для охотников. В 1999 году ученые попытались клонировать тилацина с использованием ДНК щенков этого животного, которые сохранились в музее. Попытка не удалась.
Квагга
Этот подвид бурчелловой зебры, обитавший на территории нынешней ЮАР, вымер в конце XIX века. Квагга была широко распространена на относительно ограниченной территории, но затем стала постепенно вымирать в результате неконтролируемой охоты, своего небольшого ареала и конкуренции за пищу, как ни странно, с домашним скотом. Последняя дикая особь квагги умерла в 1878 году, а содержащаяся в Амстердамском зоопарке последняя квагга в мире — 13 августа 1883 года. После этого на протяжении длительного времени эта зебра не считалась вымершей и была признана таковой на международном уровне только в 1900 году.
Лето сидит на горячем пне, ленится, жуёт травинку.
Я усаживаюсь рядом с ним.
Говорю ему: "Слушай, давай мы, всё-таки, проясним!
Тут такое дело глупое... Враг - язык мой, как помело,
Но чего-то мне не хочется, чтобы ты опять вот так взяло - и ушло! Читать далее
Сува Ацуси (諏訪敦) – современный японский художник-ультрареалист. Родился в 1967 году на Хоккайдо. В 1992 году Ацуси завершил обучение в университете искусств Мусасино, а два года спустя он устроился на работу в Департамент культуры и был отправлен на стажировку в Испанию, где смог познакомиться с лучшими образцами европейского искусства.
Озеро Ван — самое большое содовое озеро в мире и четвёртое по величине не пересыхающее бессточное озеро.
Это бессточное солёное озеро, расположенное на Армянском нагорье в восточной части современной Турции.
Удод — небольшая ярко окрашенная птица с длинным узким клювом и хохолком, иногда раскрываемым в виде веера. Широко распространён в южных и центральных областях Европы и Азии, а также почти на всей территории Африки. (Фото Ali Ihsan Ozturk):
С чего начинается женщина,
Со шляпки, колец, каблучков,
С волос, что головка увенчана,
И с разных других пустячков.
Со шпилек и броской косметики,
С летящих, цветастых шелков,
Ещё есть серёжки, браслетики,
Обилие платьев, цветов.
С походки, что с ланью, сравнимая,
С лучистых и любящих глаз,
Влюблённая, кем - то любимая,
Всегда настроенье создаст.
(Любовь Плотникова)
"До тех пор, пока у Женщины не случился роман с самой собой, каждый мужчина будет для нее всего лишь психотерапевтом, пытающимся излечить ее от неприятия самой себя и страха остаться одной. Истинная, глубокая любовь, возникает из состояния наполненности собой. Тогда любовь к мужчине родится в своем высшем проявлении - как дарение себя ему, а не как отчаянная попытка быть кому-то нужной, чтобы ощутить собственную полноценность." Пауло Коэльо
"Женщина - это цветок. А мужчина - садовник. Садовник ухаживает и растит цветок. Цветок в свою очередь благодарит его, даря ему свою нежность и красоту. У самого заботливого садовника самый прекрасный цветок." Восточная мудрость
«Тонино Гуэрра: «Нет ничего более важного на земле, чем чувство «волер бене»»
За два дня до смерти Федерико Феллини сказал: «Как хочется влюбиться еще раз!» Я был потрясен! На самом краю человек хотел еще раз пережить любовь, парить над землей, подчиняться тому, кому хочется подчиняться, слышать музыку оркестра в душе…
Он говорил не о женщине, он хотел сказать, что любовь — это один из волшебных моментов в жизни. Когда ты любишь, ты перестаешь быть просто человеком, а становишься ароматом. Ты не ходишь по земле, а паришь над ней. Вот это состояние влюбленности и есть главное в жизни. И неважно, во что ты влюблен — в женщину, в работу, в мир или в жизнь…
Героиня сегодняшней статьи Татьяна Николаевна Юсупова – младшая сестра Зинаиды Николаевны. О Татьяне до нас дошло мало сведений и всего несколько фотографий. Это была молодая девушка безответно влюбленная, писавшая стихи и мечтающая о счастье.
Выставка в Музее Орсе «Мися, королева Парижа» и натолкнула меня на мысль поместить рассказ об этой потрясающей женщине…
Есть таланты, настолько опережающие свое время – что оценить их по достоинству могут разве что потомки, но не современники. Талантливые женщины прошлого очень часто лишены даже этой посмертной благодарности: их имена стирает из памяти неумолимое Время.
Художник Анна Маринова родилась в 1983 году в городе Санкт-Петербурге.
В 2010 году закончила Петербургский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина по классу станковой живописи.
Сейчас работы Анны есть не только в частных коллекция любителей живописи по всему миру, но и в учебниках по живописи. А еще на всемирно известных аукционах живописи. Такое международное признание говорит о многом.