Нет на Русской земле уголка, где бы ни проявилась чудотворная сила от какой-либо иконы Богоматери. Иосифо-Волоколамский монастырь – не исключение. Именно здесь во второй половине XVI века была явлена икона Пресвятой Богородицы, которая стала именоваться Волоколамской.
Искусствоведы однозначно сходятся во мнении, что образ был написан в начале семидесятых годов XVI века художником из круга царских мастеров и принадлежит к числу лучших произведений московского церковного искусства того времени.
История появления иконы в стенах монастыря удивительна.
Издавна повелось что, если живописный портрет, так это - масло или на худой конец темпера, ну, или же более современный - акрил. А вот достойный профессиональный портрет в акварели - это уже нечто необычное. В руках настоящего мастера, как Мэри Уайт, эта краска творит невероятные чудеса.
Мэри Уайт (Mary Whyte)
Художник Мэри Уайт за годы творческой карьеры получила национальное признание, как художник-акварелист. При этом на особом счету и у критики, и у публики стоит ее уникальное портретное искусство, о чем говорят многочисленные отклики на выставках и фестивалях акварельной живописи. Ее акварельная живопись настолько востребована, что ее охотно покупают и ведущие мировые Музеи для постоянных коллекций, и частные коллекционеры со всего мира для своих собраний.
Икона Божией Матери, именуемая «Державная», явила себя русскому православному народу 2/15 марта 1917 года — в день отречения от престола императора Николая II, будущего царственного страстотерпца, — в селе Коломенском близ Москвы.
Некой крестьянке Евдокии Адриановой, жительнице деревни Перервы, было трижды во сне открыто, что есть позабытый образ Богородицы, через который отныне будет явлено небесное покровительство Царицы Небесной русскому народу. Она ясно слышала слова: «Есть в селе Коломенском большая черная икона, ее нужно взять, сделать красной, пусть молятся».
Она боялась стать художником – иначе было бы не избежать сравнений с гениальным отцом. Она была музой Лагерфельда, вдохновляла Ива Сен-Лорана, снималась в скандальных фильмах и появлялась на обложках журналов… Но главное – сорок лет отдала работе в Tiffany & Co, став живой легендой ювелирного дизайна. Паломе Пикассо не суждено было стать посредственной дочерью гениального отца – в ювелирном мире ее слава и влияние неоспоримы.
Палома – дочь Пикассо от писательницы Франсуазы Жило, однако родители расстались, когда девочке было всего четыре года. Она запомнила их отношения как светлые, радостные, полные непосредственности и безграничной фантазии – несмотря на то, что реальность была вовсе не такой радужной. Отец подарил ей это имя – «голубка» - как знак безграничной любви, ведь это был самый важный для него образ, символ мира.
В свою избранницу Оливию Лэнгдон Марк Твен влюбился с первого взгляда и, как оказалось, на всю жизнь. Хотя в тот момент, когда они впервые увидели друг друга, никто и представить себе не мог более неподходящей пары для создания семьи. Марк Твен и Оливия Лэнгдон были настолько разными, что перспективы их любви казались весьма сомнительными. И всё же они прошли через множество трудностей и сочетались браком, чтобы прожить вместе почти 35 счастливых лет.
Они могли бы никогда не встретиться, Сэмюэл Лэнгхорн Клеменс (настоящее имя писателя) и Оливия Лэнгдон. Слишком разными они были, юноша из бедной семьи, слишком рано научившийся пить, курить и нецензурно выражаться, и набожная девушка, получившая прекрасное образование.
Икона Богородицы Девпетерувская [Девпетерусская] – чудотворный образ «Умиление», явленный в 1392 г.; происхождение названия и подробности явления иконы неизвестны.
Один из ранних списков иконы находился в церкви свт. Николая Чудотворца в селе Батюшкове Дмитровского уезда Московской губернии, известной с XVI в. В 1666 г. был построен каменный 3-престольный храм с шатровой колокольней. По сведениям очевидцев, небольшого размера украшенный богатой ризой образ помещался у левого клироса в киоте.
За день мы очень устаем и физически и морально, а для здорового сна необходимо очистить сознание от всех тревог. Следует поблагодарить Бога за прожитый день, за то, что вы хорошо и благополучно преодолели дневные задачи, и вообще за все! В ежедневной суете мы забываем обращаться к Богу, тогда хотя бы это нужно делать перед сном. Любое обращение к Богу меняет наше сознание, а благодарность приносит много счастья.
