Настроение сейчас - помогайное и поддержательное

Человек - существо общественное. И никуда не уйти от правил, навязываемых нам этим самым обществом. Но очень часто мы просто забываем, кто есть кто на самом деле.

Есть Я, а есть общество!

Как не потерять себя? Кажется, такой легкий вопрос, а какой на него ответ? Каждый человек - личность, со своим видением этого мира. С годами видение этого мира развивается, становится другим. Опыт и знания делают мудрее и умнее. Но мы живем в обществе и вынуждены в своих решениях ориентироваться на этот факт. Многие слишком злоупотребляют общественными ориентирами, становясь при этом рабами общества, покорно делая то, что нужно для общих целей и забывая про себя. Таким образом, они просто теряют свое Я. Главное - во всем придерживаться золотой середины и не забывать о своих личных интересах, действуя при этом в соответствии с законами общества.

Что делать?

1. Прежде всего, заниматься своим образованием. Учиться чему-то, повышать свой образовательный и духовный уровень. Знания помогают самостоятельно найти ответы на многие вопросы, которые ставит перед нами жизнь. А значит, не надо ориентироваться на то, что говорят и навязывают в обществе.

2. В своих решениях не стоит ориентироваться на то, что скажут и подумают другие. Прежде всего, все решения должны приниматься, исходя из своих собственных интересов. Это касается личной жизни и профессиональной сферы. Конечно, нельзя забывать про закон и нравственные принципы. Но в остальном главными должны быть только личные интересы, а не общественное мнение, порицание и обсуждение.

3. Не позволяйте кому-то другому решать за вас. Это Ваша жизнь, а значит, право на решительные действия и перемены есть только у вас.

4. И самое главное, слушайте свое сердце, оно всегда подскажет, как поступить лучше. Интуиция часто дает нам хорошие советы и подсказки. И забудьте про косые взгляды. Лучше жалеть о том, что вы сделали по собственному желанию, чем о том, чего не сделали из страха услышать упрек со стороны.

Вот, нашла любопытное рассуждение и обсуждение на тему, заинтересовавшую меня сегодня... Э..... вчера вечером.)) Взято отсюда

Поскольку я имею некоторое отношение к математике, попытаюсь представить эти отношения с помощью множеств. У тебя есть некоторое число знакомых, и представления каждого из них о тебе составляют некие множества. Также и ты сам имеешь о себе ряд представлений, которые тоже образуют определенное множество. Но и твои представления, и представления твоих знакомых, разумеется, субъективны, и не всегда верны из-за недостатка фактов, различий в жизненном опыте, воспитании и даже интеллекте :) Поэтому более-менее верная картина складывается на пересечении всех этих множеств, когда образуется еще одно, конечное множество. За его пределами находится все субъективное и наносное, моментное и неважное. Однако это множество "какой-ты-на-самом-деле" - еще более эфемерное и воображаемое, чем все остальные, вместе взятые :) Интересно заметить, что чем больше знакомых, тем больше разных мнений. И не всегда количество переходит в качество. Ведь бОльшая часть знакомых просто не успевает узнать о тебе столько, чтобы составить хоть сколь-нибудь цельное представление. В итоге ты имеешь кучу людей, которых ты вроде-бы-знаешь и которые вроде-бы-знают тебя. Со стороны это выглядит так, как будто ты находишься в постоянном поиске родственной души, но неясно, что тебя занимает больше: результат или сам процесс. Процесс коллеционирования субъективных мирков других людей, представлений о тебе и "большом" мире. В итоге рано или поздно приходишь к тому, что все собираемые марки и фантики - просто набор разноцветных бумажек, и все мирки - просто набор мыслей, штампов, установок и прочих прелестей воспитания людьми и их производными: книгами, фильмами, картинами, музыкой - изрядно сдобренных особенностями протекания психомоторных реакций. Множество на самом деле - одно. Но каждому из нас удается подсмотреть и взять только мизерный его кусочек: множество "какой-ты-на-самом-деле".


- Мне каежтся, более-менее приближенное представление получается, если составить вместе все кусочки, а не брать пересечение множеств. И учесть, что останутся большие белые пятна.

- Все кусочки - это немного не то. Представь, что ты - это пазл. Очень большая часть представлений-кусочков просто не относится к данному рисунку. Они могут быть похожи (в нашем случае - это частично верные представления), и все же неподходящими.

