Фото 1. Средневековые комиксы)))) Библия Святого Людовика.



Фото 2. Рака святого Таурина, первого епископа Эврё. История жизни епископа противоречива, кто считает, что он жил в первом веке н.э., кто-то считает, что в 4-5 веках (предположительно принял мученическую смерть в 410 году). При жизни успел по преданиям воскресить пару человек, при чем одного из них - девушку, после сожжения на костре. После воскрешения на ней даже не осталось ожогов, голливудские фильмы средневековья прям))))))


Фото 3. Но реликварий, работа середины XIII века, просто потрясающе красивый.


Фото 4. Святого Таурина, как полагается, после смерти раздербанили на сотню маленьких Тауринчиков и растащили по монастырям и аббатствам.


Фото 5. Если собрать обратно все заявленные в наличии части, получится, наверное, минимум пара-тройка Тауринов. Но кого это может смутить?))))))


Фото 6. Мадонна с младенцем. Довольные жизнью)))

Читать далее...

Фото 1. Продолжаем обзор. Святой Людовик кого-то кормит. Кажется насильно)))) Простите, богохульницу, но я все равно не помню, что это за сцена и как она называется)))))




Фото 2. Еще одно колечко Святого Людовика. Какое-то из этих двух - печатка.


Фото 3. Деревянная фигурка Святого Людовика, 1300 год.


Фото 4. Голова короля, вторая четверть XIII века. Какого именно короля на всякий случай не указывают, угадай сам)))))


Фото 5. Король Хильдеберт (Шильдеберт - Childebert), камень со следами полихромии. XIII век. Обратите внимание на шикарнейшие усы!))))

Читать далее...

Одна из самых красивых площадей города Брюгге, бывшая некогда портовой гаванью для прибывающих судов, носит имя Яна Ван Эйка - лучшего из живописцев, когда-либо проживавших здесь.





Сам он тоже стоит на площади - в том же головном уборе (теперь я знаю. что это не тюрбан!) и с тем же саркастическим выражением лица, что и на знаменитой картине, которую условно называют автопортретом, и, похоже, так оно и есть.


Предполагаемый автопортрет.

Именно с его именем связывают переход от условной стилизации готической живописи к блестящему реализму Северного Возрождения.

О Ван Эйке крайне мало биографических данных - то ли в 1385 году родился, то ли в 1400-м, не то в Лимбурге, не то в Маасейке (последнее вероятнее), один из четырех детей в довольно знатной семье, сумевшей хорошо образовать отпрысков. Надо сказать, что образ, который рождается при чтении разнообразных биографий художника - довольно привлекателен: похоже, Ван Эйк был настоящим "человеком Возрождения" - не только гениальный живописец, но и ученый, хорошо разбирающийся как в точных науках, так, например, в ботанике, знающий как минимум пять языков, в том числе и древнееврейский, он был и архитектором, и организатором придворных празднеств, и дипломатом, и просто хорошим другом бургундского герцога Филиппа Доброго.

Среди множества фактов, говорящих о высоком положении Ван Эйка при дворе, например, история о том, как он дважды ездил в Португалию сватать для своего герцога принцессу Изабеллу, и со второй попытки ему это удалось. Тогда же он написал несколько ее портретов. Фламандский портретист-дипломат - за два века до Рубенса!

Что касается его живописи, то здесь приходится грустно констатировать, что ни одна фотография, даже самая качественная, не передаст не прозрачных, светящихся изнутри, тончайших лессировок, ни абсолютно материальных и осязаемых поверхностей резного дерева, мрамора или металла, ни восхитительных фактур бархата, шелка или золотого шитья на его картинах. Да, работы этого автора интересны и своеобразным видением мира (у Ван Эйка он немного сказочный и мистический), и нетривиальной символикой деталей, но лично меня в нем более всего восхищает именно живописная манера - тончайшая, виртуознейшая, филигранная. И хотя Ван Эйк не был (как ошибочно пишет Вазари) изобретателем масляных красок, но, совершенствуя эту технику, достиг непревзойденного мастерства.

Мое первое сильное впечатление он Ван Эйка когда-то было связано с картиной "Мадонна канцлера Ролена" с безмерным и многоплановым пространством позади главных героев - с двумя смешными зеваками на баллюстраде (сейчас предполагают, что тот, который в красном шапоне, сам художник), а еще дальше - река, мост с толпящимися на нем фигурками, остров с замком, а за ними - еще какие-то панорамные виды. И все это проработано до мельчайших деталей!

