В сети был обнаружен диафильм с интесными картинками о том, каким должен был быть 2017 год с точки зрения советских фантастов. Диафильм был выпущен в 1960 году, он представляет собой слайд шоу с рисунками и текстом для специального проектора.

Слайды были отсканированы и размещены Сергеем Поздняковым на своей страничке в сети «Вконтакте» 

Действие диафильма разворачивается в экскурсионном центре, куда пришли школьники-пионеры. Именно им рассказывают и показывают через специальную «лупу времени», как развивалось будущее СССР. В далеких 60-х авторы произведения «В 2017 году» верили, что уже сегодня советские шахтеры будут разрабатывать угольные месторождения в Антарктиде, по рельсам между Евразией и Северной Америкой будут курсировать атомные поезда, а земные недра будут бороздить гигантские буровые машины.

Авторы были убеждены, что в будущем над горными пропастями при помощи футуристичных вертолетов построят подвесные мосты, ландшафт местности инженеры изменят точечными атомными взрывами, крупнейшие реки Сибири развернут для наполнения Каспийского моря. Машины «кроты» будут рыть ходы к бесконечным источникам энергии, а фотонные ракеты нестись к ближайшей планетной системе – Альфа Центавра.

 Художник родился в городе на Неве Ленинграде. Это произошло в 1971 году.

Специальное образование получил в 1996 году. Он окончил Академический институт живописи, скульптуры и архитектуры.

Начиная с 1997 года, является членом Союза Художников России.

Сегодня хочу познакомить вас с его творчеством.  

Художник пишет просто таки шикарные пейзажи. Пишет много портретов, жанровых сюжетов, натюрмортов и т.д.

Кроме того он еще известен, как художник-анималист. Посмотрите насколько очаровательны кошки в его исполнении. Совершенно естественные, забавные.

Впрочем, это лично мое мнение. А судить вам.

Художник Святослав Новосадюк и его очаровательные кошки.

[показать]

Познавательное видео. Оно понравится тем, кто любит носить галстук. Учтите, что многие это просто не переваривают! Хотите научиться завязывать его всего за паару секунд, смотрите и учитесь.

Смотрим виде видео сюжет "Завязываем галстук всего за 10 секунд".

[200x212]Рисунки, выполненные шариковой ручкой, выглядят до ужаса реалистично. Глазам трудно поверить!
Урбанистика — тема, которая невероятно вдохновляет Андрея. Он отображает различные моменты из обычной повседневной городской жизни. Это: пустынные улицы, многолюдные проспекты, прогулки под дождем и светлые солнечные пейзажи. Не думаем, что это так легко. На создание каждой из работ мастеру требуется от 200 до 300 часов. Около 10 дней!

Художник создает многослойные изображения (как правило, он накладывает от 20 до 30 слоев), чтобы добиться нужной глубины цвета, контрастности, перспективы, а также сделать монохромное изображение визуально привлекательным.

Рассказывая о своем творческом методе, Андрей подчеркивает, что намерено не изменяет своему принципу рисовать шариковыми ручками. Каждый человек пользуется шариковыми ручками, но вот рисовать с их помощью могут единицы. Его лозунг звучит так: «Если ты не сделал всего, что мог, значит, ты не сделал ничего!»

Предлагаю читателю подборку потрясающих гиперреалистичных работ Андрей Палетаева, выполненных шариковой ручкой.

1.
[показать]

[200x275]Теплыми и нежными акварелями Стива Хэнкса можно любоваться сколько угодно.

Стив Хэнкс родился в Калифорнии в 1949  году. Сегодня живет в и работает в городе Альбукерке, который находится в штате Нью-Мексико.

Техника живописи – акварель. Его работы можно увидеть живьем в таких галереях. Это E.S. Lawrence Gallery (в Аспене), Trailside Galleries (в Джексон Хоул и в Скоттсдейл). Альбом цифровых репродукций его картин стабильно входит в Топ-10 самых популярных альбомов в крупнейшей галерее живописи рунета, Gallerix.ru.

Нежные и светлые акварели Стива Хэнкса рассказывают нам о самых беззаботных моментах детства, о том, что значит по-настоящему наслаждаться каждой минутой лета и быть просто счастливым.

Художник говорит : «Я всегда старался показать миру только позитивные моменты жизни. Я надеюсь, что мои работы приносят радость, умиротворение и уют в жизнь зрителя».

[показать]

Казалось бы на первый взгляд, что это застывшие фигуры в монументах. А как ведь красиво!  

