Давайте рассмотрим очередную карикатуру начала XIX века. Порой иронию ситуации, понятную современникам, мы не считываем, и тогда это просто милые зарисовки "старинной жизни". Но тут, кажется, всё ясно! Высмеиваются новомодные шляпки!

[500x391]
"Неудобство капоров", серия "Le Bon Genre", 1800-е.

Дамы встретились и пытаются поприветствовать друг дружку объятиями. Но-о... Ох, уж эти капоры! Их поля окружают лицо. Само по себе это и красиво, и удобно (в общем, и считалось, что такой головной убор прикрывает вас от посторонних взглядов), но при близком контакте могут возникнуть проблемы. Хотя, конечно, художник всё слегка преувеличивает.

Одна дама в зелёном капоре, и цветочная тесьма на коротких рукавах платья вполне со шляпкой гармонирует. Другая же - в белом. И, в отличие от подруги, декольте которой скромно прикрыто шемизеткой, щеголяет своим вырезом. А ещё у неё кулон-часы!

Кстати, обратите внимание, что, пусть мы не видим лиц дам, зато видим их серьги!

[450x268]
"Неудобство капоров", серия "Le Bon Genre", 1800-е.

У Белого капора зелёные перчатки, а у Зелёного - жёлтые. Да-да, к белым платьям вполне могли надеть цветные перчатки. А у Зелёного капора ещё и модная шаль, красная с белой узорчатой каймой. Правда, видимо, не очень длинная и объёмная.

Кстати, маленьким девочкам тоже без капора никуда, как и маменькам!

[450x282]
"Неудобство капоров", серия "Le Bon Genre", 1800-е.
Читать далее...

[500x252]


Дворец Долмабахче.

Дворец Долмабахче был возведен по распоряжению султана Абдула-Меджида I и сочетает в себе черты европейского и восточного архитектурных стилей. Строительство длилось 13 лет – с 1843 по 1856 годы. Дворец, раскинувшийся на берегу Босфора, сменил прежнюю султанскую резиденцию – Топкапы.


Ворота в Босфор в Долмабахче





Ворота Султана декорированы позолотой и тонкой резьбой в стиле рококо.

Площадь дворца составляет 45 тысяч квадратных метров, а его фасад тянется на 600 метров вдоль пролива. Интересно, что здание стоит на искусственной насыпи – недаром название «Долмабахче» означает «насыпной сад».



Главный фасад выполнен в барочном стиле с пышной лепниной и коринфскими колоннами. На отделку ушло 14 тонн золота – этого количества хватило бы, чтобы позолотить купола всех стамбульских мечетей!



Внутренний двор выдержан в неоклассической эстетике, а интерьеры гармонично сочетают роскошь Востока с европейской изысканностью. Во дворце насчитывается: 46 парадных залов, 285 комнат, 68 ванных комнат, 6 традиционных хамамов.



Центральным элементом дворца является Церемониальный зал, в котором проводились ключевые государственные мероприятия. Его купол возвышается на 36 метров, а пространство зала занимает 2000 квадратных метров – это больше, чем две современные баскетбольные площадки! Огромная люстра весом 4,5 тонны – считается, что это подарок королевы Великобритании Виктории – освещает зал с 56 колоннами.
Читать далее...

[500x332]
Медицинские карикатуры британского художника Джеймса Гилрея.

На самой вершине, как полагается, находятся правители – всем кажется, что у них вообще не бывает проблем. На деле же выходит немножко иначе – цари точно так же болеют и умирают. Но вот как их лечили?

В общем, лечили царственных особ, конечно, лучше. Здравоохранение царственных особ и их приближенных было делом государственной важности. И потому самые передовые врачи, вооруженные самыми передовыми теориями, всегда были наготове. Вот только радости коронованным пациентам это не приносило. Во всяком случае в Европе, на которую принято равняться. Потому что «передовыми» некогда считались весьма странные методы.

Соль и топор

Сирийский принц Усама ибн Мункыз оставил любопытный труд «Книга наставлений», где подробно и не без ехидства описал европейскую медицину, с которой он познакомился во время Крестовых походов.