Читать далее...

Перлы студентов

«Святослав Игоревич был сыном Ярослава Мудрого ...» (капитан Очевидность в удивлении...)

«На Волге живет народ — бурлаки ...»

«В 18 веке Россией правили немцы, например Миллер ...» (угу. Да и сейчас Миллер рулит)

«Ольга сожгла древлян в крематории...» (Сухие древляне дивно горят и потрескивают)

«ПротоКОП Аваккум...» — и вторая серия, «Протокоп возвращается»

«В Новгороде выбирали писецкого ...» (полного… писецкого...)

«Андрей Боголюбский меняет Владимиро-Суздальское княжество...» — «Поручик, вы носки меняете ?! — „Только на водку!“ ©

»Литва к 9 веку принемает буддизм..."

Читать далее...

Фото 1. Еще в 2014 году я побывала в Консьержери на выставке "Святой Людовик" (1214-2014 : Saint Louis a 800 ans), посвященной 800-летию со дня его рождения. И так бы и лежали у меня фотки в архиве, если бы не со своим постом про выставку в Московском Кремле.



Фото 2. Так как прошло уже три года, и я плохо помню, где там что было, половина фоток будет без подписи, уж извините.


Фото 3. Статуя Святого Людовика. Нормандия, начало XIV века, камень, полихромия.


Фото 4. "Королева Бланка Кастильская освобождает заключенных", картина 1821 года, автор Aulnette du Vautenet Louis-Julien.

Фото 5. Святой Людовик принимает Патриарха Иерусалима в Дамьет (Saint Louis recevant à Damiette le Patriarche de Jérusalem (en 1249).)


Фото 6. Заключение Святого Людовика в Египте. (Saint Louis prisonnier en Egypte (avril 1250 - 6 mai 1250)).


Фото 7. Освобождение Святого Людовика из заключения. (Честно, не помню где там кто, но этот рыцарь с разведенными руками как бы говорит "Ну емае, ваше Величество, ну говорил же я вам, не ходите в Африку гулять!"))))))

Читать далее...

Галереи античного искусства нью-йоркского музея Метрополитен находятся в южном крыле здания. На двух этажах удалось размещено 5300 произведений искусства, в том числе превосходную коллекцию мраморной и бронзовой скульптуры. Кураторы использовали и географический, и хронологический принцип организации материала. В числе самых знаменитых экспонатов музея можно отметить богато украшенный мраморный саркофаг из Тарса, обширные собрания южноиталийской керамики и римских портретных бюстов.




 Фотография из интернета


Мраморная статуя молодого Геркулеса 69-96 н.э. Мрамор, Дар миссис Фредерик Ф. Томпсон, 1903

Реставрации, сделанные в начале 17 века: голова и шея, правая рука под плечом, левая рука и плечо, правая нога ниже колена, левая нога, ствол дерева, клуб, плинтус. Эта статуя была частью коллекции древностей, приобретенных в Риме Марчезом Винченцо Джустиниани в течение первой трети семнадцатого века. Скульптура была раскопан в остатках общественных бань, первоначально построенных под императором Нероном в 62 г. н.э., которые находились в окрестностях Пантеона.


Читать далее...

Впервые Метрополитен-музей приобрёл собрание древних перуанских предметов в 1882 году, но целенаправленное приобретение экспонатов из Африки, Океании и обеих Америк началось только в 1969, когда магнат и филантроп Нельсон Рокфеллер передал музею свою коллекцию, насчитывавшую более 3000 предметов. Сегодня коллекция музея включает более 11 тысяч экспонато из Чёрной Африки, Америки и с тихоокеанских островов, занимая крыло Рокфеллера площадью 4000 м² в южной части здания музея.



В коллекцию входят такие экспонаты, как созданные 40 000 лет назад наскальные рисунки австралийских аборигенов, группа столбов предков высотой 4,6 м, вырезанных из дерева народом асмат, собрание личных и церемониальных предметов знати Бенинского царства, подаренное музею антикваром Клаусом Перлсом. По разнообразию материалов, из которых сделаны экспонаты, отдел бесспорно занимает первое место в музее: древние мастера использовали всё — от драгоценных металлов до игл дикобраза. (Википедия)














Читать далее...