Молитва к Богу:
Отец всего живого, помоги мне в этот час, отпусти грехи мои, которые я (имя) сотворил по неосторожности сегодня. Если обидел человека словом бранным или поступком недопустимым, я молю о прощении. Очисти душу мою от мыслей скверных, а плоть — от желаний грешных. Избавь, Боже, от суеты земной и яви Свою благодать во сне. Во имя Отца, и Сына, и Святого Духа. Аминь
Давно замечено, что многие болезни имеют не телесную, а духовную природу. Многие люди, обращавшиеся к экстрасенсам, или те, которым как считают "сделали", часто замечают изменения в состоянии здоровья. Обычно, врачи не могут точно поставить диагноз в таких случаях. В конечном итоге, как правило, такие болезни заканчиваются душевным расстройством и постановкой на учет в психиатрической лечебнице. В большинстве случаев, определить природу болезни может любой врач, или даже простой человек, поставив перед таким больным стакан крещенской святой воды - бесноватые при приближении к любой святыне возбуждаются, их начинает трясти и часто они ее вообще не могут выпить, или выпивают с большими страданиями. Еще большее действие на таких людей( а в реальности на беса сидящего в них) оказывают мощи святых, находящиеся в храмах и чтение Евангелия на церковной службе. Иисусова молитва, произносимая с верою, имеет такую же большую силу.
Паисий Святогорец (1924 -1994) с молодыми иноками и мирянами
Святой Паисий Святогорец имел благословение от Бога на их изгнание из людей. Вот что он говорит о таких "заболевших": "Если люди страдают какой-то душевной болезнью, они совсем не противятся святыне. А бесноватые беспокоятся, их начинает трясти, даже если ты просто приближаешься к ним, имея на себе крест. Однажды я пришел на всенощное бдение в один святогорский монастырь. Братия монастыря сказали мне, что у них есть помысел о том, что один из пришедших в монастырь паломников одержим нечистым духом. Я сел в стасидию рядом с этим человеком и дотронулся до него своим крестом, в который вставлена частица Честнаго Древа Креста Господня. Одержимый затрясся, вскочил и ушел в дальний угол храма. Когда народ после бдения разошелся, я аккуратно, по-доброму, пытался с ним заговорить. Но снова повторилось то же самое. И я понял, что этот человек действительно одержим.
Красный террор стал кровавой страницей в нашей истории. Фотография семьи купца Попёнова, хранящаяся в музее города Рыбинска, могла бы служить иллюстрацией традиционной русской семьи, если бы не одно трагическое обстоятельство: почти все люди, изображенные на ней, были расстреляны осенью 1918 года.
Рыбинский купец Л.Л. Попенов с семьей, Ярославская губерния, город Рыбинск, 1912 год
5 сентября 1918 года было опубликовано постановление Совета народных комиссаров РСФСР «О красном терроре». В нем говорилось о том, «что необходимо обезопасить Советскую Республику от классовых врагов путем изолирования их в концентрационных лагерях; что подлежат расстрелу все лица, прикосновенные к белогвардейским организациям, заговорам и мятежам». «Ответственные товарищи» должны были определять меру вины каждого подозреваемого, а в конце месяца «публиковать имена всех расстрелянных, а также основания применения к ним этой меры». Ф.Дзержинский, инициатор и руководитель террора, определял его понятие более широко - как «устрашение, аресты и уничтожение врагов революции по принципу их классовой принадлежности».
В декабре 1918 года в киевском Педагогическом музее собрали больше сотни человек. Юнкера, офицеры, вчерашние гимназисты - петлюровцы захватили их после падения города. Двери заперли. Среди обреченных стоял двадцатилетний юнкер Коля Булгаков. Через несколько лет старший брат обессмертит его в романе "Белая гвардия", выведя под именем Николки Турбина.
Андрей Ростоцкий в роли Николки Турбина в экранизации 1976 года
Коля посмотрел на запертые двери, на товарищей, на высокие окна второго этажа и сказал негромко: "Господа, нужно бежать. Это ловушка". Никто не решился. Тогда он просто пошел наверх, открыл окно и прыгнул в сугроб. Дальше - дворами, через гимназию, где его узнал и переодел старый служитель Максим. Через час Коля Булгаков, уже в штатском, стучался в дверь родного дома на Андреевском спуске.
До, ре, ми, фа, соль, ля, си - это зашифрованная фраза.
Кажется, что ноты, которые мы знаем, так всегда и назывались. Да и трудно сейчас представить себе их иные названия. До, ре, ми... Все кажется таким естественным. Но ведь откуда-то взялись именно такие названия!
В наше время имя Алены Киш хорошо известно исследователям наивного искусства. Ее называют выдающейся художницей своего времени, ей посвящают выставки, научные статьи и исследования, по мотивам ее работ создают модные аксессуары… Однако при жизни Алена Киш страдала от невозможности раскрыть свой талант, от нищеты и насмешек, а ее шедевры радовали разве что коров – ведь ее расписными «райскими» коврами выстилали полы в хлеву…
Единственное фото Алены Киш и фрагмент ее ковра.
