Фильм 3. «Дом кошки, играющей в мяч». Месье Гийом, хозяин суконной лавки под вывеской «Кошка, играющая в мяч», выдает замуж своих дочерей. Добрую, но не очень красивую Виржини — за своего помощника. Очаровательную Огюстину — за молодого художника-аристократа. Первый брак — по расчету, второй — по любви. Какой из двух союзов окажется крепче?
Имя Микаэла Таривердиева больше знают по музыке к популярным фильмам, таким как «Семнадцать мгновений весны», «Ирония судьбы». Но помимо того, что он написал музыку к 132 кинофильмам, он ещё и автор камерных вокальных циклов, четырёх балетов, четырёх опер, органной музыки. Ученик Арама Хачатуряна (закончил класс композиции Государственного педагогического института имени Гнесиных в 1957 году), он дебютировал как композитор в Большом зале Московской консерватории — его романсы исполнила прославленная камерная певица Зара Долуханова.
Им написаны три концерта для органа «Кассандра», «Полифоническая тетрадь», «Десять хоральных прелюдий», Симфония для органа «Чернобыль», в которой нашли отражение впечатления от поездки в Чернобыль вскоре после аварии. Среди сочинений Таривердиева также два концерта для скрипки с оркестром и «Концерт в романтическом стиле для альта и струнного оркестра», написанный композитором по заказу альтиста и дирижера Юрия Башмета.
Его музыку обычно узнают с первых тактов. Независимо, в каком жанре она написана — будь то музыка в кино, театре, опера или романс.
Сонеты Шекспира (1982)
Микаэл Таривердиев и камерный ансамбль Симфонического оркестра Министерства культуры СССР
1. Любовь слепа
2. Мешать соединению двух сердец
3. Сонет о яблоке
4. Люблю
5. Я виноват
6. Сонет о покинутой любви
7. Пылающую голову рассвет
8. Увы, мой стих
Карелия — один из самых удивительных уголков нашей страны. Путешественники всегда находили, находят и будут находить здесь вдохновение. Представляем фотографии чарующей Карелии.
Северная ночь с лодками. Автор — Игорь Горшков
Валаамские острова. Автор — Serge (http://500px.com/)
Локронан -деревня во Франции, находится на юго-западе региона Бретань, в департаменте Финистер. Название происходит от имени святого Ронана[en], кельтского монаха из Ирландии, чьи мощи покоятся в церкви. Loc означает в бретонском языке место созерцания. Святой Ронан научил местных жителей ткачеству. Фактически благосостояние Локронана в средние века основывалось на производстве высококачественной парусины. Сегодня главной отраслью экономики является туризм.
|
[393x556]
[700x525]
[700x525]|
Галерея акварельных работ. Акварельная техника «по мокрому» и брызги. Художник из Тайваня: LinShun-Shiung (林順雄)
По мокрому, это один из самых интересных приемов, позволяющий писать прозрачными, текучими красками и от этого образы получаются как бы сотканными из случайных красочных разводов. Это истинно акварельный прием – другие краски не очень-то способны на такое.
|
M.Koseva and N.Tomov - Blue Canary/Грустная канарейка
«Blue Сanary» (печальная канарейка) — популярная итальянская песня Винсента Фьорино (Vincent Fiorino), в СССР ставшая популярной в начале 60-х годов прошлого века, благодаря пластинке "Вокруг света"(фирма "Мелодия").
Хороший фильм "Измерения/Dimentions" 2011 (два в одном - винтаж и фантастика; drama and sci-fi)
"A period brainteaser with an intriguing time- travel twist" THE GUARDIAN
С помощью теории существования параллельных Вселенных Стивен ищет свою ИСЧЕЗНУВШУЮ и способ вернуться в счастливые годы, которые навсегда канули в небытие... Можно ли победить время, самую сильную из стихий? Есть ли преграды для настоящей любви?... В конце концов каждый создает свою реальность или собственную фантазию...
Фильм не просто очень красивый, и как сейчас говорят - атмосферный, но и с важной идеей о нашей многовариантности, многомерности... Возвращаясь в прошлое, мы не меняем будущее, мы создаем новое будущее, а точнее еще одну веточку будущего... И таких веточек может быть бесконечное множество... И все они реальны точно так же как и наша настоящая жизнь... И эта многовариантность так радует! ... Она полностью перечеркивает идеи, воплощенные в фильмах "Эффект бабочки" или "Назад в будущее", фильмы тоже по-своему замечательные, но не учитывающие вот эту важную многомерность и многовариантность :) ...
И отдельное спасибо за музыкальное сопровождение
,особенно за Эрика Сати.