Новый собор Вознесения Богородицы (Catedral Nueva) находится в центре города и выходит своим главным фасадом на улицу Pla y Deniel, а северным – на площадь Anaya. К его правому фасаду примыкает Старый собор.
Решение о возведении Нового собора было принято, потому что Старый, построенный еще в 12-13 веках, стал уже слишком мал и темен для выросшего университетского города. Собор строился больше двух веков — с 1513 по 1733 г.
Должность главного архитектора собора передавалась из поколения в поколение: первым был Хуан Хиль де Онтаньон, после его смерти эту должность занимал его сын и еще 2 человека. Затем на весь 17 век строительные работы остановились из-за недостатка денег. В 1713 году стройка снова возобновилась под руководством одного из членов знаменитой династии Чурригера (в честь которой целое направление  испанского барокко получило название «чурригереско»). Хосе Бенито де Чурригера работал тут до 1724 года, затем эстафету подхватил его брат Альберто (1725-38), и племянник Хосе де Лара (1741-1751). Отличительной чертой их стиля является обильная скульптурная декорация, из-за которой здание кажется очень нарядными. Хотя оставались недоделки, храм, наконец, был открыт 15 августа 1733 года. Но в 1755 году случилось знаменитое Лиссабонское землетрясение, трещины от которого до сих пор видны в стенах. Купол собора обрушился, а 93-метровая колокольня покосилась. Новым архитектором пришлось возвести купол заново (уже в классическом стиле), а также укрепить основание колокольни (эти тяги можно разглядеть и сегодня).

Plaza de Anaya. Напротив Нового собора на площади Анайя находится здание филологического факультета Университета. Бывший ренессансный дворец епископа Диего де Анайя со временем сильно обветшал и был перестроен в XVIII веке, так здесь появился совсем нехарактерный для Саламанки неоклассический портик. Слева к дворцу прилепилась небольшая барочная церковь Сан-Себастьян со скульптурой святого над входом и очень необычной колокольней:

Plaza de Anaya:

Северный  фасад  Нового собора:
Читать далее...

Начнём с одной из самых знаменитых и грандиозных построек Милана - галереи Виктора Эммануила II, которая, строго говоря, к модерну не относится, хотя и связана с ним генетическим родством. Галерея Виктора Эмануила II, названная в честь первого итальянского короля и построенная в 1865-1877 гг. по проекту архитектора Джузеппе Меньони, - один из старейших в мире торговых центров.

Вход со стороны Piazza della Scala.




Целая улица под стеклянной крышей.




Ещё крыша.




Стены с неоренессансным декором.




На верхнем ярусе кариатиды.






Читать далее...

Рассказывать о музеях - это, наверное, самый сложный труд. Фотографировать тяжело из-за освещения и большого количества народа (и нехватки времени), собирать информацию еще тяжелее, и в итоге, если ты не эксперт, ты либо тратишь месяцы на правильную подачу материала либо делаешь пост с плохими кадрами и подписями типа "вот мумия" / "вот Мона Лиза". Но Египетский музей был моей мечтой много лет. Поэтому я все-же попытаюсь про него рассказать.




Заходим в музей



Наконец-то, наконец-то я здесь!!



Начнем c эпохи Древнего Царства


Читать далее...

Всего 104 фото

Мы продолжаем пребывать в величайшем храме христианства - константинопольской Айя-Софии. И теперь осмотрим галереи второго уровня Софийского собора и его удивительные фрески. Во время богослужений раннего христианского периода на галереях храма отводились места для женщин. Соответственно, здесь же располагалась ложа императрицы. Чтобы добраться до второго уровеня Айя-Софии мы поднимемся по историческому пологому пандусу ведущему к галереям Айя-Софии. Пандус выстроен пологим для того чтобы императрицу могли вносить к месту молитвы в паланкине. В конце второй части мы уже направились к этому пандусу. С него и продолжим наше исследование.

Вот этот портал справа в северной части собора и есть врата ведущие к пандусу. Портал устроен таким широким чтобы паланкин императрицы мог свободно повернуть при подъеме на ступенях и перемещаться к пандусу без препятствий с учетом еще и габаритов носильщиков.
02.


Как раз здесь вот на этих ступенях паланкин императрицы поворачивал вправо.
03.


