Это цитата сообщения Катишь_09 Оригинальное сообщение
Франц Ксавье Винтерхальтер, часть 1
Картины Винтерхальтера представлены во многих дневниках, вот тут например http://www.liveinternet.ru/users/leonsija/post66930483/, но хотелось бы показать больше его работ.
Франц Ксавье Винтерхальтер родился 20 апреля 1805 года в маленькой деревне Менценшванда (ныне часть г. Санкт-Блазина) в Шварцвальде, Баден. Он был шестым по счёту ребёнком в семье Фиделя Винтерхальтера, фермера и производителя смолы, и его жены Евы Мейер, происходившей из старинного рода Менценшванд.
Автопортрет с братом Германом, 1840
Это цитата сообщения Катишь_09 Оригинальное сообщение
Франц Ксавье Винтерхальтер, часть 2, английские портреты
Среди множества царственных натурщиц художника была также и королева Виктория. Впервые Винтерхальтер посетил Англию в 1842 году, и несколько раз возвращался туда, чтобы написать портреты Виктории, принца Альберта и их растущей семьи, создав для них в общей сложности не менее 120 работ. Большинство из этих полотен находятся в Королевском собрании и открыты для демонстрации публике в Букингемском дворце и других местах.
Королева Виктория, 1842
Это цитата сообщения Катишь_09 Оригинальное сообщение
Франц Ксавье Винтерхальтер, часть 3, жанровые картины и Наполеон III
Падение короля Луи-Филиппа в 1848 году не оказало влияния на репутацию художника. Винтерхальтер переехал в Швейцарию и работал по заказам в Бельгии и Англии. Перерыв в поступлении заказов на портреты во Франции позволил ему вернуться к тематической живописи и, вдохновлённым испанской легендой, написать полотно «Флоринда» (1852, музей Метрополитен, Нью-Йорк), являющее собой радостный праздник женской красоты.
Флоринда
Это цитата сообщения Катишь_09 Оригинальное сообщение
Франц Ксавье Винтерхальтер, часть 4
В 1864 году Винтерхальтер в последний раз съездил в Англию. Осенью того же года он едет в Вену чтобы выполнить портреты императора Франца Иосифа I и императрицы Елизаветы (Сисси), наиболее известные его работы.
Императрица Австро-Венгрии Елизавета Баварская, 1865
Это цитата сообщения Катишь_09 Оригинальное сообщение
Франц Ксавье Винтерхальтер, часть 5, польские портреты и мужские портреты
В 1856 году Винтерхальтер едет в Польшу писать для польской аристократии.
Катаржина Браницкая графиня Потоцкая, 1854
Это цитата сообщения Катишь_09 Оригинальное сообщение
Франц Ксавье Винтерхальтер, часть 6, русские портреты
Ажиотаж в Европе не мог пройти мимо российских аристократок. Приезжавшие в Париж русские дворяне были рады получить свой портрет от известного и модного мастера. В ряду особ, которых писал Винтерхальтер - российские императрицы Александра Федоровна, Мария Александровна, великие княгини Мария Николаевна, Ольга Николаевна и Елена Павловна, прекрасные представительницы княжеских и графских родов Шуваловых, Бобринских, Юсуповых, Мусиных-Пушкиных.
Пожалуй, самый знаменитый портрет русской красавицы кисти Винтерхальтера - портрет Варвары Дмитриевны Римской-Корсаковой, находящийся ныне в Париже, в музее Орсэ. На этом портрете она удерживает правой рукой на груди свои необычайно длинные распущенные волосы, чем невольно напоминает портрет австрийской императрицы Елизаветы, выполненный Винтерхальтером в том же году.
Варвара Дмитриевна Римская-Корсакова, 1864
Это цитата сообщения Катишь_09 Оригинальное сообщение
Франц Ксавье Винтерхальтер, часть 7
Великий романист Александр Дюма видел своими глазами: «Дамы в течение месяцев ждут своей очереди, чтобы попасть в ателье Винтерхальтера и Дюбюфа, они записываются, они имеют свои порядковые номера и ждут – одна год, другая восемнадцать месяцев, третья два года. Наиболее титулованные имеют преимущества. Все дамы мечтают иметь в своем будуаре портрет, написанный Винтерхальтером или Дюбюфом».
А вот у оперной дивы Аделины Патти было два портрета от Винтерхальтера.
Певица Аделина Патти (1843-1919), 1868
Это цитата сообщения Катишь_09 Оригинальное сообщение
Матильда Бонапарт - племянница Наполеона
Матильда Летиция Вильгельмина Бонапарт была племянницей самого Наполеона I. Но интересна она не только этим.
Портрет кисти Винтерхальтера
Это цитата сообщения Koloshenka Оригинальное сообщение
Из сокровищ Эрмитажа
[750x899]Ванлоо Чарльз ( Карл ) - Концерт
Это цитата сообщения Koloshenka Оригинальное сообщение
Из сокровищ Эрмитажа
[604x798]Помпео Батони - Аллегория Сладострастие
Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение
У церкви стояла карета...