Дело было будничное и нестрашное – знатнейший из крестоносных владетелей граф Триполитанский попросил у сирийца врача. Один из рыцарей страдал гнойным нарывом на ноге, а придворная дама графа болела сухоткой. Врач прибыл, прописал рыцарю припарки, а даме – диету. Оба пошли на поправку, но тут из Европы явилось медицинское светило, или как его назвал Усама, «прославленный врач франков». Далее – со слов самого сирийца: «Франк сказал, что не следует отдавать лечение в руки мусульман. Он прогнал моего врача. Потом положил ногу рыцаря на бревно и велел ударить по ней топором. Со второго раза кость поддалась, мозг из нее вытек и больной умер. О женщине же он сказал, что в голову к ней вселился дьявол, а потому велел ее обрить, сделал на голове крестообразный надрез, сорвал кожу, обнажив черепные кости, и сказал втирать в рану соль. Женщина тут же умерла».

Неудивительно, что при подобных методах лечения сложился основной административный принцип европейских врачей: «Бери плату с больного до операции».

Ни дня без клизмы

Достижения античных медиков были основательно забыты – процветала совершенно ненаучная фантастика, причем самые отъявленные фантазеры оказывались в непосредственной близости от тронов.
Читать далее...

[450x295]
Главная аптека с медицинской канцелярией в Китай-городе в Москве. XVII в.

Санкции привели в чувство российскую фармацевтическую отрасль. И та стала импортозамещаться ускоренными темпами — к концу этого года в Перечне жизненно необходимых препаратов 90% будут отечественными.

Меж тем насколько опасной может быть зависимость от чужих лекарств, у нас понимали ещё на заре становления медицинской отрасли как таковой, когда на всё огромное Русское царство была только одна аптека...

«Водочное сидение»

Это сейчас мы называем аптекой лавочку, где можно перехватить что-то «от головы» или «от кашля». В XVII столетии такое никому и в голову бы не пришло. Да, аптека была одна. Но не лавочка, отпускающая готовые лекарства, а гигантский концерн! Представление о нём можно составить, ознакомившись с функциями медиков тех времён: «Есть дохтур, лекарь и обтекарь, потому что дохтур совет свой даёт и приказывает, а сам прикладывать не искусен, а лекарь прикладывает и лекарством лечит, а обтекарь у этих обоих на лекарства повар».


Старинная гравюра с изображением средневековой аптеки.

Иными словами, аптека XVII века — это не торговая точка, а предприятие, работающее по полному циклу — от заготовки сырья до готовой продукции. И надо сказать, что ассортимент был широчайшим. На Руси активно применяли «масла духовитые» (эфирные), «леваши» (пастилки), «горошки подъязычные» (пилюли) и порохи (порошки). В ходу также были «водки травные», «пластури» и «мазанья» — тут, наверное, объяснений не требуется.

Соответствующим был и штат. Собственно «поваров на лекарства» было немного, и они считались элитой, отвечавшей за качество производства уже освоенных препаратов и за разработку новых. Гораздо больше было других штатных единиц — «сушильников», «помясов» и «дестилаторов». В обязанности первых входило «сушить траву». Название «помясы» — от глагола «помешивать», то есть их работа заключалась в сортировке, взвешивании и смешивании компонентов. «Дестилаторам» же полагалось «сидеть у всяких водочных сидений» — обслуживать перегонные кубы для производства спиртовых настоев, а также заниматься «вареньем всяких сиропов, масел, сахаров, мазей и прочих лекарств, которые в запас делаются».
Читать далее...

Эдуард I Длинноногий, родившийся 17 июня 1239 года, стал одной из ключевых фигур английской истории. Его правление, длившееся с 1272 по 1307 годы, ознаменовалось масштабными реформами, военными успехами и укреплением королевской власти. Эдуард принадлежал к династии Плантагенетов и был старшим сыном короля Генриха III и Элеоноры Прованской. Его жизнь была насыщена как внутренними, так и внешними событиями, которые оставили глубокий след в истории Англии.

[400x400]

Ранние годы и участие в Баронской войне

С самого детства Эдуард оказался вовлечён в политические интриги, которые раздирали Англию в XIII веке. Его отец, король Генрих III, столкнулся с серьёзным недовольством со стороны баронов, требовавших ограничить королевскую власть и реформировать управление страной. В 1259 году, будучи ещё молодым принцем, Эдуард временно поддержал баронское движение, известное как Оксфордские условия, которые предполагали создание совета из баронов для контроля над королевской властью. Однако вскоре он вернулся на сторону отца, осознав опасность для монархии.