Таким способом фотограф из Пуэрто-Рико Омар Роблес (анг. Omar Z. Robles), решил нам добавить немного хорошего настроения.  В настоящее время он проживает в Нью-Йорке. Как утверждает Роблес, такие формы передачи эмоций способны навечно сохранить динамику живого перформанса.

В этом можно легко убедиться на примере прекрасной и эмоциональной серии фотографий балерин и балерунов, которые исполняют пируэты и плие прямо посреди улиц, луж на тротуарах и прочих пейзажей, которыми богат город.

В фотопроекте Роблеса приняли участие танцоры из балетных трупп Американского театра балета, Театра танца Гарлема. Есть здесь видимо и танцоры именитого Американского театра танца Элвина Эйли, другие прославленные школы.

Приятных эмоций!

[показать]

Закончил среднюю школу №72 города Киева в 1983 году.

Один год проработал художником-оформителем на заводе им. Антонова .

Затем служба в рядах армии 1984-1986 гг.. Вернувшись из Армии изначально работал художником-оформителем.

С 1992 года вышел на Арт-рынок. Принимает участие в Арт-фестивалях и проектах продюсерского центра Бойко.

Его любимые жанры:

• Виды города
• Пейзажи.  
• Библейская тематика.
• Фентези.

Увлекается подводной охотой и восточными единоборствами.

Картины художника находятся в частных коллекциях не только Украины, но и России, Франции, Германии, Америки, Японии и других странах.

1.
[показать]

 Творчество художника Владимира Жданова
[показать]

Современный художник Владимир Юрьевич Жданов родился в 1959 году в городе Омске. Сегодня  живет и работает в Пушкине (Санкт-Петербург).
Хорошо владеет всеми техниками написания картин. Пишет одинаково хорошо как маслом, так и акварелью и пастелем.
Тема творчества: обычно сибирские пейзажи, образы из старинных русских городов и царских резиденций, отлично владеет техникой написания натюрмортов, женских и детских портретов, обнаженных моделей.

  До 1999 года жил и работал в Сибири (Омск, Красноярск, Тобольск, Тара). Несколько лет работал в сибирской таежной деревне. Рисуя пейзажи с натуры, разработал технологии письма маслом и акварелью при низких температурах - до -40 градусов по Цельсию.

1995 г. - написаны иконы для иконостаса Спасского собора г. Тара на севере Западной Сибири.
С 1999 года В. Ю. Жданов переехал в Петербург. В его творчестве появились новые темы: парковые ансамбли царских резиденций в пригородах Санкт-Петербурга, старинные русские города, крепости и монастыри, новые серии натюрмортов.
Работы В.Ю.Жданова находятся во многих частных коллекциях в России и зарубежом, в частности: у министра иностранных дел Германии, у мэра Нью-Йорка, у консула США в С.-Петербурге, в американском посольстве в Москве.

[показать]

Немецкий художник Ганс Гольбейн Младший (1497-1543)

Часть 2

Предполагаемый портрет жены художника

[показать] 
Британскому художнику-сюрреалисту, который известен многим как Ричард Сондерс, однажды удалось увидеть декоративный кустарник. Говорит, что был поражен тем фактом, насколько по форме он напомнил ему его любимого кота в спящем виде.

Сегодня Сондерс сам создает удивительные по красоте образы фантастических кошек. Он подменивает ими на своих полотнах настоящие кустарники и деревья.

В социальных сетях можно увидеть насколько эта тема стала популярной. Теперь эти коты-кусты можно увидеть по всему миру. Они пользуются огромнейшей популярностью.  Представьте себе, что вы прогуливаетесь по красивому саду, вдруг, поворачиваете за угол и пред вами предстает лениво развалившийся около озера гигантский ухоженный кот, который искусно вырезан из пышных зеленых кустов. Просто фантастика!

[показать]
 
 

Вид взлетающих самолетов несомненно впечатляет, но не является чем-то новым.  Майкл Келли, фотограф  из Лос-Анджелеса, решил нас удивить. Он объединил в одном фото снимке вылеты лайнеров из различных аэропортов мира. Что получилось? Такое трудно вообразить, но можно увидеть в реальности.

Келли около 2 лет фотографировал самолеты, которые вылетали и садились в 18 аэропортах по всему миру. Далее предстояла работа. Он составил композиции, где наглядно можно увидеть, насколько небеса загружены авиатрафиком.

Обычно фотограф делал снимки между 5-6 часами вечера в Лос-Анджелесе или же между 6-8 часами утра в Дубае, ибо на этот период приходится пик вылетов по всему миру.