Вообще же фото пандуса не часто появляются в сети, а жаль - потому как сам подъем на второй уровень собора по нему - отдельное маленькое приключение с погружением в глубь седых веков.
04.


Стоит только вообразить как императорский паланкин мерно поднимается к верхним галереям Айя-Софии... - ты сразу включаешься в исторический контекст Айя-Софии, если "не включился" до этого)
05.


Я постарался выложить больше фото этого удивительного сооружения для погружения во времена давно ушедших дней.
06.


Подниматься по пандусу довольно комфортно, гораздо легче чем просто по ступеням. Уклон устроен таким образом, что ты поднимаешься с удовольствием и еще предвкушаешь, - что же будет за следующим поворотом!?
07.


Давно не испытывал такого трепетного волнения. Как будто поднимаешься к чему-то светлому и высокому...
08.

Читать далее...

С этой церковью нам очень не повезло с фасадом - он был весь в лесах, но зато сказочно повезло с интерьером - мы не меньше получаса были там одни и смогли отснять все, что хотели, даже верхнюю церковь. Но вся эта красота будет в следующем посте, а пока познакомимся с архитектурой церкви, отчасти по фотографиям из Википедии.

  «Двойная церковь» Святого Климента имеет верхний храм в честь Девы Марии и нижнюю церковь в честь Папы Климента I. Первоначально она был задумана как центричная по примеру Аахенской капеллы. Позже неф был удлинен, а апсида увеличена.
 Наружное убранство храма отличается богатым членением. Нижние пояса стен капеллы практически лишены декора, зато верхняя часть украшена весьма пышно. Наверху проходит карликовая галерея с узкой крышей, окружающая всю церковь. Над галереей возвышается основная часть церкви с мощной башней в центре. Форме окон верхнего яруса присущ свой собственный неповторимый стиль. Окна обладают весьма необычной формой - трилистника или веера. Окна такой формы широко распространились в более поздней архитектуре Нижнего Рейна, где приобрели множество разновидностей.






Вот что увидели мы




Подозрительно похоже на модерн









Читать далее...

К началу 16 в. нарративность не то, чтобы уходит из картин о Саломее и Иоанне Крестителе, но сильно ослабляется. Сюжеты с пиром Ирода относительно редки, зато часто встречаются изображения с усекновением главы Иоанна и передачей этой главы Саломее.  (Что довольно странно - Высокое Возрождение обычно избегало кровавых сцен). Или просто Саломея с отрубленной головой Иоанна Предтечи.
Вполне вероятно, что такая иконография возникла в среде ломбардских художников - последователей Леонардо да Винчи в начале 16 в. Повлияла ли на ее сложение иконография Юдифи с головой Олоферна - сказать сложно


Бернардино Луини
Предположил бы, что это первое десятилетие 16 в, ну, или, по крайфней мере, до 1515. Юному и прекрасному лицу Саломеи противовоставляется уродливый профиль палача.


Бернардино Луини, 1527


Бернардино Луини


Бернардино Луини


Джампетрино, ок. 1510-1530
Предположил бы, что это Джампетрино заимствовал у Луини, как менее талантливый у более талантливого, но возможно и обратное. А может, оба подражали кому-то третьему.


Андреа Соларио, 1506-1507
Самая ранняя, из встретившихся мне, "одинокая" Саломея, правда здесь еще присутствует рука палача. Потом и она исчезнет. Похожая композиция встречается неоднократно у Бернардино Луини. Лицо и поза Саломеи отдаленно напоминают Юдифь Джорджоне созданную чуть раньше, не исключено, что Андреа Соларио знал ее по рисункам или гравюрам
Читать далее...

Не удивляйтесь, но Леон - это совсем не от слова "лев", а от слова "легион". Так в 29 году до н.э. здесь был основан лагерь VI Победоносного легиона Рима. А уже в Средние века город стал одним из центров молодого Испанского государства. Хотите взглянуть на его старые улочки и уникальный собор?



Леон - один из главных городов региона Кастилия и Леон, это понятно даже по названию. Кроме того, благодаря своему собору, город является одним из центров паломничества и находится на пути Святого Якова в Сантьяго-де-Компастела.

