Билет в Собор, музей собора и баптисетрий можно купить комплексный. Что мы и сделали, а так как оказались со стороны баптисптерия, то еще и без очереди. В других местах очереди были заметные. К тому же в таком порядке впечатления идут по нарастающей. А ведь баптистерий хорош сам по себе, так что могу смело порекомендовать такой порядок.
Так что пойдем внутрь
Как всегда помимо моего про баптистерий миллион отличных рассказов - из последних мною прочитанных был http://j-j-j.livejournal.com/343985.html. Всячески рекомендую, особенно детали фресок. Например роскошного крокодила я не заметил, хотя у меня есть на фотографии
Но Архангела не заметить трудно)
А вообще писать лениво, тем более фрески говорят сами за себя.
Меня попросили сделать пост с большим количеством фотографий одного объекта. Монастырь Баталья настолько хорошо подходит на эту роль, что получится даже два или три поста.
Но сначала немного истории. Ведь название Баталья не спроста. Недалеко от этого места произошло важное для португальской истории сражение при Альжубарроте. В 1383 году король Фернанду I умирает не оставив законного наследника по мужской линий. Его дочка замужем за испанским королем Хуаном I и король пообещал трон их потомкам, однако у Фернанду есть незаконный сын и португальцы коронуют его под именем Жуана I. Хуану кастильскому это конечно не понравилось и он снаряжает армию около 25 тысяч человек. У Португальцев в 5 раз меньше под командованием конетабля Нуно Альвареша Перейры, памятник которому установлен перед монастырем
Португальцев может спасти только чудо и Жуан I клянется, что построит монастырь, если победа будет за ним. Португальцы победили, и король исполнил обещание. На самом деле я почитал про эту битву и она во многом напомнила битвы столетней войны. Во первых на стороне португальцев сражались английские лучники, а значительную часть испанской армии составляли французские рыцари, которые, так же как при Креси, сразу после перехода не отдохнув, кинулись в наступление по мокрой земле на позиции португальцев, попав под стрельбу английских лучников. Еще интересный момент, португальцы захватили пленных в начале сражения, но так как сил для их охраны не было приказали перебить их как потом англичане в битве при Азенкуре — в общем куда смотрят поборники новой хронологии — очевидно, же что никакой столетней войны не было — а была одна битва, да и вообще Португалия и Англия одно и тоже, как и Испания с Францией))
Ну для нас главным итогом этой битвы конечно является потрясающе красивый монастырь.
Входим мы в него через южный, достаточно скромный портал
С юго-запада находится капелла основателя.
Но сначала пойдем в основную часть. Снаружи из-за большой ширины и длинны монастырь не кажется высоким. Но внутри совсем другое дело
[600x]Словацкий национальный театр (словацк. Slovenské národné divadlo) — театр в Братиславе, самый старый и профессиональный театр страны. Расположен в двух зданиях — историческом здании театра, построенном в 1884—1886 годах на площади Гвездослава, а также в современном здании, сооружённом в 2007 году на краю центра города вблизи берега Дуная. Проектировали его архитекторы мюнхенской школы Фердинанд Фельнер и Гельман Xельмер, по эскизам которых возведены театральные строения в 48-ми странах Европы (в том числе театр оперы и балета в Одессе на Украине). Про Хельмера и Фельмера уже даже и упоминать скучно, настолько наследили они в австро-венгерской империи. Куда ни ткнисъ - всюду они.
[600x]В центре старого города расположена одна из самых красивых и зеленых площадей города - Хвездославова, названная так в честь известного словацкого поэта, писавшего свои стихи под псевдонимом Хвездослав. Весной и летом эта площадь превращается в тенистый парк-скверк, на краю которого располагается одно из самых красивых зданий города – Национальный, или народный, театр.
[500x752] [500x752]Театр был построен еще во времена Австро-Венгерской империи, на месте старого деревянного Сословного театра, существовавшего на этом месте еще с конца восемнадцатого века.
