Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Иллюстрации / Марина Марколин -4
Kai Fine Arth
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Секрет Мистера Л. / Марина Марконин -5
Kai Fine Arth
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Последний лист / Марколин -6
Kai Fine Arth
Это цитата сообщения Рецепты_блюд Оригинальное сообщение
Лучшие завтраки недели (выпуск 15)
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Интересные иллюстрации / Марина Марколин -3
Чудо иллюстрации: Марина Марколин -1 / Марина Марколин -2
Это цитата сообщения Рецепты_блюд Оригинальное сообщение
Лучшие рецепты БЫСТРЕЕ! (выпуск 21)
Это цитата сообщения oxymoron999 Оригинальное сообщение
Густав Климт
1.
2.
3.
Серия сообщений "часть 2":
Часть 1 - Времена года на картинах Александра Игнатьева (Беларусь)
Часть 2 - Художник Роман Величко
...
Часть 16 - Мостики на картинах разных художников
Часть 17 - Александр Павленко
Часть 18 - Густав Климт
Это цитата сообщения Алевтина_Серова Оригинальное сообщение
Зарубежные художники от А до И. Оглавление (1 часть).
Австралийские художники
1. Ann Morton. Натюрморты.
2. Anne Middleton. Цветы.
3. Lyn Diefenbach. Цветочная сказка.
4. Nerida De Jong. Женщины такие разные.
5. Colin Staples. Танго акрилом.
6. Graham Gercken. Осенние пейзажи.
7. Amanda Russian. Детство.
8. Graham Gercken. Осенний блюз зелёного континента.
9. Robert Hagan. Цветы нам дарят настроение...
10. Paul Jones. Лучший ботанический художник последних десятилетий и его акварельные рисунки цветов.
11. Bec Winnel. Воздушные красавицы.
12. Graham Gercken. Художник-пейзажист
13. Elspeth McLean. Точечная живопись на камнях
14. David Wells. Она молчит, но говорит… глазами.
15. Karin Taylor. Душевно-позитивные иллюстрации, которые возвращают в детство.
16. Джон Маккартин. Реалистическая живопись.
Австрийские художники
1. Alois Arnegger. Художник пейзажист
2. Edmund Adler. Детство.
3. Xenia Hausner. Драматические сюжеты.
4. Carl Reichert. Год собаки к нам пришёл.
5. Maximilian Lenz . Мистические фантазии.
Серия сообщений "• оглавления разделов дневника":
Часть 1 - Стихи. Оглавление.
Часть 2 - Красивейшие места планеты. Оглавление.
...
Часть 30 -
Часть 31 - Объявление для друзей и гостей моего дневника.| Исчезли важные посты - Оглавления.
Часть 32 - Зарубежные художники от А до И. Оглавление (1 часть).
Часть 33 - Путеводитель по дневнику. Оглавление.
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество современного художника Сергея Черкасова
Творчество современного художника Сергея Черкасова
Художник Сергей Михайлович Черкасов родился в ноябре 1948 года в городе Артём Приморского Края (Дальний Восток).
С 1963 по 1967 годы учился на отделении живописи Владивостокского художественного училища у педагогов Ф.Н. Бабанина и В.С. Чеботарёва.
После окончания училища Сергей Михайлович служил в армии, затем работал художественным редактором Приморского книжного издательства.
С 1971 по 1976 годы Черкасов учился на факультете живописи Дальневосточного педагогического института искусств в классе профессора В.Н. Доронина.
В выставках участвует с 1970 года.
С 1983 года С.М. Черкасов является членом Союза Художников РСФСР. В том же ходу был удостоен премии Союза Художников СССР за иллюстрирование книги Фадеева «Разгром». Заслуженный Художник России.
За плечами художника более 20 персональных выставок в России и за её пределами. Картины художника хранятся в музеях, картинных галереях и коллекциях живописи по всему миру.
Это цитата сообщения Солнечный__мир Оригинальное сообщение
Значения большинства известных фраз и выражений
Всыпать по первое число.
В старые времена учеников школы часто пороли, иногда просто так, для профилактики. Если наставник проявлял особое усердие, и ученику доставалось особенно сильно, его могли освободить от дальнейших порок, вплоть до первого числа следующего месяца.
Игра не стоит свеч: Во времена, когда еще не было электричества, картежники часто собирались для игры вечером при свечах. Часто ставки и, соответственно, выигрыш победителя были настолько малы, что не окупали даже свечи. Отсюда родилось выражение “игра не стоит свеч”.