Баронская война (1264–1267 годы) стала одним из ключевых событий в жизни Эдуарда. В 1264 году, во время битвы при Льюисе, он попал в плен к восставшим баронам, возглавляемым Симоном де Монфором. Однако его пленение было недолгим: вскоре Эдуард бежал и возглавил королевские войска. Его решительные действия привели к победе в битве при Ившеме в 1265 году, где Симон де Монфор был убит, а восстание подавлено. Эта победа укрепила позиции королевской власти и сделала Эдуарда героем в глазах сторонников монархии.

[400x400]

Крестовый поход и коронация

После окончания Баронской войны Эдуард направил своё внимание на внешние дела. В 1270 году он отправился в Святую землю, приняв участие в Восьмом крестовом походе. Хотя этот поход не принёс значительных успехов, он укрепил репутацию Эдуарда как способного военачальника и преданного христианина. Во время пребывания на Востоке на Эдуарда было совершено покушение, но он выжил, что ещё больше укрепило его образ сильного и непоколебимого лидера.

В 1272 году, находясь на пути домой, Эдуард узнал о смерти своего отца, короля Генриха III. Несмотря на это, он не спешил возвращаться в Англию, так как страна находилась в стабильном состоянии. Коронация Эдуарда состоялась только 19 августа 1274 года, и с этого момента началась новая эпоха в истории Англии.

[89x213]
Коронация Эдуарда I. Средневековая миниатюра

Внутренняя политика: реформы и укрепление власти

Правление Эдуарда I ознаменовалось масштабными реформами, которые заложили основы современной английской государственности. Одной из главных заслуг Эдуарда стало укрепление центральной власти. Он регулярно созывал парламент, что стало важным шагом на пути к созданию сословно-представительной монархии. Парламент стал не только органом, утверждающим налоги, но и площадкой для обсуждения ключевых вопросов государственной политики.
Читать далее...

Династия Йорков была одной из двух противоборствующих ветвей королевского дома Плантагенетов, сыгравших ключевую роль в знаменитой Войне Алой и Белой розы (1455–1487). Йорки были потомками Эдмунда Лэнгли, 1-го герцога Йоркского, пятого сына короля Эдуарда III. Их противниками в борьбе за корону стали Ланкастеры — потомки Джона Гонта, четвертого сына того же короля. Борьба между этими двумя династиями определила развитие Англии в течение нескольких десятилетий, приведя к череде кровопролитных войн, политических интриг и драматических переворотов.

[350x461]
Эдуард III. Работа конца XVI века

Происхождение и борьба за престол Йорков

Династия Йорков — одна из двух соперничающих ветвей Плантагенетов, участвовавшая в Войне Алой и Белой розы (1455–1487). Их противниками были Ланкастеры, также происходившие от короля Эдуарда III. Основная борьба развернулась между потомками двух сыновей Эдуарда III: Ланкастеров (от Джона Гонта) и Йорков (от Эдмунда Лэнгли). В итоге Йорки сумели прийти к власти, но удержаться на троне не смогли, уступив место новой династии — Тюдорам.

Происхождение Йорков

Династия Йорков берет начало от Эдмунда Лэнгли, 1-го герцога Йоркского (1341–1402), который был четвертым сыном короля Эдуарда III. Его потомки не имели первоочередных прав на престол, но все изменилось в начале XV века.

Главный претендент от Йорков, Ричард, 3-й герцог Йоркский (1411–1460), получил более веские основания для борьбы за корону через родство с Мортимерами. Его мать, Анна Мортимер, происходила от Лайонела Антверпского, герцога Кларенса, второго сына Эдуарда III. Таким образом, Ричард Йоркский имел более старшую линию происхождения, чем Ланкастеры (происходившие от третьего сына Эдуарда III). Это дало ему основания претендовать на трон, особенно на фоне слабого правления Ланкастерского короля Генриха VI.