[700x466]Театр построили известные австрийские архитекторы, которые создали театральные здания еще в десяти европейских городах. Национальный театр построен в стиле венской оперы, а открыл он свои двери для любителей оперы в 1886 году и вмещал в то время достаточно большое количество зрителей – больше тысячи человек.
[500x752] [500x752]Крыша здания украшена большим количеством скульптур во главе с музой комедии – Талией, а перед зданием расположился фонтан Ганимедеса 1880 года – произведение В.Тилнгера (V.Tilgner)– он представляет собой сцену из греческой мифологии о том, как бог Зевс в облике орла похитил мальчика Ганимедеса (После смерти Ганимедес стал созвездием Водолея) и сделал его слугой для богов чтобы тот подавал богам кубки с амброзией. Фонтан является ровесником театра – он был открыт в 1888 году и сделан из бронзы и мрамора.<......>
[500x752]Словацкий национальный театр объединяет драматический театр, оперу и балет. Был основан в 1920 году Я. Бородачем, О. Орсаковой-Бородачевой и А. Багар после объявления независимости Чехословакии. Первой постановкой, которая была показана 1 марта 1920, стала опера «Поцелуй» Бедржиха Сметаны.
Это цитата сообщения Milendia_Solomarina Оригинальное сообщение
Румынский замок Пелеш
Замок Пелеш (Румыния), расположенный у подножия горы Буцеги в живописном городке Синая, на средневековом пути, который соединяет Валахию и Трансильванию, в живописном уголке Карпатских гор, является шедевром немецкой архитектуры нового Возрождения, а по мнению многих — одним из самых красивых замков в Европе.
После замка Бран Пелеш считается вторым самым посещаемым музеем в стране. Только в 2006 году его порог переступили двести пятьдесят тысяч посетителей из стран бывшего Советского Союза, а также Соединенных Штатов Америки, Австралии, Японии и Новой Зеландии.
Важность замка также подчеркивается существующими мерами безопасности — присутствием большого количества охранников и видеокамер.
Строительство замка Пелеш началось в 1873 году по заказу короля Кароля Первого, под непосредственным началом венского архитектора Вильгельма Додерера, и продолжалось до 1876 года его помощником Иоганном Шульц-де-Лембергом. Во время войны (1877-1879 годов) строители отказались работать. Поэтому открыли замок лишь 7 октября 1883 года. Служить он должен был летней резиденцией королевской семьи. Вплоть до 1947 года он эту функцию и выполнял.
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Бесценные шедевры Ватикана.Часть 4.Апостольская библиотека
Сикстинский салон библиотеки
Ватиканская апостольская библиотека — библиотека в Ватикане, обладающая богатейшим собранием рукописей средневековья и эпохи Возрождения. Библиотека, основанная в XV веке папой Сикстом IV , постоянно пополняется, и в настоящее время её фонды насчитывают около 1 600 000 печатных книг, 150 000 манускриптов, 8 300 инкунабул, более 100 000 гравюр и географических карт, 300 000 монет и медалей[2][3]. К библиотеке относится Ватиканская школа библиотекарей и лаборатория по реставрации и воспроизведению важных манускриптов (факсимиле).
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Бесценные шедевры Ватикана.часть 3.Сикстинская капелла
Лишь малая толика сокровищ католической церкви доступна сегодня для публичного осмотра в музеях Ватикана. Но каждый экспонат из этой коллекции бесценен.
Не имеет себе равных и внутреннее убранство дворцов, галерей и двориков, где выставлены шедевры искусства нескольких тысячелетий. А Сикстинская капелла – это, без ложного пафоса, апофеоз творения рук человеческих на пути служения высокому искусству.
На надгробии Рафаэля в римском Пантеоне начертаны слова: «Здесь покоится Рафаэль, при жизни которого мать всего сущего — Природа — боялась быть побежденной, а после его смерти ей казалось, что и она умирает вместе с ним». Эпитафию написал друг художника кардинал Бембо. Еще при жизни Рафаэля современники наделили его эпитетом «божественный».