Белые пятна... хм. То, чего не знаешь о себе ты, знают другие. Ведь любой предмет обозрим либо изнутри, либо со стороны. Все представления другого о тебе проявляются только при взаимодействии с этим другим или с третьими лицами в присутствии этого другого, но всегда через призму восприятия тебя этим другим.

Если чего-то НИКТО не знает, значит, этого пока нет. Вспомни кота Шредингера :) Потому, думаю, правильнее будет назвать это "гипотетическими белыми пятнами" - то есть те качества и свойства, реализующиеся только при общении с людьми, с которыми ты раньше не сталкивался. А поскольку встреча со всеми людьми настоящего, будущего и прошлого невозможна в принципе, то модель "пересечения существующих множеств" вполне пригодна для использования.

На мой взгляд :)

- Хорошая модель! Чем больше круг общения, тем белее шум... В итоге перечесение стремится к пустому множеству, и очень хорошо, когда оно всё-таки не становится таковым. Чем целостнее человек, тем дольше оно остаётся непусто, потому что так представления других о нём получаются более похожими и стабильными. И тогда в итоге получается ТОЧНАЯ объективная характеристика человека. А вот объединение совсем не катит в данной модели, потому что в пределе это просто универсальное множество, что интерпретируется как Общее упоминание о человеке вообще. И понесло...

- ого :)
...а еще если учесть тот факт, что мы постоянно меняемся... Даже если сам к себе в каком-то определенном образе привыкаешь, вдруг ХОП! - и через какое-то время как будто и ты - вовсе не ты :)
По-моему, какая-то тема из "Алисы в Стране чудес"...:)))

- "Я не знаю, я ли это или уже не я" (с) :)))

- А я и не говорила, что эти множества статичны. Просто их состояния в каждый конкретный момент времени (т.н. срезы) и представляют собой указанную модель.

Ну что... Можно думать, впечатлсяться, спорить, делиться впечатлениями и опытом... Если хочется, конечно...

Это цитата сообщения ingreen_L Оригинальное сообщение

Мечтательница

Моя первая попытка сделать обезьяну, точнее орангутана. Такая вот мечтательница получилась

. [показать]  [показать] 

Сухое валяние на каркасе.

Размер 23х13см

[показать]

Это цитата сообщения God_Save_The_Music Оригинальное сообщение

Лисы

Коллекция аватаров Лисы

12 хитрых аватаров, 150х150 

 

 

(с) Аватары_от_Аззурро

 

Термин

Название школы в дословном переводе с французского означает «Высокая Школа Невзорова». Термином «Haute Ecole» — «Высокая Школа в XVII веке обозначалась школа верховой езды, практикующая элементы в приподнятом состоянии, элементы над землей.

Происхождение

Школа берет свое начало от истоков классической Haute Ecole, от отца и основателя этой школы мессира гранд-мастера Школы Антуана де ля Бом де Плювинеля, официальным титулом которого в сложной, полусекретной иерархии Школы был «Prior Praeceptor», что означает старший наставник.

Традицией Школы всегда была секретность, скрытность. Это касалось как методик воспитания, особенностей средств воздействия, приемов диетологии, ветеринарии, особенностей манежных грунтов, так и реальной иерархии (внутренних, Школьных титулов мастеров).

С момента своего возникновения классическая Школа Haute Ecole практически сразу же раскололась на два полюса. На одном находился Плювинель с его пониманием не только роли «железа» во рту лошади и реакции последней на него, но и вообще со своими поразительными наблюдениями. На другом – Соломон де ля Бруэ, конструктор изощреннейших средств управления лошадью, создавший не один вид страшных по своей разрушительной силе мундштуков.

Вот от этого светлого полюса Плювинеля и происходит Школа Nevzorov Haute Ecole.

Цели Школы

Школа Nevzorov Haute Ecole ставит своей целью воспитание физически и умственно всесторонне развитой, дружелюбной и общительной лошади. Лошади дается классическое образование. Проводится обучение элементам высшей школы на свободе без принуждения и использования вспомогательных приспособлений.

В результате, Школьная лошадь получает полноценное питание, уход и моцион как основные условия воспитания. На основе развивающих игр, языка телодвижений и методов обучения НОЭ раскрывается умственный потенциал лошади.

