№1. ДЕЗДЕМОНА

Муж: Отелло, наемный военослужащий иностранного происхождения

Она точно блондинка? В пьесе Шекспира прямо "блондинкой" не называется.
Но это ведь Шекспир, он по-простому не мог! В тексте ее описывают "белая овечка, ангел, бела как белый лист".

К тому же -- Дездемона венецианка. Как выглядели богатые красивые венецианки эпохи Возрождения -- точно известно. Сохранилось множество картин, описаний и фоточек в инстаграмме. Цвет волос "тициановского оттенка" (в честь художника, который часто писал венцианских красавиц) достигался зверскими методами окраски: если не помогала сера, шварцкопф и моча единорога, дамы надевали шляпы без макушки, рассыпали по тулье свои волосы и часами сидели на солнце -- выгорали. Что после такого солярия происходило у них с мозгами, правда, не описывается, но можно интерполировать.

Э. Остин Эббей. Дездемона. 2-я пол. 19 века.
Художник изобразил шекспировскую героиню в точности в шаблоне венецианских модниц и красавиц.



(Тем не менее, существует множество изображений Дездемоны с другим цветом волос -- почему и нет? В театре же их играли совершенно разные актрисы. В отличие от цвета кожи Отелло это не так кардинально важно.)

Причина смерти: только не надо рассказывать, что всему виной коварный интриган Яго, который обманул Отелло, растравив в нем ревность и подставил бедную Дездемону.
Давайте взглянем на историю немного отстраненно.

Итак, в олигархической республике Венеция ("олигархическая республика" -- это когда выборы главы государства есть, но реально голосуют только местные члены списка Forbes; в общем, как сейчас), жил-был г-н Брабанцио. Был он сенатором, жилось ему хорошо: гондола с мигалками, икра лососевая в воловане с маслом и зеленью в думской столовой за 108,50 руб., дом на Рублевке. Была у него красавица-дочь, выражаясь языком Шекспира (пер. Л. Пастернак) "шагнуть боялась, скромница, тихоня" -- то есть профиль вконтактике "только для друзей", в универ с личным шофером, ни ногой к сомнительным друзьям. При этом одевалась, конечно, в лучших бутиках.
То есть, жилось ей скучновато.

А. Муньос Деграин. Дездемона. 1887.



И по работе на благо государства зачастил в дом этого сенатора замминистра обороны, начальник Генерального штаба Вооруженных Сил Венецианской Республики по имени, скажем, Отелло Кадырович Магомедов.
Человек, крайне полезный государству с военной точки зрения, но явный инородец. И диковат.

Портрет мавра -- посла Марокко, который был при дворе королевы Елизаветы Тюдор за год до создания пьесы.
Возможно, Шекспир вдохновлялся его обликом.


Читать далее...

Вам, должно быть, не раз приходилось удивляться, что музыку относили к занятиям греховным. Тот же Иеронимус Босх неизменно помещал музыкантов и их инструменты в изображениях Ада. С другой стороны, существует множество изображений так называемых "Ангельских концертов", в которых ангелы прославляют Мадонну с младенцем пением и игрой на виолах, арфах и других музыкальных инструментах. Столь очевидный парадокс в отношении средневековых, да и значительно более поздних - вплоть до конца 18 века, когда старая символика окончательно утратила смысл в новейшее время,- авторов к занятиям музыкой можно понять, если учесть, что, как и всегда в аллегориях и символах, существуют два уровня в интерпретации изображений. На низшем - земном, музыку связывают со слухом, который, как и другие чувства, может вводить человека в заблуждение, обманывать, прельщать ложным, обольщать иллюзорным...

Абрахам Босс. Пять чувств: Слух, около 1635. Холст, масло, 104х137 см. Музей изящных искусств Тура, Франция.
Читать далее...

Во дворике всех встречает копия статуи Наполеона в образе Марса-миротворца, 1811, скульптор Антонио Канова, венецианец... вот что он чувствовал, когда ваял человека уничтожившего Светлейшую Республику???


Вот пример ужасно бликующей картины, прошу прощения, дальше все фото будут гораздо лучше. А здесь есть очень любопытная деталь.
Педро Серра. Благовещение. 1343-1405


И поближе, да это Бог отец посылает Марии младенца. Что у этих испанцев было в голове, а ;)?



Андреа ди Бартоло Полиптих «Коронование Марии» 1410-15гг,


Николо ди Пьетро . Коронование Богоматери. 1394 или 1430 (так на стенде)


Витторе Карпаччо. Диспут св. Стефана. 1514.


Витторе Карпаччо. Введение Девы Марии во храм. 1504. Город на заднем плане напоминает Венецию.


Пишут, что кролик символизирует земные искушения.


Витторе Карпаччо. Бракосочетание Марии. 1504-1508. У Иосифа посох процвел, другие женихи ломают и бросают свои сухие ветки.


Андреа Мантенья (1430-1506). Христос с Богоматерью и св.Иоанном Евангелистом.