Рафаэль Санти. Портрет Аньоло Дони, фрагмент
Выставка "«Рафаэль. Поэзия образа». Произведения из галерей Уффици и других собраний Италии." закрылась. Государственный музей изобразительных искусств имени A.C. Пушкина совместно с галереями Уффици [] провели первую в России выставку работ Рафаэля Санти. Из музеев Италии были привезены восемь живописных и три графические работы. [[] В 2015 году во Флоренции был образован новый музейный комплекс «Галереи Уффици», включающий также Палатинскую галерею и другие музеи.]
В 2020 году во всем мире будет отмечаться 500-летие со дня смерти Рафаэля Санти. Выставка в московском Пушкинском стала первой в череде событий, приуроченных к этой дате.
Рафаэль в качестве живописца, рисовальщика, архитектора, поэта воплотил высший идеал эпохи Возрождения. Он смог придать визуальную осязаемость идеям ренессансных гуманистов. Благодаря этому между поэтическим творчеством его современников и созданными им портретными образами существует глубокое внутреннее родство.
2.
Рафаэль Санти. Руки Аньоло Дони. Photo by Tatiana Gorbutovich
Художник создал новый тип ренессансного портрета, в котором изображенное лицо, наделенное узнаваемыми чертами конкретного человека, предстает и как обобщенный образ своего времени. Замыслы мастера, воплощенные в портретах, раскрываются в сопоставлении с образцами современной Рафаэлю поэзии — представленными в контексте выставки: текстами Бальтазаре Кастильоне, Антонио Тебальдео, Лодовико Дольче, а также в стихотворном творчестве самого Рафаэля.
Многие русские поэты выражали свое преклонение перед художником в стихах, в их числе — Гавриил Романович Державин (1743-1816) и Александр Сергеевич Пушкин (1799-1837). "Наше всё" обращался к Рафаэлю неоднократно, начиная со своей подростковой поэмы «Монах», июнь-июль 1813:
"Взошедши в дом, где мирно жил Монах,
Не золота увидели б вы горы,
Не мрамор там прельстил бы ваши взоры,
Там не висел Рафа́ель на стенах."
[К слову: О поэме «Монах» — сначала только по названию — стало впервые известно лишь в 1863 году со слов князя А. М. Горчакова, который позже сообщил о том, что убедил юного поэта уничтожить «дурную поэму довольно скабрезного свойства». Однако автограф ее был обнаружен в 1928 году как раз в архиве Горчакова.]
3.
Рафаэль Санти. Руки Маддалены Дони, супруги Аньоло Дони. Photo by Tatiana Gorbutovich
Одна из самых известных фраз из Пушкина по рафаэлевской теме – из «Моцарта и Сальери», 1830:
"Моцарт
Ах, Сальери!
Ужель и сам ты не смеешься?
Сальери
Нет.
Мне не смешно, когда маляр негодный
Мне пачкает Мадонну Рафаэля,
Мне не смешно, когда фигляр презренный
Пародией бесчестит Алигьери.
Пошел, старик.
Моцарт
Постой же: вот тебе,
Пей за мое здоровье.
Старик уходит."
4.
Рафаэль Санти. Galleria Nazionale delle Marche, Urbino
Связь, возникающую между стихами Пушкина и живописью Рафаэля, подметил Виссарион Григорьевич Белинский, писавший о «Сикстинской Мадонне»: «Что за благородство, что за грация кисти! Нельзя
Донна Леон Смерть в Ла Фениче
Утром я бегала забрать купленные билеты и заодно понять, как идти-ехать до театра, чтобы не плутать вечером.
(могу сказать наперед - не помогло. Утром я нашла дорогу куда проще. Но в итоге пришла все равно с запасом.
[800x]По дороге вот только здесь обратила внимание на приготтовленный настил - но высокая вода не случилась.
[800x]Я уже говорила, что не собиралась на площадь святого Марка, ну не было у меня на нее настроениай, но, причалив на Сан Захария, все-таки решила пробежаться.