Начало борьбы за престол

К середине XV века Англия находилась в кризисе. Король Генрих VI (1421–1471) из династии Ланкастеров был слабым правителем, подверженным психическим расстройствам. В 1453 году у него случился продолжительный приступ безумия, и его жена, Маргарита Анжуйская, фактически управляла страной от его имени. Это привело к противостоянию между королевой и могущественными аристократами.
Читать далее...

Вот представьте - вы дама XIX века. И нас вас прелестный наряд со шлейфом. Конечно, поскольку вы дама приличная, то свой хвост на улице не распускаете. А вот в помещении - да, тут уже можно и покрасоваться. Однако ведь пол и в помещении не то чтобы идеально чистый... По нему, может, уже несколько десятков других приличных дам (и джентльменов) прошлись. Ну а ваше платье, например, из бархата, и шлейф украшен атласными бантами. И ведь это не просто полотнище ткани, а удлинённый подол верхней или нижней юбки вашего платья - красиво скроенный, сложно отделанный...

Что же теперь, тянуть эту красоту по грязному полу? Нет! На выручку приходит...


Гравюра из журнала "Модный свет", 1878.

Сейчас-сейчас выясним, что. Но для начала вспомним те машины, которые на улицах пыль подметают. Со щётками. Подметально-уборочные, а попросту - машины-дворники. Есть красивое французское слово - "balayeuse", "балеёз". Так вот, сейчас так называют эти самые машины, а если речь о модах XIX века - то это специальные оборки, которые помогали меньше пачкаться подолу вообще и шлейфу в частности. Они играли роль в точности ту же, что и щётки машин-дворников - собирали пыль и грязь. Принимали, так сказать, удар на себя. Но весь смысл в том, что их потом отпарывали и стирали.


Бальное платье от дома Ворта, кон. 1870-х.
Читать далее...

Я очень люблю тему "придворные костюмы и всё, что с ними связано". Хотя бы потому, что это роскошно... а порой и очень красиво. И о костюме дебютанток, которых представляли британским монархам, я уже неоднократно писала - в частности, используя пример из сериала "Аббатство Даунтон". И тут мне задали вопрос: а почему у дам в причёсках были перья? Даже в 1920-х, когда пышные страусовые перья уже не очень гармонировали с лаконичными нарядами?

Начнём с того, что перья - это главная примета костюма дебютанток и их сопровождающих. Мода менялась, менялись платья - главное, чтобы шлейф был. А вот перья были неизменны.

[400x335]
Модные гравюры с придворными нарядами за 1817 и 1820.

Однако ставшие впоследствии своеобразной классикой три пера появились не сразу. Церемония представления зародилась в XVIII веке, и тогда дамские причёски для этого важного случая украшались и кружевами, и драгоценностями, и перьями, которых могло быть и меньше, и больше: убранная таким образом головка соответствовала пышному, роскошно отделанному платью с огромной юбкой. Такими придворные головные уборы продолжали оставаться и в первой трети XIX века.

Позднее от больших султанов из перьев отказались - мода, хотя и предусматривала пышные наряды для важных случаев, всё-таки стала сдержаннее.

И в середине века перьев могло быть уже всего два - одно побольше, другое поменьше. Причём незамужние девицы украшали причёску двумя перьями, а замужние дамы - тремя. Укреплять же перья могли так, чтобы они не поднимались вверх, а ниспадали вдоль причёски.

А вот позднее появилась связь между перьями и гербом принца Уэльского, и их нужно было укреплять так, чтобы они торчали вверх. И количество поменялось - теперь дебютантки надевали три, а те, кто были сами представлены ранее и теперь сопровождали их - два.

Но потом чаще всего и те, и другие использовали три пера. Как в гербе, да.

[500x313]
Читать далее...

Россиян предупредили о мошенничестве с использованием современных технологий – спуфинге. Как сообщается в официальном Telegram-канале МВД России, при такой схеме мошенники могут создавать фиктивные номера, сайты и рассылки, замаскированные под известные ресурсы или знакомые жертве источники.

Как устроен спуфинг, какие технологии применяют злоумышленники и как не стать жертвой этого вида мошенничества рассказывает материал РЕН ТВ, который публикуют "Известия".