Андреа Мантенья. Мёртвый Христос (1475–1478)

Читать далее...

Способы мщения -- самые разнообразные, кроме убийства.





7. НАРУШЕНИЕ КРОВОТОКА ОТ БОГИНИ ГЕРЫ

Древнегреческая богиня Гера (Юнона) по профессии была богиней брака и семьи, и поэтому, что совершенно логично для нашего мерзкого мира, с ее собственным браком и семьей у Геры был полный швах. Сапожник без сапог, журналист безграмотен, Розя Сябитова одинока.

"Гера Людовизи". Скульптурный портрет Антонии Младшей (матери императора Клавдия) в образе богини Юноны. 1 в. до н.э.



Муж ее, верховный бог древних греков Зевс (работавший в Риме под псевдонимом "Юпитер") любил женщин также сильно, как Сильвио Берлускони или Дональд Трамп.

Изображать его при этом принято как приятного мужчину в самом расцвете сил в модном имидже ламберсексуала.

Энгр. Юпитер и Фетида (фрагмент). 1811
Юпитер. Древнеримская камея, 1-2 в. н.э.



Однако, быть может, это все -- хорошая работа олимпийских пиарщиков и фотошоперов?
И на самом деле Зевс был похож на Берлускони и Трампа еще и внешностью?

Это бы объяснило, почему Зевс практически никогда не соблазнял женщин в человеческом облике, превращаясь для энтого дела в кого попало:
а) змею;
б) быка;
в) облако;
г) орла;
д) лебедя;
е) муравья;
ж) Дэдпула;
з) голубя;
и) жеребца;
й) Джонни Дэппа без грима;
к) женщину (вот извращенец!)
л) золотой дождь (реально извращенец)
и так далее...

Марко Либери. Юпитер и Мнемозина. 2-я пол. 17 века


Читать далее...

Величайшие герои греческих мифов, которые наряжались в женские одежды -- почему они так поступали?

ГЕРАКЛ

Величайший герой Древней Греции Геракл Зевсович в быту был человеком неприятным.

Слишком много времени проводил в тренажерке, жрал стероиды. Из-за нарушенного обмена веществ покрылся прыщами, сильно потел. Были и проблемы с головой (сильно надавали во время последнего боя с Лукасом Брауном в Грозном, куда он летал "за легкими деньгами"). В гневе себя не контролировал -- как-то насмерть прибил жену и детей, еще любовник юный у него утонул при невыясненных обстоятельствах. За одну ночь как-то переспал с 50 девушками. Презервативы использованные бросал на ковер. Однозначно неприятный.

"Геркулес Фарнезе". Древнеримская статуя (гравюра Хольциуса)



Замечали за ним и странности -- любовь к женской одежде.
Вот вы сейчас вспомните кейс с Омфалой, ан нет, и до этого было дело.

Как-то его корабль сел на мель около острова Кос. Геракл и его спутники спаслись, но потеряли весь багаж.
Они сидели на берегу, выжимали мокрую одежду, думали -- чего бы похавать.
И пристали к местному пастуху, который прогонял мимо них стадо:
-- Дай нам барана!
Тот ответил:
-- Для курбан-байрам бережём, слюшай, пошел нафиг!

Те попробовали отобрать, пастух быстро вызвонил местных братков, те прибежали с арматурой, началась дикая куча мала...
В общем, Геракл, которого еще вдобавок и укачало хорошенько до этого, трусливо сбежал с этой тёрки.

Марчелло Бачиарелли. Геракл и немейский лев, 1770-е.




Местные братки за ним погнались. Геракл спрятался в ближайшей открытой двери. А это был дом некой тетушки Сирануш, которая как раз носила одежку 68 размера. Он надел ее платье (такое, знаете, с люрексом, бордового цвета), замотал голову платком, и в таком виде пробрался мимо искавших его местных.

Забрался в чью-то пустую дачу, съел все консервы, банку огурцов соленых из подпола (немножко заплесневелых) и хорошенько отоспался.
Потом как был, всё в том же женском платье, вернулся в райцентр, нашел рынок, где тусили те местные с арматурой, и нанес им каждому тяжкие телесные повреждения (некоторым -- несовместимые с жизнью).

А. Гро. Геракл и Диомед. 1835



"Значит, теперь ты нашей крышей будешь!", -- сказали мирные жители и поднесли ему чарочку.
Геракл спорить не стал, потому что приглядел в толпе красотку Халкиопу и захотел незамедлительно удовлетворить с ней свои плотские потребности.

Н. Кнюпфер. Геркулес похищает пояс Ипполиты. 17 век

Читать далее...

Как элемент одежды перчатка появилась в незапамятные времена и прошла свой бурный путь развития: от утилитарного предмета к изысканному аксессуару, дозволенному только знати и, наконец, до средства коммуникации и фетиша. Стоит присмотреться к основным этапам бытования этого предмета и взглянуть на перчатку как символ в изобразительном искусстве.