После того, как здесь начал базироваться римский легион, вскоре к нему добавился еще один - VII легион. Леон стал опорным военным пунктом Рима на Пиренеях. В ранее средневековье город несколько раз менял хозяев - римляне, вестготы, мавры, испанцы. Город достаточно быстро стал оплотом испанской короны, являясь столицей королевства Астурия и королевства Леон. Кроме того в 1188 году здесь появился первый в Европе парламент. Но, после отвоевания у мавров большей части полуострова, город потерял свое было значение навсегда, став только в 19 веке промышленным центром Испании.



О военном прошлом города сейчас напоминает небольшой участок римских стен. Эти стены в настоящий момент являются частью отеля, чьи постояльцы имеют возможность прогуливаться по ним. Чуть дальше за поворотом есть еще один участок поменьше и там остатки что-то типа крепости, ныне здание архива.








Площадь перед собором.
Читать далее...

В Новом Завете Саломея не названа по имени, у Матфея, от которого мы узнаем историю об усекновении главы Иоанна Крестителя, она фигурирует просто как "дочь Иродиады". Ее имя называет Иосиф Флавий. Историчность Саломеи подтверждается монетами, на которых с одной стороны изображена она, а на другой - ее муж Аристобул Халкидский.


Впрочем, изображение на монете едва ли можно считать достоверным портретом.
В русской Википедии говорится, что Саломея родилась около 5, либо около 14 г. н.э., таким образом, в момент казни Иоанна ей могло быть и 15-16 лет и под тридцать, поскольку год казни также точно неизвестен. (В статьях на других языках, из тех, что я видел, обычно называется 14 год). И в искусстве дочь Иродиады предстает перед нами то как девочка-подросток, то как зрелая молодая женщина.

Вплоть до эпохи высокого Возрождения Саломея почти не изображалась сама по себе - обычно как участница пира в доме Ирода.


Андреа Пизано. Саломея танцует на пиру Ирода, ок. 1330-1336. Южные ворота флорентийского баптистерия


Андреа Пизано. Саломея вручает голову Иоанна Крестителя Иродиаде, ок. 1330-1336


Джованни дель Бьондо, 3-я четверть 14 в.
Юный возраст Саломеи подчеркнут ее маленьким ростом


Спинелло Аретино, ок. 1387-1391. Фрагмент фрески


Перерисовка фрески Спинелло Аретино Томасом Патчем, 1771

Еще одна работа Спинелло Аретино, на этот раз алтарный образ, а не фреска:


Спинелло Аретино, ок. 1385


Лоренцо Монако, ок. 1387-1388
Читать далее...

Это тот самый памятник, который собирались поставить в городе Александров Владимирской области, но установку отменили из-за разгоревшейся вокруг памятника общественной дискуссии. Поэтому его поставили в Москве -- безо всякой дискуссии.

[600x400]



Источник: пресс-релиз Российского Военно-исторического общества:

На «Аллее Правителей» в Москве (Петроверигскийпереулок, дом 4, стр.1) появился новый экспонат – памятник Великому князю Московскому и всея Руси, Государю, первому царю всея Руси – Ивану IV Васильевичу.

Российскому военно-историческому обществу передан на ответственное хранение уникальный экспонат – памятник Ивану Грозному (скульптор – Василий Селиванов). Монумент должен был стоять в г. Александров Владимирской области, но установку отменили из-за разгоревшейся вокруг памятника общественной дискуссии.

Теперь скульптура стала музейным предметом и выставлена для всеобщего обозрения перед «Аллеей Правителей» в центре Москвы, на Китай-городе.


фото отсюда

Напомним, что «Аллея Правителей» создана Российским военно-историческим обществом в сквере, облагороженном в ходе реставрации здания в Петроверигском переулке, где ныне расположен «Музей военной формы одежды» РВИО.

Аллея призвана отобразить историю России в лицах ее правителей. Здесь установлены бюсты 33 человек, в тот или иной период осуществлявших верховное руководство страной – от великих князей периода образования Древнерусского государства до деятелей Временного правительства времен революции. Также в граните запечатлено генеалогическое древо рода Рюриковичей и ветви династии Романовых.

Воплотил образы правителей в бронзе Президент Российской академии художеств Зураб Церетели. Планируется, что до конца 2017 года «Аллею Правителей» пополнят еще 8 бюстов – от Владимира Ленина до Бориса Ельцина. Также на благоустроенной территории открыт «КиноСквер», где по вечерам проходят лекции, музыкальные вечера и кинопоказы.