Это цитата сообщения lj_sadalskij Оригинальное сообщение
Белый дал он мне цветок
Дышит тихая весна,
Дышит светами приветными...
Я сидела у окна
За шерстями разноцветными.
Подбирала к цвету цвет,
Кисти яркие вязала я...
Был мне весел мой обет:
В храм святой завеса алая.
И уста мои твердят
Богу Сил мольбы привычные...
В солнце утреннем горят
Стены горницы кирпичные...
Тихо, тихо. Вдруг в окне,
За окном,- мелькнуло белое...
Сердце дрогнуло во мне,
Сердце девичье, несмелое...
Но вошел... И не боюсь,
Не боюсь я Светлоликого.
Он как брат мой... Поклонюсь
Брату, вестнику Великого.
Белый дал он мне цветок...
Не судила я, не мерила,
Но вошел он на порог,
Но сказал,- и я поверила.
Воля Господа - моя.
Будь же, как Ему угоднее...
Хочет Он - хочу и я.
Пусть войдет Любовь Господняя...
Зинаида Гиппиус, 1904 год
На фото: "Благовещение". А.Мурашко, 1909 год.
Это цитата сообщения smart50 Оригинальное сообщение
ПСИХОЛОГ ИРИНА МЕДВЕДЕВА О КОРОНАВИРУСЕ.
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение
«Художник Андрей Выстропов»
Девочка с яблоком
Галерея работ Андрея Выстропова – советского и российского живописца, талантливого педагога и Заслуженного художника России.
Художник Андрей Петрович Выстропов родился в декабре 1961 года в городе Волгограде. Живописью будущий художник заинтересовался в возрасте 15 лет и после окончания средней школы, в 1979 году поступил в Ленинградский педагогический университет на художественно-графический факультет.
Это цитата сообщения МирАлин Оригинальное сообщение
Быстрые пирожки с яблоками как пух на творожном тесте
Быстрые пирожки с яблоками как пух на творожном тесте
Это цитата сообщения Рецепты_блюд Оригинальное сообщение
Лучшие рецепты для начинающих (выпуск 25)
Это цитата сообщения Рецепты_блюд Оригинальное сообщение
Салат МИМОЗА - только лучшие рецепты!
Это цитата сообщения oxymoron999 Оригинальное сообщение
Художник-иллюстратор Екатерина Бабок (Беларусь)
1.
2.
3.
Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение
ФИЛЬМЫ О ХУДОЖНИКАХ (ЧАСТЬ 80 - МОД ЛЬЮИС)
Моди
Maudie
Год – 2016
Страна – Ирландия, Канада
Режиссер – Эшлин Уолш
Сценарий – Шерри Уайт
Продюсер – Роберт Купер, Сьюзэн Маллен, Мэри Секстон
Оператор – Гай Годфри
Композитор – Майкл Тимминс
Художник – Джон Хэнд, Шелли Корник, Оуэн Пауэр, ...
Монтаж – Стивен О’Коннелл
Жанр – драма, мелодрама, биография
Продолжительность – 115 мин.
В главных ролях:
Салли Хокинс (Sally Hawkins) – Мод Льюис
Итан Хоук (Ethan Hawke) – Эверетт Льюис
Кари Матчетт (Kari Matchett) – Сандра
Габриель Роз (Gabrielle Rose) – Ида
Захари Беннетт (Zachary Bennett) – Шарль Довлей
Билли Маклеллан (Billy MacLellan) – Фрэнк
Лоуренс Бэрри (Lawrence Barry) – мистер Давис
Грег Мэлоун (Greg Malone) – мистер Хилл
Марта Бернард (Marthe Bernard) – Кэй
Давид Фихан (David Feehan) – Поль
Правдивая история невероятного романа между скупым рыботорговцем Эверетт и его экономкой Моди, чьи руки искалечила болезнь. Холостяк-затворник, покоренный ее силой и светом, помогает Моди раскрыться в творчестве и стать всенародно любимой художницей.
«Вся жизнь уже в рамочке, прямо там за окном, бери и рисуй», - говорила Мод Льюис, знаменитая канадская художница 20 века, чьи картины покупал сам президент Никсон. Всю свою жизнь, тем не менее, Мод прожила в захолустной деревушке в Новой Шотландии.