Издавна жест и его облачение позволяли общаться без слов и представляли собой внешний и видимый знак превосходства и чести, преданности и доверия, любви.


Филиппо Беллини
Портрет Папы Сикста v Предложить название
XVI век, 110 см. Масло, Холст

«Есть у каждого загадка, Уводящая во тьму, У меня - моя перчатка…»

Трудно представить себе уважаемого человека, позирующего в одной туфле, а на портретах эпохи Ренессанса многие герои позируют с распароваными перчатками. Искусствоведы по этому поводу сломали немало копий, но, похоже, все дело в путанице с правилами этикета. Запреты и сложные правила относительно поведения и дресс-кода держали королевские дворы в напряжении. Осуждался тот, кто подавал для рукопожатия или пытался что-то взять рукой в перчатке. В присутствии короля — печатки снимать, но в опочивальню королевы входить с «неодетыми» руками нельзя категорически. Огромное количество запретов вынудило мужчин и вовсе не надевать перчатки, а носить их за поясом или держать в руках. Раструбы перчаток делали пошире — для «маневренности».


Антонис ван Дасхорст Мор. Королева Мария Английская
1554, 84×109 см • Дерево


Лукас Кранах Младший. Портрет курфюрста Иоахима Бранденбургского
1555


Лоренцо Лотто. Портрет знатного дворянина
1543, 75×90 см. Масло, Холст


Портрет Генриха VIIIГанс Гольбейн Младший
66×219 см

Стоит учесть и тот факт, что руки — как правая, так и левая — каждая имеют свое значение. Правую руку протягивали для рукопожатия, и, соответственно, перчатку нужно было снимать. Так что снятая правая перчатка, может указывать на расположенность портретируемого к окружающим, а снятая левая, скорее, — на нежелание идти на контакт с внешним миром.


Паоло Веронезе. Портрет мужчины. Будапешт


Венето Бартоломео. Лодовико Мартиненго
Читать далее...

[показать]
Ок. 1420. Джентиле да Фабриано, Италия. "Коронация Марии" (фрагмент)

Вот что, что это было за явление? Почему вдруг в достаточно отдаленных друг от друга землях Христианского мира примерно в 1370-1430-х годах вдруг проросли семена этого пышного и изящного великолепия - того, что сейчас условно называют "мягкой готикой" (или "интернациональной" из-за широкого ее распространения). Ведь в Европе того времени, практически во всех ее концах творились страсти страшнючие: чума 1400 года, Столетняя война, раскол папского престола (почти буквальный - один престол переместился в Рим, второй, "антипапский", остался в Авиньоне), литовские войны с Московией и тевтонцами, кризис Великой Римской империи, зреющая османская угроза - мрак и угар, одним словом, а тут - золото, буйство красок, кукольные лики мадонн, изысканные узоры и диковинные цветы.

Рассказывать об этом можно долго и очень, очень нудно, мне кажется, это как раз тот случай, когда лучше один раз увидеть, чем много читать.

[454x600]
1370-е. "Рождество" Мастер Тршебоньского алтаря (Богемия).

Мастер, чье имя до нас, к сожалению, не дошло (его еще иногда называют "Мастер Виттингау" - Виттингау - немецкое название чешского города Тршебонь),  написал знаменитый Тршебоньский алтарь, ему приписывают еще и эту работу (выше) и еще вот эту:

[446x600]
1385 (прим.) Рудницкая Мадонна

Считается, что художник был родоначальником Богемского ("прекрасного") стиля, и повлияли на него, похоже, французские мастера.

[310x600]
1380 Антьоло Гадди "Коронование Марии" (вы тыцните, тыцните на картинку - они все увеличиваются)

Итальянские мастера готики имеют свой "почерк", но все же и "интернациональные" черты явно прослеживаются. Мне вот, например, кажется, что всем итальянским готическим персонажам присуща легкая "монголоидность" (у Джотто это отчетливо видно).

[376x600]
1380-90-е "Поклонение волхвов". Диптих Барджелло (атор неизвестен),

Очень красиво! На палех смахивает, как ни странно. Находится диптих во Флоренции, в музее Барджелло, но он явно не итальянский. Богемский, скорее. Другие считают, что может быть и французским. Короче, происхождения яростно оспаривается до сих пор.

[показать]
1380-90, Бергамо, Джованнино де Грасси. Из альбома этюдов, акварели
Читать далее...

СВЯТОЙ НИКОЛАЙ И ЭНТЫ

Однажды Святой Николай, он же Угодник, он же Чудотворец, он же Мирликийский, он же Барийский, он же Саруман Белый, он же Санта-Клаус шел по лесу.
Ему рассказали, что в этом лесу -- говорящие деревья, и он решил на них посмотреть.
Потому что не дело это, когда ты волшебник епископ целой области, а у тебя там деревья разговаривают без спроса. Мало ли к чему это может привести. Бывали уже случаи, проф. вон в курсе.



