Творчество современного художника Сергея БессоноваПейзажи, натюрморты и портреты, жанровые и батальные картины. Вот неполный список работ многожанрового московского художника Сергея Бессонова.
Художник Сергей Евгеньевич Бессонов родился в городе Курске в 1961 году.
Был профессиональным военным в СССР, после демобилизации из армии получил высшее экономическое образование и высшее художественное образование.
Член Союза Художников Подмосковья, член Профессионального союза художников России и Российской Ассоциации Маринистов.
Картины художника находятся в собраниях центральных музеев и организаций России:
Музее–панораме Бородинской битвы, Центральном музее Великой Отечественной войны на Поклонной горе, Центральном музее космонавтики, Центральном Военно-морском музее, Московском суворовском училище, Московской Сретенской духовной семинарии, посольстве Болгарии, Генеральном Консульстве Италии в Москве…
1.
В родной атмосфере
советских будней
Анжела Джерих родилась в Донецке в 1965 году, посему очевидно, что большую часть своей жизни она провела в Советском Союзе. В 1992 году художница переехала в Москву, где и начала плотно заниматься творчеством. Результатами её стараний стали многочисленные слегка карикатурные и слегка шутливые рисунки, идеально передающие атмосферу и дух советских времён.
Однако, кроме духа прошлого, в картинах художницы можно увидеть и изображения настоящего. Здесь помидоры из банки, украшенные к свадьбе автомобили «Волга», коммунальные квартиры, чугунные утюги, сгущёнка, игра в «бутылочку» и много котиков. И эти образы обязательно вызовут щемящую ностальгию в сердцах целых поколений людей, которые выросли в СССР.
На его картины хочется смотреть,
о них хочется размышлять,
после них остается послевкусие.
И что удивительно: насыщенные деталями, казалось бы близкими исключительно гражданам постсоветского пространства, они интересны и западному зрителю. Вот уже почти 20 лет длится эксклюзивный контракт художника с французской галереей Les Tournesols. Наверное, секрет его успеха в том, что простодушие и ирония, озорство и грусть, глубокая философия и юмор, которыми полны его картины, понятны без перевода. В жизни Валентин Губарев похож на персонажей своих картин: доступный, лишенный пафоса, наделенный самоиронией, располагающий к общению.
– Валентин Алексеевич, многие отмечают терапевтическое свойство вашего творчества. А что вас самого поддерживало в те годы, когда на ваши картины не было отклика или он был критическим?
– Я рисовал всегда и не мыслю себя без этого.
Что такое интервальное голодание. В чем сутьМногие не зная даже, что это такое, мечтают попробовать это голодание на себе. Но некоторых настораживает наличие длительного периода времени без приема пищи.
На самом деле же деле выдержать эту диету вполне реально. Кроме того существует даже несколько схем для того, чтобы каждый смог выбрать режим, который наиболее всего ему подходит.
Но как-бы та ни было успех гарантирован лишь в случае неукоснительного соблюдения всех рекомендаций. Использовать интервальное голодание, как способ сбросить лишний вес, могут как женщины, так и мужчины.
Интервальное голодание
КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ
|
Родился 9 мая 1959г., в г. Белая Калитва, Ростовской области.
Член Творческого Союза Художников Подмосковья. Член Международной Федерации Акварелистов
Послужной список большой:
Вторая персональная выставка в Деловом Коммерческом Центре «Кантри Парк» в котором было выставлено более 50 работ, выполненных так же акварелью и маслом.
Третья персональная юбилейная выставка в ДК Родина Г.О.Химки. Представлено более 50 новых картин за 2014 год.
В настоящее время живет и работает в г Химки, М.О.. Руководит творческой студией ВЭБКОМ, в должности арт - директора.
1.
В городе Минске живет талантливый художник-иллюстратор Ирина Зенюк. Она рисует таких прикольных котов и кошечек, что глядя на них, поднимается настроение и губы растягиваются в улыбку.
Ирина училась на архитектора, но не сложилось. Свое призвание она нашла в иллюстрации. Самой известной и, покорившей сердца людей, является коллекция о жизни и приключениях синих котов. А может и не синих, возможно цвета морской волны или берлинской лазури. Это у кого какое настроение сегодня.
Художница Ирина Зенюк родилась и живет в Минске, а по профессии - художнок-иллюстратор. Любит детей, зверей и свою работу. Любимый жанр - котизм.
Шкодливые и романтичные синие коты художницы Ирины Зенюк. Реальная кошачья жизнь переплетается с фантастическими картинами кошачьего бытия. Фантазия художника уводит зрителя в причудливый мир синих котов, который, однако, так близок зрителю-человеку. Необычная серия рисунков Ирины Зенюк с забавными синими котами сразу полюбилась зрителям. Работы художницы выставляются под именем Рины З.
Предлагаю зарядиться позитивной, доброй и пушистой энергией!
[показать]Художница Керолайн Янг ( Caroline Young) родилась и выросла в Гонконге, живет в Америке. Её акварели и традиционная китайская роспись по шелку поражают насыщенностью и изысканностью цвета,а милые сюжеты погружают нас в красочный мир детства и восточной утонченности.
Изначально Кэролайн Янг увлекалась японской живописью, однако вернуться к своим корням ей помогли работы художника Lam Oi Char, изменившие ее жизнь, мировоззрение и технику рисования. Кэролайн изучила традиционные формы китайского искусства, выбрав своей техникой акварель, акриловую краску и гуашь. Она смело смешивает цвета, достигая уникальных и ярких тонов. Мягкие, лирические работы кисти Юнг принесли ей популярность и признание. Хотя ей принесли известность ее японские темы, художница решила вернуться к китайским историческим темам.
Известный писатель Larry V. Ledoux так сказал о личности и творчестве Кэролайн: "Ее работы мягкие, тонкие и уравновешенные. Просто потрясающие. Они обращаются к нашим сердцам, помогая им почувствовать красоту, проникнуться любовью к истории, любовью к культуре, которую творили люди, жившие до нас".
Работы художницы находятся во многих частных коллекциях по всему миру – от Англии до Сингапура, от Гонконга до Австралии. Картины Юнг находятся также в постоянной коллекции Музее Bowers в Санта Ане и Тихоокеанско-Азиатского музея в Пасадене.
Акварели Кэролайн Янг воздают должное уважение классической китайской технике, называемой "деликатным стилем", и своему учителю Лам Ои Чару.
Фрактальная графика, которая создается с помощью математических формул, — оригинальный современный вид искусства. И она завоевывает все больше поклонников. Для ее создания не нужны карандаши или краски — все и проще, и сложнее одновременно.
Итальянская художница Сильвия Кордедда (Silvia Cordedda) создает, без преувеличения, потрясающей красоты картины, которые являются результатом расчетов фрактальных объектов с последующим визуальным отображением. Сильвию привлекла особенность фракталов повторять очертания цветов. Используя специализированные программы, автор «выращивает» растения, которые не встретишь в реальном мире.
1.
2.
|
Творчество художника-иллюстратора из Минска Екатерины Бабок
День рождения:
4 января 1969 г.
Город:
Минск
Семейное положение:
замужем
Образование:
ВГУ им. Машерова (бывш. ВГПИ) '91
Талантливый художник-иллюстратор Екатерина Бабок из Минска рисует потрясающие картины детской тематики.
Художник-иллюстратор, Минск, более 10 лет занимается практикой цигун, система духовно-физического самосовершенствования по Фалуньгун
Сайт на Фейсбуке находится здесь