Школа стремится к совершенствованию природы человека через честное общение с лошадью. Главным правилом Школы является установление дружелюбных отношений с лошадью, в результате чего происходит раскрытие природного темперамента лошади и использование его в процессе обучения.

Школьное обучение базируется на основе научных исследований, выясняющих природную биомеханику лошади при ее контакте с человеком (и в игре, и в работе, и под всадником) что ведет к пониманию возможностей лошади к исполнению сложных элементов без причинения вреда ее организму. Школьники получают иппологические знания, изучают психологию, анатомию, лошадиный менеджмент и т.д. – т.е. всестороннее образование во всем, что касается лошади.

Школа постоянно осуществляет поиск идеальной модели взаимоотношений человека и лошади, стремится к искуплению многовековой вины человека перед лошадью. НОЭ ведет бескомпромиссную борьбу с конным спортом во всех его проявлениях.

Необходимыми условиями для занятий НОЭ являются здоровье, взаимопонимание, доверие лошади, знания иппологии и физиологии лошади, чувство лошади и талант человека.

Принципы Школы

NHE основывается на следующих постулатах, являющихся для Школы принципиальными моментами:

* лошадь от природы умна и игрива.
* лошадь не создана для верховой езды и «железа».
* лошадь обладает очень хрупким здоровьем. Здоровье лошади – залог здорового общения.
* лошадь нельзя наказывать.
* лошадь может быть другом.
* лошадь должна быть всесторонне физически и умственно развита и сбалансирована, иначе работа под верхом для нее противопоказана.

Методы Школы

1. Развивающие игры и гимнастика с раннего возраста и на протяжении всей жизни.
2. Работа в руках на доверие, внимание и гибкость.
3. Работа на лонже (корде) не раньше 4 лет. Выработка импульса, ритма, естественного сбора.
4. Обучение элементам Haute Ecole в соответствии с возрастом.
5. Верховые репризы на кордео не ранее 5-6 лет и только при достижении определенного этапа обучения и доверия.
6. Обучение школьным прыжкам и сложным элементам Haute Ecole в соответствии со строго регламентированным возрастом лошади (простые прыжки – не ранее 8 лет, сложные – после 10-13 лет). Полной зрелости школьная лошадь достигает только к 12-13 годам, а работоспособный период длится всю жизнь лошади.
7. Максимальное внимание уделяется работе в руках, минимум работы под седлом (только на старших уровнях) – соотношение 90/10 %. Изначально вся работа в руках направлена на появление заинтересованности лошади в общении, которое строится на играх и развитии самосознания у лошади, на умении человека объяснять, показывать, быть понятным и интересным для лошади.
8. Полный и принципиальный отказ от всего, что связано с рефлекторикой. Выработка реального понимания лошадью просьб и предложений. Присутствует только положительное подкрепление (не путать с прикармливанием). Наказание запрещено.
9. Природная возбудимость культивируется в играх и используется при обучении, опирающемся на разум и сознание лошади, желании лошади общаться, понимать и проявлять свой внутренний потенциал. В процессе обучения отсутствуют нудные повторения, учитывается состояние лошади, ее желания. Читать далее...

Мой Запрос:
Уважаемая Техподдержка, здравствуйте.
> > Проблеме около года:
> > на ящике rbedro@mail.ru: каждые две недели-месяц-два ПРИ ПОДКЛЮЧЕНИИ К
> > ИНТЕРНЕТУ и запуске агента не
> > принимается пароль от ящика и агента. Пишет "Неверный пароль или логин" и
> > выбрасывает на авторизацию.
> > Пользуюсь системой получения пароля, вхожу в почту и агент, какое-то время
> > всё работает, потом через пару
> > дней, или недель, снова та же история.
> > Восстанавливаю.
> > И снова всё по новой. Защита стоит по полной: вход с одного Айпишника,
> > запрет на параллельные сессии и
> > прочее что там есть.
> > Потом рылась в настройках - делала и так, и этак, меняла уровни защиты,
> > разные браузеры использовала,
> > чистила кукисы, сканировала компьютер на вирусы - никаких изменений.
> > Стабильно с периодичностью от недели до
> > 2 месяцев происходит сбой и неприятие пароля.
> > Ответ на секретный вопрос знаю только я. Меняла. Делала всё, что
> > рекомендуется в инструкции. И всё равно,
> > каждые раз приходится восстанавливать и менять пароль. Указанному
> > ящикуrbedro@mail.ru лет 7 уже, и раньше
> > такого не было.
> >
> > Несколько раз писала в техподдержку с того и с этого ящика - никто не
> > ответил ни туда, ни сюда.
> >
> > Я не понимаю, меня что, так часто ломают? Или это глюк на ящике? Если глюк
> > - исправьте пожалуйста, или
> > ответьте, что я должна делать, я просто не знаю, что можно ещё
> > предпринять!!
> >

ИХ Ответ:
Здравствуйте.

