





А.Дюрер. Вид на Арко. 1495г.
В Европе акварельная техника вошла в употребление в 15 веке. Первоначально использовались сухие краски, с немалым трудом растираемые в порошок. Акварелью нередко пользовались для оформления буквиц (первых букв начальных слов) в книгах, для зарисовок растений и животных.
В 1780 году в акварель стали добавлять мёд (медовая акварель) для её умягчения, так как мёд удерживает влагу. В том же веке появились первые магазины акварели, где можно было приобрести не просто сухую акварель, а жидкую. С 1835 года в состав акварели стал входить глицерин для уменьшения вязкости.
Ngwe Phyoe, 1989 / капельный художник
Pubblicato da Tutt'Art Bihiku

Бирманский/мьянманский художник Нгве Пхое (родился в Янгоне, Мьянма) провел 10 персональных выставок, в том числе две художественные выставки в Сингапуре и одну в Гонконге.
Выпускник Государственной школы изящных искусств в Янгоне Нгве Пхое начал рисовать в стиле реализма, но вскоре перенял свою фирменную технику капельной краски-форму абстрактного искусства , в которой краска капает или выливается на холст.

"Национальные истоки красоты" ("The Ethnic Origins of Beauty") - это проект, который подчёркивает этническое разнообразие человечества через великолепные портреты женщин, принадлежащих к разным этническим группам со всего мира. Этот некоммерческий художественно-документальный проект, начатый в 2012 году парижско-российским фотографом, писательницей и фотожурналисткой Натальей Ивановой, и сейчас продолжает развиваться.
"Задача проекта - полноценно, системно и одновременно творчески показать реальный масштаб этно-культурного множества людей, проиллюстрировать каждую самобытную этничность, какой бы малочисленной она не была и какой бы официальный статус она не имела", - пишет Иванова на своём сайте.
