К зеркалам на Руси относились настороженно, считая их магическими предметами, которые часто используют колдуны и гадалки. Во времена язычества в некоторых регионах даже не разрешалось иметь зеркало в доме, его оставляли снаружи. Были и другие запреты: например, беременные женщины не должны были любоваться собой в зеркале. Младенец, который увидит своё отражение, по утверждениям народа будет долго плакать, плохо засыпать. Читайте, почему зеркало нельзя было вешать в спальне, кто такие зеркальные двойники и другие интересные факты про зеркала на Руси.

В 1969 году на экраны великого и могучего Советского Союза вышел абсолютно нетипичный для того времени мультфильм – «Бременские музыканты». На этой музыкальной сказке выросло не одно поколение. Сказка побила все рекорды по количеству проданных пластинок, но мультфильм не получил ни одной награды. Давайте же посмотрим как создавался легендарный мультипликационный фильм.
По словам поэта Юрия Энтина, который сочинил стихи ко всем песням, звучащим в «Бременских музыкантах», идея создать этот «мульт-мюзикл» пришла создателям внезапно и совершенно спонтанно: «На дворе стояли 1960-е, заграничным миром правили хиппи, даже у нас витал какой-то нереальный запах свободы. А еще мы были очень молоды, и нам отчаянно хотелось сделать что-нибудь разэдакое».
И вот, молодые, никому не известные композитор Геннадий Гладков, поэт Юрий Энтин и режиссёр Инесса Ковалевская решили сделать мультипликационный мюзикл для детей. Что такое мюзикл, было приблизительно известно, но что такое мультипликационный, да ещё и детский, авторы не знали.
Постепенно канва начала вырисовываться. Основой для музыкального мультипликационного фильма лучше всего было взять простую и хорошо знакомую сказку, чтобы сюжет был понятен из действий героев. И вместо повествований все силы направить на создание музыкальных образов героев.
Оставалось найти сказку, но попробуйте найти такую, которую ещё никто не экранизировал?
Откровение апостола Иоанна Богослова (Апокалипсис) (гл. 6, ст. 1): «И я видел, что Агнец снял первую из семи печатей, и я услышал одно из четырех животных, говорящее как бы громовым голосом; иди и смотри».


Ни для кого не секрет, что живописцам для славы одного таланта мало. Зачастую их творения оказываются политически неугодными, поэтому их всячески замалчивают — цензура не дремлет!
Мы сделаем небольшой экскурс в историю русской живописи и познакомит тебе с дюжиной картин, которые никогда не попадут на страницы школьных учебников.

В это трудно поверить, но добрый, тонкий, грустный фильм «Доживем до понедельника» появился на наших экранах аж в 1968 году!
[показать]
— Этот сценарий мне дал директор Киностудии им. Горького Г. И. Бритиков. Я пришел к нему на следующий же день — просить, чтобы он позволил мне ставить эту картину. Вместе со сценаристом Полонским мы написали режиссерский сценарий и послали его в Госкино. Ответа, конечно же, не получили, как мы и ожидали. И тогда Бритиков (он был смелым человеком) сказал: «Снимайте на свой страх и риск!»
1 апреля на 85-м году жизни в США скончался известный поэт Евгений Евтушенко. Он стал легендой эпохи, а его стихи нашли отклик в душе не одного поколения. Многие из его стихотворений были положены на музыку. «Леди Mail.Ru» вспоминает песни на стихи великого поэта, ставшие культовыми.
«А снег идет»
Песня «А снег идет» была написана композитором Андреем Эшпаем на стихи Евгения Евтушенко для кинофильма «Карьера Димы Горина» в 1962 году. Позднее Эшпай вспоминал о том, как она появилась на свет: «Я сыграл песню (Евтушенко. — Прим.ред.), ему понравилось, и он стал писать стихи, прочел мне: «Ну, как?» — «Потрясающе!» Такой у нас был разговор». Впервые эту песню исполнила Майя Кристалинская. Позднее ее перепевали многие исполнители, в том числе и Жанна Агузарова.

1936 год, реж. Григорий Александров…
1. Любовь Орлову на крупных планах снимали в «мягком» фокусе… На момент выхода фильма актрисе было тридцать четыре года и она старше своего партнёра по фильму (Сергея Столярова) на 10 лет.