[500x752] [500x752]Странно смотрится она без обычной толпы. А без солнцa и розовый мрамор с розовыми фонарями теряют налет сказочности. Сказки же очень хотелось.
[800x531]Да какое там хотелось, сказка , внутренняя, душевная, была необходима. Я ведь сильно догадывалась, что предстояще действо будет чем угодно,но только не сказкой.
[500x752] 
так вот тот самый легендарный театр. Феникс, ла фениче. Отчего это театры, отичающиеся роскошью внутри, в италии внешнее оперение имеют серенькое, как у утицы?
[500x667] [500x667]Часть 1.
Мелоццо дельи Амбрози, прозванный Мелоццо да Форли. Ангел играющий на виоле, фрагмент. 1480 / Musei Vaticani. Source
Ажиотажная выставка «Roma Aeterna. Шедевры Пинакотеки Ватикана. Беллини, Рафаэль, Караваджо» в Государственной Третьяковской галерее 1 марта 2017 закончила работу. Теперь произведения, посетившие Москву, можно посмотреть в Музеях Ватикана.
Часть работ [] выставки «Roma Aeterna. Шедевры Пинакотеки Ватикана. Беллини, Рафаэль, Караваджо». Продолжение
Государственная Третьяковская галерея, 25 ноября 2016 - 01 марта 2017 .
[] из 35 или 42 произведений – смотря как считать.
На выставке показаны работы за 6 столетий – с XII по XVIII века. [Начало]
Фотографирование на выставке было запрещено строжайшим образом.
2.
Ercole de' Roberti, (Ferrara 1450 ca. - 1496). I miracoli di S. Vincenzo Ferrer, 1473. Tempera su tavola, cm 30 x 215. Inv. 40286. Musei Vaticani. Pinacoteca. Source. Первью от GettyImages в раме
Эрколе де Роберти (около 1450, Феррара - 1496, Феррара). Чудеса святого Винченцо
Феррера: Исцеление роженицы — Воскрешение богатого иудея — Исцеление хромого — Спасение ребенка из горящего дома — Воскрешение ребенка, убитого безумной матерью. 1473. Пределла. Дерево, темпера. 30 х 215 см.
«В XV веке Феррара расцвела при герцогах д'Эсте, превратившись во влиятельный культурный центр ренессансной Италии. Эрколе де Роберти – один из самых оригинальных художников феррарской школы. Его пределла считается наиболее изощренной пределлой Ренессанса. Она посвящена деяниям испанского святого Винченцо Феррера и полна загадочным и манящим духом Феррары.». [1]
3.
Эрколе де Роберти. Пределла полиптиха Гриффони. Фрагмент
" Поступление. До демонтажа в XVIII веке в церкви Сан Петронио, Болонья; с 1839 — в Пинакотеке Ватикана Инв. 40286.
Эта пределла, посвященная деяниям святого Винченцо Феррера, была частью алтаря, созданного для капеллы Флориано Гриффони в главном храме Болоньи — соборе Сан Петронио. Алтарь, известный как полиптих Гриффони, разобранный в XVIII веке, остается ярчайшим наглядным свидетельством совместной работы Эрколе де Роберти и его учителя Франческо дель Косса и показывает, как начинающему художнику удалось не только утвердить свою самостоятельность, но и, по мнению Вазари, даже превзойти учителя. Общий облик алтаря был реконструирован Роберто Лонги (1934), позже верность его реконструкции подтвердил случайно найденный рисунок XVIII века, сделанный Стефано Орланди до того, как полиптих был разобран.
4.
Одна из возможных реконструкций, показывающих расположение различных частей полиптиха Гриффони. О какой реконструкции идет речь в каталоге – не знаю / Polittico Griffoni: one of the suggested reconstructions indicating the relative position of the different panels. Digital technology applied to the re-unification of a scattered altarpiece. Source
Carlo Crivelli, (Venezia 1435 ca. - Ascoli Piceno 1494). Pietà. Tempera su tavola, cm 105 x 205. Inv. 40300. Pinacoteca vaticana. Source
Ажиотажная выставка «Roma Aeterna. Шедевры Пинакотеки Ватикана. Беллини, Рафаэль, Караваджо» в Государственной Третьяковской галерее, продленная до 1 марта 2017, заканчивает работу.
