Художник Сергей Луценко родился в 1988 г. в Украине, г. Белая Церковь. В 2014 году с отличием окончил Киевский Национальный Университет Культуры и Искусств.

«Живописью занимаюсь с детства. Люблю реализм, поэтому работаю, в основном, в этой технике. Работы пишу с максимальной детализацией. Стараюсь показать все мелочи, украшающие природу — сучки, травинки, камешки и подобное.Для меня важно, чтобы в будущей картине присутствовала некая изюминка, которую сложно, но интересно передать на холсте во всей красе – это, например, пробивающиеся сквозь листву лучи солнца, стелящийся туман, лунный свет… Люблю работать с цветовыми контрастами».

(с) Сергей Луценко

Подборка картин:

1.
[699x511]
2.
[700x513]

[показать]

Лёжа в раннем детстве в траве, которая мне казалась тогда чуть ли не лесом непроходимым со своим внутренним миром, с тропинками, бабочками, кузнечиками которые мне казались тогда огромными, думал;

  вот бы суметь отобразить всё это на бумаге, но а потом всё это как - то покатилось само собой, художественная школа, потом институт и т.д. Так и катится по сегодня.

Олег Козак (Oleg Kozak) родился 2 июля 1948 года в городе Львов. Закончил Украинский Полиграфический институт им. И.Федорова, по специальности художник-график по оформлению и иллюстрации книги. После армии работал в рекламе. В 1980-81 годах преподавал живопись и графику в родном институте.
[показать] [показать]

В акварели привлекает прозрачность цвета, (ведь цвет и есть всё многообразие мерцающего света, солнечными зайчиками, бликами, просветами между деревьями, контрастом света, тени.) Возможностью передать любое состояние относительно быстро, доступными материалами, а значит на одном дыхании (сохраняя энергетику изображаемого и энергетику автора).

[показать] [показать]

[показать]Творчество белорусского художника Сергея Трухана

Замечательный художник, работающий в большей степени как пейзажист Сергей Трухан, родился в 1970г., в республике Беларусь.

С успехом окончил Минское художественное училище. Талант этого  художника не может оставить равнодушным никого. Прекрасные пейзажи написаны маслом на холсте. Они выполнены настолько реалистично, что порой кажется что перед вами фотографии.

Невероятно передана красота природы. Богатая палитра красок, мастерство художника просто завораживают!

Сергей Трухан участник выставок:

• ЦДХ-Москва «Современные художники» в 2008, 2009, 2012гг

Его работы находятся в частных коллекциях не только России, но США, Германии, Китая. [показать]

Нашла замечательный сборник. 

Здесь не только произведения нашего прошлого, но и нашего настоящего.

Лента идёт непрерывно, стоит только нажать (кликнуть) на видео.

Нет смысла делать ссылки активными - ЛЕНТА ИДЁТ НЕПРЕРЫВНО.

Здесь прилагается список произведений

(правда, они расположены не совсем в том порядке, как звучат в сборнике.

Выписала лишь некоторые названия произведений,

чтобы иметь представление о сборнике):

Вальс юнкеров

Генералам Гражданской Войны

Приглашаю в мой музыкальный мир! Красивая музыка наполнит Вас гармонией и в вашей жизни все будет хорошо! E-NUN. [500x500] Спасибо за комментарии, друзья! : E-NUN -Juliana-

Серия сообщений "Музыка"Арии из опер"":

Часть 1 - Лучшие оперные арии
Часть 2 - Любовь Казарновская-концерт "Live from Moscow"
...
Часть 10 - Опера Моцарта «Дон Жуан»
Часть 11 - Модест Мусоргский "Борис Годунов"
Часть 12 - Ж.Бизе -Опера "Кармен"
Часть 13 - Опера Мусоргского «Хованщина» (Khovanshchina)

Приглашаю в мой музыкальный мир! Красивая музыка наполнит Вас гармонией и в вашей жизни все будет хорошо! E-NUN. [500x500] Спасибо за комментарии, друзья! : E-NUN -Juliana-

Серия сообщений "Музыка "Джаз"":

Часть 1 - Геннадий Гольштейн-"Далёкие радости"
Часть 2 - Легенды джаза-Александр Варламов.
...
Часть 33 - Caro Emerald -" Deleted Scenes From the Cutting Room Floor"
Часть 34 - Anna Nygren
Часть 35 - Луи Армстронг – Король Джаза
Часть 36 - Элла Фицджеральд
Часть 37 - Jazz & Blues

[показать]

[показать]

[показать]

[показать]

[показать]

Francis Goya - La Raggazia Di Blue

Эта светлая аллея В старом парке – по горе, Где проходит тень Орфея Молчаливо на заре. Весь прозрачный – утром рано, В белом пламени тумана Он проходит, не помяв Влажных стеблей белых трав. Час таинственных наитий. Он уходит в глубь аллей, Точно струн, касаясь нитей Серебристых тополей.