Что такое спуфинг

Спуфинг (от английского spoof – обман, подделка) – это кибератака, при которой мошенники маскируются под других людей или компании. Ее целью является завоевать доверие жертвы, чтобы получить доступ к устройствам, украсть деньги, личные данные или распространить вирусные программы.
Следуя этой схеме, злоумышленники создают фальшивые номера, сайты и рассылки, маскируя их под известные источники, сообщили в Telegram-канале МВД России.

"Целью спуфинга является попытка получить доступ к устройствам граждан, распространить вирусные программы и получить личные данные пользователей", – уточнили в МВД.

Типы спуфинга

Эксперты выделяют несколько типов спуфинга. Самые простые – это подмена номера телефона, адреса электронной почты или сайта. К более сложным относят IP-спуфинг, ARP-спуфинг и DNS-спуфинг.

Среди наиболее распространенных типов спуфинга:

Спуфинг с подменой адреса электронной почты. Мошенники подделывают заголовки электронной почты и просят адресата перевести им деньги или открыть доступ к системе. Сообщения могут содержать вложения: стоит только их открыть, как на устройство пользователя устанавливается вредоносная программа.
Читать далее...

Плоскостопие – это изменение формы стопы, при котором опускаются её продольные и поперечные своды. Нарушение в этой области ведёт к неправильному распределению нагрузки на скелет, может возникать хромота, меняется осанка.

– О наличии плоскостопия могут свидетельствовать такие признаки, как обувь, которая быстрее снашивается с внутренней стороны, быстрая усталость ног при ходьбе, отёки в районе лодыжек к концу дня (если приходится проводить много времени на ногах), – рассказывает заведующая амбулаторным отделением медицинской реабилитации НКЦ № 2 РНЦХ им. акад. Б. В. Петровского, врач высшей категории Ольга Плетнер. – Плоскостопие никогда не бывает врождённым – это приобретённая патология, которая развивается в течение жизни. Одним из элементов комплексного лечения и профилактики плоскостопия служат упражнения, которые помогают укрепить мышцы, формирующие свод стопы.



https://aif.ru/health/life/-uprazhneniya-dlya-prof...eniya-ploskostopiya-inografika

[450x300]

Самой распространенной причиной «внезапной» остановки сотрудниками ГИБДД является внешний вид автомобиля

Официальная причина остановки — «проверка документов» — часто вызывает недоумение у автомобилистов, особенно когда они уверены в своем безупречном стиле вождения. Однако за этой формальной фразой могут скрываться совершенно другие мотивы, о которых редко говорят вслух. А какие именно, рассказывает портал «АвтоВзгляд».

Первая и самая распространенная причина «внезапной» остановки — внешний вид автомобиля. Машины с тонировкой, нестандартными дисками или спортивным обвесом автоматически попадают в зону внимания. Сотрудники Госавтоинспекции подсознательно воспринимают такие транспортные средства как потенциальный источник проблем, даже если их владелец не нарушает правила дорожного движения.

Вторая причина — психологический фактор. Водители, которые выглядят нервно, избегают зрительного контакта или слишком стараются не привлекать внимание, часто вызывают подозрения. Полицейские обучены замечать такие мелочи, и даже незначительные детали — дрожащие руки, учащенное дыхание или неестественная поза — могут стать поводом для остановки. Иногда достаточно просто замедлиться при виде патруля, чтобы вызвать интерес.

Третья скрытая причина — проверка на «свежесть» нарушений. Некоторые автомобилисты ошибочно полагают, что если они не пренебрегают правилами прямо сейчас, то их не за что штрафовать. А как насчет старых постановлений, «подвисших» в базах данных в ожидании оплаты? Вас могут остановить для того, чтобы проверить на месте именно их. И в случае обнаружения провести более тщательную проверку.
Читать далее...

Хотя я не раз о них писала, сегодня речь пойдёт о разных тонкостях, не всегда очевидных современному читателю. И даже если вы читали роман много раз, возможно, узнаете что-то новое.

[500x325]
Модная гравюра, 1868.