Как нетрудно догадаться, на выставку попали не все, кто хотел бы сходить при прочих обстоятельствах. На мой личный взгляд – экспозиция достойная, качественная и т.п., средневековые и ренессансные картины чудесны; но проходившая параллельно выставка в Пушкинском музее «Голоса воображаемого музея Андре Мальро» не менее интересный проект – там были собраны проведения из множества музеев Европы в чрезвычайно интересном замысле. Мы же все-таки, слова богу, не в СССР за железным занавесом живем, при желании и возможности Рим доступен. Выставка «Roma Aeterna» в очередной раз продемонстрировала силу PR, любимого эффекта толпы и громких имен: как в названии; так и в рассказах, что о ней лично Путин с Папой Франциском договаривался, а потом не было денег, но Алишер Усманов спас проект всё оплатив.
Подозреваю, что гуляя по бесконечным Музеям Ватикана, многие наши соотечественники не очень-то и замечают большинство картин, посетивших Москву. Выставка же дает возможность посмотреть работы внимательно и вдумчиво. В этом безусловная привлекательность выставочных проектов из одного музея.
Часть работ [] выставки «Roma Aeterna. Шедевры Пинакотеки Ватикана. Беллини, Рафаэль, Караваджо». Начало
Государственная Третьяковская галерея, 25 ноября 2016 - 01 марта 2017 .
[] из 35 или 42 произведений – смотря как считать.
На выставке показаны произведения за 6 столетий – с XII по XVIII века.
Фотографирование на выставке строжайшим образом запрещено, пойманных нарушителей просят удалить кадры. Даже к съемке журналистов на пресс-показе и открытии предъявлялись беспрецедентные спецтребования. В интернете же есть далеко не всё, тем более в приемлемом качестве. Но средневековые работы будут все. Фотографии кликабельны
2.
Photo © Vatican Museums. via. Вид на стене в раме – фотография Олеся Курпяевой, Российская газета
Римская школа. Христос Благословляющий. Вторая половина XII в. Алтарный образ. Холст, наклеенный на дерево, темпера. 98 х 59 см.
«Выставка начинается с редчайшей древней иконы «Христос Благословляющий», созданной во второй половине XII века работавшим в Риме мастером под влиянием византийской живописи. До поступления в Пинакотеку она находилась в церкви Санта Мария ин Кампо Марцио, одной из старейших в Риме. Римский мастер представил Иисуса Христа в образе Пантократора, то есть повелителя Вселенной, и икона, являясь аналогией древнерусских изображений Спаса Вседержителя, хранит воспоминание о единстве христианской церкви до схизмы, то есть до разделения ее на католическую и православную, и показывает прямое родство итальянского и русского искусства, исходящих из одного корня». [1]
Икона поступила в Пинакотеку из церкви Санта Мария ин Кампо Марцио, Рим. Однако не ясно находился ли образ в самой церкви или в другой части монастыря, которому эта церковь принадлежала.
3.
Margaritone d'Arezzo, St. Francis, Vatican, Museum. Data 26 maggio 2010.
Большая подборка сатирических карт стран Европы и мира 16-21 вв. На картах хорошо видны устойчивые стереотипы иностранцев в отношении России. В подборку также добавлены несколько тематических карикатур.
[1000x680]Сатирическая карта Европы въ концѣ 2013 года и въ началѣ 2014 года.
[показать] [показать] [700x550] [показать] [показать] [577x461] [показать]Это цитата сообщения Amellie-A Оригинальное сообщение
Дворец Юсуповых на Мойке.
Предлагаю экскурсию с возгласами:"АХ" и "УХ" !