"Неравный брак" В.В. Пукирев., (1862)
В основу положено действительное событие. В 1861 году состоялось обручение пожилого фабриканта и юной девушки - С.Н. Рыбниковой. Госпожа Рыбникова была возлюбленной друга и ученика В.В. Пукирева, С. М. Варенцова. Но девушка предпочла своему молодому возлюбленному богатого человека. Варенцов на этой свадьбе был шафером и тоже изначально был изображен на картине. Увидев себя на картине Варенцов запротестовал и художник был вынужден переписать образ шафера. Позднее искусствоведы начали утверждать, что Пукирев нарисовал себя вместо Варенцова.
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Теодор Шассерио (Theodore Chasseriau)
Теодор Шассерио (фр. Théodore Chassériau; 20 сентября 1819, Санто-Доминго — 8 октября 1856, Париж) — французский художник.
Это цитата сообщения Koloshenka Оригинальное сообщение
Из сокровищ Эрмитажа
[560x799]Помпео Батони - Святое семейство со святыми Елизаветой и Иоанном Крестителем
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Сандро Боттичелли.Образ Мадонны
[214x46]Мадонна с Mладенцем (of the Magnificat)
1480-1481г, темпера на панели галерея Уффици, Флоренция, Италия
[700x693]Ранние Мадонны излучают просветленную кротость, порожденную гармонией чувств.
Это цитата сообщения nataliakarelina Оригинальное сообщение
Боги Олимпа. Афина-Паллада (Миневра)
[показать] [показать] [показать]Афи́на — в древнегреческой мифологии богиня организованной войны и мудрости, одна из наиболее почитаемых богинь Древней Греции, эпоним города Афины. Кроме того, богиня знаний, искусств и ремёсел; дева-воительница, покровительница городов и государств, наук и ремёсел, ума, сноровки, изобретательности.
[показать]Читать далее
[показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать]Это цитата сообщения Оригинальное сообщение
Сикстинская капелла: величайший памятник изобразительного искусства эпохи Возрождения…
При Папе Сиксте IV производились значительные перестройки Ватиканского дворца, также в это время сооружается знаменитая на весь мир Сикстинская капелла – величайший памятник изобразительного искусства эпохи Возрождения. Фоторепортаж подготовил Вадим Савицкий
Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение
ЛЕГЕНДЫ И МИФЫ (ЧАCТЬ 70 - ЛЮБОВНЫЙ ТРЕУГОЛЬНИК: ВЕНЕРА, МАРС И ВУЛКАН.)
Аналогичность сюжетов греческой и римской мифологии при том, что одни и те же герои зовутся по-разному, часто вносит путаницу в сами истории. Поэтому о сегодняшних героях расскажу информацией, взятой с сайта греко-римской мифологии.
Марс (греческий Арес) - нелюбимый сын Юпитера-Зевса и Юноны-Геры, бог войны, коварной, вероломной, войны ради войны, в отличие от Афины Паллады - богини войны честной и справедливой.
Римская Венера (она же греческая Афродита) - богиня любви и красоты.
Мужем Афродиты является Вулкан (он же Гефест) - самый искусный в кузнечном ремесле мастер и самый некрасивый среди богов. Хромоногий Вулкан трудился у наковален в своей кузнице и не испытывал особого влечения к супруге, находя истинное удовлетворение в работе с молотом у пылающего горна.
[показать]Diego Velázquez The Forge of Vulcan 1630 г. Museo del Prado
Это цитата сообщения IRIS Оригинальное сообщение
Мнесарет — помнящая о добродетелях, которую греки обозвали Фрина - жаба.
[показать]ЖАН-ЛЕОН ЖЕРОМ "ФРИНА ПЕРЕД АРЕОПАГОМ".
В 1861 году французский живописец «помпезного стиля» Жан-Леон Жером создал картину «Фрина перед ареопагом», где эффекта ради перенес действие в высший афинский суд и обнажил героиню совсем, а не до пояса, как было на самом деле.
На протяжении веков история Фрины вдохновляла многих мастеров искусства, но зачастую они не совсем придерживались исторических фактов.
А на самом деле все было так!
В биографии Фрины много загадок. Начать с того, что звали ее Мнесарет — «помнящая о добродетелях». За какие провинности эту самую красивую девушку Эллады прозвали «Фрина», что по-гречески означает «жаба», неизвестно. Историки предполагают, что так в Древней Греции называли людей с необыкновенно бледной для смуглых греков кожей. По описаниям античных летописцев, Фрина действительно была белокожей, c лицом как будто из белого мрамора.
[показать]Точные годы жизни Фрины не известны. Предположительно она родилась между 380 и 370 годами до нашей эры, а умерла, как считается, после 320-го. Правда, этому противоречит легенда о Фрине и лидийском царе, возжелавшем ее любви. Царь был так уродлив, что она запросила с него громадную сумму, и, чтобы уплатить ее, монарху пришлось обложить своих подданных новым налогом. Однако последний царь Лидии, Крез, был свергнут в 546 году до н.э., задолго до рождения Фрины. Возможно, Фрине приписали славу другой довольно известной гетеры — Сесты из Мегар, жившей как раз в тот период. «Сестой» — «разборчивой» — ее прозвали за то, что она была чрезвычайно щепетильна в выборе любовников.