Попробуйте поставить все галочки на странице Настройки/Безопасность,
сменить пароль, секретный вопрос и ответ на него, а также проверить Ваш
компьютер на предмет наличия вирусов и "троянских коней".
Не забывайте нажимать кнопку "Выход" для завершения работы с почтовым
ящиком.
Мы рекомендуем отредактировать данные Вашего п/я для восстановления пароля
на странице Настройки/Данные для восстановления пароля.
Обратите внимание на функцию восстановления пароля с помощью мобильного
телефона.
Подробнее об этом смотрите здесь -
http://www.mail.ru/pages/help/2.html#2185
За более подробной информацией о настройках безопасности п/я, Вы можете
обратиться к нашей системе помощи - http://www.mail.ru/pages/help/183.html.



С уважением, Юлия К.
Служба поддержки пользователей
почтовой системы Mail.ru
При ответах, пожалуйста, полностью цитируйте переписку.

Для отправки запросов в Службу поддержки используйте специальную форму:
http://www.mail.ru/cgi-bin/support

Для повышения качества работы службы поддержки пользователей почтовой
системы Mail.Ru предлагаем Вам принять участие в опросе
http://win.mail.ru/cgi-bin/supportmark?Time=15.11.2009-19:40&Email=rbedro2@mail.ru

... выбрасывает на авторизацию на основном мыле! В настройках перерылоа всё что можно, кукисы удалила - всё равно кидает.
Терпение моё на пределе.

Это цитата сообщения God_Save_The_Music Оригинальное сообщение

Волшебные снежинки

Коллекция аватаров Волшебные снежинки подарит вам непередаваемое ощущение сказочной зимы!

12 чарующих аватаров, 150х150

 

(с) Аватары_от_Аззурро

 

Я знаю, чего не хватает моему дизайну с крышами.
Огоньков в окошках... Редких бессонных огоньков...

Это цитата сообщения Инна_Кунцевич Оригинальное сообщение

Фантазии Тима Бартона

Читать далее...

Ну снова агент и ящик не принимают пароль!!!!! Техподдержка вообще никогда не отвечает, как будто её нет!!! ЗАДОЛБАЛО!!!!
Ну и что мне делать?

[показать]

Представила себе в реале мощное плечо с изображением Эдиной рожицы.... Ух!
А нарисовать могли бы и получше, а то одна бровь вверх, другая влево...

Всегда задавалась этим вопросом и наконец решила спросить у Яндекса...
И Яндекс ответил, представляете?)))
Итак!
Реклама фильма играет очень большую роль в прокатной судьбе фильма. Голливудские компании выделяют огромные деньги на продвижение фильма, которые сопоставимы с бюджетом фильма. Например, маркетинговые затраты на анимационный фильм «Шрек-2» (помимо бюджета $70млн) составили $50 млн. Среди всей возможной рекламы фильма особенно выделяется различного рода видеореклама, которая частично представлена в разделе трейлеров на битле. Она дает самое лучшее представление о выпускаемом фильме. Хороший трейлер может решить очень многое.

Попробую объяснить, что есть трейлер, тизер и т.п.

Тизер (teaser) или тизер-трейлер (teaser trailer) - (от англ. слова tease - дразнить, поддразнивать) - это самый первый рекламный ролик для крупнобюджетного фильма (например, тизеры были у «Властелина колец», «Звездных воинов», «Человека-паука», «Терминатора-3» и др.). Как правило, очень короткий - до 60 секунд. Главная цель - показать, что фильм находится в процессе производства. Может содержать равную нарезку эффектных кадров, а может и вообще быть без единого кадра из фильма, только название фильма и имена актеров. Тизеры создаются в то время, когда фильм всё еще находится в стадии производства, поэтому могут содержать кадры, которые не попадут в конечную версию фильма. Крутятся в кинотеатрах США перед сеансом, в России тизеры показывают крайне редко.