И действительно, оказался непорядок -- деревья были одушевленными (населенными демонами). И росли около храма богини Артемиды (то есть в деревьях просто были дриады наверняка).
4 век от Рождества Христова на дворе, а богомерзкие олимпийцы со своими порнографическими подвигами (читайте предыдущие выпуски "омерзительного искусствоведения"!) все никак не отпускали людское воображение, все люди продолжали им поклоняться и приносить жертвы.
Конкуренция!

А Николай же у нас пассионнарный проповедник христианства, у такого перед носом после вопроса "Здравствуйте, вы верите в Иисуса Христа?" дверь не захлопнешь -- выломает вместе с косяком, дверным полотном из цельного металлического листа, коробкой, замковой зоной и запирающими механизмами.
И дверной звонок оборвет, чтобы проводочки так висели печально: спасибо, если в глотку их не запихает.

Поэтому это поклонение нехристям его, естественно, очень раздражало.
Со святилищем Артемиды и деревьями надо было бороться!

Икона св. Николая, 13 век, Синай
Статуя Артемиды Эфесской (со множеством кормящих грудей -- в том регионе явно ей не как девственной богине охоты поклонялись)


Поэтому Николай решил эти деревья, населенные демонами, изничтожить.
А поскольку он был чудотворец с офигительной аурой святости, то половина демонов при его приближении сами с воплями сбежали.
Прочие были упрямые (или деревья у них были самые кондовые), и сбегать не стали.

Паоло де Маттеис. Святой Николай рубит дерево, обитаемое демоном. Ок. 1727


Святой Николай достал топор и начал эти мерзкие языческие чардрева в богорощах рубить.

Из павших деревьев демоны с воплями эвакуировались (в Европу -- Францию и Англию, край друидов короче. Когда туда хлынула волна беженцев из Малой Азии, традиционные кельтские верования сильно активизировались, что в итоге привело к появлению на свет Мерлина).

Леонардо Кортона. Святой Николай и рубка почитаемых язычниками деревьев. 17 век.
(Обратите внимание на рожицы демонов)


Когда кругом остались одни пни, Николай переключился на храм Артемиды неподалеку (прекрасный памятник древнегреческой архитектуры ионического ордера, 3 век до нашей эры, рельефы в позднеэллинистическом стиле, предположительно выполненные мастером "Лакоона").
И разнес его в мраморную крошку (у него как раз экскаватор в кустах случайно стоял, армяне из Сочи пригнали после окончания олимпийской стройки -- девать было некуда).
Осталось от этого храма даже меньше, чем от Пальмиры после предыдущего визита туда ИГИЛ (организации, запрещенной в РФ).
Читать далее...

Около 1445 г. Национальная галерея искусств, Вашингтон

фрагменты



Читать далее...

Очень многое в штате Арканзас происходит при содействии крупной торговой компании Wolmart, этот монстр торговли ведет начало с послевоенных лет с маленького магазинчика в городке Бентонвилль, в котором теперь находится музей компании. Но гораздо интереснее музей американского искусства, созданный на деньги дочери основателя компании Сэма Уолтона Элис Уолтон. Музей открылся не так давно, в 2011 году, здание для него спроектировали архитектор Моше Сафди и конструкторское бюро  Хапполд.

Здание действительно выглядит как стеклянный мост над рекой. В комплекс зданий музея содержит 20. 200 метров квадратных галерей, заполненных картинами и скульптурами.Здесь есть учебные комнаты, библиотека, ресторан, здесь проводят концерты, на которых бывает до 300 зрителей, музей является культурным центром не только Бентонвилля , но и всего Арканзаса.
Создательница музея потратила в 2008 году 488 миллионов долларов на приобретение коллекции. Музей сотрудничает с другими музеями, в том числе даже с Лувром по обмену картин на временные выставки.
В его собрании можно увидеть многих американских художников, в том числе известных в Европе Сарджента и Рокуэлла, Уорхола и Марка Ротко.









Одна из ранних картин, 1830 года -  портрет семьи Томас работы художника Эдварда Далтона Маршана









1848 год. Военные новости из Мехико. Художник Ричард Кейтон Вудвилл
















Читать далее...

Спектрометр, рентген, микроскоп и другие друзья искусствоведа

Произведения известных художников на аукционах иногда стоят тысячи и миллионы, причём не рублей. Естественно, что у мошенников возникает искушение: холст и краски сами по себе стоят недорого — нужно лишь выдать полотно за произведение старого мастера и можно сделать миллионы практически из ничего. Однако в наше время мошенникам нужно обмануть не только чутье искусствоведов, но и приборы, которые выдают всю подноготную фальшивки, даже ту, что скрыта под слоями краски и не видна невооружённым глазом




      Одно из мест, где можно проверить картину на подлинность, — "Научно-исследовательская экспертиза имени П. М. Третьякова" (НИНЭ). "Мы обрабатываем больше сотни картин и других произведений искусства в месяц. Примерно 50-60% оказываются не подлинными", — рассказал Александр Попов, директор компании.
      Самый простой способ подделки картин — перелицовка. Для этого берут старую, но не очень ценную картину, стирают подпись настоящего художника и подписывают её именем известного мастера. Это, например, популярный метод подделки картин Айвазовского — кто из его коллег и современников не рисовал море?