Милый друг дорогой,
Ты останься со мной.
Видишь, как я люблю,
Как давно тебя жду.
А не то-поди прочь!
Ты уж больше не мой...
Поди прочь!
Чёрт с тобой!
Чёрт с тобой!
Я смотрю на тебя,
Ты повесил уж нос...
Пошутила слегка,
Но ответь на вопрос.
Посмотри на себя:
Неуклюжий какой...
Поди прочь!
Чёрт с тобой!
Чёрт с тобой!
Я другого найду,
Я его полюблю.
Буду страстно ласкать,
Обнимать, целовать.
Если любишь меня,
Так останься со мной,
Так и быть,
Чёрт с тобой,
Чёрт с тобой.
Ну,целуй!
Чёрт с тобой!
Чёрт с тобой!
Встретился удивительно красивый цыганский романс в исполнении
бесподобной Вари Паниной!

Попробовала выяснить, кто же был автором этого романса. Вот, что
удалось найти.Чуть более полувека назад на советские киноэкраны вышла первая часть экранизации романа Льва Толстого «Война и мир». Этот фильм, снятый режиссером Сергеем Бондарчуком, стал одним из самых дорогих в советском кинематографе. Его съемки заняли 6 лет, а эпохальная сцена Бородинского сражения считается самой масштабной в истории мирового кино. «Войну и мир» высоко оценили критики, и, среди прочих наград, фильм получил премию «Оскар».
Алекса́ндр Алекса́ндрович Аля́бьев 4 (15) августа 1787, Тобольск — 22 февраля (6) марта 1851, Москва) — русский композитор, пианист, дирижёр.
В XIX веке пользовался большим успехом, написал около 200 романсов, 6 опер, 20 музыкальных комедий, множество других музыкальных произведений. Среди лучших произведений Алябьева — романсы «Соловей» на слова А. А. Дельвига, «Зимняя дорога», «Два ворона» на стихи Пушкина, «Вечерний звон» на слова И. Козлова, «Нищая» на стихи П. Беранже в переводе Дмитрия Ленского.

Интересные факты из жизни Александра Александровича Алябьева
Было время, когда написание романса «Гори, гори, моя звезда» активно приписывали Бунину и Гумилёву. Но версия это продержалась недолго. Литературоведы, изучавшие их творчество, констатировали: таких строк у них не было. Зато «колчаковская» версия оказалась живучей, и многими и сегодня воспринимается за чистую монету.
Сразу после революции некоторые композиторы-эмигранты и артисты говорили, что лично видели партитуру романса с автографом, что якобы и было подтверждением тому, что автор строк именно он. Рассказывали даже о том, что незадолго до расстрела адмирал пел «Гори, гори…». Читать далее
Детские мечты похожи на балерин – лёгкие и воздушные, в красивых платьях, окружённые восхищением. В маленьких головках с косичками балерины предстают не иначе как воздушными облачками – прекрасными и невесомыми. Потом девочки вырастают, косички отрезаются, и мечты сменяются целями.
А сегодня мы решили вернуться к этим детским мечтам и узнать о балете то, чего мы не знали тогда, и может быть, даже не подозреваем сейчас.
1. Только мужчины
Балет — это женский мир, в котором мужчина — лишь почетный гость. (Джордж Баланчин)
Сегодня балет считается в основном женским искусством, женщина в нём царит и правит. А когда балет только-только появился и до самого конца XVII века, танцевали в нём только мужчины. Для женщин это считалось неприличным, так как их массивные туалеты с длинными юбками и жёсткими корсетами не позволяли благородным дамам нормально двигаться, буквально придавливали к земле.
Мультфильм, которому в этом году исполнилось 35 лет.
После выхода на экраны фильма «Белорусский вокзал» многомиллионный Ленинград превратился для актрисы Нины Ургант, до той поры мало известной зрителям, в большую деревню. С ней стали здороваться прохожие, поздравляли с Днем Победы, как поздравляют настоящих ветеранов войны, дарили маленькие подарочки. Ей стало казаться, что ее знает весь город.


17 января 1962 года в канадском городе Ньюмаркет родился будущий талантливый комик и драматический актер Джим Керри.
Фильм «Маска» — одна из самых ярких ролей Джима Керри, дебют Кэмерон Диаз и революционные спецэффекты. Вероятно, каждый из вас смотрел эту ставшую классикой комедию, а вот факты из нашей подборки знают далеко не все.