Итак, роман был впервые опубликован в 1883, а действие его происходит во второй половине 1860-х годов. Возможно, вы знаете, что турнюры - это приспособления, которые дамы крепили сзади, пониже талии, в районе пятой точки, чтобы платья получались соблазнительно-пышными. Принято считать, что эпоха турнюров - это первая половина 1870-х. Затем на время от них откажутся, и вторая волна турнюрной моды начнётся как раз тогда, когда Золя работал над романом.

То есть: часть 1870-х и 1880-е. А у нас 1860-е... Тогда что же, тут ошибка автора? Слишком рано для турнюров? Нет!

Ведь на самом деле небольшие подушечки и валики дамы подкладывали сзади ещё с 1820-х годов. И да, называли их турнюрами. И в конце 1860-х тоже так делали. Можно было надеть кринолин и добавить к нему турнюр. Вот как в фильме "Анна Каренина" Джо Райта. То есть турнюры носили и за пределами "эпохи турнюров". Просто обычно в такие тонкости даже не в каждой книге по истории костюма вдаются.

Ну и как же были представлены турнюры в магазине?

[500x352]

"Невдалеке на перекладинах висели турнюры из конского волоса и "бриллианта", а на концах этих поперечин торчали огромные, упругие крупы непристойных, карикатурных очертаний".

Ох. А вот с этим эпизодом я долго разбиралась, учитывая, что у меня основной иностранный язык английский, а вовсе не французский. Но разобралась и сразу скажу: в переводе ошибка. Да-да, в этом старом добром переводе, который стал классическим. И не одна. Вся эта фраза - сплошная ошибка.

Рисуется такая картина: вот перекладина, вдоль неё висит нечто (турнюры), а ещё нечто торчит по бокам (крупы). Нет.

Во-первых, там нет "перекладин". Там есть столбики. Ну или, если хотите, шесты. Расположенные вертикально. И турнюры насажены на них.
Читать далее...

"Дамское счастье" Эмиля Золя можно разбирать бесконечно. И сегодня я предлагаю погрузиться в нескромно-соблазнительное описание отдела женского белья огромного универсального магазина! О, тут есть от чего закружиться голове...

[500x270]
Иллюстрация из журнала "Модный свет", 1869.
Этакий "органайзер" для самых изящных ваших вещичек - в стилистке того времени.

Нам с вами уже сложно представить те эмоции, которые испытывали читатели XIX века, когда скользили глазами по таким строчкам: "Белый водопад белья снова нес мириады юбок, трепетных и таинственных; шуршащая, только что вышедшая из-под пальцев белошвейки сорочка, панталоны, такие прохладные и еще сохраняющие складки, образовавшиеся от лежания в картонках; всем этим предметам из перкаля и батиста, мёртвым, разметанным по прилавкам, разбросанным или сложенным в кипы, предстояло приобщиться к жизни тела, стать благоухающими и тёплыми, напоёнными ароматом любви; то была сокровенно-белая дымка, осеняющая землю по ночам; она уносилась вверх, обнажала розоватый блеск колена, ослепительного на фоне матовой белизны и сводящего мужчин с ума".

Это и сейчас звучит завораживающе, а уж тогда... Вот только-только в модных журналах начали появляться не только платья и аксессуары, но и бельё. Ещё в первой половине XIX века это было немыслимо! Теперь же журналы хотя бы коротко, но уже сообщали, какой материал можно использовать, какую отделку, рядом было соответствующее изображение. Достаточно, чтобы женщина решила, нужно ли ей что-то подобное. Но разве сравнить это с тем, что пишет Золя? Ну а мужчина той эпохи, который не имел дела с дамскими журналами вообще, быть может, первый раз в жизни понимал, что кто-то озвучил его мысли - те, что возникали у него в спальне супруги или возлюбленной. Когда он видел те самые предметы из перкаля и батиста. Вот как на этой картине (подробнее о ней - здесь):

[450x347]
"Ролла", Анри Жерве, 1878.

А в романе - и в магазинах, подобных тому, что там описан - "всё женское белье, все предметы, которые обыкновенно скрывают от взоров, были здесь выставлены в длинной анфиладе залов и распределены по различным отделам". Не дом моды, не мастерская портнихи, не маленькая лавочка - а огромное пространство, заполненное сотнями и сотнями людей. Вы не соприкасались с интимным миром белья наедине или в присутствии узкого круга, как это бывало раньше - вы оказывались на огромной выставке.
Читать далее...