http://life.pravda.com.ua/columns/2008/03/20/2091/
Ганна Гошко
Поставщик счастья №1 - так себя называет художница Евгения Гапчинская. Ее работы сложно спутать с чужими - удивительные человечки с детскими подписями в духе "Мама купила мне трусы в розочках" или "Глупое мое сердце все любит и любит". Ее работы находятся в коллекциях известных российских и украинских актеров, телеведущих и певцов. Кроме того, ее картины в свое время купил Лучано Паваротти. В Киеве, Одессе и Днепропетровске можно найти галереи Гапчинской - "Галереи счастья", а в них не только картины, но и сумочки, подушки, тарелки, книжки и многое другое с изображением работ художницы. Евгения родилась в 1974 году в Харькове пятым ребенком в семье. Окончила в родном городе художественное училище и институт, год стажировалась в Нюрнбергской академии искусств. По словам художницы, в Киев она попала "от отчаяния и полной нищеты". "Если бы меня взяли в Харькове хотя бы маникюршей, то я бы в Киев не приехала", - говорит Евгения. "Я хорошо помню, что мечтала только о том, чтобы у меня хватало денег платить за квартиру, потому что родители Димы (мужа) давали деньги на квартиру, а мои - на еду". Уже на последнем курсе в институте Евгения Гапчинская поняла, что найти работу по специальности ей будет нелегко: "Последний курс был дипломным, весь год мы рисовали одну большую картину. Но для меня это было смешно, потому что я картину год не рисую - появилось свободное время". "В этот дипломный год я начала переучиваться. Уже понимала, что мои работы в салоны не берут... То, что я умела рисовать - натюрморты, портреты, живых людей - было совершенно никому не нужно". По словам художницы, своих человечков она тогда еще не рисовала: "Я рисовала так, как меня учили в институте - полный реализм, репинский... После института мне надо было два года, чтобы как-то поломать то, как я рисовала до этого". Как будто бы мы взрослые... Весь последний год в институте Евгения искала работу: "Переучивалась, заканчивала курсы маникюра, делала ремонты, клеила обои и так далее. Как раз к концу обучения я пошла искать работу в парикмахерской, но меня нигде не брали". "В принципе, в Киев мы ехали в огромных слезах. Ехали в никуда", - говорит художница. К тому времени у нее уже была маленькая дочка: еще на первом курсе Евгения вышла замуж, а на втором курсе появилась Настя. Толчком для переезда из Харькова в столицу стала поездка мужа в Киев: "Димка приехал в гости к друзьям. Они снимали здесь однокомнатную квартиру. Рита и Шурик - это его однокурсники". "Он приехал к ним на два дня в гости. Видно разговорились, он рассказал свою ситуацию... Они ему сказали так: либо ты приезжаешь сюда завтра и тогда мы разрешаем тебе месяц пожить у нас, пока ты не найдешь работу и не снимешь квартиру, либо ты слабак. Если ты не приедешь завтра, то и не приезжай". "Димка приехал домой утром на поезде и в этот же вечер уехал. Собрал вещи, и таким образом все было решено в один момент". Некоторые девочки рождаются сразу принцессами! Сама Евгения приехала к мужу с дочкой после защиты диплома: "Я приехала, когда окончила институт, а Настюша - садик. В то время Дима уже снимал комнату на Куреневке в двухкомнатной квартире у пожилой женщины". "Димка нашел работу за два дня - он дизайнер. Но он дизайнер по специальности, а я художник в чистом виде, поэтому мне было тяжело - я ни с компьютером управляться не умела, ничего неумела". "Еще два года я перебивалась - работала в рекламном агентстве менеджером, в торговой компании, которая торговала чешским пластиком, растамаживала грузы... В общем, я переходила с работы на работу. Слава Богу, нигде меня не увольняли, мне просто хотелось чего-то нового, более интересного. Таким образом, я сменила шесть работ". Последним местом работы перед уходом в "свободное плавание" была позиция арт-галериста в галерее "Срібні дзвони": "Я открыла "Золотые страницы" - к тому времени я уже почувствовала свои организаторские способности, умела разбираться в искусстве - и подумала, что могла бы устраивать выставки". Принцесса с колбаской Решение заниматься исключительно живописью пришло к Евгении Гапчинской, когда она уже работала в галерее и впервые после окончания институту начала рисовать: "Рисовала по ночам. За полгода собралось около 15 работ. В принципе это уже были работы, подобные нынешним". "Тогда, я помню, хозяйка галереи разрешила мне сделать там свою выставку. После первой выставки начали писать в газетах, каких-то журналах. Но это были крошечные заметки". Впрочем, картины с выставок начали продаваться: "Я почувствовала, что когда картина продается, то это, в
Я работаю дизайнером интерьера,и очень хорошо знаю,как порой трудно людям(заказчикам,покупателям) разобраться в стилях.И это не удивительно-редко кому приходится в обычной жизни сталкиваться с этим.Тем более,часто грань между различными стилями столь тонка,что её не всегда может рассмотреть и специалист.
Склонность к анализу))) побудила меня систематизировать информацию,которую я насобирала по стилям.Хочу предложить вам разобраться в особенностях трёх стилей,популярных сегодня в декоре : шебби-шик ,прованс и гранж.
Мне кажется,их часто путают.
Стили можно различить по преобладающим формам,линиям,цветам,орнаментам...
А последние в свою очередь проистекают из времени возникновения стиля,места,условий,...
О стиле Шебби-шик(потёртый шик) написано уже не мало,лишь немного напомню вам о нём.
Этот стиль едва ли не самый молодой декоративный стиль-ему всего два десятка лет.Он имеет автора-Rachel Ashwell (Рэйчелл Эшвелл).Рэйчелл скупала на блошиных рынках старинную мебель в самых разных стилях от барокко до кантри,и обновляла её.А вслед за этим последовало и обустройство совершенно особенным образом интерьеров и применение особенных предметов интерьера и текстиля.Вскоре этот стиль стал очень популярен.
Стиль этот очень декоративен,с большим количеством вычурных форм.
Винтаж,потертый шик и романтическое бохо
[показать]