Демонтаж картины "Чёрное море" (1881 г.), представленной на выставке "Иван Айвазовский. К 200-летию со дня рождения" в Третьяковской галерее. Фото: Артем Геодакян / ТАСС

      Другой тип подделок — те, что создаются с нуля. Чтобы подделку нельзя было определить по возрасту холста, мошенники счищают краску со старых картин и пишут по холсту заново.
      Третий тип — работы, ошибочно приписываемые тому или иному автору. "В основном это связано со всякими семейными легендами. Висит на стене картина со времён прадедушки, кто-то когда-то решил, что это Поленов или Айвазовский. Никто её специально не подделывал, это просто ошибка", — объяснил Попов.

      Как обнаружить подделку

      Когда картина попадает на экспертизу, сначала её осматривает специалист, который изучает творчество автора. Часть картин отсеивают уже на этом этапе. Если же есть шанс, что полотно окажется подлинным, исследование продолжается.
      Так, перелицовку можно выявить, рассматривая подпись художника под микроскопом. Со временем на картине образуются трещины — кракелюр. Если подпись нанесена уже на старую картину, свежая краска подписи затекает в трещины и под микроскопом это видно.


Кракелюр на "Моне Лизе". Фото: Wikipedia

      Увидеть "подноготную" картины, не испортив её, можно при помощи рентгена, а также в инфракрасном и ультрафиолетовом свете. Это позволяет выявить подготовительный рисунок или следы реставрации.
      Например, известно, что Айвазовский, работая над картиной, обычно прочерчивал карандашом линию горизонта. Если картина приписывается Айвазовскому и под слоем краски обнаруживается такая линия, это один из аргументов в пользу подлинности полотна. Увидеть такие линии можно при помощи инфракрасной камеры. Она реагирует на графит, что позволяет увидеть подготовительный рисунок и всякие полустёртые надписи карандашом.


Картина Айвазовского в инфракрасном диапазоне. Фото: "Чердак"

  "Важная часть исследования — сравнение рентгенограмм исследуемой работы с рентгенами работ того же художника, которые точно подлинные", — рассказал Попов.
      Если картина поддельная, исследование слоёв, скрытых под верхним слоем краски, может помочь обнаружить фальшивку. Это, например, произошло с картиной, приписываемой художнице Маревне, которая попала на экспертизу в НИНЭ.


Картина, приписываемая Маревне. Фото: "Чердак"

      Художница эмигрировала из России незадолго до революции, жила в Париже, затем в Англии. Картину пытались выдать за творчество Маревны 1930-х годов. Однако при исследовании в рентгеновском диапазоне под натюрмортом обнаружился советский плакат с Читать далее...

Беременность. Святая Анна с Девой Марией во чреве. Около 1470-1483 / Sainte Anne et la Vierge dans son sein. Heures à l'usage de Rome, c. 1470-1483. Toulouse, Bibliothèque Municipale, ms. 140, f. 098r. Source

" Были ли у Девы Марии месячные? Из всех средневековых богословов прямо обращался к этой теме только Фома Аквинский, да и то его суждения по этому поводу несколько противоречивы. Однако из них можно вывести, что он склонялся к мысли: были.

Иначе он никак не мог объяснить наличие у Девы грудного молока (в его время считалось, что молоко это – преображенная менструальная кровь). В то же время он делает оговорку, что месячные ее были «внутренними», не оставлявшими внешних проявлений, то есть на Деве не было пятна. <~> Вот тут в подробностях про обоснование связи менструальной крови и грудного молока: jstor.org " [1]

[Рассуждения по деликатной теме великого доминиканского монаха Фомы Аквинского (1225-1274) кратко излагает искусствовед Дильшат Харман] []


Умберто Эко. Эмбрионы без царствия небесного

" Данное выступление не претендует на то, чтобы осветить проблемы абортов, стволовых клеток, эмбрионов и так называемого «права на жизнь» с философской, теологической и биоэтической точек зрения. Мой доклад носит характер сугубо исторический и имеет своей целью показать, что думал по данному вопросу Фома Аквинский.


2.

Святая Анна, несущая в утробе будущую Богоматерь / Saint Anne and the Virgin in her womb. Heures à l'usage de Rome. Langue latin. Datation vers 1470/1483. Origine France (nord). Origine historique Picardie ?/Artois ? Origine précise Amiens ?/Arras ? Codex ; parchemin ; 103 ff. ; 175 x ? Possesseur Yvon de Cugnac (destinataire). Toulouse, Bibliothèque municipale (Bibliothèque d'étude et du patrimoine, BEP), ms. 0140, f. 098. Source

Надеюсь, сам факт, что взгляды его отличались от взгляда современной Церкви, придаст моей реконструкции особый интерес.