Дворец Юсуповых на Мойке является обязательным пунктом программы для посещения всеми туристами, приехавшими в Петербург хотя бы на неделю. Здесь почти тридцать залов ослепительных интерьеров, лучшая мебель разных эпох, витрина жизни дореволюционной российской буржуазии.
Дворец начали строить в 1770 году для графа Андрея Шувалова, но первые деревянные хоромы царевны Прасковьи (племянницы Петра I) поставили на этом месте вскоре после основания города. Пять поколений Юсуповых владели дворцом с 1830 по 1917 год. Это была жемчужина в ожерелье из 57 дворцов рода Юсуповых. В подвале дворца в 1916 году был убит Распутин. С 1925 года дворец выполняет роль культурного центра работников образования.
[900x]
1. Фасадом дворец выходит на набережную реки Мойки, а во дворе флигель и колоннада образуют широкую площадь, за которой лежит собственный сад.
[показать]
Это цитата сообщения дедушка-разбойник Оригинальное сообщение
Музей-шахта
Город Березовский в Свердловской области считается родиной российского золота. Здесь есть уникальная возможность спуститься в шахту, попробовать себя в качестве старателя или промыть золотосодержащие пески. Все это и многое другое доступно для каждого желающего в интерактивном Музее-шахте.
Музей-шахта располагает двумя выставочными залами — наземным и подземным. Обе экспозиции посвящены целиком истории добычи золота в г. Берёзовский.
Это цитата сообщения INOK Оригинальное сообщение
На холме и под холмом: Капитолий
Пантеон изнутри посмотрели, теперь двигаемся к Колизею В робкой надежде туда попасть.
Но не так скоро. Вот нам по пути большая такая хреновина. Даже н знаю, как обозвать.
Я всё думала, что это памятник независимости Италии, но интернет упорно пишет, что конкретно королю объединённой Италии Виктору Эммануилу II. Вот он там самый крупный, на коне и без крыльев.
А та там столпотворение - и крылатые фигуры, и львы, и статуи, символизирующие - хм. то ли города Италии, то ли провинции (мне помнилось, что провинции).
Заодно в интернете вычитала, что строили его лет 50. Или нет, 35, но как раз успели к 50-летнему юбилею.
Причём место-то было такое козырное, на склоне капитолийского холма, естественно, не свободно. Так что для строительства пришлось сколько-то древних церквей снести (а, вот не только у нас варвары). Ну чего, у них там этих руин и церквей и так до чёртиков...
Я думала, это Муссолини расстарался, он же любитель такой огромности и помпезности был (например - миланский вокзал), но нет - раньше.
Спорная, конечно, штука, но внушает. Видимо, они - итальянцы - здорово таки радовались, когда объединились и независимость наконец получили - от всех.
Поднимаемся поближе. Вот вид и на часть монумента - с крылатым львом, и на дальнюю площадь куполами и колонной. Про колонну я ещё буду поминать.
Это цитата сообщения GOBO Оригинальное сообщение
Цветовая насыщенность Древнего Египта
|
Серия сообщений "Древний Египет":
Часть 1 - Анубис (Инпу)
Часть 2 - Египетская мифология
...
Часть 7 - Археологические находки в Египте
Часть 8 - Самые удивительные археологические находки Египта
Часть 9 - Цветовая насыщенность Древнего Египта
Это цитата сообщения INOK Оригинальное сообщение
Миланское кладбище
Вот тут насчёт миланских странностей, а именно - фака с розовой ленточкой - мы обсуждали, мне пишут:
Поставил в 2010 году архитектор-провокатор Maurizio Cattelan.
Это был Фак банкирам.
А ленточку уже позже прицепили.
Что архитектор-провокатор - это и так можно догадаться, а вот насчёт адресата - мы как раз и разные истолкования прочитали, потому я и не запомнила, что версии.
А мы начинаем миланский день почти что заново: пришли на кладбище (мимо граффити, современных и старинных башенок и т.п.) и собираемся его посетить.
Кто против - я там сразу в заголовке написала, чтоб тогда и не смотрели.
Да, Милан - горд с размахом, за что, наверное, мне и нравится.