Фильм Эшлин Уолш «Моди» является несколько вольной экранизацией ее необычной биографии с Салли Хокинс в роли Мод Льюис и Итаном Хоуком в роли Эверетта Льюиса. Картина Уолш сосредотачивается не на творчестве художницы, а на ее непростых отношениях с мужем.
Моди с детства была калекой, так как болела артритом, то есть ей тяжело было ходить, а к старости даже дышать и говорить. Дети кидались в нее камнями, а люди за глаза считали уродиной. Она всегда любила рисовать, и ее картины выходили солнечными и светлыми, как и ее взгляд на мир. Моди хотела завести себе друзей, но у нее не получалось, пока однажды она не познакомилась с Эвереттом Льюисом - угрюмым рыбаком, выросшим в сиротском приюте и живущим в разваливающейся лачуге. Моди стала его домработницей, а вскоре и женой.
Как говорят сами герои фильма: «Мы непарные носки, которые нашли друг друга». И правда, два человека, которых общество считало изгоями и уродами, в конце концов, обрели счастье. Но если разобраться в структуре фильма, то окажется, что уроды здесь вовсе не Эверетт и Мод, а почти все люди вокруг: ее брат Чарльз, который пришел проведать ее, только когда ему понадобились деньги, ее тетя, которая всю жизнь обманывала Моди, продавец в магазине, презрительно относившийся к ее картинам. Все эти люди уродливы изнутри, и оттого глубоко несчастны.
Также несчастен был и Эверетт, неразговорчивый, вспыльчивый мужлан, которому собаки были ближе людей, пока в его жизни не появилась Моди, хитрая и ироничная молодая девушка. Первая часть фильма, в которой рассказывается о начале их отношений, в этом плане очень яркая и драматичная. Каждый раз, когда в кадре появляется Итан Хоук, от него идет непонятное напряжение, словно вот-вот должно что-то взорваться. И оно взрывается. Фильм умело балансирует на грани комического и трагического. И если сейчас мы весело смеется над тем, как Эверетт кисло реагирует на то, что Моди приготовила ему суп с репой, которую он не любит, то секунду спустя, мы замираем от того, как Эверетт громко орет на нее и кидается кастрюлями.
Практически постоянно сразу же после таких агрессивных сцен идут кадры умиротворенной природы. Колышущиеся колосья, замерзший пруд, длинная дорога в зеленом поле... Все эти завораживающие пейзажи успокаивают, дают передохнуть перед новым напряженным эпизодом. Благодаря такому контрасту эмоций от сцене к сцене, фильм вызывает полную гамму чувств: от смеха до слез. На слезы картина пробивает практически все время, потому что герои получились такими искренними, милыми и простыми,
Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение
ХУДОЖНИК MICHELE CASCELLA (1892-1989)
АКВАРЕЛЬ, МАСЛО
Michele Cascella (1892-1989) – итальянский художник, известный акварелями и картинами маслом. Но он также занимался керамикой, литографией и текстилем. С 1924 по 1942 он регулярно выставлялся на Венецианском биеннале, а его произведения находятся в крупнейших музеях Италии, а также в музее Виктории и Альберта в Лондоне и Galerie nationale du Jeu de Paume в Париже.
Первым учителем Микеле был его отец Базилио, занимавшийся живописью, гравюрой, литографией, керамикой и иллюстрацией в Пескаро, где городской совет выделил ему участок земли для строительства художественной студии, в которой Базилио мог бы организовать производство цветной литографии.
Свою первую картину Michele Cascella продал в 1908 году, когда ему было 16 лет, частным образом. А в следующем году состоялась его первая выставка в Париже.
В 1915 году, в начале Первой мировой войны Cascella был отправлен на фронт в Трентино, где продолжал свои занятия живописью. Его командир
дал ему задание делать фронтовые зарисовки. Некоторые из этих сцен военной жизни сегодня сохранились в музей Рисорджименто в Милане.
С 1969 года художник проводил большую часть своего времени в сельской местности Colle di Val d'Elsa (провинция Сиена) со своей второй женой Изабель Lane Cascella. Он написал много Тосканских пейзажей в течение этого периода. Художник умер в возрасте 97 лет в Милане и был похоронен
в Ортоне.
Дом у моря (House by the Sea)
Пейзаж с желтой изгородью, Санта-Маргерита.
Пейзаж с качиной (Paesaggio con Cachina)
Это цитата сообщения Schamada Оригинальное сообщение
Бесплатные электронные библиотеки где можно читать или скачивать книги.