Кто-то вздрогнул в этом мире. Щебет птиц. Далекий ключ. Как струна на чьей-то лире Зазвенел по ветке луч. Всё распалось. Мы приидем Снова в мир, чтоб видеть сны. И становится невидим Бог рассветной тишины. Максимилиан Волошин

[показать]
Дмитрий Стрелков талантливый художник из Москвы. 1966 г. рождения, получил образование сначала в Краснопресненской художественной школе, затем в МГПИ, на художественно-графическом факультете.

 
Это работы художника Игаля Озери. А совсем не фотографии, как вы могли бы подумать... Игаль Озери  рисует невероятно реалистичные женские портреты. Его великолепная техника вызывает заслуженное восхищение зрителей.

[показать]

Художник Игаль Озери (Yigal Ozeri) родился в Израиле. Последние 20 лет  живет и работает в Нью-Йорке. В его стиле живописи так много гиперреализма, что картины с высочайшим уровнем детализации ошеломляют. Нужно внимательно присмотреться к полотнам, чтобы поверить, что мастер кропотливо выводил их кистью, а не снимал на цифровую фотокамеру. Игаль Озери больше всего известен кинематографическими портретами молодых женщин. Его картины выставляют на выставках по всему миру.

[показать]

Костюмированный бал 1903 года в Санкт-Петербурге времен царствования Николая II..- здесь.

[показать]

увеличить по клику
[показать]
Wilhelm Gause (1853-1916) - Император Франц Иосиф I Австрии на балу в Вене в 1900 году, на праздновании начала нового века. (Графиня Харрах (в красном) представляет на балу кайзеру Францу Иосифу I дебютанток.)

Императорский двор давал всего два бала в году. И эти два главных бала считались самыми-самыми экслюзивными.
Ball bei Hof – «бал при дворе» (ПЕРВЫЙ по важности бал), на 700 человек.
Hofball – «придворный бал» (второй по важности бал), на 2000 человек.

В то время как в других европейских странах к середине 19 веке доступ ко двору получили многие слои населения, венский двор оставался самым закрытым и элитарными, а его протокол самым закостенелым и консервативным, за что его часто критиковали.
Помимо высшего духовенства и аккредитованных послов иностранных государств допуск ко двору получали представители следующих трех групп:

Первую группу составляли те аристократы, которые прошли знаменитую «генеалогическую пробу» - у которых было 16 предков (по 8 с каждой стороны) с безукоризненным аристократическим происхождением. Подчеркиваю – аристократическим, так как более многочисленное мелкое дворянство не считалось аристократией. От входящих в первую группу не требовалось иметь какие-то заслуги перед Отечеством, они получали доступ ко двору автоматически по праву рождения. А чтобы быть частью свиты кайзера, им надо было доплнительно иметь статус «кемерера».

Сегодня я расскажу вам о прекрасной и нежной картине. Её написал Владимир Боровиковский. В современном мире портрет Марии Лопухиной часто сравнивают с Моной Лизой. И опять я забегаю вперёд. Начнём с начала.
[385x20]
[560x700]
[385x20]
Был далёкий 1797 год. Художник, снискавший славу гениального портретиста, работает над портретами императорского семейства. Внезапно он получает новый заказ. Один егермейстер пожелал запечатлеть свою восемнадцатилетнюю невесту. Впрочем, некоторые источники говорят, что она сама захотела свой портрет в исполнении Боровиковского. Вопреки воле родителей, которые не признавали в нём художника.

Прекрасная княжна произвела на мастера такое впечатление, что, презрев все каноны живописи, художник изобразил героиню на природном фоне, дабы полнее раскрыть её внутренний мир. В те времена, портреты должны были указывать на социальный статус, вот почему большинство такие мрачные. Только не портрет Марии!
Когда работа была завершена, княжна вышла замуж. К сожалению, счастья ей не досталось. Деток у них с Лопухиным не было, а спустя несколько лет Мария умирает от чахотки. И вот тут начинается самое любопытное!

Более полтора миллиона квадратных миль, одиннадцать стран, две территории, и одно административное деление составляют Юго-Восточную Азию. Хотя мы обычно связываем страны в этой части мира с буддизмом, но, конечно, это не только вера, которая практикуется здесь — в настоящем или прошлом.

Тысячи храмов различных вариантов можно найти в этом густонаселенном субрегионе Азии. И хотя каждый по своему великолепен, эти 17 примеров живописных храмов Юго-Восточной Азии являются одними из лучших.

[показать]

[720x405]

Здесь собраны удивительные факты на самые разные темы - от землетрясений и метеоритов до психологии и географии.