Трейлер (trailer - прицеп) - название пошло с тех времен, когда трейлеры показывали после фильмов. Несмотря на то, что данная практика продлилась недолго (люди уходили из зала сразу после окончания фильма), и последние несколько десятков лет трейлеры показывают перед сеансом, название осталось. Длина трейлера ограничена двумя минутами и 30 секундами. Лишь только один раз в году студиям позволяют выпускать трейлер большей длины. Трейлер монтируется во время съемок фильма, поэтому может содержать кадры, которые в театральную версию фильма войдут (возможно, эти сцены можно будет посмотреть на двд-версии фильма в качестве дполнительных материалов). Изготовлением трейлеров занимаются специальные рекламные агентства - trailer houses. Студия передает отснятый материал, из которого составляется нарезка. Как правило, создатели фильма стараются как можно тщательнее следить за изготовлением трейлера.

Содержание трейлера:

1) На зеленом фоне появляется надпись «The following PREVIEW has been approved for ALL AUDIENCES by the Motion Picture Association of America». Это означает, что трейлер можно показывать любой аудитории, и он удовлетворяет ограничениям MPAA (Motion Picture Association of America - Американская ассоциация кино) на жестокость, грубый язык и т.п. Возможно также указание рейтинга рекламируемого фильма. Если по мнению MPAA трейлер нельзя показывать всем, то на КРАСНОМ фоне появляется надпись «The following PREVIEW has been approved for RESTRICTED AUDIENCES by the Motion Picture Association of America». Такие трейлеры можно показывать только перед фильмами категории R (до 17 с разрешения родителей), NC-17 (до 17 запрещено) или unrated (не имеющими рейтинга).

2) Далее следуют логотипы фирм - дистрибьютора и производителя.

3) Начинаются кадры из фильма.

Опционально используется голос за кадром. Большую часть трейлеров озвучили двое актеров с очень похожим голосом.

Дон ЛаФонтэйн (Don LaFontaine)


— своим голосом озвучил более 4000 трейлеров. Его называют «The King of the Movie Trailers» («Король кинотрейлеров») и «The VoG (Voice of God)» (Голос Бога). Благодаря голосу стал миллионером. Кроме трейлеров принимает участие в озвучивании рекламных роликов. В трейлере фильма «The Hitchhiker's Guide to the Galaxy», который рассказывает как раз про трейлеры, его голос характеризуется как «низкий голос, как у двухметрового человека, с детства курящего сигареты» («a deep voice, which sounds like a seven-foot tall man, who has been smoking cigarettes since childhood»).





Хэл Дуглас (Hal Douglas)


Его голос очень похож на голос Дона ЛаФантэйна. Создал фразу «In a world...», которой начинаются многие озвученные им трейлеры. Студия Miramax, считая голос Хэла Дугласа «самым узнаваемым в киноиндустрии», сделала выликолепный трейлер (к фильму «Комик»/Comedian), где Хэл Дуглас пародирует сам себя и где его можно хорошо рассмотреть.



Музыка в трейлере имеет очень большое значение.
Может использоваться: музыка из саундтрека к фильму
известные/популярные композиции
специальная музыка, которая сочиняется специально для рекламы (этим занимаются, например, проекты Immediate Music и X-Ray Dog)

4) в конце обязательно следует список с именами актеров и создателей (т.н. bill block)

Трейлер голливудского фильма может быть американским (domestic) или международным (international). Международные трейлеры крутят везде, кроме кинотеатров США и Канады. В плане содержания они почти всегда одинаковые, однако, бывает, что международный трейлер очень сильно отличается от Читать далее...

В 1985 году группа музыкантов, учившихся в престижной Шведской Королевской Академии Музыки, создала группу Fleshquartet. Тогда это был классический струнный квартет с барабанщиком. Молодые люди были друзьями и, конечно же, разделяли общие музыкальные пристрастия. То, что они хотели играть, называлось термином "фьюжн". Когда музыкальные критики впервые использовали термин "фьюжн", это слово обычно означало сочетание джаза и рока. Подобное сочетание можно было услышать, например, в творчестве The Mahavishnu Orchestra, Майлса Дэвиса, Фрэнка Заппы и других. Однако сегодня термин "фьюжн" также применяется и по отношению к хип-хопу или же R'n'B, жанрам, в которых совмещается старое и новое, рок-н-рольные сэмплы и драмовый саунд.