Спор этот ведется давно, с тех пор как Ориген заявил, что Бог сотворил человеческие души изначально. Мнение это было немедленно оспорено, в том числе в свете слов из Бытия (2:7): «И создал Господь Бог человека из праха земного, и вдунул в лице его дыхание жизни, и стал человек душею живою». Итак, согласно Библии, сначала Бог сотворил тело, а потом вдохнул в него душу – и это стало официальной доктриной Церкви, известной как креационизм. Но такой подход создавал определенные проблемы в отношении «передачи» первородного греха. Если душа не передается от родителей, почему же дети не свободны от первородного греха и, следовательно, должны быть крещены? Тертуллиан («De anima» [«О душе» (лат.)]) утверждал, что душа родителя «перемещается» (traduce) от отца к сыну через семя. Но традуцизм был немедленно сочтен ересью, потому что подразумевал материальную природу души.


3.

Беременность. Дева Мария за прядением. Фрагмент створки триптиха. Художник из Тироля. Около 1410 года. Замок Huis Bergh, город 's-Heerenberg (на границе с Германией), община Монтферланд, провинция Гелдерланд, Нидерланды. Source. Беременная Мария c Иисусом в животе. Дева восседает на Читать далее...

Про персонажа Ветхого Завета, который пил при исполнении служебных обязанностей, про то, что ему за это было, и про 100%-лекарство от похмелья на утро. Изучаем с помощью картин Боттичелли, Тинторетто, Рубенса и многих других. Традиционная рубрика по средам "омерзительное искусствоведение" все никак не избавится от новогоднего настроения, не допьет ящик шампанского на балконе и не выкинет елку.





ИСТОРИЯ ВТОРАЯ: Офицер-пьянчуга

Несмотря на то, что девушкам в израильской армии официально разрешили служить только после создания государства Израиль, мы-то с вами знаем, что эта женолюбивая традиция имеет намного более древнюю историю. Просто раньше барышни работали под прикрытием.

Вот возьмем, например, Юдифь (6-й век до н.э.).
Мы не знаем, сколько раз она могла отжаться, за сколько секунд пробегала стометровку или собирала УЗИ, но следы спецподготовки торчат из всей ее истории вот прям реально.
Давайте изучим.

Густав Климт, "Юдифь", 1901


Хотя, может, она была и не из АМАН, а из Моссад.
Точных данных у меня почему-то нет.

Итак.
Сохранились свидетельства лишь об одной спецоперации, в которой принимала участие Юдифь, но и эти малочисленные данные говорят о ней, как об оперативнике или бойце высочайшего уровня или идеологической целеустремленности, типа Елены Феррари, Ханы Сенеш или Ариадны Александровны Скрябиной.

Итак, шестой век до нашей эры, Иудея или там Израиль (кто их разберет из нас, гоев), в тени плюс 34 градуса по неродившемуся еще Цельсию, и тут на евреев решили напасть враги.

Педру Америку. Юдифь и Олоферн. 1880-е


Вообще, спроси любого палестинца, и он вам сразу скажет, что евреи -- нация кошмарная, вьедливая, неистребимая, гадкая и т.д. но мы будем воевать и победим наверняка, потому что мы круче.
В рассматриваемый же нами исторический период ровно того же мнения придерживались вавилонцы.
А ранее -- филистимляне.
И борцы с космополитизмом в СССР.
А еще раньше -- древние египтяне (см. фильм с Кристианом Бейлом).
И все это настраивает на философский лад, ибо где теперь эти филистимляне и вавилонцы? А евреи вот. Тенденция налицо.

Иван Айвазовский. Переход евреев через Красное море. 1891.


Итак, ассирийцы напали на евреев.

Глобальная историческая правда, если честно, говорит нам, что вавилонцы на тот момент победили,
гуглить "Вавилонское пленение" (598 по 539 год до н. э.):
Иерусалим взяли, Храм разрушили, царя ослепили, кучу людей взяли в плен и угнали остарбайтерами на территорию совр. Ирака (тоже мне, нашли местечко).

Но в рамках истории конкретно про Юдифь ассирийцы были разгромлены и просрамлены, а евреи победили.
(Наверно, это потому что "Книгу Иудифи" писали евреи. Но гарантии дать не могу.)

Орас Верне. Этюд для картины "Юдифь". 1830.
(позировала вторая жена композитора Россини)


Исследователи вообще считают, что библейская история про Юдифь и Олоферна - вранье и политическая агитка. А также - что это чуть ли не первый в мире исторический роман.
Вероятно, он был сочинен в середине 2 века до нашей эры, четыре века спустя после событий, и в нем все напутано. Оригинального текста на иврите не сохранилось (только греческий). И поэтому в число канонических книг (официально включеннных в стандарт) "Книга Юдифи" не входит.
Она только для внекласного чтения предназначена короче.
Но для нашей задачи это не важно.

Якоб ван Сваненбург. Осада Ветилуи. 1610-е

Читать далее...