ПРЕДЫСТОРИЯ
https://lenta.ru/news/2017/06/05/grozny_left/

Авторы памятника Ивану Грозному в Александрове увезли скульптуру из города

Руководство фонда «Русский витязь» и скульптор Василий Селиванов забрали у местных властей предназначавшуюся для города Александрова (Владимирская область) скульптуру Ивана Грозного. Сейчас они рассматривают другие варианты для ее размещения. Установка памятника в городе состоится, если районная администрация извинится за снос скульптуры с постамента, сообщает ТАСС со ссылкой на президента фонда Дмитрия Лысенкова.

По мнению Лысенкова, на территории городского МГУП «Благоустройство», где хранился памятник, никто не гарантировал его сохранность, и авторы переживали за его физическое состояние. Сейчас скульптуру перевезли на склад фонда «Русский витязь».

Лысенков заявил, что ему пришло уже несколько предложений альтернативных мест для памятника, в том числе в Москве, в Тульской области, в Подмосковье и на юге России. Окончательное решение о переносе еще не принято, и представители «Русского витязя» не собираются демонтировать постамент стоимостью около одного миллиона рублей.

Читать далее...

Всего 106 фото


В плане Софийский собор представлял собой трёхнефную базилику с двумя пристроенными с западного фасада нартексами. Базилика имела два яруса галерей, причем, на верхний вёл каменный пандус, по которому императрицу перед службой на паланкине вносили на верхнюю галерею. Мы его еще увидим.

Мы с вами в экзонартексе - внешней паперти. Это нечто вроде открытого «вестибюля», «сеней» для раннего времени архитектуры византийских христианских церквей. Экзонартекс лишен отделки, мраморная облицовки здесь давно нет и мы не сильно задерживаясь проходим в нартекс...
02.

03.
Читать далее...

Я уже ранее упоминала, что Афродизиада славилась своей школой ваятелей, которые были известны во всем античном мире. Подписи местных мастеров – aphrodisieus, aphrodisieis («афродизийский», «из Афродизиады») находят на огромном пространстве, начиная от форума Септимия в Лептис-Магне в современной Ливии и заканчивая Pax Julia в Лузитании (совр. город Бежа в Португалии). Афродизийские мастера работали и в самом Риме, а равно и присылали туда образцы своего искусства.

Скульптурные изображения из Афродизиады можно встретить в Стамбульском Археологическом музее, музее Бурдура, куда они привезены из древнего Сагаласса; что-то, как обычно, попало заграницу, и теперь выставлено в Лувре и других именитых музеях. Но, чтобы как следует познакомиться с мастерством древних ваятелей, нужно, конечно, отправиться в музей Афродизиады, где мы сейчас виртуально и находимся.

Саркофаги из коллекции музея.









Саркофаг супругов.





Особенно удавались местным мастерам саркофаги с гирляндами.



Уже знакомые по снимкам Ары Гюлера артефакты.



Часть мозаики, первоначально изображавшей Галену – божество спокойного моря и Афродиту. Изображение самой Афродиты не сохранилось. 2-й в. н.э.



Очень ценились искусно сработанные статуи и рельефы мастеров Афродизиады, с применением сложных для своего времени техник. Изображения мифических и реальных персонажей поражают реалистичностью, с которой переданы черты лица, характер и эмоциональное состояние, а также строение тела и одежда.

Ника, несущая трофей
Читать далее...

Всего 83 фото

Император Феодосий II повелел выстроить на этом же месте новую базилику, что и было выполнено в том же году.

Эта базилика состояла из пяти нефов и также была покрыта деревянной крышей. 13 января 532 года в результате восстания Ника которое произошло во времена императора Юстиниана

Читать далее...

Воспользовавшись передышкой между двумя поездками, продолжу показывать миланский модерн, благо осталось вроде бы не так много. Сегодня, как и в прошлый раз, будет несколько выдающихся домов.

Какой-то дом без особых изысков.




Видимо, окна парадной лестницы.




Декор карниза.




Портал. Обратите внимание на решётку двери.




Большой угловой дом.




Большой дом, утопающий в растительности.




Первый из сегодняшних шедевров - палаццо Берри-Мерегалли (via Cappuccini, 8), построенный в 1911-13 гг. Джулио Улиссе Аратой.



Читать далее...