Именно поэтому "фьюжн" может описывать и звучание музыки Fleshquartet. Их история началась с пластинки 1987-го года "Meat Beat", альбома, наполненного самыми неожиданными и необычными поворотами звучания и принесшего проекту статус культовой группы в Швеции. После "Meat Beat" последовал альбом 1988-го года "What's Your Pleasure?", открывший Fleshquartet еще более широкую аудиторию. За ним последовала пластинка 1990-го года "Goodbye Sweden". В начале девяностых музыканты создали небольшой фильм для MTV, а в 1992-м был создан документальный фильм о группе, который был показан во многих европейских странах.

В 1993 году группа выпустила альбом "FLOW", в записи которого приняли участие многие популярные шведские исполнители. Новый материал был сделан при участии рэперов, в нем использовались сложные сэмплы и компьютерное программирование. Пластника "FLOW" выиграла первую для группы премию Swedish Grammy Award в категории "Лучший Альбом". А синглу "Dancing Madly Backwards" с этого альбома было суждено стать их величайшим хитом. В 1998 они выпустили альбом" I'd Give Anything For A Little Sunshine", который включал в себя треки, написанные при участии Томаса Оберга из известной шведской группы Bob Hund, и кавер-версию композиции Берта Бакарака "Trains and boats and planes".

На протяжении своей музыкальной карьеры музыканты Fleshquartet создали музыку для одиннадцати фильмов, трех рекламных роликов, а также писали музыку для самых значимых театров и балетов Швеции. Со времени их скромных начинаний в середине восьмидесятых у группы появлялось все больше фанатов, потрясенных сочетанием классического профессионализма, низких басов, рока, проникновенных текстов и клубных ритмов, смешанных в творчестве Fleshquartet.

Музыкальные параллели всегда проводить очень сложно, но можно попробовать сравнить Fleshquartet с такими разными группами и музыкантами как, например, Nine Inch Nails, Том Уэйтс (Tom Waits), Чарльз Мингус (Charles Mingus), White Zombie, Джони Митчелл (Joni Mitchell) и классическими композиторами такими как Mauricio Kagel и Luciano Berio.

Fleshquartet (по Шведски: Flaskkvartetten) состоит из
Mattias Hellden (виолончель),
Orjan Hogberg (альт),
Sebastian Oberg (виолончель),
Jonas Lindgren (скрипка),
Christian Olsson (барабаны, программирование битов и сэмплы).

Tecktonik (Тектоник) — новое танцевальное движение XXI века, содержащее в себе элементы электро, хип-хопа, локинга, поппинга, техно и т. п. В Тектонике можно выделить несколько стилей: Вертиго (Хардстайл), Милки вэй, Jumpstyle, Electrostyle и Tecktonik-mix и др. Движение Tecktonik основывается прежде всего на музыке. Это главным образом Hardtech, который приходит из стран Северной Европы. В Тектонике звук становится более «коммерческим» и более доступным. Танец часто сравнивали с Jumpstyle, который существует с 1992 года в Бельгии. Однако клабберы — не «Jumpeurs»; они используют руки, заимствуя движения из Vogging и Breakdance, но в их танце остается оригинальность и новизна.

C-Walk (Си-Вок) — стиль современного уличного танца, ориентированный на виртуозную импровизированную работу стоп. C-Walk появился в начале 70-х годов XX века в Комптоне, бедном пригороде Лос-Анджелеса, и исполнялся под рэперские речёвки. В начале 80-х годов в Южном Централе Лос-Анджелеса Crip Walking стал развиваться как символический танец банды Crips, из-за чего и получил своё название. Участники группировки использовали ловкие движения ног для того, чтобы изображать своё имя или подавать бандитские знаки, посвящать в банду новых членов. Они писали «ногами» имя противоборствующей группировки Bloods и зачёркивали его, тем самым демонстрируя своё превосходство. После этого группировка Bloods также стала использовать в качестве ответного шага ноги для исполнения тех или иных движений. В конце 90-х движения Crip Walking’a вошли в состав базовых элементов хип-хопа. Сегодня этот танец известен как Crip Walk и имеет несколько разновидностей: Clown Walk — более быстрый стиль с добавлением развлекательной манеры исполнения, и Crown Walk — это синтез ритма Crip Walk и движений Clown Walk.