вход
У ворот нас встречает кладбищенский котик. Естественно, чёрный. Нет, ни в кого даже не обратился.
Это цитата сообщения INOK Оригинальное сообщение
Дуомо-Дуомо: вертикали
Сегодня разъясняем следующее фото (не из понтов, попозже было).
Я и горгульи.
Итак, напоминаю, о чём речь :)
Что-то меня на прошлом посте склинило - я даже забыла, что миланский собор называется Дуомо.
Точней, многие соборы в Италии называются Дуомо - видимо, кафедральные.
Да, меня тут поправляют, что билеты в собор были разные, а не один общий. ну, неточно выразилась. Можно было взять билет просто в собор. а вот просто на крышу - нет. только комплексный тогда. С отдельным музеем и подземельем.
Сейчас мы быстренько повторим про собор и двинемся в музей.
Угол Дуомо: тут видно, что украшают его не исключительно горгульи, как мне бы хотелось, но и разные другие статуи - святых, к примеру.
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Бесценные шедевры Ватикана.Часть 2.Музеи папского дворца
Музеи Ватикана — комплекс музеев, расположенных на территории государства Ватикан. Их коллекции созданы римскими папами и содержат художественные работы классических мастеров, включая произведения эпохи Возрождения.
Музеи основаны папой Юлием II в начале XVI века. В маршрут по музеям Ватикана входят Сикстинская капелла с потолочными росписями Микеланджело, и станцы, оформленные Рафаэлем.
Музеи насчитывают 54 галереи, или зала, среди которых Сикстинская капелла является последней.
История коллекции музеев Ватикана начинается с мраморной скульптуры Лаокоон и его сыновья, найденной 14 января 1506 года в виноградниках Эсквилина.
Laocoön and his sons, also known as the Laocoön Group. Copied from the original (ca. 200 BC) by the three Rhodian sculptors Agesander, Athenedoros and Polydorus.
Папа Юлий II, узнав о находке, сразу же послал за ней архитектора Джулиано да Сангалло и скульптора Микеланджело Буонарроти. Сангало подтвердил достоверность работы, а Микеланджело рекомендовал приобрести её у владельца. Юлий II установил её для публичного доступа в специальной нише в ватиканском Бельведере ровно через месяц после обнаружения.
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Бесценные шедевры Ватикана.Часть1.
  |
[показать]
Рим, основанный согласно легенде Ромулом и Рэмом в 753 г. до н.э., был сначала центром Римской республики, затем – Римской империи, а в IV в. стал столицей христианского мира. Объект Всемирного наследия, расширенный в 1990 г. до стен Урбана VIII, включает несколько важных памятников античности, таких как форумы, мавзолей Августа, мавзолей Адриана, Пантеон, колонна Траяна и колонна Марка Аврелия, а также религиозные и общественные здания папского Рима
Это цитата сообщения valniko77 Оригинальное сообщение
Замок Пелеш (Castelul Peles) в Румынии
[показать]Замок Пелеш (Castelul Peles) в Румынии
Не только графом Дракулой славится Румыния. Есть здесь такой замок, который увидев однажды, невозможно забыть.
Замок Пелеш раскинулся на берегу горной речушки, чье имя он и носит. Это алмаз в ожерелье замков Восточной Европы, это гордость румынских королей.
Внешнее его убранство похоже на замок из сладкой сказки. Он чем-то схож со сказочным замком из мороженого и печенья. Но в тоже время, он отличается от всех вычурных и напыщенных замков Западной Европы. Его стилистику можно обозначит, как легкое швейцарское шале. Он невероятно шикарен, здесь просто ослепительная архитектура, но в чем-то, все же, присутствует сдержанность, непохожесть на все остальные замки. Вероятнее всего, виной тому, смешение стилей.
Располагается Пелеш не вдалеке от города Синая. Вокруг дремучий лес. Место тихое и кажется, затерянным в лесах. Королевская династия строила его для отдыха. Здесь планировали проводить лето.
[показать]