Эта иллюстрация не совсем подходит по времени, но уж очень она хороша!

[450x525]
Гравюра "Продавщица корсетов", 1837.

Ба, да их там много! "...Тут были простые корсеты, корсеты с длинной талией, корсеты в виде панциря и особенно много корсетов из белого шелка, подобранных по тонам и разложенных наподобие веера".

Вы когда-нибудь задумывались о том, что дамам прошлого нужен был вовсе не один корсет, а как минимум несколько? Как мы сегодня не обходимся одним комплектом белья. Да, корсет не бюстгальтер, его не надевали прямо на тело - а только поверх сорочки. Его не стирали регулярно (стирка корсет могла деформировать). Загрязнялся он меньше. Казалось бы, достаточно одного.

Нет-нет, корсету, как любой одежде, нужно было давать отдых! Так он продержится дольше. Кроме того, для разных целей - разные корсеты. Попроще - для дня, понаряднее (например, из того же белого шёлка) - для вечера. Вот, например, "г-жа Марти вновь поддалась своей слабости: сначала она не устояла перед корсетом из чёрного атласа..." Неплохой вариант! Под вечернее платье, например. Цветные корсеты были... но это пока дерзкая новинка, не для каждой!

[450x258]

Корсет, 1868-1874.
Читать далее...

Скачайте вложение в конце публикации после открытия её по заголовку и посмотрите видео с изображением буйной красоты гладиолусов



[450x261]
[400x400]

«Здесь каждый камень Жукова знает»

«Здесь каждый камень Жукова знает» - конечно, в оригинале Маяковский писал о Ленине, а вовсе не о Жукове. Но прошу простить мне столь вольное обращение с классикой. В центре Москвы есть место, оказавшись в котором, ты просто на физическом уровне ощущаешь, что находишься в эпицентре военной истории нашей страны второй половины ХХ века.


Начальник Генерального штаба Красной армии Георгий Жуков в своем рабочем кабинете, 1941 год. Фотографий Жукова в его кабинете министра обороны, насколько известно, не сохранилось.

Официально это место называется так: «Мемориальный кабинет-музей маршала Советского Союза Георгия Жукова». Но это официальное название расположенного в одном из зданий министерства обороны РФ на Знаменке небольшого музея лишь где-то на пятую часть отражает все его реальное значение. В этом кабинете с февраля 1955 года по март 1985 года работали все министры обороны СССР — от маршала Жукова до маршала Сергея Соколова. Именно в этом помещении на протяжении тридцати лет сходились все нити управления военной машины мировой сверхдержавы.


Тот самый лифт.

Известный советский военноначальник Валентин Варенников оставил в своих мемуарах «Неповторимое» такое описание второго «министерского» этажа здания на Знаменке во времена, когда советских оборонным ведомством на стыке 70-ых и 80-ых годов руководил Дмитрий Устинов: «На втором этаже располагается сам министр обороны, два его помощника, канцелярия министра, а также два первых заместителя министра обороны — маршал Виктор Георгиевич Куликов, он же Главком Объединенных сил стран Варшавского договора и Сергей Леонидович Соколов. Все! Больше никого на этаже не было». И вот мы на том самом втором этаже у двери помещения, которое когда-то выполняло функцию приемной министра.

К сожалению, в бывшей приемной исторический интерьер не сохранился. В период после переезда руководства советского оборонного ведомства в только что построенное через улицу здание из белого мрамора и до создания мемориального кабинета во времена Ельцина помещение находилось в непонятном статусе. И это не могло не сказаться на сохранности потенциальных будущих экспонатов, которые в итоге экспонатами так и не стали. Поэтому бывшая приемная пяти советских министров обороны — Жукова, Родиона Малиновского, Андрея Гречко, Устинова и Соколова — напоминает сегодня стандартное музейное помещение со стандартными музейными витринами.


Комната отдыха министра обороны СССР.
Читать далее...

Сегодня у нас два немецких ренессансных портрета. Ох и знали толк дамы той эпохи и того региона в строгой роскоши! Волосы закрывали высокими головными уборами, глубокими вырезами не особо увлекались, зато тонкое белое полотно, бархат и парча, вышивка, золото и жемчуга - всё при них!