Это цитата сообщения NADYNROM Оригинальное сообщение
Максимилиан Волошин об "Утре стрелецкой казни" Сурикова
"Стрельцы" были задуманы еще в Академии и возникли из того впечатления, которое произвела на него Красная площадь в тот день, что он провел в Москве по пути из Красноярска в Петербург. О них он и мечтал, когда принимал заказ на живопись в храме Спасителя, чтобы заработать денег и начать свое.
[700x405]"Я на памятники, как на живых людей смотрел, - говорил он, - расспрашивал их: вы видели, вы слышали, вы свидетели. Только они не словами говорят. И вот Вам в пример скажу: верю в Бориса Годунова н Самозванца только потому, что про них на Иване Великом написано. А вот у Пушкина не верю: очень у него красиво, точно сказка. А памятники все сами видели: и царей в одеждах, и царевен - живые свидетели. Стены я допрашивал, а не книги. В Лувре вон быки ассирийские. Я на них смотрел, и не быки меня поражали, а то, что у них копыта стерты - значит, люди здесь ходили. Вот что меня поражает. Я в Риме в соборе Петра в Петров день был. На колени стал над его гробницей и думал: "Вот он здесь лежит - исторические кости; весь мир об
нем думает, а он здесь - тронуть можно".
В этих словах Суриков выразил самую сущность своего подхода к исторической действительности. Он восстанавливает ее не путем изучения исторической эпохи и всех ее мелких археологических подробностей - он воспринимает ее непосредственно, как живую эманацию старых камней, по тому же самому закону, как ясновидящий, прижав к темени исследуемый предмет, получает видение событий, к нему относящихся.
Ступив впервые на землю Красной площади, насыщенную кровью древних казней, Суриков был охвачен смутой и тревогой тех воспоминаний, что он носил в памяти своей крови.
Историческая связь напрашивалась сама собою: Красноярский бунт, в котором впервые обнаруживается лицо суриковского рода, был непосредственным отголоском, последней волной стрелецких бунтов начала Петрова царствования.
Из событий, запечатленных камнями Красной площади, ему должно было померещиться это и никакое другое, тем более что вид Лобного места пробудил в нем все кровавые воспоминания детства и всю захватывающую, патетическую поэзию эшафота.
"Когда я их задумал, у меня все лица так и возникли. И цветовая раскраска вместе с композицией; я ведь живу от самого холста, из него все возникает", - говорил Суриков.
Читать далее
Процитирована глава из книги Волошина "Суриков" .
Это цитата сообщения НаталинаЯ Оригинальное сообщение
И. Е. Репин (последнее великое произведение)
[показать]"Торжественное заседание, посвященное 100-летию Государственной думы"
В Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге экспонируется одно из самых монументальных творений И. Е. Репина - знаменитая картина "Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в день столетнего юбилея со дня его учреждения". Для картины и всех сопутствующих ей этюдов создан специальный зал с верхним освещением. Государственный Совет - законосовещательный орган - был учрежден 30 марта 1801 года, вскоре после восшествия на престол императора Александра I. До 1885 года Совет заседал в Зимнем дворце, а с 1885 года - в Ротонде Мариинского дворца, где и написана картина Репина. Из Мариинского дворца после 1917 года это огромное полотно (400 х 877 см) было передано в Музей революции, а в 1938 году прочно заняло свое место в Русском музее. Москвичи смогли увидеть картину И. Репина в 2002 году. Она прибыла в специальном климатическом фургоне и экспонировалась в Георгиевском зале Кремля, а затем в Выставочном зале федеральных государственных архивов.
статья об этой картине, напечатанная в №1 журнала "Наука и жизнь".Автор -Е.Петров
[показать]Эта картина стала последним великим произведением необычайно плодовитого художника, самоотверженная преданность которого искусству привела к неизлечимой болезни: перетруженная рука стала сохнуть. Наступил упадок жизненных и творческих сил, последний период славной биографии, отмеченный лишь редкими удачами. Это и последняя работа, выполненная в Петербурге. Закончив ее, Илья Ефимович окончательно переселился в свою усадьбу "Пенаты" в дачном поселке Куоккала (ныне Репино) на Карельском перешейке, бывая в столице лишь наездами
[показать]Левая часть картины
[показать]Средняя часть картины
[показать]Правая часть картины
АРХИВЫ РОССИИ
(сайт) Г О С У Д А Р С Т В Е Н Н Ы Й С О В Е Т Р О С С И И 1801-2001
Для увеличения картины и выбора интересующего Вас члена Государственного совета, кликните на выбранный Вами участок картины,
кликнув разок мышкой , прочтёте полную его биографию