Ну, что получилось, судите сами!

1. Это снято с пляжа Dockweiler в Лос-Анджелесе, когда свет от заходящего солнца освещает дно и плоскости лайнеров.

[560x700]

Художник Tilen Ti из Сингапура создает невероятно яркие, живые и красочные образы как животных и птиц, которые он объединил в одну серию акварелей, так и городских пейзажей. Благодаря большому опыту его работы с акварелью невероятно насыщены по цвету, яркие краски передают живую энергию изображаемых живых существ.
Основной источник вдохновения Тилена – тропические птицы, которые как будто готовы вспорхнуть с листа бумаги. Их роскошные перья чудесно сочетаются с его палитрой, а техника, в которой работает художник, помогает не только создать динамику, но также и усилить яркие образы диких животных и птиц.

[показать]
 
 

Выставка хризантем в Токийском храме Юсима проходит ежегодно. Храм Юсима находится в района Бунко-ку столицы Японии.  Новое видео о ежегодной  выставке лучших хризантем победителей осенних конкурсов.
Пару слов из истории.

Хризантема — любимица страны Восходящего Солнца, здесь ее размножают с незапамятных времен. Цветок этот является национальным, им увлекается буквально все население этой страны. Изображение хризантемы священно, и правом носить материю с ее рисунком по государственным законам раньше пользовались лишь строго члены императорского дома.

Выставка продлится до 23 ноября, когда в Японии будут отмечать национальный праздник – День благодарности труду (Kinro-Kanshya no Hi).

А мы смотрим мой новый фильм. Удалось подобрать музыку по теме. Спасибо незнакомцу, который дал рекомендации!

[показать]Творчество  художника Willem Haenraets

Художник Willem Haenraets уроженец Голландии. Это событие произошло 9 ноября 1940 года в голландском городе Херленю,  Как и у многих живописцев художественный дар у него обнаружился еще в раннем возрасте. Когда ему исполнилось 16 лет поступил в Академии искусств, которая находилась в городе Маастрих.

После  четырех лет обучения талантливому студенту правительство Бельгии дало стипендию, которая позволяла ему продолжить обучение в Национальном Институте изящных искусств в городе Антверпене. Уже там  у него вскоре появилась и своя мастерская.

Willem Haenraets обучался у именитых профессоров Sarina и Vaarten. Опытные мастера были рады тому, что растет достойная смена, всячески содействовали продвижению Уильяма. В нем они видели продолжение традиций бельгийско-голландская школы.

[показать]
 

"Мода и модель. Волшебный бисер №0115". Журнал по рукоделию.

1.
[484x700]

"Вязаная мода из Финляндии №6 2015. Зима 2015 - 2016". Журнал по вязанию.

Окунуться в тепло трикотажных вещей предлагает нам  журнал по вязанию, интересные модели из Финляндии найдут отклик у наших мастериц, а также мужчины не будут обделены вниманием.

1.
[504x700]

Художники рисуют осень. Осенняя пора...

Осенняя пора вдохновляла многих поэтов, художников и фотографов. Ее с нетерпением ждут мастера этих жанров. Может и мы немножко прогуляемся по чудесным осенним паркам  увядающей на зиму природы. Скоро-скоро будут свои фото сессии. А пока наслаждаемся работами замечательных художников.

Эти живописные работы принадлежат разнообразным авторам.  

[показать]

Василий Дмитриевич Поленов

[показать]  Художник Педер Морк Менстер - яркий представитель золотого века.

Педер Морк Менстед – прекрасный мастер пейзажа. Это один из наиболее ярких представителей, так называемого, «золотого века». Датский живописец. Родился в восточной части этой маленькой страны, которая подарила нам много замечательных художников. Это произошло близ города Гренаа.

Специальное образование получил в копенгагенской Академию художеств.  Поступил в 1875 году. Его педагогами были известные наставники Андриес Фритц и Юлиус Экснер. Ровно через 1 год покинул ее ради учебы в живописной школе Петера Северина Кроера. 

После этого отправился в Париж, где много занимался в мастерской некогда популярного живописца Адольфа-Вильяма Бужеро.

Мастерство художника совершенствовалось во время многочисленных путешествий – по Швейцарии, Италии, Франции, Северной Африке, Греции.

Пейзажи Педера Менстеда, посвященные преимущественно изображению полей, лесов и сельских видов, пользовались большой популярностью и принесли художнику заслуженный успех. Работы художника демонстрировались на выставках в Шарлоттенбурге, а также на салонах в Париже и Мюнхене.

[показать]