Сведений о художнице сохранилось немного. Нет даже ее прижизненных изображений, кроме одной, мутноватой и выцветшей паспортной фотографии. Она родилась в деревне Романово Слуцкого уезда в последние годы XIX века, в многодетной крестьянской семье. Нельзя сказать, что Алена сильно выделялась среди своих родных – все в семье любили рисовать и слыли хорошими мастерами-ремесленниками. Старший брат Алены, например, был известным плотником и занимался реставрацией росписей Варваринской церкви. А отец Алены всегда был готов побаловать любимую дочь красивым новым платьем, пусть даже это означало, что ему придется трудиться в разы больше и тяжелее – ведь в жизни должно быть место радости и красоте… Однако Алена не просто развлекалась рисованием и не просто любила красивые вещи. У нее был талант, призвание, дар – непонятый и не принятый окружающими. Художница была чистым и добрым человеком, любила петь, знала множество народных песен, любила животных, однако о ней шла слава «юродивой».
Императрица Мария Александровна (1824-1880), Петербург 1859 год
Мария Александровна — принцесса Гессенского дома, российская Императрица, супруга императора Александра II и мать Императора Александра III. Урождённая принцесса — Максимилиана Вильгельмина Августа София Мария Гессенская и Прирейнская. Родилась 27 июля (8 августа) 1824 года в Дармштадте (Великое герцогство Гессен). Родители — герцог Людвиг II Гессенский и великая герцогиня Мария Вильгельмина Баденская. 5 (17) декабря 1840 года принцесса приняла православие с именем «Мария Александровна». После обручения 6 (18) декабря 1840 года — великая княжна с титулом Императорского высочества. После бракосочетания 16 (28) апреля 1841 года — Цесаревна и Великая княгиня.
Даже многие современные хозяйки стремятся закончить уборку до обеда. Далеко не все из них знают о том, что это древнее русское поверье, возникновение которого связано с нечистой силой и страхом темноты.
Разрешенные и запрещенные дни для уборки
Жизнь русского человека в прошлом была строго регламентирована. Даже уборку в доме делали только в определенное время. Так, в начале периода с Рождественского сочельника до Крещения, называемого Святками, обычно занимались уборкой в доме и хозяйственных постройках, избавлялись от старых, уже отслуживших свой век вещей. Дело в том, что эти дни для православных верующих были связаны не только с очищением души, но и тела. Недаром в сочельник также было принято посещать баню и переодеваться в чистое белье. Хозяйки затевали генеральную уборку также к Пасхе, Троице и другим религиозным праздникам.
Однако наводить чистоту в жилище разрешалось далеко не во все дни. Например, не рекомендовалось подметать пол девушкам в период менструаций. Считалось, что в противном случае ее ожидают трудные роды. Также пол не подметали в доме, где кто-то болел. Наши предки верили, что вместе с сором из избы можно «вымести» и самого больного, то есть ускорить его уход из жизни. Не мыли и не подметали полы там, где лежал покойник, чтобы случайно не загрязнить душу пылью или не вымести ее за дверь. Кроме того, до сих пор некоторые русские не подметают пол после ухода гостей или вслед за путешествующими: они могут больше не вернуться.
Этот песочный рулет готовится невероятно быстро, что делает его идеальным вариантом десерта, когда гости уже на пороге. Использование мягкого сливочного масла и пары ложек кефира позволяет получить очень пластичное тесто, которое не требует долгого охлаждения и легко раскатывается.
Особый вкус выпечке придает сочетание варенья с кислинкой и рубленых орехов, которые создают приятный контраст с нежной основой. При этом начинку можно брать любую, даже просто добавить в рулет сгущенку — по одному и тому же рецепту вы каждый раз будете получать новый вкус.
Рецепт картофеля от величайшего шефа Жоэля Робюшона доказывает, что из самых простых овощей можно сделать ресторанный шедевр. Так готовить картошку придумали еще французские виноградари на углях, а мастер Робюшон перенес рецепт в современные реалии — добился того же вкуса в обычной духовке. Тончайшие ломтики картофеля здесь перекладываются беконом и сыром в форме для запекания. Жир из бекона вытапливается и пропитывает каждый слой: попробуйте это блюдо хотя бы раз ...
Ингредиенты:
Картофель — 1 кг
Бекон (копченые слайсы) — 300–400 г
Сыр твердый (можно старый, сухой) — 100 г
Чеснок — 2–3 зубчика
Черный перец — по вкусу
Мускатный орех — щепотка
Петрушка — для подачи
Картины этого художника изумляют зрителя, своей фантасмагорией, броским колоритом, смешением стилей и невероятными композициями. Его работы нельзя однозначно отнести к какому-либо одному художественному направлению - в них органично уживаются сюрреализм и модерн, фэнтези и нео-романтизм, а также театр и лицедейство. Знакомьтесь, сегодня в нашей публикации уникальное творчество известного современного живописца из Минска Романа Заслонова, который уже много лет живет и творит в Париже.
Роман Заслонов — довольно известный и популярный в европейском культурном сообществе белорусский художник, живущий на два дома. Получив академическое образование и хороший карьерный старт в родном городе Минске, Роман переехал во Францию, где его талант был в скором времени замечен и оценен по достоинству. Признание белорусского художника французской публикой и искусствоведами было отмечено первой премией на Осеннем салоне в Париже в 1997 году. Впоследствии Роман Заслонов неоднократно удостаивался различных премий и призов от престижных европейских галерей.