Contemp ( Контемп ) — направление, включающее танцевальные техники и стили XX–начала XXI вв., сформировавшиеся на основе американского и европейского танца Модерн и танца Постмодерн. В данном направлении танец рассматривается как инструмент для развития тела танцовщика и формирования его индивидуальной хореографической лексики. Средствами этого выступает синтез, актуализация и развитие различных техник и танцевальных стилей. Для современного танца характерна исследовательская направленность, обусловленная взаимодействием танца с постоянно развивающейся философией движения и комплексом знаний о возможностях человеческого тела.

Drum`n`Bass (Драм-н-бэйс) — уличный танец, атрибут молодежной субкультуры драм-н-бейс, исполняется под музыку в стиле DnB, чаще всего на так называемых сходках (неформальных собраниях или D'n'B-вечеринках) и баттлах (танцевальных соревнованиях, от англ. battle - битва). Стиль D'n'B step впитал в себя элементы брейк-бита и хип-хопа. D'n'B step исполняют в удобных мягких кожаных кедах и штанах (или джинсах), не сковывающих движений. Основной акцент при исполнении D'n'B step - на движение ног ("финты" ногами): техника чередования "пятка - носок, пятка - носок" техника махов вперед техника поворотов и полуповоротов на пятке или на носке техника переворотов (самая сложная). Различают подстили D'n'B step: Tech-step (см.Текстеп) Hard-step (см.Хардстеп) и другие. В настоящее время популярность D'n'B step выросла настолько, что ему может научиться любой желающий: фитнес-клубы и танцевальные школы все чаще включают его в свои обучающие программы в качестве одного из модных направлений.

Go Go (Гоу-Гоу)— последний хит клубной культуры. Самым ярким представителем этого направления является творчество Benny Benassi. Умеренный музыкальный темп вместе с вращательными движениями рук и волнообразными движениями корпуса на мягком баунсе ног позволит вам в полной мере выразить свою индивидуальность и неповторимость. Очень прост в изучении и безумно эффектно смотрится на танцполе.

Hip Hop (Хип-Хоп) — является одним из самых доступных, ярких и популярных стилей современного танца. Этот танец, ставший культовым еще при жизни, превратившийся в целый пласт современной культуры, включающую в себя разные составные: музыку, графитти, определенный стиль одежды. Получив рождение в конце 70х и с появлением в 1981 году международной танцевальной организации (IDO), превратился из простого уличного танца в конкурсную танцевальную дисциплину. Хип-Хоп, как правило, танцуется на восьмой ноте с характерным баунсом и строится в основном на разных прыжковых движениях. Исполняется под музыку в стиле RAP в темпе от 105 до 111 ударов в минуту. Впитывая в себя лучшее из стилей верхнего брейк-данса: попинг и локинг и других направлений. С каждым годом развивается по линии усложнения, увеличения скорости и хореографии. Современный конкурсный Хип-Хоп сегодня представляет собой яркое, захватывающее зрелище и является самым популярным танцевальным направлением во всем мире, по которому проводятся Чемпионаты мира и мировые кубки.

House (Хаус) — начал свое развитие еще в 70-х, когда зародилась так называемая эра диско. В 80- х годах впервые появилось такое понятие как Читать далее...

Ну что... Почистила свой комп... НОД нашёл 2 червяка-трояна-кликера JS/TrojanClicker.Agent.FK
А вот странно, у меня же никакие ссылки "сами" не открывались, или кликеры ещё что-то умеют?

[показать]
Он шикарен!))))) 12 дюймов, полностью подвижный, одет в ткань...Вот только волосы бы ему мохеровые, а не пластмассовые....

Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение

Кукольные страницы Ларисы Чуркиной



Лариса Чуркина "Мой Ангел-мой Нижинский"
Выставка была посвящена гениальному балетному танцовщику – Вацлаву Нижинскому, выпускнику Мариинского Императорского Театра, выходцу из беднейшей польской семьи, танцовщику в двадцатом поколении.
[422x650]
В 17 лет он покинул Россию вместе с Русскими сезонами Дягилева. Современники называли его "Богом танца", "Царем воздуха".
восточный танец
[699x370]
Его творческая жизнь была короткой: он танцевал всего 10 лет, перестав выступать на сцене в 1917 году.
>>>>>>>