При этом наряды на портретах, конечно, разные - разное время, разные немецкие земли. Но есть и кое-что общее.


Слева - портрет Сибиллы фон Фрейнберг, Бернхард Штригель, ок. 1515. Справа - портрет дамы, неизв. художник из Ансбаха, ок. 1490

А именно - украшения на груди. Да-да, роскошных тканей мы с вами видели на портретах немало, и хотя, конечно, полюбоваться ими всегда приятно, сегодня сосредоточимся не на на них. А на драгоценностях. Потому на обеих дамах - орденские цепи! Причём у Сибиллы к цепи добавлены ещё украшения, а у неизвестной - ничего лишнего, и цепь предстаёт во всей своей красе. Хотя краса эта специфическая, прямо скажем....

Итак, Орден Лебедя! Да-да, это милый маленький птеродактиль на самом деле именно лебедь.


Портрет дамы, неизв. художник из Ансбаха, ок. 1490

Этот духовный рыцарский орден был основан Фредериком II Бранденбургским в 1440, с отсылкой к средневековой легенде о Рыцаре Лебедя. И принимали туда и мужчин, и женщин. Женщин, правда, меньше, конечно... но тем не менее! Главной целью было облегчение "физических и нравственных страданий". Знак Ордена, соответственно, лебедь, и - дева Мария. А вот цепь...

На первый взгляд это просто эффектные золотые звенья. Но присмотритесь. Каждое звено - это две пилы, обращённые друг к другу, между которыми зажато сердце. Страшное средневековое орудие пытки. Однако здесь это символ раскаяния и искупления грехов.

Специфическая вещица, ничего не скажешь....


Портрет дамы, неизв. художник из Ансбаха, ок. 1490

Словом, перед нами не просто дамы в роскошных одеждах, а, так сказать, кавалерственные!

https://dzen.ru/a/ZHB1bbcxGT3JxYLR

Скачайте вложение в конце публикации после открытия её по заголовку и посмотрите видео с изображением произведений автора



[400x377]
[400x298]
[450x339]

Великая Отечественная война 1941-1945 гг. Сталинградская битва. «Мирные воспоминания».


Санитар Мухтар вытащил с поля боя более 400 раненых.


Великая Отечественная война 1941-1945 гг. Повозки, запряженные верблюдами, на подступах к Берлину.


Яшка, верблюд-орденоносец, вошёл в поверженный Рейхстаг с плакатом «Астрахань — Берлин». На его груди висели трофейные кресты немецких генералов.
Читать далее...

Как историку, мне интересны самые разные периоды в истории костюма. Но если говорить о XIX веке, то есть, есть один период, который мне особенно мил! Не как профессионалу, а как женщине. И, уверена, он нравится - или может понравиться - многим. Речь о 1840-х годах.


"Портрет Клары Шмидт", Адольф фон Менцель, 1848

Дело в том, что на протяжении того столетия один только силуэт женского костюма менялся постоянно (о причёсках, аксессуарах и отделке вообще умолчим). Женщины, ограниченные в свободе самовыражения в других областях, отводили душу в моде, и вместе со своими портными и модистками постоянно были в поисках всё новых и новых источников вдохновения. Так что мода менялась хоть и последовательно, хоть и плавно, но довольно причудливо. И не без всевозможных преувеличений и крайностей.

Судите сами - то в моде очень завышенные линии талии, прямо под грудью - такими платьями модницы щеголяли в первые десятилетия века. То огромные рукава, настолько пышные, что нужны были специальные валики и каркасы, чтобы их поддерживать - это мода 1930-х. В 1850-х юбки стремительно расширялись, так что понадобилась особая поддержка, кринолитны, похожие на клетки из стальной проволоки и полосок ткани. Ушли кринолины - но на смену им пришли турнюры, подкладки, делающие "пятую точку" особо выпуклой. Только-только от них отказались в середине 1870-х, как платья стали сужаться, и порой облегали тело так, чтобы было не очень удобно ходить. В 1880-х турнюры вернулись, и стали ещё более выдающимися в прямом смысле, и женщины в них порой походили на кентавров. В 1890-х от них отказались - зато рукава вновь стали расти...
Читать далее...