История певца-неудачника с большими амбициями -- в живописи художников XIX веков. А также немного про то, как коротали скучный вечерок любители оргий в Древнем Риме: немного про изнасилование, немного про мужеложство, немного про матереубийство -- и все с картинками!

Традиционная рубрика по средам "омерзительное искусствоведение" решило сделать паузу в теме пьянства в Библии и обратиться к реальным историческим личностям со всеми их страхами, маниями и фейлами.




У любого из нас -- если он только не страдает манией величия -- бывают мысли "ах, я не на своем месте! ах, если бы я занялся чем-то другим!". У императора Нерона мания величия была, но не смотря на это, подобные мысли тоже посещали его очень часто.

Он очень хотел быть музыкантом.
А пришлось быть императором Римской империи.

Прижизненный скульптурный бюст. 1 в. н.э.
А. Янсенс. Император Нерон. Картина 17 века.
(Нерон был рыжеват, близорук и широк в кости)


Причина, конечно, была в дурной наследственности. В такой семейке было не вывернуться.
Императрицей была мама. Императором был отчим. И тесть. Императором был дядя (кстати -- Калигула). Императрицей была двоюродная сестра (кстати -- Мессалина). И, самое главное, императором был прабабушкин дядя, император Август. А к тому времени, когда Нерон вырос, живыми оставалось весьма мало кровных родственников Божественного Августа. В общем, Нерон оказался первым в очереди, когда стали искать следующего.

Аполлон-кифаред (изображение Нерона в молодости?). Помпейская фреска 1 в. н.э.


А он-то считал, что великий певец! Пока жил цивильной, доимператорской жизнью, то все время пел в караоке, вместе с друзьями репетировал в гараже и распевал в душе. Как пишет Светоний, не упускал ни одного средства для сохранения голоса -- пил яйца, подражая Лемешеву, лежал на спине со свинцовым листом на груди, сидел на диете...

Назову главное обстоятельство непреодолимой силы, которое никогда не позволило бы Нерону стать профессиональным музыкантом, и вы поймете, насколько непобедимым оно было.



Читать далее...

От Средневековья до 19 века: женщины, которые увели возлюбленных у других (по большей части законных жен), какое возмездие их за это настигло и как все это отражено в мировой живописи. Продолжаем погружаться в бездны человеческих отношений вместе с Гольбейном, Жеромом, Маковским, а также традиционной рубрикой по средам "омерзительное искусствоведение".



РАЗЛУЧНИЦА: АННА БОЛЕЙН

Муж: Генрих VIII, король Англии
Жена: Екатерина Арагонская, королева

Лукас Хоренбоут. Портрет Екатерины Арагонской, ок. 1525; Корнель Метсис. Портрет Генриха VIII, ок. 1544; Джон Хоскинс (атт.). Портрет Анны Болейн.


Алгоритм: каждая из нас знает эту волшебную технику.
В двух словах - "не давала".

Каждая из нас знает, но разве сумеет долго гнуть свою линию? Чай, не железные мы, либидо кое-какое трепыхается внутри.
Анна Болейн сумела. И отхватила мужика и корону.

В чем еще состояла стратегия Болейн?

2) Постоянно мелькала перед глазами, так как служила фрейлиной жены. (Сравните с современной стратегией соблазнительниц секретарш и прочих коллег по офису)
3) Имела достоверную и обильную информацию о секс. и проч. предпочтениях объекта, так как ранее он спал с ее сестрой -- детали истории см в фильме "Другая Болейн" с Йохансон и Портман. (Как показывает опыт, найти бывшую своего мужчины не так уж и сложно, но такую -- чтоб она к тебе хорошо относилась и говорила правду -- это бесценно).
4) Отличалась от остальных. Анна Болейн была англичанка, но повзрослела и набралась опыта (сплетничают, что всякого) в гламурном Париже. Поэтому на фоне обычных лондонских барышень она отличалась, как Марина Влади на фоне советской тусовки, как Чацкий в фамусовской Москве, как Марион Котийяр в Голливуде.
5) Обещала родить сына. Тоже срабатывает и в наши дни, если у мужика на этом пункте бзик.

Генри Нельсон О'Нил. Королева Екатерина Арагонская на слушанье дела о разводе. 19 век

Читать далее...

Это цитата сообщения valniko77 Оригинальное сообщение

Елисейский дворец(Palais de l'Élysée) в Париже: тайна за семью печатями

[показать]Елисейский дворец(Palais de l'Élysée) в Париже: тайна за семью печатями

Одно из главных и самых интересных, с архитектурной точки зрения, зданий во всей Франции находится в Париже. Правда, его описание довольно редко можно встретить в путеводителях по этой удивительной и прекрасной стране. Далеко не все знают, что символом высшей власти Франции (!) является великолепный и роскошный Елисейский дворец в Париже.

В этом дворце работали и жили 22 президента Республики, от третьей до пятой, в том числе и великий  Шарль де Голль.

От знаменитых на весь мир Елисейских полей дворец отделен густым живым зеленым забором, а вот от любопытной толпы, гуляющей на оживленной улице под названием Фобур Сент-Оноре, здание, построенное в классическом стиле, в прямом смысле защищено мощнейшей крепостной стеной.  

Елисейский дворец с высоты птичьего полёта  

К огромному сожалению туристов, впрочем, как и коренных парижан, Елисейский дворец в Париже практически всегда закрыт для посещений.   Парадный въезд выходит на Елисейские поля, он открывается только для королей, президентов и папы Римского. Осмотреть его великолепные залы, уникальную архитектуру, сад и внутренние дворы удается лишь немногим счастливчикам, приехавшим в столицу Франции в сентябре. Именно в первый месяц осени, в одни из выходных дней, главный символ страны открывает свои двери для всех желающих. Удивительного в таком распорядке, конечно же, ничего нет, ведь именно это здание считается официальной резиденцией президента Франции.  

Вид на Елисейский дворец с улицы Фобур-Сент-Оноре  

[показать]

Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение

Московский кремль.Оружейная палата. ЗАЛ №5. Западноевропейское серебро XIII–XIX веков.Часть 1.

[показать]

Одна из крупнейших коллекций Оружейной палаты – предметы, изготовленные иностранными мастерами в XIII–XIX столетиях. Большинство из них попало в Россию в качестве посольских даров. Коллекция представляет собой большую ценность, так как дает возможность познакомиться с национальными особенностями декоративно-прикладного искусства многих стран мира и относится к крупнейшим в мире собраниям западноевропейского серебра.

[показать] [показать]

В конце XV века с образованием централизованного Русского государства устанавливаются торговые и дипломатические отношения со странами Востока и Запада. Встрече и приему иностранных послов придавали большое политическое значение. Для торжественных приемов было построено в XV веке специальное здание – Грановитая палата. Приемы в Кремле обставлялись с особой пышностью в присутствии многих бояр и высших должностных лиц. Важной частью посольского церемониала было подношение привезенных послами даров. Особенно богатые и многочисленные дары привозили так называемые «великие посольства». Русские послы в свою очередь во время ответных визитов делали иностранным государям не менее пышные подношения, иногда в полтора – два раза превышающие по ценности полученные.

В зале представлены посольские дары Англии, Голландии, Дании, Польши, Швеции.

далее

Это цитата сообщения valniko77 Оригинальное сообщение

Латинский квартал (Quartier latin)

[показать]Латинский квартал (Quartier latin)

Счастлив тот, чья молодость прошла в Латинском квартале  

Левый берег Сены, студенческая республика, всему миру известный Латинский квартал (Quartier latin) Латинский квартал хранит на камнях своих узких улиц следы насмешника Франсуа Вийона и царапины от длинных шпаг королевских мушкетеров. Здесь бьется вечно молодое сердце Франции, имя которого – Сорбонна.  

Сорбонна(La Sorbonne) – не просто университет, это целый мир  

Это уже не просто учебное заведение высочайшего класса, Сорбонна – символ свойственного молодежи духа свободы, познания мира и стремления в будущее.  

***
Первое, что покоряет, когда вступаешь в Новый собор (особенно после Старого), это пространство. Своды, своды, необыкновенное ощущение простора и высоты.

Какой огромный сводов ряд...







(Хоры мы особенно подробно фотографировали, и мы к ним еще вернемся.)


(Эксперименты с экспозицией.)





(На куполе можно разглядеть разные гербы, а на панелях ниже представлены сюжеты из жизни Богоматери, выполненные из полихромного камня, но они практически недоступны для обозрения.)
Читать далее...

Хоть в последней части про "Зелёные своды" дам ссылку на официальный сайт (немецкий, английский языки!)
http://www.skd.museum/de/museen-institutionen/resi...ss/gruenes-gewoelbe/index.html





Кубок из рога носорога с мавританкой. Мастера И. М. Динглингер и Б. Томэ. Дрезден. Между 1700 и 1709 г



Кубки в виде нереиды, морского единорога и морского коня. Мастер Элиас Гайер. Лейпциг. До 1610 г



Кубки в виде попугая и куропатки. Нюрнберг. Около 1600 г. Куропатка мастера Ф. Хиллебранда. Золоченое серебро, перламутр, изумруды, рубины



Кубки в виде страусов. Мастер Элиас Гайер. Лейпциг. До 1610 г. Серебро, золоченое серебро, страусовые яйца



Кубки из кокосовых орехов. Лейпциг, Южная Германия. Около 1600 г. Кокосовые орехи, золоченое серебро



Кубки из раковин моллюсков. Мастера Б. Ямницер, Т. Вольф и Э. Гайер. Нюрнберг, Лейпциг. Начало XVII в.



Кубки из страусовых яиц. Германия, Южная Германия. Около 1600 г. Страусовые яйца, золоченое серебро



Кубки Петух и курица. Мастера Ф. Хиллебранда, Пеликан - К. Кунада.-Нюрнберг. Около 1600 и 1609 гг
Читать далее...